Søgeresultater

< Alle nyheder International forsker-interesse for Musikalske Besøgsvenner 20. okt. 2022 – Vi vil gerne fortælle, hvordan det forbedrer vores allesammens liv at vide, at vi ikke bliver afskåret fra kulturen, selv om vi bliver ældre. Hvordan skabes et liv, der er værd at leve – hvordan lever vi et liv, hvor der både gives og tages, og som har en mening sent i livet? Dette projekt (Musikalske Besøgsvenner, red.) går direkte ind i hjertet af det spørgsmål. Ordene kom fra canadiske Susan Braedley, lektor, School of Social Work, ved Carleton University i Ottowa, da hun og to internationale forskerkolleger i sidste uge mødtes på VEGA med Nanna Schneidermann, lektor ved Aarhus Universitets Afdeling for Antropologi. Baggrunden er den omtale Musikalske Besøgsvenner har skabt – projektet, hvor musikere spiller koncerter helt hjemme i stuen hos borgere, der ikke selv kan komme til kulturens scener. Det intime koncertformat har vakt forskernes interesse, fordi de er i gang med et syv år langt forskningprojekt med titlen 'Imagining Age-Friendly Communities within Communities'. Her besøger den canadisk fundede forsker-gruppe byer i Canada, Australien, New Zealand, Taiwan, Norge og altså Danmark for at høre nærmere om aldersvenlige initiativer – i hensigten om at dele viden og idèer – og skabe forbindelser på tværs af landegrænser. Og hvem bedre til at fortælle om Musikalske Besøgsvenner end antropologerne ved Aarhus Universitet, hvor Nanna Schneidermann og to af hendes kolleger har fulgt projektet helt fra start – og som i øvrigt i nærmeste fremtid udgiver en rapport om erfaringerne om projektets første del: Det gælder intimkoncerters effekt på såvel modtagere som udøvere, projektets mange nye samarbejdsrelationer og de perspektiver projektet giver. – Meget forskning omkring det at blive ældre fokuserer udelukkende på helbred, skrøbelighed, uformåen, funktionsnedsættelse – og at sikre sig at folk bibeholder deres aktiviteter, sagde Susan Braedley efterfølgende. – Men vi fokuserer på det at blive ældre som, “A life worth living”. For nogle gange rammes vi af funktionsnedsættelse – det er uundgåeligt – det sker for os alle på et eller andet tidspunkt. Er vi så fiaskoer, når det sker? Nej, selvfølgelig ikke. – Så det første, der interesserede mig, da jeg hørte om dette projekt, er overvejelserne omkring hvad der skabes samfundsmæssigt, når det gælder intime koncerter mellem ældre mennesker og musikere. Hvad det betyder for musikere, som måske får en udbygning af deres karriere og indtægtsmuligheder. Og hvordan det er for den ældre – som måske har handicap eller hvis muligheder er udfordret på anden måde – at være vært for en musiker, sagde Braedley. – Jeg synes, det er virkelig brugbar information – og noget andet jeg synes er interessant og gerne vil høre mere om er partnerskaberne, der er involveret. Vi har spillesteder som VEGA, som vi besøger i dag. Vi har ROSA, vi har forskningen, vi har organiseringen med de frivillige osv. Det er en meget interessant sammensat gruppe, der gør dette muligt, og hvor stats- og regionsstøtte har hjulpet til med at lime denne samling meget forskellige partnere sammen. For mig virker det som en rigtig god måde at bruge offentlige midler på, og det bliver rigtigt spændende at se, hvilke udviklinger disse nye forbindelser vil føre med sig, sagde Braedley. Kenneth Thordal på musikalsk besøg hos Lis i Søborg. Foto: Susanne Franzen Nanna Schneidermann (øverst t.v.) fra Aarhus Universitets Afdeling for Antropologi ved siden af Hannah Rønhovde fra Universitetet i Bergen og nederst (t.v.) canadiske Susan Braedley fra Carleton University i Ottowa sammen med Stinne Glasdam, Health Sciences Centre, Universitetet i Lund, Sverige Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Open Call: Berlin og BauSongs kalder 10. sep. 2024 Er du nysgerrig på at skabe ny musik i anderledes rammer, som du måske ikke har prøvet før? Så kan BauSongs være noget for dig – en sangskrivercamp for komponister i Danmark og Berlinbaserede musikere. BauSongs foregår i Berlin fra den 18. til den 22. november 2024. Campen tager udgangspunkt i den danske højskoleånd, hvor man samarbejder om at skabe ny musik og derudover udforskes Berlins kultur gennem kunstnerbesøg og koncertoplevelser. Du kan tænke på BauSongs som en træningslejr, hvor du i åbne rammer bliver udfordret og inspireret til at eksperimentere med din sangskrivningsproces. Rammerne er helt for sig selv: BauSongs afholdes i studier hos Bauteil3 i den berømte og