Søgeresultater

Afrobeat Songwriting Camp London Paris Residency Hits From Zakopane Polen BauSongs Delegationer < Alle projekter Internationale Projekter ROSA arbejder for at åbne verden for dansk musik. Ud over transportstøtte skaber vi samarbejder, netværk og platforme, der giver danske musikere nye muligheder uden for landets grænser. Vores residencyprogram og øvrige initiativer hjælper kunstnere med at udvikle deres praksis, udvide netværk og skabe aftryk på den internationale scene. Læs om vores aktuelle internationale projekter her: Afrobeat Songwriting Camp London MXD og ROSA præsenterer i samarbejde med Runway Recording Studios og The Flight Club: En eksklusiv sangskrivercamp med fokus på afrobeat, ambition, netværk og internationalt samarbejde. Med initiativet håber MXD og ROSA også at øge involveringen af kvinder og kønsminoriteter inden for international sangskrivning og produktion. Læs mere her. Paris Residency ROSA inviterer musikere med dansk virke til at ansøge om et arbejdsophold af en uges varighed i Paris. Arbejdsopholdet giver mulighed for at styrke tilstedeværelse og karrieremuligheder i Frankrig samt etablere/udbygge internationale netværk. De udvalgte artister i 2025 var Zoumer, Yasmina Kaïna, Caius og The Courettes. Læs mere her. Hits From Zakopane - Sangskrivercamp i Polen En intensiv og inspirerende sangskrivercamp i Zakopane, hvor både nye og etablerede kunstnere, toplinere og producere fra Danmark og Polen mødes for at skabe ny musik på et professionelt niveau. Campen bliver til i samarbejde med ZAiKS og Culture Hub Poland. Læs mere her. BauSongs Sangskrivercamp BauSongs er en sangskrivercamp, hvor deltagerne i fællesskab idéudvikler, skaber ny musik og udforsker kulturlivet i Berlin gennem kunstnerbesøg og koncertoplevelser. BauSongs er inspireret af danske højskoletraditioner, og håbet er, at mødet mellem deltagernes forskellige baggrunde, kulturer og genrer vil resultere i helt nye idéer og sange. BauSongs' undervisere er Kaspar Kaae (sangskriver i CODY og filmkomponist), Greta Schenk (GRETA) og Michael Møller (moi Caprice og The Mountains). Læs mere her. Delegationer til internationale events ROSA arrangerer branchedelegationer til internationale festivaler og konferencer i blandt andet Tyskland, Polen og Frankrig. Formålet er at styrke eksporten af dansk musik, skabe netværk og samarbejder på tværs af landegrænser samt give danske aktører indsigt i nye tendenser og det globale musikmarked. Læs mere her. Er du interesseret i vores tidligere internationale projekter? Du kan blandt andet læse om vores showcases under OL 2024 i Paris her , eller om vores store tyske fremstød NEUSTART her . Du kan også selv dykke ned i vores arkiv med ROSAs tidligere projekter her . 4 Lande 7 Projekter 13 Samarbejdspartnere

SOLO Artister Levende Musik i Skolen SOLO forskning < Alle projekter SOLO Musik er for alle. Det er bare ikke alle, der har mulighed for at opleve musikken live. Derfor har ROSA søsat projektet SOLO med målsætningen om at udvikle et koncertformat rettet mod grupper af sårbare unge – unge, som måske nok elsker musik, men som ikke føler sig tilpas i musikkens vanlige liverammer, hvorimod de gerne vil opleve en koncert i små overskuelige fællesskaber. SOLO: Et koncertformat rettet mod sårbare unge Siden januar 2023 er professionelle sangskrivere/musikere draget rundt i landet for at give mindre, intime koncerter . SOLO koncerterne skabes i samarbejde med kulturinstitutioner og organisationer, der arbejder direkte med unge og trivsel, og målsætningen er at præsentere op til 100 koncerter hvert år. SOLO udspringer af erfaringerne fra ROSAs projekt Musikalske Besøgsvenner, hvor musikerne giver koncert helt hjemme i stuen hos udsatte borgere. Men den model fungerer ikke optimalt for de yngre