Søgeresultater

< Alle arkivprojekter Udenfor Sæsonen ROSA tog initiativ til Udenfor Sæsonen i 2002 i samarbejde med Bornholms Kulturuge, Musikhuzet i Rønne og musikeren og sangeren Steffen Brandt. Med Brandt som kurator blev der hvert år afviklet fire koncerter, der altid bestod af nyt repertoire fra nye solister på tværs af musiske genrer og kunstneriske udtryk. Formålet var at stimulere mødet mellem erfaring og musikalsk nytænkning samt at udvikle nationale initiativer i regionale rammer. Gennem årene har kunstnere som Povl Dissing, Ginne Marker, Lis Sørensen, Carl Emil Petersen, Annisette, Benny Andersen, Per Vers, Marie Key, Sebastian, Lise Westzynthius, Annika Aakjær, Mads Mouritz/Lone Hørslev, Kira Skov, Allan Olsen og Alberte Winding været en del af projektet. I 2021 overtog SPOT Festival Udenfor Sæsonen. 1 Solskinsø 1 Kulturuge 100 Procent god stemning

< Alle nyheder ROSA søger musikere til solist-koncerter for unge udsatte i 2025 14. nov. 2024 Kunne du tænke dig at spille små koncerter for mindre grupper af unge, som på grund af deres situation ikke føler sig hjemme i de eksisterende koncerttilbud? SOLO // Sammen Om Live Oplevelsen er musikalske besøg/små solist-koncerter hos unge i alderen 15-30. SOLO henvender sig til unge med sociale, fysiske eller mentale udfordringer. De får et tilgængeligt og overskueligt koncerttilbud, der hvor de i forvejen mødes. ROSA samarbejder i 2025 med Musikterapi ved Aalborg Universitet, hvor der via en post.doc stilling følgeforskes på projektet. Hvordan foregår det i praksis? ROSA planlægger en række koncerter med vores samarbejdspartnere, som du på egen hånd tager ud til. Besøget varer en time. Mellem sangene er der plads til snak, spørgsmål og historier fra eget liv. Du skal være forberedt på, at det vil være forskelligt fra sted til sted, hvad der fylder mest. Publikumsstørrelsen varierer fra 3-20 personer. Ansøgningskriterier: Musikken skal være din egen. Du skal være indstillet på at optræde i hele landet. Du skal have plads i kalenderen til 10 koncerter fordelt over hele året, når det passer dig. Honoreringen udgør kr. 2.800,- pr koncert (gældende tarif + tilskud til transport) Udvælgelsen foretages af et fagudvalg, der blandt andet vurderer ansøgningerne ud fra følgende kriterier: Kunstnerisk udtryk Kendskab til målgruppen Erfaringer med lignende koncertformater Motivation ifht. at optræde for unge med udfordringer Videoansøgning Ønsker du at sende en videoansøgning i stedet for tekst? Så skriv det blot i svarfeltet på første spørgsmål, og sæt link til video i video svarfeltet. Ansøg her. Ansøgningsfrist er 5. december kl. 23.59. Du får svar fra ROSA ca. tre uger efter ansøgningsfrist. Læs mere om SOLO her. Hvordan er det at spille SOLO? En af de artister, der har spillet SOLO-koncerter i 2024, er Junior Brown, som du i videoen her kan høre fortælle om sine oplevelser som SOLO-artist, og se hvordan det så ud, da han spillede koncert for en gruppe unge v. Mentalt Pusterum og Kulturmaskinen i Odense. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Seminar om mental sundhed i musikbranchen: Er det vigtigt med gode relations- og kommunikationsevner? 28. feb. 2025 En række svenske aktører, Dansk Musiker Forbund og ROSA inviterer til seminar om mental sundhed i musikbranchen. Her kan du som musiker, komponist eller udøvende og producerende på anden vis lære om, hvordan du kan håndtere de krav, konflikter og kommunikationsudfordringer, man ofte møder i branchen. At være musiker, komponist eller musikproducent opfattes og forventes ofte at være mere end blot et erhverv – det er en passion, et kald og en livsstil. Men musikbranchen kommer også med særlige udfordringer, der kan tære på relationer og mental sundhed. Høje krav til selvledelse, forventninger fra familie og venner, uforudsigelige tidsplaner, økonomisk usikkerhed og intens konkurrence er blot nogle af de faktorer, som professionelle musikere møder i det daglige. Vi inviterer til et inspirerende og lærerigt morgenseminar organiseret i samarbejde mellem Konstnärsnämnden, Dansk Musiker Forbund, ExMS, FST, Musikalliansen, Musikerförbundet, SAMI, SKAP, SYMF og ROSA. Seminaret består af et foredrag og en workshop. Seminaret henvender sig til musikere, komponister og andre udøvende i musikbranchen, som ønsker at skabe sig en bæredygtig og mentalt sund karriere. Den svenske kunstfond Konstnärsnämnden har initieret samarbejdet for at øge kontakten mellem landenes musikkunstnere og musikindustrier. Hasse Lindgren, der er Afdelingschef for Programmet for International Musik og Seniorrådgiver i Konstnärsnämnden, fortæller: “Ambitionen er at sprede viden og vække tanker om disse vigtige emner hos dem, der afsætter tid til at fordybe sig i og relatere sig til både videnskab og praktiske erfaringer. Ved at øge bevidstheden og skabe kommunikation omkring emnet, kan vi forhåbentlig forbedre den måde, vi tager os af hinanden på i musikbranchen.” Hvad kan du opleve til seminaret? Til det specialdesignede foredrag vil klinisk psykolog Anne Löhr (GER) dele værdifulde indsigter om den form for stress, musikere oplever, og hvordan man kan navigere i den. Med over ti års erfaring fra musikbranchen vil Anne dele fakta, eksempler fra det levede liv og praksisbårne strategier for at hjælpe musikere med at opbygge modstandskraft og forbedre mental velvære – både forebyggende og i akutte situationer. Vi undersøger de typiske stressfaktorer og det pres, man møder i branchen. Vi dykker ned i relationer, kommunikation og gruppedynamik – alt det, som bliver formet af slørede grænser mellem det private og professionelle liv samt dykker ned i økonomiske og sociale behov. Og så dykker vi ned i den særlige dynamik, der findes mellem musikken som kunstform og musikken som industri. Vi undersøger disse emner; Mental sundhed i musikbranchen: Musikindustriens psykologiske påvirkning – store og/eller uudtalte forventninger, kreative krav, mundtlige aftaler og økonomisk usikkerhed Stress, angst og motivation – håndtering af følelsesmæssige op- og nedture, forebyggelse af udbrændthed og genvindelsen af kreativ energi Gode relationer og sund kommunikation i musikbranchen: Håndtering af relationer med familie, venner, kollegaer og samarbejdspartnere – aftaler, tillid, uddelegering og konfliktløsning Udforskning af praksisbårne strategier til at forbedre kommunikation, håndtering af konflikter og skabelsen af et bæredygtigt arbejdsliv Håndtering af krav til netværk, opretholdelse af private relationer og relationer gennem sociale medier – balancering af arbejde og privatliv uden at føle sig udmattet eller usikker De særlige udfordringer på tour – intense sociale interaktioner, mangel på privatliv og udmattelse OBS! Foredraget afholdes på engelsk, da vores gæsteunderviser har tysk som modersmål. Tilmeld dig foredraget her. Dato: 24. marts Tidspunkt: 09.40-12.00 Lokation: Victoriateatern Södra Förstadsgatan 18B, 211 43 Malmö, Sverige