tidligere lufthavn Tempelhof, der i dag er et center for kreative og kulturelle formål. Her inviteres du til at skabe ny musik sammen med de øvrige deltagere. Undervisningen inkluderer benspænd, løbende feedback og skiftende gruppekonstellationer. BauSongs’ tre undervisere er Greta Schenk (GRETA), Kaspar Kaae (sangskriver i CODY og filmkomponist) og Michael Møller (moi Caprice og The Mountains). Alle tre har et nært forhold til højskoleånden som habile højskoleundervisere og har indgående kendskab til, hvordan Berlin kan inspirere sangskrivningsprocessen. Undervisningen suppleres derudover af udvalgte kunstner- og branchebesøg. Alle danskboende og Berlin-baserede musikere kan ansøge om deltagelse. Dog er campen primært målrettet upcoming komponister, og der er i alt 10 pladser. Hvorfor bør du som komponist deltage i BauSongs? Du får indspark og inspiration til din sangskrivningsproces Du får mulighed for at eksperimentere med samarbejdsprocesser Du får mulighed for at skabe netværk med musikkolleager fra ind- og udland Du får indgangsvinkler til den danske og den tyske musikbranche Du oplever Berlin og dens kultur på en ny måde OBS. Ansøgningsfristen er overskredet. Med afsæt i højskoletraditionerne er håbet, at mødet mellem deltagernes forskellige baggrunde, kulturer og genrer vil resultere i helt nye idéer, sange og tilgange til sangskrivningsprocessen. Deltagerne bor sammen, spiser sammen og bevæger sig sammen uden for studiernes vante rammer for at besøge artister eller tage til koncerter. Samtidig er forhåbningen, at BauSongs kan resultere i langvarige samarbejder mellem danskboende og Berlinbaserede musikere, samt at deltagerne får kendskab til arbejdsprocesser, som kan gavne deres musikalske virke på lang sigt. Du kan læse mere om BauSongs her. BauSongs arrangeres af Greta Schenk, Kaspar Kaae, Michael Møller i samarbejde med Musicboard Berlin og ROSA. BauSongs er støttet af DPA/KODA Kultur og Statens Kunstfond. BauSongs opstod i 2022 som en del af NEUSTART initiativet. Praktiske detaljer: Logi, koncertbilletter og studie dækkes af projektet Deltagerne skal selv betale for transport til Berlin tur/retur, lokal transport i Berlin samt al forplejning Der er ingen deltagergebyrer BauSongs foregår mandag den 18. november til fredag den 22. november 2024 Det forventes at deltagerne ankommer til Berlin søndag den 17. november 2024 Det forventes at deltagerne tager retur lørdag den 23. november 2024 Ansøgningsfrist: 6. oktober 2024 Svar på ansøgning: senest uge 43 For spørgsmål kontakt Nadia Donnerborg, ROSA, nadia@rosa.org ENGLISH VERSION Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Artister På denne side finder du en liste over de musikere, som har været en del af Musikalske Besøgsvenner fra 2021-2023. Previous Next

#YouCanAlsoBeA Sound Engineer < Alle projekter #YouCanAlsoBeA #YouCanAlsoBeA er en serie af workshops, der organiseres og afholdes af Aarhus Lydforening, som arbejder for at udbedre kønsbalancen i lydteknik og musikteknologi. #YouCanAlsoBeA adresserer branchens kønsubalance, sigter efter at skabe inklusion og giver muligheder for, at kvinder, non-binære og minoriserede kan lykkes i disse dele af branchen. Alt sammen på grundlag af samarbejder og støtte fra en række fonde og institutioner. Workshoppene er for dem, som allerede arbejder i branchen, men også for dem, som blot er nysgerrige og interesserede i at lære mere om specifikke dele af branchen – erfaring er ikke påkrævet. Workshoppene kombinerer både praktisk viden og muligheder for at skabe netværk, alt sammen i et trygt og imødekommende miljø. Nuværende og tidligere partnere inkluderer: DMF Aarhus, Det Jyske Musikkonservatorium, KORMA, Kulturskolen Kolding, MGK Syd, Radar, ROSA, Sonic College, Tuborgfondet, turkis og Vega. I oktober 2025 præsenterer Aarhus Lydforening den sjette udgave af #YouCanAlsoBeA Sound Engineer i samarbejde med Tuborgfondet, turkis og ROSA. Workshoppen er åben for alle, som er nysgerrige på live lydteknik, og deltagerne vil både få praktisk erfaring samt rig mulighed for at netværke. Læs mere om #YouCanAlsoBeA Sound Engineer og find tilmeldingsformularen her. Læs mere om Aarhus Lydforening. 8 Workshops 4 Byer 100 Procent nysgerrighed