målgrupper. Musik derhjemme bliver for tæt på – flere unge vil til gengæld gerne opleve musikken som del af en mindre gruppe. Bare den er tryg. SOLO artisterne 2025 består af Knægt, Sasha Adrian, barejegvarmig, iomfro, Jeremy Troy, Maaneland og Sylfide. Du kan læse meget mere om dem her . Og hvis du er nysgerrig på deres musik, skal du blot tjekke vores playliste her . I april 2024 var SOLO forbi Opgang2s Ungdomsspor i Aarhus for at afholde en koncert med hiphopartisten Nøx. Nøx optrådte i det kunstneriske værksted, hvor de unge, som normalt ikke tager stor del i det konventionelle musikkulturliv, oplevede en intim koncert i trygge rammer, hvor der var plads til at tage musikken ind på en måde, som passede dem bedst. Blandt koncertdeltagerne sad også 23-årige Sage, som vi interviewede efterfølgende. I interviewet deler Sage sin oplevelse med SOLO-formatet og forklarer, hvilke udfordringer de normalt har med at tage til koncert. Markant støtte – og overvældende musikerinteresse SOLO og projektets idé har modtaget betydelig opbakning fra dets start i 2023. Region Midt støtter med 510.000 kr. over tre år, mens TrygFonden og Spar Nord Fonden hver har tildelt en et-årig støtte på 100.000 kr. I 2025 har SOLO fået en bevilling på 530.000 kr. fra Augustinus Fonden til blandt andet ny følgeforskning i samarbejde med Aalborg Universitet. Du kan læse mere om følgeforskningen med Aalborg Universitet og den tidligere følgeforskning med Aarhus Universitet her . Fra musikersiden har interessen også været stor. Overvældende 198 musikere responderede på ROSAs første Open Call til SOLO i november 2023. Du kan læse mere om, hvilke artister der spiller SOLO koncerter i 2025 og hvem, der tidligere har spillet SOLO koncerter her. SOLO har udmøntet sig i et længerevarende samarbejde med Levende Musik i Skolen, som du kan læse mere om her . Vi har lavet et danmarkskort over alle SOLO-koncerterne i 2023-2025, som du kan se nedenunder. Du kan også klikke her for at se kortet. 120 Samarbejdspartnere 2 Forskerhold 251 Antal koncerter

< Kunst & Kultur i Balance /// Trygt Rum Netværket Trygt Rum Netværket ROSA er del af Trygt Rum Netværket, der består af en lang række organisationer fra musikbranchen med et fælles ønske om at forebygge krænkende adfærd og fremme et hensynsfuldt og professionelt arbejdsmiljø. Trygt Rum Netværket vil gøre det lettere for alle at navigere trygt og værdigt i en branche, hvor grænsen mellem det professionelle og private ofte flyder sammen. Trygt Rum Netværket arbejder for at facilitere positive forandringer. Gennem viden og konkrete værktøjer vil netværket skabe bedre betingelser og øget tryghed i musikbranchen. Første skridt har været at give de mennesker, der har været udsat for krænkende adfærd et sted at tale om deres oplevelser. Derfor åbnede netværket i 2023 Trygt Rum telefonlinjen, som du kan læse mere om her . Telefonlinjen varetages af Sex og Samfund og tilbyder gratis og anonym rådgivning om grænseoverskridende adfærd. Trygt Rum Netværket udgav i 2024 "Handleguide til en respektfuld og professionel arbejdskultur i musikbranchen". Guiden skal hjælpe med at etablere klare rammer og retningslinjer, som aktører i branchen kan anvende til at udvikle egne kodekser for god opførsel i forbindelse med et professionelt samarbejde om musik. Du finder guiden her . Læs mere om Trygt Rum her . Previous Next

< Alle arkivprojekter Musik Uden Vejviser Musik Uden Vejviser var en podcastserie med historier fra mennesker, der har fundet deres egen vej gennem musikkens verden. Med støtte fra Magasin satte ROSA og SPOT Festival fokus på entreprenørskab, drømme og ambitioner med et særligt fokus på især kvindelige sangskrivere og tonekunstnere. Ønsket med podcastserien var at bakke op om de mange kunstneriske talenter, Danmark råder over i musikkens verden. Med Carsten Holm som samtalevært var deltagerne blandt andre Lydmor, Le Gammeltoft, Sofie Højlund, Anna Brønsted, som hver især fortalte om deres kringlede karrierevej. Lyt til podcasten på Spotify eller iTunes . 277 Minutter 1 Carsten Holm 9 Medvirkende