Det er gratis at deltage, og vi byder på kaffe og sandwich. Der er begrænset antal pladser, så vi sætter pris på, at du giver besked, hvis du bliver forhindret i at deltage fysisk. På den måde kan vi tilbyde din plads til en anden eller alternativt reducere behovet for kaffebrygning. Foredraget livestreames for jer, som ikke kan komme til Malmø. Det optages ikke og vil altså ikke kunne ses efterfølgende. Tilmeld dig livestreaming her. Workshop om udøvende musikeres behov for gode relations- og kommunikationsevner Til workshoppen er der rum til at dele og diskutere dine personlige erfaringer med mental sundhed, relationer og kommunikationsudfordringer med andre professionelle musikere. Personlige og specifikke historier bliver spejlet af klinisk psykolog Anne Löhr (GER), der også vil give psykologiske input. Anne har over ti års erfaring i musikbranchen, og til workshoppen vil hun anvende forskellige coachingmetoder til at facilitere øvelser med afsæt i både individuelle og cases. Vi inviterer til halvanden times inspirerende og dybdegående workshop organiseret i samarbejde mellem Konstnärsnämnden, Dansk Musiker Forbund, ExMS, FST, Musikalliansen, Musikerförbundet, SAMI, SKAP og SYMF. Du skal ansøge om en plads til workshoppen, da deltagerantallet er begrænset til tyve personer. Til workshoppen har du mulighed for at stille specifikke spørgsmål, dele hvordan du gerne vil arbejde med mental sundhed, samt undersøge dit behov for gode relations- og kommunikationsevner. OBS! Workshoppen afholdes på engelsk, da vores gæsteunderviser har tysk som modersmål. Dato: 24. marts Tidspunkt: 13.30-15.00 Lokation: Victoriateatern Södra Förstadsgatan 18B, 211 43 Malmö, Sverige Ansøg til workshoppen her. Skulle du blive forhindret: Vi sætter pris på, at du afmelder din plads på workshoppen i god tid, så en af dine musikkollegaer kan få mulighed for at deltage i stedet. Forrige nyhed Næste nyhed

Læs mere om rapporterne her. < Musikalske Besøgsvenner Rapporter Læs mere om rapporterne her. dhbwjahdiwa Previous Next

< Alle nyheder Vækstlagsfestivaler i Danmark samles i ny kortlægning 28. jun. 2024 Det danske festivallandskab står i fuldt flor, og rundt om i landet ser flere nye vækstlagsfestivaler dagens lys. Nu bliver de danske vækstlagsfestivaler inden for rytmisk musik samlet og synliggjort i et nyt, interaktivt danmarkskort, som foreløbigt rummer 51 festivaler. I alle afkroge af landet opstår der jævnligt nye festivaler og initiativer drevet af lokale kulturiværksættere, foreninger og andre kulturaktører. Festivaler, der ofte har et stort fokus på vækstlaget inden for musikken, og som derfor kan spille en vigtig rolle i mange upcoming musikeres første skridt i karrieren. Som en del af Tuborgfondets og ROSAs projekt Musikhjælp Scenesetup, der har til formål at styrke både vækstlagsfestivaler og upcoming musikere, er vi ved at kortlægge de festivaler i Danmark, der overvejende præsenterer musik inden for vækstlaget inden for rytmisk musik . Formålet er at skabe synlighed og give aktører i musiklivet et værktøj til at navigere i det store festivallandskab. Kortlægningen er udformet som et digitalt, interaktivt danmarkskort, som er tilgængeligt for alle. Her kan eksempelvis upcoming musikere finde frem til festivaler ud fra genrer og datoer og hurtigt finde oplysninger på hver enkelt festivals bookingansvarlige. Tilgå danmarkskortet her. Et dynamisk danmarkskort Danmarkskortet rummer lige nu 51 festivaler, men da festivallandskabet hele tiden ændrer sig, og nye festivaler opstår, er idéen at skabe et dynamisk danmarkskort, som løbende opdateres. Denne del varetager ROSA. Vi har i skrivende stund kendskab til langt flere, som vi løbende er ved at indsamle informationer fra. Som en del af kortlægningen indsamler vi også svar fra samtlige kommuner og regionale spillesteder ud fra deres kendskab til deres respektive lokalområde. Udfyld dette skema for at få tilføjet jeres festival til danmarkskortet. Demokratisk engagement Mange vækstlagsfestivaler drives af unge kulturentreprenører rundt om i Danmark. I organisationen Ung Kult (Ungdommens Kulturelle Platform) arbejder man for at støtte op om og skabe bedre vilkår for unge kulturskabere i alderen 15-30 år. Heriblandt netop lokale aktører og foreninger, der afholder vækstlagsfestivaler. For Ung Kult er målet at inspirere og styrke unge til at udfolde kulturelle projekter gennem sparring, faglig udvikling og fællesskab og at gøre en forskel for både kulturskabere og kulturbrugere. Og at fastholde det store engagement, som Ung Kult oplever i høj grad eksisterer blandt ungemiljøer i store dele af landet. "Vores oplevelse er, at der faktisk sker ret meget ude i miljøerne, og at der er flere bevægelser i gang rundt omkring," fortæller sekretariatschef i Ung Kult, Zina Maria Roed Nielsen og supplerer: "Vi oplever, at der er flere, der er bevidste om og interesserer sig for det lokaldemokratiske engagement blandt de unge. Det er kommet lidt bag på os. Der er en fed demokratisk dannelse i at blive klar over, at det at lave kultur og bidrage med noget også er at ændre på sit lokalsamfund, og at man bliver en handlekraftig borger. Det kan give øget selvtillid og mod til at tage del i samfundet, når man kan se, at det man gør og sætter i søen, faktisk betyder noget." Vigtigt med synlighed og opbakning Et særligt fokus for Ung Kult er landdistrikterne. "Vi synes, det er megavigtigt, at der er en bred palette af muligheder i et lokalmiljø for at favne alle mulige unge, så de kan se sig selv som en del af et fællesskab, som favner deres interesser. Sportens verden har godt fat mange steder, men det er for eksempel ikke altid i samme grad oplagt at lave koncerter eller events eller være kunstinteresseret," fortæller Zina Maria Roed Nielsen. Ifølge Zina Maria Roed Nielsen og Ung Kult har lokal og national opmærksomhed og opbakning stor betydning for unges frivillige engagement og muligheder "Men det er dog afgørende og vigtigt, at der bliver støttet op omkring de her initiativer, og at der er nogen, der kan række ud og give en hånd. Det kan være noget så simpelt som et lokale, hvor man kan mødes. Det kan være sparring eller økonomisk støtte til at afvikle arrangementer. Små beløb kan virkelig få ting til at ske, og når man lægger energi og midler ind i noget, som de unge selv forvalter, så giver det bare pote." Læs mere om Ung Kult på www.ungkult.dk . Om Musikhjælp Scenesetup: Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler i hele landet ansøge om at få tildelt et fuld produktionssetup med scene, lyd, lys og teknikere. I år har Tuborgfondet og ROSA tildelt setuppet til 23 festivaler og afholdt workshops med fokus på vidensdeling og netværk på tværs af festivalerne. Læs mere på www.scenesetup.dk . Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle arkivprojekter Musikalsk fodboldfest under EM Banen var kridtet op til en musikalsk fest, da årets EM løb af stablen og der blev vist kampe på storskærm ved havnefronten. De fire spillesteder, VoxHall, Radar, TRAIN og turkis, gik sammen med ROSA og Kultur og Borgerservice, Aarhus Kommune om at præsentere en række koncerter til fodboldfesten på havnen midt i smilets by. Om samarbejdet udtalte Baris Citirikkaya, Co-leder/Kurator turkis: " turkis er midtbanespilleren, der ikke nødvendigvis skriver sig på måltavlen eller går ned i en hård tackling, men når vi lykkes, er vi dem, der gerne vil drible, fordele, lægge op og inspirere til det smukke i spillet. På banen står vi side om side med et udpluk af vores gode kolleger fra musiklivet, hvor samarbejdet og musikken netop viser den diversitet, byen består af. Det glæder vi os til – god kamp! " Og Marie Ettrup, kommunikationschef på TRAIN, fortalte: “ TRAIN er begejstrede for sammen med et stærkt hold at præsentere en musikalsk fest i samspil med fodboldfesten til visningen af EM-kampene på havnefronten – det er to fester, som bringer aarhusianerne endnu tættere sammen denne sommer. Det glæder vi os over at være en del af .” Holdet blev sat med seks stærke artister, der sikrede, at fodboldfesten fik et solidt og festligt indspark. Rigmor, Dayyani, Alvah, Svea S,Total Hip Replacement og Pak holdt kampgejsten oppe hos publikum i optakt til og mellem udvalgte kampe. Der var al mulig grund til at drible ned til havnefronten for at score højt på musikalske oplevelser den 14., 15., og 21. juni 2025. Rabih Azad-Ahmad, rådmand for Kultur og Borgerservice i Aarhus Kommune, glædede sig: ” Der er lagt op til en kæmpe fest på Herman Sallings Plads. Havnefronten er en fantastisk ramme for en stor fodboldfest, og det er helt oplagt, at en musikby som Aarhus også inviterer publikum på store danske musikalske oplevelser. Jeg glæder mig til byde hele Aarhus velkommen, ” siger Rabih Azad-Ahmad. Rigmor er et aarhusiansk dansksproget indierockband, der i 2024 udgav deres andet album “Vælter vi mørket”. Deres koncerter er kendetegnet ved deres dynamik, autenticitet og energiudladninger. De har blandt andet spillet på SPOT Festival, Roskilde Festival og i DRs koncertsal. “ VoxHall er blevet inviteret til at støtte op om den kommende EM-fodboldfest i Aarhus – og vil selvfølgelig bidrage og støtte den lokale musikscene. Valget var nemt. Så glæd dig til at høre Rigmor, som får poesi og musikalsk skønhed til at smelte sammen, ” sagde Tom Fjederholt, Manager & Promoter, VoxHall. Aarhusianske Dayyani har skabt bølger på den danske popscene med sin dybtgående og energiske musik. Dayyani slog sit navn fast med den anmelderroste EP “Pretty in Defense” i 2023 og har blandt andet spillet på Roskilde Festival og Reeperbahn. Norske Alvah s lyd kombinerer art pop, R&B og trip hop med rå og følelsesladede tekster. Hun henter inspiration fra de norske fjelde og det pulserende byliv. Hendes debut EP “Hindsight” havde premiere i “Wonderland Magazine UK”. Alvah har blandt andet været på tour med MALU og GRETA. Svea S spiller dansksproget pop og med den guld-certificerede single “Hey Far” slog hun sit navn fast på den danske musikscene og slog alle danske rekorder for brugervideoer på TikTok. Svea S har i efteråret 2023 været på spillestedsturné rundt i landet og spillet på flere festivaler. Total Hip Replacement er et åbyhøjsk groove-kollektiv, der er kendt for deres energiske livekoncerter. Bandet spiller alt fra berusende reggae-rytmer over til sjælfulde melodier, der sammenflettes med budskaber om den retning, som verden er på vej mod. Det er mørkt og håbefuldt på en og samme tid. Rockbandet Pak udgav i 2024 deres dansksprogede debutalbum “Pak”. Deres lyd formår både at skue tilbage til bandets idoler som Gasolin og Oasis – samtidig med at det skuer fremad. Pak har blandt andet spillet på SPOT Festival og på Vega. Ole G. Jørgensen, spillestedsleder på Radar, kommenterede afslutningsvist: “ EM er en folkefest på tværs af grænser. Det er en ære at være en del af det femkløver, der kommer til at præsentere de feststemte fodboldentusiaster for en række stærke, danske artister, som de måske ikke ville have oplevet ellers. Det vil give festen noget, som alle kan samles om og glædes ved. ” Hvor: Herman Sallings Plads, 8000 Aarhus C. 14., 15., og 21. juni 2025. Præsenteret af VoxHall, Radar, TRAIN og turkis, i samarbejde med ROSA og Kultur og Borgerservice, Aarhus Kommune. 1 Fodboldfest 6 Artister 6 Samarbejdspartnere

< Alle nyheder Nu åbner vi for ansøgninger til Musikhjælp Scenesetup 1. dec. 2023 Tuborgfondet og ROSA åbner nu op for, at alle med festivaldrømme kan ansøge om at få et gratis scenesetup ud til deres festival i 2024. Målet er særligt at styrke upcoming artister og samtidig støtte det blomstrende og mangfoldige festivalmiljø i Danmark. Selvom der stadig er længe til sommerens festivalsæson, er flere festivaler allerede i fuld gang med planlægningen og forberedelserne. Som en hjælpende hånd til særligt landets vækstlagsfestivaler, står Tuborgfondet og ROSA nu klar med Musikhjælp Scenesetup – et initiativ der skal styrke musik- og festivalmiljøet og sikre de bedste produktionsforhold. Den første ansøgningsrunde er netop åbnet i dag fra 1. december, så alle festivalarrangører nu kan søge om at få tildelt Musikhjælp Scenesetup i 2024. Produktion er ofte en stor del af budgettet, når man skal afholde en festival. Derfor tilbyder Musikhjælp Scenesetup et gratis og køreklart produktionssetup til de danske vækstlagsfestivaler, så endnu flere kan få muligheden for at udvikle og udleve deres festivaldrøm. Formålet er i sidste ende at styrke upcoming artister i Danmark, give dem de bedste forudsætninger for at spille live og støtte kommende og nuværende vækstlagsfestivaler i hele landet. En stemme til upcoming artister Vækstlagsfestivaler og upcoming artister går ofte hånd i hånd. De mindre festivaler er typisk stedet, hvor mange musikere har deres første oplevelser med at spille live, og festivalerne er derfor også et vigtigt led i den talentudvikling, Tuborgfondet og ROSA ønsker at styrke. I sommeren 2023 blev setuppet testet på tre danske festivaler. Ødsted Festival nær Vejle, Nordlyd Festival i Roskilde og Sydhavnens Festival i Aarhus. Her blev ønsket om at hjælpe og samarbejde med landets upcoming artister også pointeret: - Forhåbentligt sætter vi nogle rammer for, at de upcoming artister kan prøve nogle nye idéer og tiltag af, som de måske ikke kan andre steder, fortæller Ane Møller Hansen, kommunikationsansvarlig på Ødsted Festival. Arrangørerne på testfestivalerne fortæller også, at det er betydningsfuldt at kunne gøre en forskel for landets upcoming artister og sørge for, at deres musik bliver hørt: - Der er så meget værdi i at skabe noget, hvor man kan give upcoming musikere en stemme, fortæller Emma Tønner, som er projektleder og en del af bookingteamet på Nordlyd Festival. Mere luft i budgettet Musikhjælp Scenesetup består af et produktionssetup, som indebærer en 48m2 stor scene, lyd-, og lys-setup