Søgeresultater

< Alle nyheder ÆT: Et projekt der kaster nyt lys over den danske sangskat 19. jun. 2023 Den danske kulturarv får nyfortolket liv, når ‘ÆT - vores kulturhistoriske lydspor’ præsenterer sange fra den danske kulturarv i mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner. Nu tilbyder ROSA projektet på E-Tur. Mange kender sikkert sange som 'Jeg gik mig ud en sommerdag' og salmen 'Sov Sødt Barnlille'. Men her er et projekt, der drejer de velkendte danske sange og med et twist kaster nyt lys på dem - og giver mulighed for at præsentere vores musikalske kulturarv i et nyt og andet perspektiv. ÆT er et projekt, der tager afsæt i den danske kulturarv og klæder sangskatten på i nye arrangementer på tværs af kulturer og musiktraditioner - i håbet om at skabe dialog mellem mennesker og mellem musikalske udtryk og kompositioner. Ligesom musikkens natur er ÆT hele tiden i udvikling. ÆT består af Yossi Karutchi, der har udviklet, arrangeret og produceret forskellige nyfortolkninger af den danske sangskat gennem de sidste 10 år, samt et skiftende ensemble, der på nuværende tidspunkt udgøres af Helene Tungelund, der synger og spiller harpe, og Orhan Özgür Turan, der spiller baglama/saz og oud. - Ved at gøre det her, giver man musikken nyt liv, fortæller Yossi Karutchi og supplerer: - Jo mere du er forbundet til dine rødder, desto mere frihed har du til at vokse, tænker jeg. Genkendelighed og nyskabende ÆT stræber efter, at den nyfortolkede musik er genkendelig, og at den samtidig peger mod andre musikalske lydlandskaber. I mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner er ÆT et levende eksempel på vigtigheden af diversitet og styrken ved at være i kontakt med sine rødder. Definition af o rdet æt: “en persons slægt”, “gruppe af personer der udgør et folkeslag, en social klasse el.lign.” - fra ordnet.dk Med ÆT får publikum og lyttere muligheden for at opleve den danske kulturarv i et helt nyt perspektiv. ÆT tager blandt andet udgangspunkt i velkendte sange som 'Tit er jeg glad' og ' Jeg gik mig ud en sommerdag' fra Højskolesangbogen samt 'Lyksalig' og 'Sov sødt, barnlille' fra Den Danske Salmebog. Planerne… foreløbig Yossi Karutchi, Helene Tungelund og Orhan Özgür Turan har for nylig spillet koncert på den israelske ambassade i København med deres nyfortolkninger og har planer om at spille koncerter rundt i hele landet. ROSA, LMS og Tempis samarbejde med ÆT fører bl.a projektet forbi en række efterskoler, hvor tanken er, at musikken også kan bringes aktivt ind i danskundervisningen ved tekstanalyse eller ind i øvelokalet, hvor eleverne selv kan lege med kompositioner og sammensætning af forskellige instrumenter. I 2024 tager ÆT på høj - og efterskoleturné: 22/01/2024 Klejtrup musikefterskole 23/01/2024 Østhimmerlands Ungdomsskole 24/01/2024 Roskilde Festival Højskole 30/01/2024 Aarhus Efterskole 31/01/2024 Nørre Nissum Efterskole 05/02/2024 Himmerlands Ungdomsskole 06/02/2024 Den Rytmiske Højskole 15/02/2024 Johan Borups Højskole Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Invitation til netværksmøder i København og Aarhus 17. maj 2023 Arbejder du for at skabe bedre repræsentation og inklusion i kunst- og kulturlivet? Eller er du nysgerrig på, hvordan man kan skabe positive forandringer? Så vil vi gerne invitere dig til Kunst & Kultur i Balances netværksarrangement med speed meetings onsdag 21. juni i København og onsdag 23. august i Aarhus. Du er velkommen – uanset om du allerede er godt i gang med at skabe ændringer eller om du blot er nysgerrig på, hvilke forandringer, der sker ude i brancherne. Kom med til netværksmøde og få inspiration til, hvordan du kan arbejde med repræsentation og inklusion og mod skævvridning og ubalance. Vidensdeling og sparring er netop nogle af de grundsten, vi i Kunst & Kultur i Balance arbejder for. Vi tror nemlig på, at vi står stærkere, når vi samler os og sammen sætter bevægelserne i gang. Derfor arrangerer vi to netværksmøder i København og Aarhus. Dagene består af speed meetings, for at I kan netværke og dele erfaringer. Og så afrunder vi dagen med uformel snak, hvor gulvet er åbent. Program Introduktion til Kunst & Kultur i Balance og dagens program; ved projektledere, Sofie Holst Hansen og Nadia Donnerborg Speed meetings; I får udleveret spørgsmål og cases, som I kan bruge som afsæt for jeres speed meetings. Uformel snak og spørgsmål; I får mulighed for at snakke videre om de udleverede spørgsmål og cases og stille spørgsmål til Sofie og Nadia Vi håber, at dagen vil give jer indsigt i, hvordan man kan begynde at arbejde med inklusion og repræsentation, og at I får udvidet jeres netværk med kollegaer fra forskellige dele af kulturlivet. Hvor og hvornår? København Forsamlingshuset Onkel Dannys Plads 5 1711 København V Onsdag d. 21. juni 2023 Kl. 13-15:30 Aarhus TBA Onsdag d. 23. august 2023 Kl. 13-15:30 Tilmelding foregår gennem link *OBS: begrænset pladser til speed meetings Vi sørger for lidt drikkevarer og snacks. ET FORANDRINGSINITIATIV FOR KUNST- OG KULTURBRANCHEN Kunst & Kultur i Balance er kunst- og kulturlivets fælles bevægelse og ressource, som arbejder med at nedbryde og skabe positive forandringer vedrørende de strukturelle barrierer, ubevidste fordomme og grænseoverskridende adfærd, der findes ude i brancherne. Kunst- og kulturlivet bør og skal nemlig være for alle uanset kønsidentitet, seksualitet, alder, etnicitet, funktionsvariant, religion og kropstyper m.m.! Målet er, at repræsentation og inklusion anses som den styrke og nødvendighed, det er for at afspejle den verden, vi alle lever i. Følg med på www.kkib.org Det er genreorganisationen Tempi, der står for den daglige ledelse af KKIB i samarbejde med ROSA. KKIBs styregruppe består af repræsentanter fra Tempi, ROSA, JazzDanmark, Art Music Denmark, Dansk Komponistforening, Roskilde Festival og Aarhus Filmværksted. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder DMA Blues 2025: Dansk blues fik sin hyldest i Randers 14. aug. 2025 Der var dømt blå fest onsdag aften i Ridehuset Randers, hvor Danish Music Awards Blues, som tilbagevende populært indslag i byens festuge, fejrede det seneste års bedste bluesmusik på den danske scene. Fire forskellige grupper var sat sammen til lejligheden under ledelse af aftenens kapelmester, guitaristen Ole Frimer, og på den måde kom den fyldte sal en god tur rundt i blues-karrusellen - fra storbyen Chicago til sydens swamp kogt op med krydderier som reggae, soul, funk, rock, fusion og andet godt. Alt i alt 11 eksperter i blå musik - plus gæstesolisten Kajsa Vala, der ikke kun havde sin egen fine afdeling med Ole Frimer - hun indledte også aftenen i duet med DMA Blues-showets vært, Viktoria Siff. Kajsa Vala og aftenens konferencier Viktoria Sif havde sammen skrevet DMA showets åbningsnummer “Trouble”. Foto: Frank Nielsen Fire prismodtagere Så det var håndspillet musik, når den er bedst - og dermed en stærk ramme om det, som hele aftenen egentlig drejede sig om: Hyldesten til dansk blues med fire priser på højkant: Tre DMA Blues-statuetter, ”Blues Liveprisen”, “Årets Danske