Sideløbende med vores internationale camps og residencies sender ROSA hvert år branchedelegationer til nogle af Europas vigtigste mødepladser for musiklivet – heriblandt Music Week Poland i Warszawa og MaMA Music & Convention i Paris. < Internationale projekter Delegationer Sideløbende med vores internationale camps og residencies sender ROSA hvert år branchedelegationer til nogle af Europas vigtigste mødepladser for musiklivet – heriblandt Music Week Poland i Warszawa og MaMA Music & Convention i Paris. Gennem vores delegationer får danske musikere, komponister, managers, arrangører, spillesteder og andre brancheaktører mulighed for at deltage i koncerter, showcases, debatter og konferencer med fokus på blandt andet eksport, kompetenceudvikling, bæredygtighed, AI, mental trivsel og nye tendenser på det globale musikmarked. Formålet er at styrke vidensdeling, skabe internationale netværk og åbne for nye samarbejder, der kan udvikle dansk musikliv, og give deltagerne redskaber og kontakter til deres videre arbejde. Music Week Poland ROSAs deltagelse i Music Week Poland i Warszawa 26.-29. juni 2025 samlede otte danske branchefolk til netværk, konferencer og koncerter. Her blev der udvekslet erfaringer om musikuddannelser, branchens udfordringer og forskelle mellem den danske og polske scene, krydret med et varieret musikprogram fra funk til eksperimenterende lydkunst. Læs mere om vores delegation til Music Week Poland her . MaMA Music & Convention ROSA tilbyder 10 pladser til danske musikere og branchefolk, der vil deltage i MaMA Music & Convention i Paris 15.-17. oktober. Festivalen samler den internationale musikbranche til konferencer, debatter, workshops og showcases, med fokus på alt fra rettigheder og eksport til bæredygtighed og AI – samt over 150 koncerter i hjertet af Paris. Læs mere om vores delegation til MaMA Music & Convention i Paris 15.-17. oktober 2025, her . Vil du gerne være en del af vores næste delegation? Hold øje med vores open call-side eller tilmeld dig vores nyhedsbrev , så du altid er opdateret! Previous Next

< Alle arkivprojekter Udenfor Sæsonen ROSA tog initiativ til Udenfor Sæsonen i 2002 i samarbejde med Bornholms Kulturuge, Musikhuzet i Rønne og musikeren og sangeren Steffen Brandt. Med Brandt som kurator blev der hvert år afviklet fire koncerter, der altid bestod af nyt repertoire fra nye solister på tværs af musiske genrer og kunstneriske udtryk. Formålet var at stimulere mødet mellem erfaring og musikalsk nytænkning samt at udvikle nationale initiativer i regionale rammer. Gennem årene har kunstnere som Povl Dissing, Ginne Marker, Lis Sørensen, Carl Emil Petersen, Annisette, Benny Andersen, Per Vers, Marie Key, Sebastian, Lise Westzynthius, Annika Aakjær, Mads Mouritz/Lone Hørslev, Kira Skov, Allan Olsen og Alberte Winding været en del af projektet. I 2021 overtog SPOT Festival Udenfor Sæsonen. 1 Solskinsø 1 Kulturuge 100 Procent god stemning

< Alle arkivprojekter ÆT Den danske kulturarv får nyfortolket liv, når ‘ÆT – vores kulturhistoriske lydspor’ præsenterer sange fra den danske kulturarv i mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner. Mange kender sikkert sange som 'Jeg gik mig ud en sommerdag' og salmen 'Sov Sødt Barnlille'. Men her er et projekt, der drejer de velkendte danske sange og med et twist kaster nyt lys på dem - og giver mulighed for at præsentere vores musikalske kulturarv i et nyt og andet perspektiv. ÆT er et projekt, der tager afsæt i den danske kulturarv og klæder sangskatten