samt professionelle scene- og lydteknikere – alt det som ofte er en tung post i budgettet for både store og små festivaler. - Det giver uanede mængder af muligheder at få et scenesetup ud, fordi det er så stor en del af vores budget, fortæller Emma Tønner fra Nordlyd Festival. For flere af festivalerne betyder det at få et gratis produktionssetup ud, at der blandt andet er mere luft i budgettet til at booke kunstnere og forbedre forholdene på festivalen. - Scenen er en dyr post i budgettet, så det, at man får mere plads i budgettet, gør, at man kan få de kunstnere, man gerne vil have. Man har i hvert fald større mulighed for at finde et fedt line-up, fortæller musikansvarlig på Ødsted Festival, Jacob Møller Vangsted. To af arrangørerne bag Ødsted Festival. Foto: ROSA. Midler til festivaldrømmene En stor del af de danske vækstlagsfestivaler er startet af frivillige unge med en stor kærlighed til musikken og festivalmiljøet – unge, som drømmer om at lave musikoplevelser for og med hinanden. - Motivationen for at holde festivalen er sammenholdet og det at skabe noget sammen, fortæller arrangørerne af Ødsted Festival. Emma Tønner fra Nordlyd Festival supplerer: - Vores motivation for at lave festivalen er kærligheden til musik og kærligheden til hinanden. For at styrke talentudviklingen og mangfoldigheden både på og bag scenen, vil ansøgninger fra vækstlagsfestivaler og unge arrangører i alderen 16-30 blive prioriteret, når et eksternt fagudvalg skal afgøre, hvilke initiativer der skal tildeles Musikhjælp Scenesetup. Dog kan alle, der afholder en offentlig festival med original musik og fokus på vækstlag, ansøge. Ansøgningsfristen til Musikhjælp Scenesetup er 8. januar 2024 kl. 23.59 . Læs mere om Musikhjælp Scenesetup og ansøg på www.scenesetup.dk . Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har fået støtte fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Mød dette års gæsteundervisere til BauSongs 6. nov. 2024 Fra den 18. til 22. november finder sangskrivercampen BauSongs sted i Berlin. Her mødes danske og Berlinbaserede musikere for at blive udfordret og inspireret til at skabe ny musik. Læs med her for at lære mere om dette års BauSongs’ to gæsteundervisere; Portrait XO og Lyra Pramuk. Portrait XO Portrait XO (hun/de) er en prisvindende multimodal kunstner og uafhængig forsker. Hun forsker i samarbejder mellem mennesker og maskiner, undersøger nye formater, og hvordan man kan anvende kunst og lyd på andre måder. I sit arbejde afsøger hun samfundets bias, spekulative holdninger til AI og kritiserer AIs indvirkning på kreativitet, identitet og underrepræsenterede kulturer. Portrait XO’s AI debut-album WIRE (2022) er skabt i samarbejde med en kunstig intelligens’ “andet selv”. Den kunstige intelligens processerede en time med ikke-udgivne sange for at skabe ti timer med nye lyde og melodier. Portrait XO arbejdede derefter med at udtrække fragmenter for at skabe sangene til albummet – en proces, hun selv kalder for “neural vocal duets”. Albummet kritiserer AIs bias og indvirkning på kreativitet og identitet. Portrait XO siger selv: “I started off by curating samples that made melodic sense, and wired words together I found interesting. I questioned whether or not AI generated music could be emotive or robotic. In the end, it was deeply emotive because hearing a machine sing like me was creepy, fascinating, and inspiring at the same time.” LYRA PRAMUK Lyra Pramuk er vokalist, komponist og performancekunstner med base i Berlin. Hendes arbejde fusionerer klassisk vokal, pop-fornemmelser, performative praksisser og nutidig klubkultur sammen til noget, der bedst kan beskrives som futuristisk folkemusik. Ifølge hende indkapsler musikken den dybt rodfæstede menneskelige trang til at udtrykke vores inderste, primitive følelser. Lyra har en bachelorgrad i Voice Performance og bruger teknologien til at udvide den menneskelige stemme som et objekt med ubegrænsede muligheder. Nylige værker inkluderer hendes debutalbum Fountain og det efterfølgende konceptuelle remixalbum Delta . Lyra har optrådt på fremtrædende festivaler og venues i hele EU og USA, og modtager derudover regelmæssigt bestillinger på instrumentale kompositioner, filmmusik og lydinstallationer. Læs mere om BauSongs her. Læs vores interview med en tidligere deltager, samt GRETA (underviser) her. — BauSongs arrangeres af Greta Schenk, Kaspar Kaae, Michael Møller i samarbejde med Musicboard Berlin og ROSA. BauSongs er støttet af DPA/KODA Kultur og Statens Kunstfond. BauSongs opstod i 2022 som en del af NEUSTART-initiativet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder De musikalske besøgsvenner 2023 24. jan. 2023 De 11 solister til 2023-udgaven af Musikalske Besøgsvenner er fundet. Igen en alsidigt sammensat gruppe, der kommer godt rundt i musikkens kroge og som alle glæder sig til at dele deres musik helt hjemme i stuen hos borgerne. Lær dem at kende nedenfor. Esben Kronborg Efter to albums på engelsk udgav Esben i 2019 sit selvbetitlede debutalbum på dansk. Et album, som fik flotte 5-stjernede anmeldelser og ord med på vejen. Esben møder sit publikum med en naturlig lethed, og med sin østjyske lune og humor er du i gode hænder. Med mere end 1000 koncerter i ind- og udland er Esben Kronborg en rutineret livemusiker og performer, der har prøvet det meste fra Smukfest til Tivoli i København. Det er også blevet til flere ture i USA med koncerter i det meste af syden, bl.a. på det legendariske spillested The Cactus Café i Austin, hvor Willie Nelson har slået sine folder. Esben udkommer i 2023 med sit 4. album, som kredser om de seneste års corona-nedlukninger, og hvad det har betydet for den måde vi møder og ser verden. (Foto: Sif Mikkelsen). Henriette Sonne Henriette Sonne er født en glohed sommerdag i ´67 med musik i blodet og en guitar om halsen. Siden 1981 har hun optrådt både solo, duo og med band på mange af landets skrå brædder til både store og små arrangementer – og hun gør det stadig. I 2017 udgav hun albummet “Henriette Sonne” med sine egne danske sange – og har bl.a. optrådt på DK4 og i Mariehaven. Sideløbende spiller Henriette en del på plejecentre i hele Danmark for både unge og ældre, som har ikke har mulighed for at komme ud til offentlige arrangementer. Især den danske sangskat, viserne og countrymusikken har en stor plads i hendes hjerte – og med sin varme stemme og et glimt i øjet, når hun helt ind i hjerterne på sit publikum. (Foto: Randi Juhler). Marc Facchini Marc Facchini er en ener på den danske musikscene. I starten af 2010’erne var den dansk/italienske sangskriver frontmand i det KarriereKanon-vindende rockband Mescalin Baby, og senere i det genrebrydende artpop-projekt Mother Lewinsky. Siden 2015 har han turneret land og rige rundt, med sit dansksprogede soloprojekt, hvor Facchini’s psykedeliske neo-folk har fortryllet publikum på alt fra store festivalscener til tætpakkede dagligstuer. Laura Illeborg