Bluesudgivelse" og nybruds-/talentprisen “Ud Af Det Blå”, som alle skulle overrækkes ud fra stærke felter af nominerede. Og så skulle en ildsjæl, der har arbejdet ekstra hårdt for den danske bluesscene, have sin fortjente hyldest. Vinder af Blues Liveprisen 2025: AEGTESKAB AEGTESKAB var en populær vinder af Blues Liveprisen - statuetten blev overrakt af Dansk Artist Forbunds Marianne Lewandowski. Foto: Frank Nielsen AEGTESKAB har ry for at være nyskabende med masser af sjæl og personlighed. De har hurtigt fået et meget talstærkt publikum i ryggen med et format, der er forfriskende – og som holder 100 procent live. AEGTESKAB er ikke nem at genrebestemme – for musikken peger i adskillige retninger, men det er tre fabelagtige musikere med sjæl og personlighed – som er stærke i samspillet, og som har skabt deres helt egen musikalske lomme. Som et af jurymedlemmerne sagde: “De lyder godt – og ser godt ud!”, mente juryen. De nominerede til Blues Liveprisen 2025 var: Trainman Blues Mike Andersen AEGTESKAB Alain Apaloo Vinder af Årets Danske Bluesudgivelse 2025: Alain Apaloo med albummet “Naked” Alain Apaloo og hans album “Naked” blev valgt til Årets Danske Bluesudgivelse - prisen fik han i hænderne af DMF Randers’ Louise Negro. Foto: Frank Nielsen Alain Apaloo blander vestafrikansk blues med Mississippi Delta Country Blues på en helt særlig måde og har vundet adskillige blueshjerter herhjemme gennem de seneste år på koncertscenen – og nu også på albumfronten. Alle numrene på “Naked” er selvskrevne – og er af en karat, der kan tryllebinde og opsluge lytterne med minimalistiske, nøgterne og gennemmusikalske stemninger. Det er et udspil, hvor vokal og guitar supplerer hinanden på fornemste vis og – som et jurymedlem skrev – “smelter sammen til et vanvittigt autentisk udtryk, med stor autoritet.” De nominerede til Årets Danske Bluesudgivelse 2025 var: HP Lange Big Gumbo: “Everything’s Allright” Thorbjørn Risager & The Black Tornado: “House Of Sticks” Alain Apaloo: “Naked” The Downshifters: “Blues/Roots/Wellness” Vinder af Ud Af Det Blå-prisen 2025: RENAY RENAY med årets “Ud Af Det Blå”-pris-sammen med producer Nikolaj Lippert. Foto: Frank Nielsen I begrundelsen hed det blandt andet: “ RENAY er en stor artist, der virkelig er kommet “Ud Af Det Blå” – og som allerede bedømmes til at ville gøre sig stærkt inden for soul- og bluesgenren herhemme.” “Er du Sunshine en stemme” sagde et jurymedlem, “Fremtidens håb” mente et andet. “En helt og aldeles vanvittig soulstemme” skrev et tredje.Et fjerde jurymedlem summerede facit op: “Et skønt nyt bekendtskab. Jeg skal med på rejsen ud under stjernerne!” De nominerede til Ud Af Det Blå-prisen 2025 var: One-Eyed Mule Big Martin RENAY David Miilmann Årets Hoochie Coochie Man/Woman 2025: “KingBee” - Bjarne R. Rask Der var store ovationer til årets Hoochie Coochie Man, ”Musikmafiosoen” Bjarne Rask - og rosende personlige ord fra prisoverrækkeren, Mike Andersen. Foto: Frank Nielsen Blandt de indstillede skilte ét navn sig klart ud: “Bjarne Rask er en hårdtarbejdende ildsjæl, der bruger de fleste af sine vågne timer i musikkens og i særdeleshed bluesens tjeneste. Og har gjort det gennem de sidste 30 år.” Som tourmanager, guitartekniker – eller som booker og “musikmafioso” ved Bygningen i Vejle. Når Bjarne Rask skal beskrives, bruges ord som: uselvisk, kreativ, hjælpsom, opfindsom, sympatisk og beskeden - en person, der brænder for sin passion, og som hele tiden finder på nyt. Intet job er for småt – det er lysten og nysgerrigheden, der driver værket. Årets DMA Blues-jury bestod af: Mette Fossing, Bjarne Rask, Tue Lund-Christensen, Trine Buhl, Sahra da Silva, Jakob Wandam, Charlie Tambaur, Sabina Smailagic, Rikke Barner, Troels Skjærbæk, Betina Følleslev og Ole Albrechtsen. DMA Blues-juryen er udpeget af Tempi, JazzDanmark, ROSA, Dansk Musiker Forbund, Dansk Artist Forbund samt Jysk Blues Netværk. Danish Music Awards Blues 2025 blev arrangeret af Tempi, JazzDanmark, ROSA og Turbinen i samarbejde med Jysk Blues Netværk og med støtte fra Randers Festuge, Dansk Artist Forbund og Dansk Musiker Forbund. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Workshops inspirerede unge producere og sangskrivere i Aalborg og Kolding Frederik Rixen 17. dec. 2024 Unge med passion for musikproduktion og sangskrivning blev samlet Aalborg og Kolding, hvor de fik mulighed for at lære af professionelle, udvikle deres kreative færdigheder og bygge værdifulde netværk. Workshoppen havde samtidig fokus på at skabe et inkluderende miljø for kvinder og kønsminoriteter i branchen. Musikproduktion var sat i centrum, da workshop-konceptet YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter fandt sted i Aalborg og Kolding i november og december. Her oplevede et ungt segment af deltagere med interesse for at lære fra branchens bedste, en unik kombination af praktiske sessioner, faglige oplæg og netværksmuligheder. Med støtte fra ROSA, Aarhus Lydforening (ALF), KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium og Sonic College blev workshoppen tilrettelagt for at styrke deltagernes kompetencer inden for musikproduktion og sangskrivning. Arrangementet havde desuden et særligt fokus på at skabe et inkluderende rum, hvor kvinder og kønsminoriteter kunne finde inspiration og styrke deres engagement i branchen. Se, hvordan det gik i nedenstående video, hvor vi også fik en snak med to af deltagerne fra workshoppene: Fokus på kreativitet og samarbejde ”Det med at tage ud til workshops, få inspiration og et godt netværk, der kan hjælpe en på vej til de næste steps, er noget, som jeg virkelig godt kunne anbefale. Det er megarart at kunne samles, og det er virkelig beroligende, især at kunne snakke med folk, der kan relatere til de ting, man går igennem,” siger Maria Tran, der deltog i Aalborg. Workshoppen bød på hands-on sessioner, der blandt andet hjalp deltagerne med at få skabt konkrete numre ud af deres musikideer. Samtidig lærte de unge deltagere, hvordan de kunne overvinde kreative blokeringer og bedre strukturere deres arbejdsprocesser. Mathilde Lykke Mikkelsen, som også deltog i en af workshoppene, fortæller: ”Det med at kunne vide, at man kan producere sangen – alle kan egentlig producere en sang. Den her workshop har været rigtig god til at gøre det muligt, fordi man får forskellige folk, producere og venner til at hjælpe en.” YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er en weekend-workshop, hvor unge musikinteresserede får muligheden for at udvikle tekniske og kreative færdigheder inden for musikproduktion og sangskrivning. Samtidig er det en platform til at opbygge varige relationer, dele erfaringer og skabe et stærkt netværk. Atmosfæren af teamwork og gensidig motivation er en central del af oplevelsen, der efterlader deltagerne med fornyet inspiration og tro på, at de ikke står alene i musikproduktionens verden. Kontakt ved spørgsmål: Ved spørgsmål kan du kontakte Sophia (ALF) på sophia@rosa.org (gerne på engelsk) eller Lea (ROSA) på lea@rosa.org eller ringe til ROSA-kontoret på 8612 8444. YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er