på i nye arrangementer på tværs af kulturer og musiktraditioner - i håbet om at skabe dialog mellem mennesker og mellem musikalske udtryk og kompositioner. Ligesom musikkens natur er ÆT hele tiden i udvikling. ÆT består af Yossi Karutchi, der har udviklet, arrangeret og produceret forskellige nyfortolkninger af den danske sangskat gennem de sidste 10 år, samt et skiftende ensemble, der på nuværende tidspunkt udgøres af Helene Tungelund, der synger og spiller harpe, og Orhan Özgür Turan, der spiller baglama/saz og oud. - Ved at gøre det her, giver man musikken nyt liv, fortæller Yossi Karutchi og supplerer: - Jo mere du er forbundet til dine rødder, desto mere frihed har du til at vokse, tænker jeg. ÆT – tværs af musiktraditioner Genkendelighed og nyskabende ÆT stræber efter, at den nyfortolkede musik er genkendelig, og at den samtidig peger mod andre musikalske lydlandskaber. I mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner er ÆT et levende eksempel på vigtigheden af diversitet og styrken ved at være i kontakt med sine rødder. Definition af o rdet æt: “en persons slægt”, “gruppe af personer der udgør et folkeslag, en social klasse el.lign.” - fra ordnet.dk Med ÆT får publikum og lyttere muligheden for at opleve den danske kulturarv i et helt nyt perspektiv. ÆT tager blandt andet udgangspunkt i velkendte sange som 'Tit er jeg glad' og ' Jeg gik mig ud en sommerdag' fra Højskolesangbogen samt 'Lyksalig' og 'Sov sødt, barnlille' fra Den Danske Salmebog. ROSA, Levende Musik i Skolen og Tempis samarbejde med ÆT fører bl.a projektet forbi en række efterskoler, hvor tanken er, at musikken også kan bringes aktivt ind i danskundervisningen ved tekstanalyse eller ind i øvelokalet, hvor eleverne selv kan lege med kompositioner og sammensætning af forskellige instrumenter. I 2024 tog ÆT på høj - og efterskoleturné: 22/01/2024 Klejtrup musikefterskole 23/01/2024 Østhimmerlands Ungdomsskole 24/01/2024 Roskilde Festival Højskole 30/01/2024 Aarhus Efterskole 31/01/2024 Nørre Nissum Efterskole 05/02/2024 Himmerlands Ungdomsskole 06/02/2024 Den Rytmiske Højskole 15/02/2024 Johan Borups Højskole 1 Oud 8 Nyfortolkninger 8 Koncerter

Juni 2025 stod i Polens tegn. Her afholdte ROSA vores dansk-polske sangskrivercamp Hits from Zakopane og deltog ved den spritnye showcase og konferencefestival Music Week Poland. < Internationale Projekter Hits from Zakopane - Sangskrivercamp i Polen Juni 2025 stod i Polens tegn. Her afholdte ROSA vores dansk-polske sangskrivercamp Hits from Zakopane og deltog ved den spritnye showcase og konferencefestival Music Week Poland. ROSAs songwriting camp “Hits from Zakopane" bød på et hav af nye dansk-polske sange og nye forbindelser mellem danske og polske artister. ROSA var et smut forbi campen inden turen gik til Warszawa for at deltage i den første udgave af Music Week Poland – en showcase og konferencefestival, der foregik på en række af byens forskellige spillesteder og Polish History Museum. Ved ROSAs dansk-polske sangskrivercamp i Zakopane samledes 12 producere, sangskrivere og artister fra Danmark og Polen for at samarbejde intenst i fire dage. Deltagerne arbejdede ud fra kuraterede briefs fra både etablerede polske og danske popartister, et koreansk boyband samt fra flere af campens artister. Det har skabt grobund for nye stærke sange og arbejdsrelationer med internationalt potentiale. Vores kunstneriske mentor på campen Marcus Winther-John fortæller: “ Blandingen af upcoming og etablerede artister har fungeret helt optimalt. Eksempelvis har Daria Marx (en af Polens største popartister) forelsket sig i sange til sit projekt skrevet sammen med nye danske writers og producers. ” Vi glæder os til at følge resultaterne af campen: I løbet af dagene er der blevet skrevet skrevet og produceret 17 sange på engelsk og polsk, og der er opstået relationer og samarbejder, som rækker langt ud over de fire dage i Zakopane. Vi ser frem til næste skridt, hvor sangene færdiggøres og pitches – og ikke mindst til at følge hvordan de nye dansk-polske forbindelser udvikler sig. Et stort tak skal lyde til vores polske samarbejdspartnere: Culture Hub Poland / Music Export Poland, ZAiKS og Bettermaker samt til holdet bag Music Week Poland, som stablede en inspirerende musikuge på benene. Previous Next