Laura Illeborg skriver og synger sine egne sange, og det har hun gjort igennem snart tre årtier. Mere end ti albums er det blevet til, og Laura har efterhånden etableret sig som en af vores fineste sangskrivere indenfor den håndspillede nordiske folk og americana-tradition, som Laura Illeborgs musik udspringer af. Laura Illeborg skriver og synger på dansk og indfanger med sine enkle tekster livets store og små dilemmaer, som hun bringer i poetisk orden. Sange om liv og længsel, håbefulde og vemodige. Om det allerede forgangne liv; om det, vi står midt i, og det, der ligger forude. Laura Illeborg sprudler med ferm og humoristisk lyrik, sunget med en intens og ukunstlet stemme. Hun binder sine sange sammen med små anekdoter og hverdagsfortællinger, og hun er ganske enkelt godt selskab til livets refleksive stunder. (Foto: Linda Kastrup). Jacob Bellens Jacob Bellens har skrevet sange og udgivet musik siden 2004. Han har førhen været medlem af rockbandet I Got You On Tape og den folk-inspirerede duo Murder. De sidste 10 år har han været solist. Jacob har primært skrevet på engelsk til sig selv, men fungerer også som sangskriver for andre artister på både dansk og engelsk. Hans repertoire er dansksproget og vil bestå af både egne kompositioner samt gamle og nye sange fra den danske sangskat, inklusive populærmusik og måske også ældre viser og salmer. (Foto: Kenneth Møller Pedersen). Emma Hørlyck Anekdoter og poetiske popsange er omdrejningspunktet for Emma Hørlycks musik. Hørlyck er sangskriver, artist, komponist og foredragsholder, og blev som den første i Danmark optaget på MGK Sangskrivning i 2016, modtog i 2018 Engelsholm Højskolelegatet af Mads Langer, og udgav i 2020 to albums. Trods det imponerende CV brænder Emma Hørlyck for at vise det ensrettede 12-tals Danmark, at man godt kan gå mere kringlede veje i livet. (Foto: Anne Hørlyck). Jessie Ka Bag kunstnernavnet Jessie Ka, finder man nordjyske Pernille Dige Weltz. Hun skriver engelsk popmusik med catchy melodier og med en masse på hjertet. Hun bruger sangskrivningen som en dagbog, og er ikke bange for at bruge sig selv i sange om ensomhed, frygten for at blive forladt, men også optimisme og finde troen på sig selv. “Musik kan noget helt fantastisk, for det forbinder os og lader os mærke hinanden”. Jeg fortæller mine historier, men for dem som lytter, er det også et vindue deres eget liv, og det synes jeg er så smukt”. Jørgen Thorup Jørgen Thorup er en dansk musiker, komponist, sanger og tekstforfatter, der nok mest er kendt som keyboardspiller i Shu-bi-dua i perioden 1985-2001. Efter sin tid i Shu-bi-dua har han turneret med Pretty Maids, skabt en solokarriere og arbejdet sammen med blandt andre Sascha Dupont, Billy Cross, Michael Hardinger og B-Joe. Ved siden af sin karriere som musiker er Thorup forperson for Spil Dansk. Jørgen Thorup deltog i også i Musikalske Besøgsvenner i 2021 og 2022. (Foto: Kim Vadskær). Helene Tungelund Helene Tungelund er folkesanger, harpenist og sangskriver og optræder under kunstnernavnet ‘Sylfide’. Harpen og stemmen er udgangspunkt for Sylfides musikalske univers, der forener den nordiske folkemusik med moderne sangskrivning. Melodierne trækker træde fra traditionelle danse og gamle folkesange mens danske tekster bearbejder aktuelle emner som klimasorg, femininitet og psykisk sårbarhed. Helene har modtaget 4 Danish Music Awards priser i Rootskategorien for sit arbejde med Sylfide og vokaltrioen Nevesta’s Voice. (Foto: Nikolaj Schou). Sahra da Silva Københavnske soul, blues og jazz-sangerinde Sahra da Silva synger med stor indlevelse og når helt ind under huden på de fleste med sin klangfulde stemme og stærke nærvær i musikken. Udover sit eget band har hun spillet i mange forskellige bands og konstellationer inden for jazz og blues, har været nomineret flere gange til DMA Blues og modtog i år Møblomania Blues Pris og skal repræsentere Danmark ved dette års European Blues Challenge. Hun modtog stor anerkendelse for sit album #blueswoman i 2020, med primært originale sange og er pt aktuel med singlerne “Learn To Love Again”, “Just A Bit Crazy” og udgiver d. 1. februar “One Way” som er forløbere for et kommende album der udkommer i november 2023. (Foto: Sille Bovedt). Carsten Knudsen Carsten Knudsen er måske bedst kendt fra De Nattergale og hans ikoniske rolle som Gertrud Sand i The Julekalender. Med stort overskud og komisk snilde spiller han sange, der er finurlige betragtninger over livet med alt, hvad det indebærer af stort og småt. Carsten Knudsen er med for 2. sæson og spiller på alt fra guitar til ukulele og trædeorgel – og hans kompositioner trækker på et væld af stilarter. Det hele bundet sammen af hjertevarm lyrik. (Foto: Tristan Stedman). Forrige nyhed Næste nyhed

Læs mere om vores faglige partnere i forbindelse med E-Tur < E-Tur Faglige partnere Læs mere om vores faglige partnere i forbindelse med E-Tur E-Tur samarbejder med en bred vifte af aktører i musiklivet – både for at give danske upcoming artister de bedste muligheder for at opnå værdifuld turnéerfaring og for at ruste dem bedst muligt til en sund og langvarig karriere. Læs mere om vores værdifulde samarbejdspartnere nedenfor. Mental Voice Som en del af E-Tur tilbydes de medvirkende artister et forløb – før, under og efter deres tour – med fokus på deres mentale trivsel. Det er organisationen MentalVoice, der står bag forløbet. Artisterne får et coachingforløb, som giver dem redskaber til eksempelvis at kunne håndtere præstations- og forventningspres. Om forløbet fortæller Kamilia Amélie, mentor hos MentalVoice og musiker: “Vi tror meget på, at arbejdet med mental sundhed både giver et bedre arbejdsmiljø og en bedre performance. Hvis du ikke har det godt, så er det svært at performe optimalt”. BASKE og Dillistone, der var med på E-Tur i 2022, har begge haft glæde af forløbet hos MentalVoice. “Vi gør det for at passe på hinanden. Vi synes, det er vildt vigtigt. I andre brancher er der fagforeninger, der sørger for at man passer på sig selv. Men ikke så meget inden for musikkens verden”, siger sangeren Aske, der sammen med produceren Basse udgør BASKE. "Det har været en fantastisk sund og professionel oplevelse. Det har gjort mig mere rolig, og jeg hviler mere i det, jeg laver," fortæller Morten Aamodt, der skaber musik under kunstnernavnet Dillistone. Læs mere om MentalVoice og deres arbejde for mental trivsel i den danske musikbranche. Hør BASKE og Kamilia Amélie fra MentalVoice fortælle mere om forløbet i videoen. DMF Som en del af E-Tur tilbyder DMF (Dansk Musiker Forbund) gratis hjælp til kontrakter. Få gratis sparring og rådgivning om alle dine kontrakter (bandaftale, plade-, publishingkontrakter etc.) i Danmarks største fagforening for professionelle musikere/solister/artister/producere: DMF - Dansk Musiker Forbund. Kontakt Thomas Hyllested på th@dmf.dk eller 26966868 og få mere at vide og hjælp til at komme videre. Levende Musik i Skolen (LMS) LMS og ROSA forener kræfterne og samarbejder om at tilbyde alle efterskoler professionelle koncerter mindst en gang om året gennem LMS. LMS har arbejdet med professionelle skolekoncerter siden 1992 på folkeskoler, privatskoler og friskoler. Det nye samarbejde mellem LMS og ROSA tager afsæt i, at Statens Kunstfond og partierne bag den gældende finanslov har besluttet, at alle grundskoleelever hvert år skal møde levende musik i form af en professionel skolekoncert. Om samarbejdet udtaler Gitte Abildtrup, konstitueret direktør i LMS: “Ingen skoleelever skal snydes for mødet med den levende musik, og vi har virkelig glædet os til at indlede dette samarbejde. LMS byder ind med kvalitet, 30 års erfaring, et håndplukket, professionelt kunstnerkatalog med genrebredde og undervisningsmaterialer klar til brug. ROSA, som i mange år har siddet i vores bestyrelse og derfor er en del af vores DNA, kommer med en uvurderlig målgruppeerfaring fra efterskoleområdet, som vi er glade for at de vil dele med os i dette samarbejde. Sammen er vi klar til at løse opgaven og glæder os til at komme i gang.” Og Conny Jørgensen, direktør for ROSA, supplerer: “Vi glæder os rigtig meget til at tage hul på det nye samarbejde med LMS og dermed samle kræfterne om at give efterskoleeleverne gode musikalske oplevelser. ROSA fortsætter naturligvis E-turs-konceptet, som vi kender det, da det har stor betydning for både efterskolerne og ikke mindst de upcoming musikere, som får en uvurderlig erfaring foran et større publikum.” Læs mere om tilbuddet og book koncert til din efterskole . Levende Musik i Skolen er et nationalt kompetence- og formidlingscenter for skolekoncerter, der har til formål at give alle landets børn og unge oplevelser med forskellige genrer af levende musik af høj kunstnerisk kvalitet. Bandakademiet I 2022 indledte ROSA et samarbejde med Bandakademiet omkring talentpleje, som blandt andet medfører, at vinderne af Karrierekanonen også præsenteres på E-Tur og tilbydes tidligere nævnte forløb med MentalVoice. En ekstraordinær mulighed for de to vindere af KarriereKanonen er, at de tilbydes den sidste plads på E-Tur og dermed kan bookes til optrædener på ni efterskoler – takket være vores samarbejde med Bandakademiet, der ligesom E-Tur fokuserer på talentpleje. KarriereKanonen er ikke blot en konkurrence, hvor vinderne når bredt ud via DR's platforme – det er også et talentudviklingsprojekt, der giver alle udvalgte deltagere rådgivning, indsigt i musikbranchen og et skræddersyet forløb ved Bandakademiet. Læs mere om Bandakademiet her . Previous Next

< Alle nyheder Mentale træningsforløb: – Vi er gået ind i det for at passe på hinanden 20. okt. 2022 BASKE og Dillistone har begge sagt ja til mentaltræningsforløb i forbindelse med deres medvirken på ROSAs E-Tur. I sportens verden er det velkendt, at mentale trænere og mental rådgivning er del af pakken, for at idrætsudøverne kan præstere optimalt i afgørende situationer. Men inden for musikken er den slags stadig usædvanligt – selv om der også her er masser af pres og krav til at peake, når man går på scenen, forsøger at skrive det næste hit osv. Og selv om der med jævne mellemrum desværre er musikere, der er nødt til at trække i håndbremsen, fordi presset er bliver for stort. Sidste år indgik ROSA aftale med organisationen Mental Voice om et samarbejde omkring musik og mental træning. Et af de resultater afprøves i dette efterår, hvor de medvirkende bands på ROSAs E-Tur tilbydes forløb med en mental coach – med sessions både før, under og efter turneen. Og det har både Dillistone og BASKE sagt ja til. BASKE – klar til forløbet BASKE – der starter deres tur på efterskolerne mandag – har med glæde taget imod tilbuddet: – Vi gør det for at passe på hinanden. Vi synes, det er vildt vigtigt. I andre brancher er der fagforeninger, der sørger for at man passer på sig selv. Men ikke så meget inden for musikkens verden, siger sangeren Aske, der sammen med produceren Basse udgør BASKE. – Det er en mulighed for at forstå de dynamikker, der kan opstå undervejs. Vi to er gode til at samarbejde nu, men det vil vi også gerne være fremover. Så vi vil gerne høre om de risikoer, der kan opstå – og er ikke bange for at blive klogere og få vejledning på det område, siger han og ser frem til hele forløbet. Det er Kamilia Amélie, der står for forløbene med Dillistone og BASKE. Kamilia er sanger, producer og meget mere. Derudover læser hun pt. psykologi ved Københavns Universitet og er tilknyttet Mental Voice. FASE I Forløbene er selvfølgelig forskellige alt efter behov, men emner før turneen kan være at dykke ned i musikernes selvoplevede ting, der kan bearbejdes, ligesom man sikrer sig, at der ikke er noget kritisk omkring f.eks. sceneskræk, eller andet der fylder musikerne negativt. FASE II Når turneen så er i gang kan der arbejdes med alt, hvad der hører under trivsel og performance. Og de ting man inden turen enedes om at ville prøve af. Man taler bl.a. om håndtering af præstations- og forventningspres, performancestrategier, værdier samt personlige succeskriterier og motivation. Man taler om den ”indre motivation” og den ”ydre motivation” – den indre kan være noget man er stolt af – noget der er lykkedes for en undervejs – musikalsk, i kommunikationen med publikum etc. Mens den ydre motivation mere handler om målbare ting som salgstal, airplay m.v. Målet er bl.a. at få flere succeshistorier til at booste selvtilliden og præstationsevnen samt arbejde hen imod en bedre trivsel for artister og bands. Man kan arbejde med negativ selvtale og hvordan man får vendt de tanker, der arbejder imod ens mål og ønsker så det i stedet kan blive en medspiller. Og hvordan falder man ned efter koncerten/turneen. Kamilia Amélie – eller en af de andre coaches fra Mental Voice – prøver så vidt muligt at være med til en koncert under turen for at kunne tale om det, mens det hele er i superfrisk erindring. Altsammen med målet om at skabe rutiner, man kan benytte efterfølgende. Fase III Her mødes man efter E-Turen. Taler om de målsætninger og redskaber, der har virket – og de der skal arbejdes videre med. Får vendt om musikerne har været i stand til at bevare fokuspunkterne, man blev enige om – og hvad man kan gøre for at bibeholde det. – Alt sammen sker selvfølgelig i fortrolighed. Vi har tavshedspligt, understreger Kamilia Amélie. Dillistone: – Jeg kan anbefale det 100 procent Morten ”Dillistone” har været gennem forløbet, da han var på E-Tur i september, og er helt klart positiv: – Det er fantastisk, at der sådan en mulighed – for det er noget, jeg går meget op i og taler med andre om. For musikken er en hård industri, så at der er en, der kan støtte dig, er guld værd. Angst for at optræde er ikke noget, der tynger Dillistones skuldre, men forholdet mellem ham selv og publikum er blevet belyst virkelig uddybende og interessant, siger han: – Her har jeg talt med en, der forstår, det jeg oplever – og som kommer med rigtig konstruktive ideer. – Det er jo meget personligt. Og jeg selv gør meget ud af, at jeg SKAL gøre det det bedste hver gang. Jeg SKAL, jeg SKAL… Man SKAL hele tiden. Men her lærer man så at passe mere på sig selv, så der ikke er det enorme pres hele tiden – at man måske kan dreje det til ”jeg vil” gøre. Mere en målsætning end et jernhård krav. Kamilia spejlede lidt af det, jeg sagde for mig, og det var virkelig interessant. Jeg ér gået ned med stress en gang før, og derfor er det fedt at kunne få forklaret nogle af de mekanismer, der præger en. – Og så er det også noget, jeg kan bruge som lærer på PopAkademie i Mannheim. Kamilia er sindssyg skarp – jeg kan anbefale det 100 procent, siger Dillistone. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Denmark x UK: Afrobeat Songwriting Camp – London 2. jun. 2025 MXD og ROSA præsenterer i samarbejde med Runway Recording Studios og The Flight Club: En eksklusiv sangskrivercamp med fokus på afrobeat, ambition, netværk og internationalt samarbejde. Med initiativet håber MXD og ROSA også at øge involveringen af kvinder og kønsminoriteter inden for international sangskrivning og produktion. Er du sangskriver, top-liner eller producer, der ønsker at udvikle dig i et internationalt musikmiljø og skabe musik med et globalt potentiale? Ansøg om at deltage i vores sangskrivercamp, der bringer danske og britiske afrobeat-kreatører sammen i hjertet af Londons hub for afrobeat studiemiljø. 📍 London, UK 🗓️ 8.-10. september 2025 Campen er for dig, der: Vil skrive med og for UK-baserede afrobeat-artister. Har tårnhøje ambitioner og vil skærpe dine writing skills i afrobeat-genren. Ønsker at bygge relationer og blive en del af et kreativt community. Ønsker at positionere dig på det globale marked. Campen er sessionsbaseret og skaber unikke rammer for samarbejde mellem danske og britiske sangskrivere, producere og artister. Du vil arbejde med ligesindede fremadstormende afrobeat-profiler — og få adgang til netværket omkring dem. Campen finder sted i Runway Recording Studios’ studiemiljø i London, der huser et stort community af ambitiøse profiler. Runway Recording Studios: Runway Recording Studios er det nye hotte hub for kreative kreatører især i Afrobeat genren, hvor grammy-vindende navne til daglig har deres sessions. Studiemiljøet spænder fra nye talenter til toppen af poppen, heriblandt flere profiler fra The Flight Club, såsom P2J, Sasha Keable, Tay Iwar og Ari Pensmith. Læs mere om studiemiljøet her. The Flight Club: The Flight Club er et London-baseret managementfirma og pladeselskab, der startede for over otte år siden med et fokus på at udvikle talent fra bunden. Siden da har The Flight Club været involveret i Grammy-vindende projekter som Beyoncés Black is King og Burna Boys Twice as Tall . Læs mere om The Flight Club her. Praktiske detaljer for campen: Datoer : 8.-10. september 2025 Bemærk: Deltagelse alle tre dage er et krav. Campen afsluttes om aftenen 10. september med middag og et lytte-event. Ankomst : 7. september om aftenen. Afrejse : 11. september. Deltagelse er gratis og inkluderer 4 hotelovernatninger (fra 7.-11. september) Der vil være forplejning i studiet. Du skal selv arrangere og dække rejsen til og fra London og evt. andre transportudgifter herunder visum (ETA). Læs mere om ETA her. Lokation for campen : Runway Recording Studios, 52-56 Pritchard's Road, London Detaljer om hotelovernatning, tekniske faciliteter i studiet, program etc. sendes direkte til de udvalgte deltagere. OBS ANSØGNINGSFRISTEN ER UDLØBET. Deadline for ansøgning: 1. juli kl. 23.59. Ansøgningerne vurderes af et fagudvalg bestående af: Femi Onileovo (Runway Recording Studios og The Flight Club) Rewan Riko (Artist og ejer af Aarhus Calling) JJ Paulo (Artist) Darcey Beese (A&R coordinator og manager ved The Flight Club) Alle ansøgere får svar senest 7. juli på mail. (OBS der er i øjeblikket forsinkelse på udsendelse af svar. Svar udsendes i uge 28) Kontakt: Spørgsmål rettes til ROSA på tlf. 86128444 eller direkte til: Rewan Riko på rewan@rosa.org eller Lea Strandby på Lea@rosa.org “Denmark x UK: Afrobeat Songwriting Camp – London” er muliggjort via en ekstrabevilling, som MXD modtog i 2022 fra Kulturministeriet til styrkelse af markedsførings- og formidlingsaktiviteter i Danmark og udlandet med fokus på kønsbalancen. Projektet er støttet af Koda Kultur. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Unearth i Vietnam: Når global lyd møder fællesskab 17. nov. 2025 Den internationale transportstøtte giver plads til drømme, der rækker ud over de danske grænser. I denne artikelserie vil vi løbende bringe historier om artister og bands, der har fået transportstøtte gennem ROSA. I denne artikel tager vi med Unearth, den visionære non-profit-forening, der med sit queer-forankrede elektroniske musikunivers bygger kulturelle broer mellem Danmark og Asien. Da de københavnske kuratorer bag foreningen Unearth i foråret satte kurs mod Vietnam, var det ikke blot endnu en tour – det var en kulturel hjemkomst og en ny begyndelse. Unearth blev lanceret i 2023 af Thinh T. Petrus Nguyen og Sebastian Gabe , og har på kort tid markeret sig som et stærkt navn i det danske kulturliv. Gennem deres events i krydsfeltet mellem musik og kunst, og et kuratorisk fokus på queer- og BIPOC-repræsentation, har de skabt et samlingspunkt for unge publikummer, der leder efter noget nyt, globalt og grænsesøgende. “ Unearth handler ikke kun om events, men om fællesskab,” fortæller teamet. “Vi ønsker at skabe et rum, hvor man ikke bare oplever musik, men også føler sig set, inspireret og forbundet på tværs af baggrunde og kulturer. ” Foto: Diane Lac Fra København til Ho Chi Minh City I 2024 tog Unearth skridtet ud i verden og gennemførte en international tour — med destination Vietnam. Rejsen var på mange måder et hjemkomstprojekt for Thinh, der har vietnamesiske rødder, men også et led i Unearths mission om at skabe kulturel udveksling mellem Danmark og Asien. Unearths tour blev muliggjort med støtte fra ROSAs internationale transportstøtteordning, der ikke kun favner traditionelle koncertturnéer, men også netop udvekslingsprojekter som Unearths, der er med til at give danske artister og dansk musik en platform internationalt. Eventet i Ho Chi Minh City blev en succes. Over 300 publikummer fyldte rummet, og deres opslag med fotos fra eventet fik over 1000 likes og stort lokalt engagement. “ Vi blev virkelig positivt overraskede over, hvor åbent og varmt folk tog imod os (...) folk er varme, festlige og virkelig passionerede omkring musik og kultur, ” fortæller de. Den vietnamesiske musikscene gjorde stort indtryk: “ Man mærker tydeligt en lokal identitet, men også globale forbindelser – fx til Taipei, Seoul og Shanghai. Det skaber en spændende blanding af internationale og lokale udtryk .” Foto: Diane Lac Queer udveksling på tværs af grænser – der rækker langt ud over Vietnam Unearth