skabt i samarbejde mellem Aarhus Lydforening og ROSA med støtte fra KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium, MGK Syd, Kulturskolen Kolding, Sonic College og Tuborgfondet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Fire dage, tre byer og 12 færdig-producerede sange klar til at blive pitchet 2. dec. 2022 2022-udgaven af On Track sluttede onsdag eftermiddag hos Danish Songwriting Academy i Roskilde. Tre hele døgn med sangskrivning og produktion på højniveau, hvor ambitionen har været at finde og udvikle unge lokale sangskriver-, komponist- og producertalenter – med Korma i Aalborg, Turkis i Aarhus og endelig Bandakademiet/Danish Songwriting Academy som stationer på årets tour. On Track er sangskrivercampen Aarhus Calling på hjul. I år med tilføjelsen NEUSTART, fordi talenterne blev sat sammen med seks professionelle sangskrivere og producere fra både den tyske og den danske scene – alt sammen med målsætningen om at stimulere lokale sangskriver-talenter fagligt og give dem byggeklodser til udviklingen af det netværk, der også er så vigtigt inden for genren.På hver camp var tre lokale talenter blevet valgt ud, og på den enkelte camp blev der produceret tre nye sange dagligt (deraf seks i Roskilde fordi campen strakte sig over to halve dage). Det var første gang, der var tyske A-writers med på On Track, og det har givet en ny dimension til arrangementet. Dels med indblik i de nye musikalske udviklinger og drejninger, der er i den tyske sangskriver-verden lige nu – de er firstmovers på flere områder. Dels med præsentation af tips til at begå sig på den store tyske musikscene – verdens pt. tredjestørste.– Med årets camp synes jeg On Track for alvor har slået sig fast som et brand for sangskrivere og producere, siger On Tracks og Aarhus Callings leder Rewan Riko. – Den tyske medvirken har virkelig været givende og spændende – de er meget lig den danske scene: venlige, ambitiøse og fokuserede. Og jeg må sige, at de lokale talenter virkelig har været stærke. At møde dem på deres hjemmebane, gør at de er trygge og derfor spiller godt sammen med de professionelle. Konceptet virker – og uden overdrivelse kan jeg sige, at vi står tilbage med 12 sange, der har internationalt niveau. Oversigt over de professionelle medvirkende: Samuel Ledet (DK) Dillistone (DK) Andreas Krüger (DK) Jeppe Pilgaard (DK) Michelle Leonard (DE) Robin Grubert (DE) Nick Bradley (UK) Oversigt over talenterne: Elisa Lama (Aarhus) Beno (Aarhus) Josefine Damtoft (Aarhus) Karoline Stensen, der går under det kunstneriske virke Enilora (Aalborg) Nik Marek (Aalborg) Miki (Aalborg) Christopher Snitkjær (Roskilde) Sara Gustafson (Roskilde) Silvia (Roskilde) Tiffany Aris (DE) Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Tuborgfondet og ROSA fortsætter ambitiøst samarbejde om at styrke vækstlaget på og bag festivalscenen 19. aug. 2025 Indsatsen Musikhjælp Scenesetup har i to år styrket både festivaler og artister fra vækstlaget i hele landet. Et samarbejde som Tuborgfondet og musikorganisationen ROSA står bag og nu fortsætter i 2026-2027. Musikhjælp Scenesetup tilbyder et fuldt produktionssetup, der gør det muligt for vækstlagsfestivaler at afvikle professionelle koncerter. Målet er at styrke up-and-coming artister og samtidig støtte det blomstrende og mangfoldige festivalmiljø i Danmark. Danmark er kendt for at være et land beboet af festival-elskere, og overalt – næsten hele året rundt – bobler der nye, spændende festivaler op. Disse festivaler bliver ofte skabt af lokale ildsjæle, græsrødder og begejstrede musikfans, som ikke nødvendigvis har de store økonomiske midler, arrangør-erfaring eller professionel know-how. Tuborgfondet og ROSA har med Musikhjælp Scenesetup siden 2024 støttet en lang række vækstlagsfestivaler for netop at styrke festivalarrangører fra vækstlaget. Fra Sæby til Fejø og fra Løgumkloster til Hundested er festivaldrømme blevet realiseret, og nye festivaler opstået. Initiativet er blevet taget så godt imod, at det nu fortsætter frem til og med 2027 med de første års erfaringer i bagagen. ”Musikhjælp Scenesetup har givet flere vækstlagsfestivaler over hele landet et markant løft – både til gavn for unge artister og for unge bag scenen, som lærer at skabe professionelle kulturoplevelser. Når vi forlænger indsatsen, er det for at give endnu flere mulighed for at prøve kræfter med alt fra teknik og produktion til samarbejde og afvikling, så de kan udvikle sig professionelt og samtidig styrke musiklivet i deres lokalområde,” siger Mikkel Sander, programansvarlig for Kreative Erhverv i Tuborgfondet. Vækstlaget i fokus Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler – både udendørs og indendørs – ansøge om et fuldt køreklart produktionssetup, der gør det muligt at afvikle professionelle koncerter. Formålet er især at styrke og støtte op om vækstlagsartister og hele det sprudlende festivalmiljø. “Vi er utroligt glade for, at Musikhjælp Scenesetup forlænges, da det virkelig gør en forskel for musikmiljøet og samtidig sætter aftryk på flere planer - musikerne får en mulighed for at spille på en topprofessionel scene, og talentfulde eventaktører opkvalificeres via workshops og samarbejde med professionelle teknikere. Her er virkelig et projekt, som kommer både arrangører og musikere til gavn, hvilket gør projektet unikt,” siger bestyrelsesleder i ROSA, Anja Følleslev. Artisten MERRY gav også udtryk for vigtigheden af professionelle og trygge rammer for musikere, da hun optrådte på årets Surround Festival i Roskilde, som er en af de støttede festivaler i 2025. “Det betyder sindssygt meget, at man føler sig sikker som artist på scenen. Når der er dårlig lyd og dårlige forhold, så føler man sig helt vildt usikker, og det kan blive virkelig nøgent at stå oppe på scenen,” fortæller MERRY og supplerer: “Det betyder bare vildt meget at få en chance som helt ny og ung i den her branche. Man er ikke bare support på et spillested, men her er vi alle headliner.” Workshops og fællesskab på tværs Musikhjælp Scenesetup tilbyder alle ansøgere at deltage i opkvalificerende workshops med fokus på vidensdeling, der skal sikre, at festivalerne er godt klædt på til festivalafvikling, uanset om de bliver tildelt scenesetuppet eller ej. Når man er helt ny i festivalbranchen, kan det samtidig være rart at kunne spejle sig i andre i samme situation. Derfor vil Musikhjælp Scenesetup – med erfaringer fra de første år – de kommende år i endnu højere grad skabe rammerne for fællesskab på tværs af festivalarrangører fra alle afkroge af landet – blandt andet gennem forskellige netværksarrangementer og festivalbesøg. “Jeg føler, at vi er en del af noget større, og jeg vidste slet ikke, at der fandtes så mange mindre festivaler som vores. Jeg synes virkelig, det er fedt at mærke energien fra de andre til workshoppen og møde ildsjæle med samme ambitioner,” fortalte Astrid Birkelund fra Blue Ocean Music Festival, da festivalen deltog i en af Musikhjælp Scenesetups workshops i 2024. Tilgå Danmarkskortet her Vi har indkredset tematikker og tendenser fra kortlægningen, hvilket er mundet ud i en artikel, som er udgivet i rapporten Dansk Musikliv i Tal 2024 (s. 34) . Ansøg fra 14. november Selvom næste års festivalsæson ikke er lige rundt om hjørnet, begynder planlægningen blandt festivalerne så småt rundt omkring i det danske festivallandskab. Derfor åbner den første ansøgningsrunde til Musikhjælp Scenesetup fredag den 14. november, hvor festivalarrangører i hele landet kan ansøge om at få tildelt Musikhjælp Scenesetup i 2026. Produktionssetuppet består blandt andet af en 48m2 stor mobil scene samt lyd- og lyssetup. Derudover er professionelle scene- og lydteknikere også inkluderet i produktionspakken. Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har modtaget en bevilling på 4,9 mio. kr. fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. ROSAs fagudvalg tager stilling til alle ansøgningerne. Hold øje med Tuborgfondets og ROSAs kanaler for mere info om ansøgning og tidsfrist. For yderligere info Læs mere om Musikhjælp Scenesetup: www.scenesetup.dk Læs mere om ROSA: www.rosa.org Læs mere om Tuborgfondet: www.tuborgfondet.dk Kontaktoplysninger: ROSA Nina Kampmann, projektleder tlf. 86128444 mail: scenesetup@rosa.org www.rosa.org Tuborgfondet Mikkel Sander, Programansvarlig, Kreative Erhverv tlf. 26 28 32 35 mks@tuborgfondet.dk www.tuborgfondet.dk Logoer kan hentes her: Tuborgfondet: https://www.tuborgfondet.dk/logopakke/ ROSA: https://www.rosa.org/retningslinjer-og-rammer Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Seminar om mental sundhed i musikbranchen: Er det vigtigt med gode relations- og kommunikationsevner? 28. feb. 2025 En række svenske aktører, Dansk Musiker Forbund og ROSA inviterer til seminar om mental sundhed i musikbranchen. Her kan du som musiker, komponist eller udøvende og producerende på anden vis lære om, hvordan du kan håndtere de krav, konflikter og kommunikationsudfordringer, man ofte møder i branchen. At være musiker, komponist eller musikproducent opfattes og forventes ofte at være mere end blot et erhverv – det er en passion, et kald og en livsstil. Men musikbranchen kommer også med særlige udfordringer, der kan tære på relationer og mental sundhed. Høje krav til selvledelse, forventninger fra familie og venner, uforudsigelige tidsplaner, økonomisk usikkerhed og intens konkurrence er blot nogle af de faktorer, som professionelle musikere møder i det daglige. Vi inviterer til et inspirerende og lærerigt morgenseminar organiseret i samarbejde mellem Konstnärsnämnden, Dansk Musiker Forbund, ExMS, FST, Musikalliansen, Musikerförbundet, SAMI, SKAP, SYMF og ROSA. Seminaret består af et foredrag og en workshop. Seminaret henvender sig til musikere, komponister og andre udøvende i musikbranchen, som ønsker at skabe sig en bæredygtig og mentalt sund karriere. Den svenske kunstfond Konstnärsnämnden har initieret samarbejdet for at øge kontakten mellem landenes musikkunstnere og musikindustrier. Hasse Lindgren, der er Afdelingschef for Programmet for International Musik og Seniorrådgiver i Konstnärsnämnden, fortæller: “Ambitionen er at sprede viden og vække tanker om disse vigtige emner hos dem, der afsætter tid til at fordybe sig i og relatere sig til både videnskab og praktiske erfaringer. Ved at øge bevidstheden og skabe kommunikation omkring emnet, kan vi forhåbentlig forbedre den måde, vi tager os af hinanden på i musikbranchen.” Hvad kan du opleve til seminaret? Til det specialdesignede foredrag vil klinisk psykolog Anne Löhr (GER) dele værdifulde indsigter om den form for stress, musikere oplever, og hvordan man kan navigere i den. Med over ti års erfaring fra musikbranchen vil Anne dele fakta, eksempler fra det levede liv og praksisbårne strategier for at hjælpe musikere med at opbygge modstandskraft og forbedre mental velvære – både forebyggende og i akutte situationer. Vi undersøger de typiske stressfaktorer og det pres, man møder i branchen. Vi dykker ned i relationer, kommunikation og gruppedynamik – alt det, som bliver formet af slørede grænser mellem det private og professionelle liv samt dykker ned i økonomiske og sociale behov. Og så dykker vi ned i den særlige dynamik, der findes mellem musikken som kunstform og musikken som industri. Vi undersøger disse emner; Mental sundhed i musikbranchen: Musikindustriens psykologiske påvirkning – store og/eller uudtalte forventninger, kreative krav, mundtlige aftaler og økonomisk usikkerhed Stress, angst og motivation – håndtering af følelsesmæssige op- og nedture, forebyggelse af udbrændthed og genvindelsen af kreativ energi Gode relationer og sund kommunikation i musikbranchen: Håndtering af relationer med familie, venner, kollegaer og samarbejdspartnere – aftaler, tillid, uddelegering og konfliktløsning Udforskning af praksisbårne strategier til at forbedre kommunikation, håndtering af konflikter og skabelsen af et bæredygtigt arbejdsliv Håndtering af krav til netværk, opretholdelse af private relationer og relationer gennem sociale medier – balancering af arbejde og privatliv uden at føle sig udmattet eller usikker De særlige udfordringer på tour – intense sociale interaktioner, mangel på privatliv og udmattelse OBS! Foredraget afholdes på engelsk, da vores gæsteunderviser har tysk som modersmål. Tilmeld dig foredraget her. Dato: 24. marts Tidspunkt: 09.40-12.00 Lokation: Victoriateatern Södra Förstadsgatan 18B, 211 43 Malmö, Sverige Det er gratis at deltage, og vi byder på kaffe og sandwich. Der er begrænset antal pladser, så vi sætter pris på, at du giver besked, hvis du bliver forhindret i at deltage fysisk. På den måde kan vi tilbyde din plads til en anden eller alternativt reducere behovet for kaffebrygning. Foredraget livestreames for jer, som ikke kan komme til Malmø. Det optages ikke og vil altså ikke kunne ses efterfølgende. Tilmeld dig livestreaming her. Workshop om udøvende musikeres behov for gode relations- og kommunikationsevner Til workshoppen er der rum til at dele og diskutere dine personlige erfaringer med mental sundhed, relationer og kommunikationsudfordringer med andre professionelle musikere. Personlige og specifikke historier bliver spejlet af klinisk psykolog Anne Löhr (GER), der også vil give psykologiske input. Anne har over ti års erfaring i musikbranchen, og til workshoppen vil hun anvende forskellige coachingmetoder til at facilitere øvelser med afsæt i både individuelle og cases. Vi inviterer til halvanden times inspirerende og dybdegående workshop organiseret i samarbejde mellem Konstnärsnämnden, Dansk Musiker Forbund, ExMS, FST, Musikalliansen, Musikerförbundet, SAMI, SKAP og SYMF. Du skal ansøge om en plads til workshoppen, da deltagerantallet er begrænset til tyve personer. Til workshoppen har du mulighed for at stille specifikke spørgsmål, dele hvordan du gerne vil arbejde med mental sundhed, samt undersøge dit behov for gode relations- og kommunikationsevner. OBS! Workshoppen afholdes på engelsk, da vores gæsteunderviser har tysk som modersmål. Dato: 24. marts Tidspunkt: 13.30-15.00 Lokation: Victoriateatern Södra Förstadsgatan 18B, 211 43 Malmö, Sverige Ansøg til workshoppen her. Skulle du blive forhindret: Vi sætter pris på, at du afmelder din plads på workshoppen i god tid, så en af dine musikkollegaer kan få mulighed for at deltage i stedet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Hvad sker der, når man skaber en bro mellem danske og tyske sangskrivere? 