I forbindelse med Musikhjælp Scenesetup afholder vi flere workshops med fokus på produktion, præproduktion og vidensdeling på tværs af vækstlagsfestivaler. < Musikhjælp Scenesetup Workshops I forbindelse med Musikhjælp Scenesetup afholder vi flere workshops med fokus på produktion, præproduktion og vidensdeling på tværs af vækstlagsfestivaler. Som en del af Musikhjælp Scenesetup afholder vi flere årlige workshops, hvor vækstlagsfestivaler og alle andre, der er interesserede i festivalproduktion, kan deltage. Til hver workshop inviteres en række gæster, der vil dele konkrete og effektive værktøjer til at styrke planlægning og afvikling af festivalproduktioner. Workshops i 2026 I 2026 afholdes der flere workshops. Hold øje her på siden og via vores kanaler, hvor vi løbende offentliggør nye workshops. Musikhjælp Scenesetup er et initiativ skabt i samarbejde mellem Tuborgfondet og ROSA. Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler med fokus på vækstlaget ansøge om et få tildelt et professionelt setup – bestående af scene, lyd, lys og teknikere. Workshoppene er arrangeret af ROSA. Læs mere om Musikhjælp Scenesetup her: www.scenesetup.dk I 2024 og 2025 var der både workshop i København, Aarhus og online. Se, hvordan det så ud i 2024 i videoen herunder. Previous Next

Læs mere om underviserne, som er tilknyttet BauSongs < BauSongs Bausongs undervisere Læs mere om underviserne, som er tilknyttet BauSongs BauSongs sangskrivercamp ledes af de tre undervisere Kaspar Kaae, Michael Møller og Greta Schenk, som alle har flere års erfaring med undervisning i musik på højskoler. Sangskrivercampen er idéudviklet af Kaspar og Michael. Deres solide baggrund og dedikation til musikundervisning har haft stor betydning for udviklingen af BauSongs. Udover at være yderst kompetente undervisere har de alle tre sat deres præg på den danske musikscene gennem mange årsom aktive og erfarne musikere. Deres engagement og ekspertise tilfører en unik dimension til sangskrivercampen, hvor deltagerne får mulighed for at drage nytte af deres omfattende viden og færdigheder inden for musikskabelse og nysgerrighed på, hvad kunstneriske samarbejder kan frembringe.. Kasper Kaae Kasper Kaae er uddannet filmkomponist fra Syddansk Musikkonservatorium. Udover sin karriere som filmkomponist har han udgivet fem albums og to ep'er med sit band CODY, hvor han er forsanger, sangskriver og arrangør. Han har derudover udgivet tre soundtracks og et soloalbum, og har co-writet med en række danske artister som Fallulah og Jonas Petersen (Hymnes From Nineveh). Michael Møller Michael Møller er komponist, sangskriver og underviser og linjeleder for musik på Johan Borups Højskole. I løbet af de seneste 15 år har han cementeret sin position som en betydningsfuld skikkelse på den danske musikscene samt opnået både kunstnerisk og kommerciel succes. Gennem sit virke i indie-kollektivet Moi Caprice og popbandet The Mountains har han konsekvent leveret markante radiohits, inklusive fem Ugens Uundgåelige på P3. Med adskillige koncerter på både ind- og udlandsscener, herunder tre optrædener på Roskilde Festival, har han bidraget betydeligt til musiklivet. Greta Schenk Greta er uddannet i sangskrivning fra Det Jyske Musikkonservatorium i Aarhus og i komposition fra Det Rytmiske