arbejder med et gennemgående fokus på diversitet i deres kuratering, der blandt andet afspejles i, at mere end 60% af kunstnerne, der har optrådt ved Unearth, har været BIPOC og over 60% har været queer. Deres fokus på repræsentation og diversitet blev mødt med stor nysgerrighed i Vietnam. Foreningen samarbejdede med den lokale queer-promoter Van Anh , som kører :Dismal , og udvekslingen mellem de to miljøer gav ny mening til Unearths arbejde. “ Vores kuratoriske principper omkring repræsentation blev bragt i spil på en ny måde og gav os muligheder, vi ikke ville have haft i Danmark. Vi kunne fx booke artister som Fitnesss fra Japan og Meuko! Meuko! fra Taipei. ” Samtidig blev Unearth inspireret af de lokale scener: “ Vi oplevede, at scenerne i Vietnam er mindre konkurrenceprægede end i Vesten og i højere grad bygger på samarbejde og fællesskab. Folk hjælper hinanden og tager chancer, fordi de virkelig brænder for musikken. ” Unearth har i forbindelse med turen etableret kontakter i hele Asien — fra Shanghai og Seoul til Taipei og Tokyo — og fortæller at mødet med en anden musikforståelse har været livsbekræftende og givet dem mod til at tage flere chancer og stå endnu stærkere ved deres egen lyd. “ Turen har inspireret os til at tænke endnu mere internationalt – både i vores danske projekter og kommende events i udlandet, ” fortæller de. “ Vi har holdt flere møder og skabt forbindelser til agenter, managers, promotere og kunstnere i hele Asien (...) Et eksempel er promotere i Tokyo og Kina, som gerne vil bringe Unearth dertil .” Foto: Diane Lac Fremtidsdrømme og globalt fællesskab For Unearth handler fremtiden om at vokse uden at miste forbindelsen til deres rødder. “ Vi drømmer om, at Unearth bliver en platform, som folk stoler på – hvor store publikummer møder op, uanset hvem vi booker. Vi vil fortsætte med at løfte underrepræsenterede artister og skabe endnu mere ambitiøse produktioner og oplevelser, som folk ikke har oplevet før i Danmark .” Og til andre, der drømmer om at skabe musikprojekter i Vietnam, har de et par gode råd: “ Vis respekt for den lokale kultur, samarbejd med lokale kollektiver – og husk at spise så meget vietnamesisk mad som muligt. ” Unearth modtog international transportstøtte gennem ROSA til deres rejse og til at bringe deres københavnske musikere til Vietnam. “ Uden støtten fra ROSA havde det ikke været muligt. Den gjorde, at vi som team kunne rejse, producere eventet og skabe lokale møder og udvekslinger. ” Teamet planlægger allerede at bringe Unearth internationalt igen næste år – denne gang til Oslo. Hvis du gerne vil opleve Unearths inspirerende futuristiske og genreflydende univers – og så endda på dansk jord – så er det muligt allerede 21. november i selskab af et prominent lineup i Hangaren på Refshaleøen. Tjek deres event ud her. Har I internationale drømme I gerne vil udleve? Husk, den sidste mulighed i år for at søge ROSAs internationale transportstøtte er på torsdag den 20. november. Læs mere om støtteordningen her. Vi glæder os til at modtage jeres ansøgning! Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Et tryggere digitalt liv: 6 digitale anbefalinger 10. apr. 2025 Trygt Rum har i samarbejde med konsulent og digital analytiker, Christian Skettrup, lavet 6 gode råd til aktører i musikbranchen i forhold til digital sikkerhed. ”Når man som artist eller kunstner går fra upcoming og måske relativt ukendt, til pludselig at se sit navn på plakaterne til Danmarks store festivaler, så bliver interessen for ens person stor – desværre også den negative af slagsen. Digital chikane som trusler, hacking og offentliggørelse af private oplysninger er ikke usædvanligt i musikbranchen. Selvom det nok ikke er det første – eller mest spændende – at forholde sig til, så giver det god mening at tage stilling til sin digitale tilstedeværelse i det øjeblik, man begynder sin karriere,” understreger Christian Skettrup. ”Hvem skal kunne finde oplysninger om din hjemmeadresse, dit telefonnummer eller oplysninger om dine familiemedlemmer? Og er dine kodeord til dine sociale medier sikre nok, eller er de allerede offentligt tilgængelige?” Skettrup fremhæver blandt andet problematikken med CVR-registret: ”Når man opretter sin virksomhed – og anvender sin privatadresse som virksomhedens adresse – så kan det være rigtig svært at få den fjernet igen – også selvom den er hemmelig.” Det kan derfor være en gode ide at være opmærksom på sin digitale tilstedeværelse fra starten, lyder opfordringen fra Skettrup: ”Allerede som upcoming kan det give god mening at have en klar opdeling af sit ’private’ digitale liv og sit ’offentlige’ digitale liv – og holde de to ting adskilt.” 6 gode basisråd til at sikre dig bedre digitalt: Vær opmærksom, hvis du benytter din hjemmeadresse ved oprettelse af virksomhed. Den bliver offentligt tilgængelig i CVR-registeret – OGSÅ selvom du som privat har navne- og adressebeskyttelse. Selv hvis man senere ændrer adressen, vil den stadig fremgå af firmaets historik. Kun i meget sjældne tilfælde kan man få adressen slettet. Brug altid tofaktor-godkendelse på dine sociale medier, så du modtager en kode på en SMS eller via en authenticator app, når du skal logge ind. Brug stærke og forskellige kodeord på tværs af digitale tjenester. Tjek eventuelt om dine adgangskoder tidligere har været lækket ved at bruge hjemmesiden: haveibeenpwned.com Opret to e-mails – en arbejdsmail og en privatmail. Så kan du oplyse din arbejdsmail offentligt og i arbejdssammenhænge. Hav to mobilnumre – et arbejdsnummer og et privatnummer. Så slipper du for at oplyse dit privatnummer offentligt. Have to sociale medie-profiler – en professionel og en personlig. Overvej f.eks. om dine personlige konti skal indeholde dit billede og fulde navn. Christian Skettrup arbejder som digital analytiker og efterforsker, og assisterer ofre for digitale krænkelser og virksomheder, hvis medarbejdere udsættes for digital chikane. Læs mere om Christian Skettrup: https://skettrup.dk/ og https://www.njordlaw.com/da/christian-skettrup. Om Trygt Rum Netværket Trygt Rum Netværket har udgivet ’Handleguide til en respektfuld og professionel arbejdskultur i musikbranchen'. Det er en publikation af Trygt Rum Netværket, der skal bidrage til at skabe et respektfuldt og professionelt arbejdsmiljø i musikbranchen. Guiden skal hjælpe med at etablere klare rammer og retningslinjer, som aktører i branchen kan anvende til at udvikle egne kodekser for god opførsel i forbindelse med et professionelt samarbejde om musik. Hent handleguiden på Trygt Rums hjemmeside her. Tryg Rum Netværket står bag en rådgivningstelefon, der drives af Sex og Samfund. Telefonlinjen er en rådgivningsmulighed for mennesker, som arbejder i musik- og kulturbranchen og har været udsat for eller vidne til grænseoverskridende adfærd, seksuel chikane eller seksuelle krænkelser. Læs mere om Trygt Rums rådgivningstelefon her. Forrige nyhed Næste nyhed