31. okt. 2022 I oktober mødte 10 udvalgte sangskrivere fra Danmark og Tyskland op på et hostel i Berlinbydelen Kreuzberg. De var klar til at producere nye sange sammen i regi af sangskrivercampen BauSongs. En camp, der tager udgangspunkt i den danske højskolepraksis, og som i 2022 løb af stablen for første gang. Fem dage fyldt med sangskrivning og fællesskab Ugen startede med en “music walk”. Deltagerne havde hver især tilføjet en sang til den playliste, som var det musikalske bagtæppe hen til Bauteil3 studierne – studierne der udgjorde campens base. På turen fik de også præsenteret en række benspænd af deres tre undervisere: Greta Schenk (sangskriver), Kaspar Kaae (sangskriver, filmkomponist og underviser) og Michael Møller (sangskriver og underviser). Fem nye sange blev født. Og aftenen blev rundet af med en fælles lyttesession. Underviserne havde også arrangeret et “producer wheel”. Her bevægede deltagerne sig i små grupper fra computer til computer, en time ved hver computer, som til slut udmøntede sig i et fælles værk. Enkelte af campens aftener bestod også af koncertoplevelser ude i den pulserende by. Deltagerne besøgte blandt andet Piano Salon Christophori: Et klaverværksted i den berlinske bydel Wedding, hvor de fik store klassiske musikoplevelser i værkstedets uprætentiøse rammer.Ugen bøde desuden på en række kunstnerbesøg: Den norske producer Kari Jahnsen (Farao) holdt et oplæg om tilgange til synthesizers, om det at arbejde med reallyde og om at låne fra andre komponister. De mødte også DJ Mijk Van Dijk, der gav et indblik i den berlinske technoscene og lyd. Derudover fik de besøg af publisher Jörg Rottgardt, som arbejder med placering af musik i film og reklamer, hvor den stod på fælles lytning af udvalgte værker. BauSongs blev afsluttet med en middag på den danske ambassade i Berlin. Og deltagerne nåede i fællesskab at skrive i alt 24 sange/skitser på bare fem dage. Tanken bag BauSongs Det er to ud af sangskrivercampens tre undervisere, Kaspar Kaae og Michael Møller, som har idéudviklet BauSongs. De har begge undervist på højskole, og det har haft stor betydning for udviklingen af BauSongs. – Kaspar og jeg har stærke bånd til Berlin – vi har boet der (Kaspar gør stadig), og vi har begge en tysk kæreste. I forbindelse med vores arbejde på Johan Borups Højskole arrangerede vi flere ture med vores sangskriverhold til Berlin, hvor vi arbejdede i studierne i Bauteil3. Det var enormt givende, og derfor begyndte vi at drømme om at lave en mere åben camp i Berlin. Vi kom i snak med ROSA, som var meget glade for idéen og kastede sig over idéudviklingen sammen med os. Vi blev enige om, at vi manglede en tredje underviser, og Greta var det perfekte match – hun er tysk/dansk, har indspillet i Berlin og været meget i højskoleverdenen, siger Michael Møller. Ifølge Michael Møller, kom idéen også fra et savn om mere fokus på proces på sangskrivercamps: – Vi har selv haft svært ved at etablere musikalske forbindelser i Tyskland, og derfor så vi dette som en hjælp til yngre sangskrivere. Samtidig følte vi, at mange camps er meget “produkt-orienterede” (og intet ondt om det), hvor vi – med vores højskolebaggrund – kunne lave en lidt anderledes camp med mere fokus på processen. Når Danmark og Tyskland mødes BauSongs er en del af NEUSTART: Et dansk initiativ med formålet at dele musik med Tyskland. NEUSTART er en genstart af det dansk-tyske musiksamarbejde, en nytænkning af dialog og de kulturelle forbindelser, hvor musikkens forskellige erfaringer, netværk og fagligheder kan forenes på tværs af grænsen. Intentionen er i fællesskab at finde nye samarbejdsveje og belyse forskelligheder, som kan være til gensidig inspiration. Og det at præsentere en dansk højskolepraksis på en sangskrivercamp med tyske sangskrivere, som ikke kender tilgangen, har været en kæmpe succes: – Det har været fascinerende og for de ikke-danske deltagere (der var både tyske, en italiensk og en sydafrikansk) en klar øjenåbner. Ikke mindst de udenlandske var meget glad for de mange oplæg og benspænd, nævner Michael Møller. Det har endvidere givet et fokus, som nogle ikke har oplevet før: – En af vores kursister beskrev det som at give fodboldspillere træning, før man sender dem på banen! Det er et billede, vi er ret glade for; at højskolefokus netop forsøger at give en masse værktøjer, som rækker ud over de sange, der bliver skrevet på camps, forklarer Michael Møller. Nye forbindelser mellem danske og tyske sangskrivere Et af formålene med BauSongs er at skabe en bro mellem danske og tyske sangskrivere, hvilket Michael Møller også mener, det har gjort: – BauSongs har givet en række gode forbindelser mellem de danske og tysk-bosatte sangskrivere, samt selvfølgelig forbindelse til bl.a.den tyske publisher Jörg Rottgardt, som inviterede alle medvirkende til at sende musik til ham og den norske Berlin-bosatte producer Farao. Og så tror jeg, det vigtigste er, at alle deltagere har fået en masse nye værktøjer og kompositoriske tanker med fra campen. En del af inspirationen har været fællesskab og tværfaglighed, som kursisterne har baseret deres arbejde på. Og vi er nu et godt skridt tættere på et stærkere fællesskab mellem det danske og tyske musikliv. I NEUSTART-regi arbejder ROSA pt. på at videreføre projektet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter kommer til Aalborg og Kolding 31. okt. 2024 ROSA præsenterer i samarbejde med Aarhus Lydforening (ALF), KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium og Sonic College weekend-workshops for unge i hele Danmark, der er interesserede i musikproduktion. Vi ønsker med disse workshops at hjælpe musikinteresserede med at opbygge færdigheder indenfor musikproduktion, få og dele erfaringer, samt netværke med fagfolk i branchen. Gennem uddannelse, praktisk erfaring og adgang til professionelle faciliteter håber ALF også at øge involveringen af kvinder og kønsminoriteter i den danske musikindustri og skabe et mere inkluderende miljø indenfor musikproduktion. Workshopdetaljer: Korma, Aalborg / 23.-24. nov. Kolding / 7.