Musikkonservatorium i København. Derudover er Greta i øjeblikket aktiv med sit soloprojekt GRETA, hvori hun har udgivet tre anmelderroste album, og hun er netop nu aktuel med albummet “Portals”. Hendes musikalske rækkevidde strækker sig fra sangskrivning og produktion til udgivelse, og hun har turneret på festivaler og spillesteder i hele Danmark, samt i Tyskland, Norge og Sverige. Interview med Michael Møller Vi tog en snak med Michael Møller for at blive klogere deres vej ind i BauSongs, deres oplevelse med campen og storbyen Berlin: – Kaspar og jeg har stærke bånd til Berlin – vi har boet der (Kaspar gør stadig), og vi har begge en tysk kæreste. I forbindelse med vores arbejde på Johan Borups Højskole arrangerede vi flere ture med vores sangskriverhold til Berlin, hvor vi arbejdede i studierne i Bauteil3. Det var enormt givende, og derfor begyndte vi at drømme om at lave en mere åben camp i Berlin. Vi kom i snak med ROSA, som var meget glade for idéen og kastede sig over idéudviklingen sammen med os. Vi blev enige om, at vi manglede en tredje underviser, og Greta var det perfekte match – hun er tysk/dansk, har indspillet i Berlin og været meget i højskoleverdenen, siger Michael Møller. Ifølge Michael Møller, kom idéen også fra et savn om mere fokus på proces på sangskrivercamps: – Vi har selv haft svært ved at etablere musikalske forbindelser i Tyskland, og derfor så vi dette som en hjælp til yngre sangskrivere. Samtidig følte vi, at mange camps er meget “produktorienterede” (og intet ondt om det), hvor vi – med vores højskolebaggrund – kunne lave en lidt anderledes camp med mere fokus på processen. Og det at præsentere en dansk højskolepraksis på en sangskrivercamp med tyske sangskrivere, som ikke kender tilgangen, har været en kæmpe succes: – Det har været fascinerende og for de ikke-danske deltagere [...] en klar øjenåbner. Ikke mindst de udenlandske var meget glade for de mange oplæg og benspænd, nævner Michael Møller. Det har endvidere givet et fokus, som nogle ikke har oplevet før: “En af vores kursister beskrev det som at give fodboldspillere træning, før man sender dem på banen! Det er et billede, vi er ret glade for; at højskolefokus netop forsøger at give en masse værktøjer, som rækker ud over de sange, der bliver skrevet på camps”, forklarer Michael Møller. Previous Next

< Kunst & Kultur i Balance /// Trygt Rum Kunst & Kultur i Balance Kunst & Kultur i Balance (KKIB) er kunst- og kulturlivets fælles ressource og bevægelse, som arbejder for at skabe positive forandringer. Krænkende og grænseoverskridende adfærd, magtmisbrug og ubevidste bias er tværgående problemer, som kræver opmærksomhed, perspektiver, vidensdeling – og ikke mindst fælles løsninger og handling. KKIB arbejder med at nedbryde strukturelle barrierer, dele viden og ressourcer og skabe bevidsthed om, hvordan ubevidste bias og privilegier kan anvendes aktivt og positivt til at skabe adgang. Med uddannelser, netværksarrangementer, workshops og konferencer giver KKIB dig værktøjerne til at sige fordommene imod og tage de næste vigtige skridt mod et moderne kulturliv. Og så lytter vi og lærer af hinandens erfaringer undervejs. Siden opstarten i 2020 har KKIB uddannet mere end 600 forandringsagenter fra det danske kunst- og kulturliv, udgivet en Argumentationsguide og Vidensmanual til fri afbenyttelse, afholdt netværksarrangementer og workshops samt deltaget i paneldebatter. Alt sammen for at skabe bevidsthed om, hvordan man kan skabe forandringer og for at give vores kollegaer håndgribelige værktøjer til forandringsarbejdet. Kunst & Kultur i Balance blev initieret af musikorganisationen Art Music Denmark som følge af de mange vidnesbyrd om grænseoverskridende adfærd fra kvinder i musikbranchen. Initiativet bredte sig hurtigt til at involvere 31 