-8. dec. I hver by laves to-dages workshops/seminarer med fokus på musikproduktion og sangskrivning. Der vil være praktiske hands-on sessions for at give deltagerne færdigheder, de har brug for, for at starte eller fremme deres karrierer inden for musikproduktion. Workshoppen faciliteres af ALF og ROSA, hvor vi i hver by vil invitere to mentorer til at undervise, sparre og dele ud af deres erfaringer om emner såsom: Samarbejde med andre kreative, herunder medforfatterskab og værktøjer til fjern-samarbejde. Tidsstyring, overvindelse af kreative blokeringer og etablering af produktive rutiner og vaner. Produktion af idéer til færdige numre, samt forberedelse af udgivelse. Udvikling af en unik kunstnerisk identitet. Lær at udgive musik uafhængigt og udvikle grundlæggende strategier for udgivelse, herunder brug af sociale medier og branding. Dyk ned i den særegne lyd af dansk pop ved at studere eksempler fra succesfulde producere. Vejledning i at skabe en professionel portfolio til at tiltrække samarbejdspartnere og kunder. Diskussion om kønsskævvridningen i branchen og hvordan man skaber mere inkluderende produktionsmiljøer. Mentorer og program offentliggøres løbende. Tilmelding til # YouCanAlsoBeA Producer: Tilmeld dig til workshoppen her. * Tilmeldingsskemaet er både for Aalborg og Kolding. Her vælger du, hvor du ønsker at deltage. Det er gratis at deltage i workshoppen. Der vil være frokost og snacks i løbet af dagene. Det er muligt at få overnatning og transport dækket, hvis du kommer fra andre regioner. Workshoppen bliver på dansk eller engelsk afhængig af, om der er engelsktalende deltagere. Gå til Facebook-begivenheden for workshoppen i Aalborg her. Facebookbegivenhed for workshoppen i Kolding: her. Kontakt ved spørgsmål: Ved spørgsmål kan du kontakte Sophia (ALF) på sophia@rosa.org (gerne på engelsk) eller Lea (ROSA) på lea@rosa.org eller ringe til ROSA-kontoret på 8612 8444 . YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er skabt i samarbejde mellem Aarhus Lydforening og ROSA med støtte fra KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium, MGK Syd, Kulturskolen Kolding, Sonic College og Tuborgfondet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Allstar Band på plads til DMA Blues-festaften – men hvem skal have årets blå priser? 28. feb. 2025 Den ypperste danske blues-musik skal hyldes, når Danish Music Awards Blues igen spiller op til blå fest på Turbinen i Randers onsdag 13. august. Et vaskeægte og alsidigt Allstars-hold på ti musikere er hyret ind for at koge stemningen op, men vi mangler et væsentligt punkt: Hvem skal have årets priser? DMA Blues åbner op for indstillinger til de fire kategorier nu. Alle er velkomne til at indstille deres favoritter, som i løbet af det sidste år har fået den danske blues-scene til at leve og brænde. Deadline for indstillinger er 1. maj, hvorefter en jury nedsat af DMA Blues-arrangørerne Jazz Danmark, ROSA, TEMPI – Roots Music Denmark og Turbinen i Randers finder frem til de endelige nomineringer til årets prisfest. Årets vindere afsløres 13. august i Randers. Se de enkelte kategorier nedenfor – og klik videre for at få mere info og indstille. Årets Danske Bluesudgivelse: Hvem har udgivet det uomgængelige danske blues-album i perioden 1. maj 2024 - 30. april 2025? Der kan indstilles udgivelser på cd, lp eller online-formater. Indstil her Blues Liveprisen: Fortæl os hvem der har givet dig den bedste blues-oplevelse på de danske scener i perioden 1. maj 2024 - 30. april 2025. Enten oplevet ved en koncert eller live-optagelser tilgængelige på nettet. Indstil her Ud Af Det Blå: Vi skal hylde et nyt navn/ubeskrevet blad, der i det forgangne år i særlig grad har gjort sig bemærket - enten med et nyt og anderledes take på en blå feeling, eller som besidder et særligt talent, musikalitet og forståelse for bluesmusikken og dens beslægtede genrer. Indstil her Årets Hoochie Coochie Man/Woman: Ildsjælsprisen - gives til en modtager, der med en særlig indsats brænder og lever for den danske blues-scene. Indstil her Prisoverrækkelserne på aftenen pakkes behørigt ind i allehånde blå toner fra et 10 m/k stort Allstar Band med bluesveteranen Ole Frimer som overordnet rorgænger. Det bliver i fire grupperinger med James Loveless (sang), Sahra da Silva (sang), HC Bugge ( guitar, sang) og Ole Frimer selv (guitar, sang) i spidsen med besøg fra gæstesolisten Kajsa Vala (guitar, sang) - og Ole Frimer lover at vi kommer rigtigt godt rundt i bluesens hjørner og afkroge: "Du får old school blues, du får en yngre udgave, som også indeholder gospel, du får blues, der er kørt lidt ud i kanterne af, hvad den som regel er, og som smager lidt af fusion ... og noget af det dufter også af jazz," lover den 72-årige bluesmand, der blev livssmittet af bluesen, da han så B.B.King på sort/hvid tv som 12-årig: “...og hørte en guitar, der kunne synge lige som en stemme. Dét sparkede benene væk under mig." DMA Blues arrangeres af Jazz Danmark, ROSA, TEMPI – Roots Music Denmark og Turbinen med støtte fra Randers Festuge samt Dansk Musiker Forbund og Dansk Artist Forbund – og i samarbejde med Jysk Blues Netværk. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Talenterne til årets On Track er fundet 24. nov. 2022 Udvælgelsesprocessen til årets On Track er overstået – og de ni talenter er fundet. On Track skabes i år i samarbejde med KORMA, Turkis og Bandakademiet/Danish Songwriting Academy for at finde og udvikle unge lokale sangskriver-, komponist- og producertalenter. Årets dansk-tyske hold af hitsangskrivere og producers tager på tour og besøger tre talentmiljøer i henholdsvis Aalborg, Aarhus og Roskilde fra søndag 27. november frem til onsdag 30. november. Her møder de hvert sted tre udvalgte talenter, som går ind i et hektisk og lærerigt døgn sammen for at skrive og arbejde sammen. On Track er et partnerskab mellem ROSA, den internationale sangskriver camp Aarhus Calling og MXD. On Track 2022 er en del af projektet NEUSTART, der er sat i verden for at styrke forbindelserne mellem dansk og tysk musik. Elisa Lama er artist og sangskriver fra Aarhus. Hun har netop udgivet egen EP. Elisa har en stor passion og erfaring inden for RnB og pop, og har for nyligt deltaget i Batsheba Writing Camp, hvilket for hende var en kæmpe succes. Den 24-årige songwriter og artist Beno har et hjerte, der banker for popmusik. Enkle tekster, følelsesladede emner og fængende toplines har resulteret i samarbejde med nogle af Danmarks upcoming artister som Emma Nicoline og Malte August. Som artist i eget navn handler det om kontrasten mellem de enkle tekster og de store produktioner. Og det er også det, vi kan forvente af ham til dette års On Track. Josefine Damtoft, der virker under kunstnernavnet Josie Elinor , er artist og sangskriver, der de seneste år har deltaget i Dansk Melodi Grand Prix 2022 sammen med Jack Warren og som i 2021 blev udvalgt til at deltage i Aarhus Calling. I øjeblikket arbejder hun sammen med Prophecy Productions LLC, USA, hvor hun er i fuld gang med at skabe sin første EP. Christopher er sangskrivende og studerende på DSA. Han har udviklet sin lyd gennem flere år på camps og i sessions. Han finder sin styrke på tværs af genrer, med fokus på aktive og stærke melodier og fængende historiefortællinger. Karoline Stensen, der går under det kunstneriske virke Enilora , har siden foråret 2021 turneret både i Danmark og Tyskland på festivaler og med egne headliner shows. Enilora er artist og sangskriver. Og hendes lyd beskrives som en blanding af Billie Eilish og AURORA. Nik Marek formår at pakke sine oplevelser ind i kommerciel pop-musik, der både indeholder kærlighedshistorier, metaforer over stoffer og generel frustration over livets vanskeligheder. En upcoming artist og sangskriver fra Aalborg, der med sin