organisationer på tværs af musik, billedkunst, film, teater, museer og scenekunst. I 2022-2024 blev KKIB drevet af en styregruppe bestående af Aarhus Filmværksted, Art Music Denmark, Dansk Komponistforening, JazzDanmark, ROSA, Roskilde Festival og Tempi, hvor fokus var på at skabe metoder til at fortsætte, forankre og fremtidssikre initiativet. Projektejerskabet er fra 2022 lagt hos Tempi. Den daglige projektledelse drives af ROSA og Tempi. Den daglige administration varetages af Art Music Denmark. I 2024 indgik KKIB i et tættere samarbejde med vores norske søsterorganisation Balansekunst for at skabe rammerne for videns- og erfaringsdeling på tværs af Norden. Samarbejdet udmøntede sig i to nordiske og baltiske netværkskonferencer, der blev afholdt i Oslo i 2024 og i København i 2025. På baggrund af konferencerne udgav KKIB kataloget Lived, Learned, Shared der kombinerer ærlige og levede erfaringer med konkrete værktøjer. Kataloget præsenterer også tankegange og værktøjer fra nogle af de oplægsholdere, som deltog i konferencerne. Du finder Lived, Learned, Shared her . I samarbejde med In Futurum har Kunst & Kultur i Balance skabt en lille serie af videoer, der hver adresserer et specifikt tema, og hvilke overvejelser man kan gøre sig for at skabe forandringer. Hvordan sikrer vi, at omsorg for plads i forandringsarbejdet? Hvordan kan vi bruge privilegier til at skabe fællesskab? Har frygt betydning for dit arbejdsliv? Læs mere og find rapporter, statistikker mv. på KKIBs hjemmeside Previous Next

Udvalgte artister < Alle arkivprojekter Paris2024 – Den Danske Pavillon Som del af et stort Danmarks fremstød under OL i Paris til sommer har VisitDenmark, Le Bicolore / Maison du Danemark og ROSA inviteret artister med dansk virke til at spille showcase-koncerter i den danske pavillon. Pavillonen er placeret centralt i Paris og er åben i perioden d. 26. juli - 11. august 2024. Til sommer vil det ikke kun være sporten, som kommer til at fylde i Paris byrum, når Frankrig skal huse de Olympiske Lege - musikken, og særligt dansk musik, vil også spille en fremtrædende rolle. I den forbindelse har ROSA fået den unikke mulighed for samarbejde med le Bicolore (kunstplatform i Maison du Danemark), Den Danske Ambassade i Paris og VisitDenmark til at udvælge artister, som har ansøgt om at spille i alt tre showcase-koncerter à to sæt pr. dag i en periode på tre sammenhængende dage. Platformen henvender sig til artister med internationalt format, der kan optræde solo eller sammen med en musiker. Den danske pavillon placeres ved og bag Danmarkshuset på Avenue des Champs-Elysées og den tilstødende danske kirke, Frederikskirken. Som en del af projektet omdannes Frederikskirken, med respekt for kirkens arkitektur, til en kulturscene, hvor der bl.a. afvikles mindre koncerter. Den danske pavillon i Paris I løbet af 17 OL-dage vil besøgende fra hele verden kunne opleve det bedste fra Danmark i den danske pavillon ved Danmarkshuset i Paris og i den danske kirke, Frederikskirken. Programmet med udstillinger, aktiviteter og events kan opleves fra den 26. juli til den 11. august og er åbent for publikum i tidsrummet 11.00-22.00. Programmet har fokus på livskvalitet, danske idéer og færdigheder samt bæredygtige løsninger i forhold til den globale kamp mod klimaforandringer, dalende sundhed og trivsel mv. VisitDenmark står sammen med Erhvervsministeriet i spidsen for fremstødet, der blandt andet støttes af den filantropiske forening Realdania. Pavillonen tager afsæt i ‘Denmark – The Land of Everyday Wonder’, som er den paraply Danmark bliver markedsført under i udlandet. Heri ligger, at det ikke er de storslåede monumenter eller vilde naturfænomener, som Danmark kan byde på, men at det er vores livsstil, der er attraktionen. Nemlig det uformelle, det legende