kantede lyd allerede har produceret tracks sammen med NEUBAU Music og har haft session i Tyskland gennem Budde Music. Silvia er en sangskriver og artist, der har sit eget artistprojekt, men har også arbejdet med forskellige navne såsom Pind, Agnes Hartwick og Bbybites. Silvia skriver engelsk og dansk pop og var i år en af de ti udvalgte til KarriereKanonen 2022. Aktuelt er hendes seneste single ”Med Din Trøje På” at finde på upcominglisten på P3. Miki er en 21-årig producer og sangskriver fra Aalborg, der siden 2015 har dyrket og produceret EDM til sit artistprojekt Kila, hvorigennem han har nået 1,7 mio. streams på Spotify. I 2022 lægger han Kila på hylden for at fokusere på det kommercielle danske musikmarked og finde sin plads som producer og sangskriver i musikmiljøet. Sara Gustafson er artist, sangskriver og studerende på DSA. Hun fandt vejen til musikken gennem digte og lyrik. Hendes produktioner og tekster bevæger sig mest i indiepoppen og poppens verden. Indtil videre har Sara deltaget i songwriting camps med Nordic LA og produceret flere demoer. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Afrobeat sangskrivercamp: “En helt sindssyg mængde talent” 22. sep. 2025 I starten af september samledes afrobeat-kunstnere fra Danmark og UK for at netværke og skrive de næste store afrobeat-hits. På tre intense dage blev der skrevet og produceret hele 14 nye sange, der både var til de danske og britiske artister på campen, samt enkelte sange, der nu skal pitches på det internationale afrobeat-marked. Blandt de danske deltagere var AGGi, der blev i London flere uger efter campen for at arbejde sammen med hendes nye bekendtskaber fra campen. “For mig har det været helt vildt inspirerende både at møde andre, der laver det samme som mig, men også at mærke, hvor stort et marked og dedikeret community der findes inden for den her genre, som jo stadig er ret underrepræsenteret i Danmark,” fortæller AGGi. Ligesom AGGi, har CARLLO YABOY heller ikke kunne slippe det gode netværk og den kreative energi, der blev skabt på campen: “ Siden Afrobeat Camp har jeg fortsat rejst frem og tilbage mellem London og København, og har nu lavet flere sange med de største i branchen inden for afrobeats i UK. ” Carllo er netop i denne uge også aktuel på ROSAs E-Tur , og vi er overbeviste om, at den smittende og kreative energi, han udviste på campen, bliver et hit hos landets efterskoleelever. Niveauet og passionen på campen var ikke til at tage fejl af, og der lød stor gensidig ros blandt alle deltagerne. Helene Frosta fra UK, der var tilmeldt campen som producer, fortæller, at hun ‘ had an amazing time ’ på campen, og om de danske afrobeatdeltagere fortæller hun: “ De danske artister bragte så meget energi og positive vibes til sessionerne. ” Det samme fortæller UK-produceren Nardean om oplevelsen: Se hvordan det så ud på campen i vidoerne herunder: Med campen ønsker ROSA og MXD at styrke dansk afrobeat på den internationale scene med fokus på lige adgang og mangfoldighed i musikbranchen – og vi ser frem til at følge de nye samarbejder, netværk og sange, der vokser ud af campen! Læs vores interview med vores britiske samarbejdspartner Femi Onileovo fra The Flight Club her – og hør fra ham, hvilken betydning internationale samarbejder kan have både for kunstnerne og for afrobeatgenren. Læs mere om campen her. “Denmark x UK: Afrobeat Songwriting Camp – London” er muliggjort via en ekstrabevilling, som MXD modtog i 2022 fra Kulturministeriet til styrkelse af markedsførings- og formidlingsaktiviteter i Danmark og udlandet med fokus på kønsbalancen. Projektet er støttet af Koda Kultur. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Del din playliste og vær med til at bane vejen for en mere fair og gennemsigtig musikstreaming sektor 3. dec. 2024 Lige nu ved vi alt for lidt om hvordan musikstreamingtjenesters algoritmer fungerer og hvordan de anbefaler musik til brugere. Derfor har en gruppe forskere fra Aalborg Universitet - sammen med en lang række europæiske kollegaer - sat sig for at blive klogere på det. For hvordan beslutter Spotify, Apple eller Youtube egentlig hvad du skal eksponeres for? Og hvordan påvirker det mon vores musiksmag og den musik der bliver udviklet i dag? Og hvem bestemmer, hvilke sange der skal "boostes"? Forskningsprojektet Fair MusE undersøger, hvordan musikstreamingtjenesters algoritmer anbefaler musik til brugere, samt hvordan både musikere og brugere påvirkes af disse algoritmer. Formålet med projektet er at åbne algoritmernes ‘sorte boks’ op for offentligheden samt at skabe et solidt vidensgrundlag for kommende forhandlinger i EU, hvor der nu er stort momentum for en stærkere regulering af de store streaming platforme. Vores resultater vil forhåbentligt bidrage til at sikre at platformene påtager sig en højere grad af ansvar for at sikre diversitet og lige vilkår i musikbranchen. Men de har brug for jeres hjælp De store streamingtjenester lader os nemlig ikke undersøge deres algoritmer - og derfor må vi undersøge dem igennem brugernes data. Det er heldigvis sådan, at alle brugere via GDPR faktisk har krav på at få den data platformene har om dem - i dette tilfælde f.eks. spillelister og lyttet musik - udleveret til download. Idéen er simpel: Hvis brugerne - som jer og dem I kender - deler denne data med projektet via deres hjemmeside: https://portal.fairmuse.eu - så kan de analysere, hvordan streamingtjenesterne anbefaler musik - og om det sker på en fair måde. Vi håber, I har lyst til at være med, og bidrage til en fremtid med en mere fair og gennemsigtig musikstreaming sektor. Deltag her: https://portal.fairmuse.eu Al data der deles med os bliver selvfølgelig behandlet anonymt og sikkert og slettet igen efter projektets afslutning. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder På tour med international transportstøtte: KBA’s beatbox-brag på verdensscenen i Japan Frederik Rixen 15. jan. 2025 Den internationale transportstøtte giver plads til drømme, der rækker ud over de danske grænser. I denne artikelserie vil vi løbende bringe historier om artister og bands, der har fået transportstøtte gennem ROSA. I den femte artikel kan du læse om beatbox-artisten KBA, som sikrede sig selv og Danmark en sejr ved verdensmesterskabet i beatboxing i Japan. 23-årige Kasper Andersen læser til hverdag på CBS i Business Administration and Sociology og arbejder i recruiting, men når han ikke er fordybet i forberedelser til forelæsninger, forfølger han sin “sidegeschæft” – en professionel karriere som beatboxer, der efterhånden rækker langt udover en normal fritidsinteresse. Med økonomisk hjælp fra den internationale transportstøtte valgte Kasper at rejse til Tokyo for at deltage i verdensmesterskabet i beatboxing i Japan, Grand Beatbox Battle 2024, i kategorierne “Producer” og “Loopstation” – en konkurrencekategori, hvor man bruger en enhed til at optage og afspille lyde i loop, mens man opbygger komplekse musikstykker live med stemmen. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 Publikum i salen talte flere tusinde, og hundredtusindvis fulgte med online, spændt på at se, hvad deltagerne ville levere. Men det var ikke kun publikums øjne, der vejede tungt – det største pres kom fra Kasper selv. Med en målrettethed og ambition, der havde drevet ham hele vejen hertil, vidste han, at kun det absolut bedste ville være godt nok. “Det var ret stressende, fordi jeg havde sat mig for, at jeg ville vinde. Der var ikke rigtig nogen anden mulighed for mig – jeg havde sagt til mig selv, at det skulle ske. Og det gjorde det så også - Jeg løb med sejren i producer-kategorien. Men jeg må sige, at jeg satte mig et meget ambitiøst mål, og det gjorde det helt klart til en meget intens oplevelse,” fortæller Kasper. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 For at vinde producer-konkurrencen krævede det ikke kun, at man skulle overbevise de fem dommere, men også at man skulle forføre publikum – noget, Kasper har lært, er mindst lige så vigtigt som selve performancen. “I bund og grund, selvom det er en konkurrence, så er det jo også en koncert på en måde. Derfor er det ekstremt vigtigt at få publikum med i hele situationen,” forklarer han. En kamp med sig selv De sidste øjeblikke før en optræden er afgørende – en blanding af intens koncentration og en kamp mod egne nerver. For Kasper er det en balancegang, der kræver både kontrol og karisma. “Især de der 2-3 minutter før man går på scenen, og du ved, hvem du er oppe imod, er intense. Det føles som om, du kæmper lige så meget mod dig selv, som mod din konkurrent. Det handler virkelig om at kunne slappe af og holde nerverne i ro,” forklarer han og tilføjer: “Men samtidig kan du heller ikke slappe for meget af, for du skal have publikum med dig. Du skal finde den rette attitude og kunne hype dem op, uden at lade det tage for meget over.” Kaspers trofæ. Foto: Kasper Andersen (KBA) Fra impulskøb til karrierevej Kasper Andersens rejse ind i beatboxens verden begyndte med en tilfældig YouTube-video og et impulsivt køb af en loopstation. “Jeg så beatboxeren Thorsen fra DR-programmet Danmark Har Talent , og det tændte en gnist. Jeg syntes, det så fedt ud, og så besluttede jeg mig for at kaste mig ud i det. Få år efter tænkte jeg, at jeg ville det mere seriøst.” Seriøst blev det, og Kaspers dedikation og naturlige flair for beatboxing bar hurtigt frugt. Mindre end ét år senere besluttede han sig for at deltage i sit første mesterskab i Holland – og vandt. “Jeg havde aldrig forventet, at det ville ske så hurtigt,” siger han og tilføjer, at succesen kun gjorde ham endnu mere motiveret til at gå endnu længere med musikken. Siden da har Kasper vundet adskillige beatboxing-konkurrencer og opbygget en international fanskare, som gennem Patreon-donationer er med til at drive hans passion for beatboxing på højeste konkurrenceniveau. “Gennem Spotify, YouTube og en subscription-base får jeg nogle penge ind, og jeg oplever flere og flere bookings – især fordi folk ser mine konkurrenceoptrædener og falder over mine videoer bagefter," forklarer Kasper. Han bruger også streaming som en måde at involvere sig i miljøet og dele sin proces. "Jeg streamer lidt, men jeg prøver ikke at lave specifikke YouTube-videoer. Hvis jeg f.eks er i gang med at lave en sang, kan jeg finde på at streame processen. Jeg gør bare det, jeg alligevel ville gøre, og der er folk, der er interesserede i at se, hvordan jeg arbejder," fortæller han. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 Danmark skal forstå beatboxing Efter at have vundet verdensmesterskabet er Kasper nu officielt anerkendt som en af de bedste i verden inden for beatboxing. Men hvad sker der, når man når toppen? Kasper har stor motivation til at fortsætte sin rejse, men hans næste skridt er ikke nødvendigvis at forsvare titlen. "Jeg er verdensmester nu, så jeg kan ikke rigtig komme længere herfra. Det er ret cool, men jeg er tilfreds med der, hvor jeg er. Jeg tror, at næste skridt for mig bliver at prøve at bryde igennem i Danmark og vise, hvad det er, jeg laver og udbrede kendskabet til beatboxing som genre på lige fod med andre genrer af elektronisk musik" siger Kasper og fortsætter: "Jeg får bare motivation til at gøre endnu mere. Jeg vil ud og spille koncerter, lave et 90-minutters set med elektronisk musik live, og prøve at gøre det til en interaktiv oplevelse. Og nu når jeg kan skrive verdensmester på CV'et, er jeg optimistisk om, at jeg kan få beatboxing ud på de store festivalscener i Danmark." Foto: Grand Beatbox Battle 2024 International Transportstøtte realiserede mesterskabet Økonomiske barrierer kan ofte være den største udfordring for kunstnere, der ønsker at forfølge deres internationale drømme. Ifølge Kasper blev udfordringen dog overkommet med hjælp fra International Transportstøtte, som muliggjorde hans rejse til Japan for at deltage i verdensmesterskabet i beatboxing. "Jeg tror ikke, jeg havde haft mulighed for at deltage, hvis jeg ikke havde modtaget transportstøtten," fortæller Kasper og fortsætter: "Den fjernede en enorm økonomisk byrde, så jeg kunne fokusere på det, der virkelig betyder noget – min performance og oplevelsen." Til hverdag læser Kasper på CBS i Business Administration and Sociology og arbejder i recruiting, så som studerende var det afgørende for hans deltagelse, at han fik støtte. “Jeg er unistuderende, og penge til to flybilletter til Japan er ikke noget, man lige finder supernemt. Så havde jeg ikke modtaget støtten, er jeg usikker på, om jeg havde deltaget. Det dækker sjældent alle udgifter, men jeg fik dækket cirka 25 procent af min flyrejse, hvilket er en kæmpestor hjælp, når man skal finansiere en flytur til Japan.” Støtten var ikke kun en praktisk hjælp, men også en symbolsk anerkendelse af værdien af Kaspers kunst og engagement. "At få den støtte føltes som et skulderklap. Det gav mig modet til at tro på, at det, jeg laver, betyder noget," siger han. International Transportstøtte bliver derfor mere end bare økonomisk hjælp – det bliver en katalysator for kulturel udveksling og personlig udvikling. "For mig var det ikke bare en konkurrence. Det var en mulighed for at vise, hvad dansk beatboxing kan, og for at møde andre kunstnere fra hele verden," forklarer Kasper. Vil du gerne høre flere historier og interviews fra bands og artister, der har udlevet deres internationale drømme? Dyk ned i vores artikelserie her og få inspiration til, hvad du kan bruge den internationale transportstøtte til. Næste ansøgningrunde Er I klar til at udvide jeres internationale marked? Den internationale transportstøtteordning giver jer mulighed for at søge tilskud til transport i forbindelse med turnéer i udlandet, internationale samarbejder i Danmark eller andre initiativer, der fremmer dansk musik på den globale scene. Husk, at den næste ansøgningsfrist er den 20. februar 2025. Læs mere om puljen, og ansøg om international transportstøtte her. De fire genreorganisationer - herunder ROSA - yder tilskud til transportstøtte for artister og bands, der gerne vil udforske mulighederne i udlandet - blandt andet med det formål at fremme dansk musik i udlandet. Forrige nyhed Næste nyhed