og alle de små ting, der gør os og vores hverdag til noget helt unikt, og som afspejles i vores kunst, kultur og kreativitet. Pavillonen vil vise det ypperste fra Danmark frem og lade den besøgende inspirere sig af danske idéer og svar på globale problemstillinger. Der forventes 75.000 besøgende og et stort antal journalister i Den Danske Pavillon under OL og der er plads til 200 besøgende ad gangen. Pavillonen ledes af VisitDenmark i samarbejde med Erhvervsministeriet. Kriterier og udvælgelse Alle ansøgninger er blevet behandlet af et fagudvalg bestående af repræsentanter fra Le Bicolore (kunstplatformen i Maison du Danemark), Den Danske Ambassade i Paris, VisitDenmark og ROSA. I processen blev der lagt vægt på flere afgørende faktorer, som bidrog til at sikre en transparent udvælgelsesproces for alle ansøgere. Historie For det første blev der fokuseret på artisternes potentiale eller historik på det franske marked. Dette omfattede tidligere erfaringer, samarbejder og eventuelle tidligere præstationer på fransk jord. Den internationale historik blev også grundigt vurderet, herunder udenlandsk koncertvirksomhed, samarbejder, omtale i medier, placeringer på radio og playlister, og andre relevante aspekter. Erfaring Et centralt kriterium var også artisternes erfaring med at give koncerter i solo eller duo format. Dette blev anset som afgørende, da showcase-koncerterne på den danske pavillon primært fokuserede på en mere intim og akustisk præsentation af musikken. International set-up Desuden blev der lagt vægt på, om artisten havde et internationalt set-up omkring sig, såsom et udenlandsk pladeselskab, musikforlag, management, booking, distribution og lignende. Dette indikerer en vis grad af en etableret tilstedeværelse på det internationale marked. Motivation Motivationen for at spille showcase-koncerter på den danske pavillon blev også vurderet. Det var vigtigt, at artisten aktivt ville benytte denne platform karrieremæssigt og havde en klar strategi for, hvordan de ville udnytte denne mulighed til at fremme deres musikalske karriere. Dansk virke Endelig var det et krav, at artister med primært virke i Danmark kunne ansøge. Dette sikrede, at showcase-koncerterne på den danske pavillon repræsenterede dansk musik på internationalt niveau. Om fagudvalget Fagudvalget består af David Tholander Pedersen fra VisitDenmark, Rebecca Helewa Graversen fra Le Bicolore/ Den Danske Ambassade i Paris og den danske musiker Dennis Ahlgren, der er udpeget af ROSA. 1 Sommer 1 Paris 75000 Besøgende

< E-Tur Datoer 2023/24 Previous Next

Hele juni måned i 2025 bød på dansk-fransk musiksamarbejde, som er grundkernen i ROSAs residencies i Paris. < Internationale Projekter Paris Residency Hele juni måned i 2025 bød på dansk-fransk musiksamarbejde, som er grundkernen i ROSAs residencies i Paris. Zoumer, The Courettes, Yasmina Kaïna og Caius har hver især tilbragt en uge i byernes by og har haft travlt med studiesessions, co-writing, showcases, inspirationsture og meget mere. ROSA ønsker med residency-programmet at skabe internationale rammer og samarbejder, hvor danske musikere kan udvikle sig, styrke deres tilstedeværelse i Frankrig og udvide deres netværk – som en del af ROSAs ambition om at styrke det internationale udsyn i udviklingen af dansk musikliv. Læs mere om residency-programmet i 2025 her . Med første udgave af residency-programmet har fire meget forskellige og dygtige musikere været med til at sætte dansk musik på landkortet i Frankrig – et land med et spændende og meget divers musikliv, som har et stort potentiale for dansk musik. En stor tak til Den Danske Ambassade i Paris og Le Bicolore - Det Danske Hus for at være med til at gøre disse ophold mulige. Læs om Zoumers oplevelse med at være på residency i Paris her. Previous Next