< Alle nyheder OPEN CALL: FLUX FM SHOWCASE I BERLIN MED NEUSTART 29. jun. 2023 MXD, ROSA og Tempi har under NEUSTART-samarbejdet indgået et nyt samarbejde med radio FluxFM i Berlin. Projektet har også en tysk PR-partner tilknyttet i form af Factory 92. Samarbejdet åbner døren for, at to-tre danske bands får mulighed for at optræde på radiokanalens populære koncertformat, Bergfest, onsdag 11. oktober. BERGFEST I BERLIN Bergfest, der er yderst populært blandt radioens lyttere, har til formål at introducere nye bands til det tyske marked gennem radio-airplay og -interviews samt en koncert på radioens spillested FluxBau i centrum af Berlin. Bergfest finder sted om sommeren og løber ind i efteråret med forskellige temaer som fx label nights, genre nights og i vores tilfælde altså en dansk aften. Flux FM har 28.000 lyttere i timen og circa 200.000 lyttere dagligt. Bands der optræder er derved garanteret eksponering mod Flux FM’s målgruppe navnligt de 20-41 årige (Se grafik nedenfor). NETWORKING Forud for koncerterne afholdes der networking for danske og tyske branchefolk arrangeret af MXD, ROSA og Tempi med kyndig support fra vores tyske partner Factory 92. Projektet kommer i forlængelse af MXDs netop veloverståede netværksarrangement i København (13.-14. juni), hvor otte tyske A&R’s gæstede København, og hvor også sangskriver-campen – arrangeret af ROSA, Aarhus Calling og Cutfather – havde profilerede tyske sangskrivere, som deltog i netværksaktiviteterne. Bergfest-koncerten og -networkingen finder sted på FluxBau 11. oktober fra sen eftermiddag og ud på natten. DEADLINE 10. JULI: SÅDAN ANSØGER DU SOM BAND Bands kan søge til en af de to til tre showcases. Artisterne skal være indstillet på at skulle dele backline og udstyr. Vi forventer således, at artisterne er indstillet på at samarbejde omkring det tekniske setup, backline og evt. lydteknikeren. Bands, der spiller til Bergfest, vil være garanteret støtte igennem MXD’s eksportstøttepulje jvf. vanlige vilkår, med mindre de modtager støtte fra Tempi. Ansøgningsfristen for bands er udløbet. DEADLINE 1. SEPTEMBER: SÅDAN DELTAGER DU SOM BRANCHEPERSON Branchepersoner, der rejser til Berlin for at deltage i networking, er garanteret støtte jvf. vanlige vilkår via MXDs pulje “eksportstøtte til branchefolk”. Læs mere her. MXD vil efter sommeren annoncere, hvilke tyske branchefolk som deltager. Ansøg om at deltage som brancheperson her senest 1. september. Ovenstående NEUSTART-projekt er et samarbejde mellem MXD, ROSA og Tempi med støtte fra Statens Kunstfond. NEUSTART er en opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: JazzDanmark, ROSA, Art Music Denmark og Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Danish Music Awards Blues: Nu kan du indstille dine favoritter – billetsalget til prisaftenen er startet 20. mar. 2023 Vær med til at udpege det seneste års blues-esser – der kan indstilles frem til 1. maj. Priserne uddeles onsdag 16. august på Turbinen i Randers. Så skal vi i festtøjet igen: Onsdag 16. august hylder vi traditionen tro den bedste danske bluesmusik ved DMA Blues på Turbinen i Randers. Vi skal have overrakt tre tunge DMA-statuetter, vi skal have overrakt en ildsjælspris – og så bliver det hele pakket ind i et musikalsk program, der plukker sultent fra blues’ens mangefarvede palette. Der er lagt i kakkelovnen til en aften, der understreger, at der findes meget mere end blues fra Chicago, deltaet og ørkenen – den trives også i bedste velgående i de københavnske kældre, på den jyske hede og alt derimellem. Vi tør godt love, at det bliver blåt med blåt på – med både solide rødder forankret i traditionen og med friske nye knopskydninger. Det ér ikke uden grund, at bluesen regnes for meget af den moderne musiks moder.Blues til eftertanke, blues til drømme, blues til hvad det skal være – og denne aften især blues til fest. Billetsalget er startet nu og billet kan købes her. Nisse Thorbjørn og Sahra da Silva ved DMA Blues 2022. Foto: Frank Nielsen. Fire kategorier Mens der stadig arbejdes på programmet til selve festaftenen, ligger det fast, at der skal nomineres kandidater til i alt fire kategorier. Fra i dag og frem til 1. maj kan du indstille dine favoritter. Brug links’ene nedenfor. Efterfølgende vil et fagudvalg stå for selve nomineringerne i de fire kategorier – og så udpeges vinderne som sagt 16. august i Randers. Årets Danske Bluesudgivelse: Her skal vi finde årets danske album (cd, lp, streaming m.v) udgivet i perioden 1. maj 2022 – 30. april 2023. Indstil her. Blues Liveprisen: Hvem har givet de største oplevelser på scenen gennem det sidste år? – online koncerter, streaming-koncerter, sammenhængende liveudsendelser m.v. tæller også. Periode 1. maj 2022 – 30. april 2023. Indstil her. Ud Af Det Blå-prisen: Her efterlyser vi det nye navn/ubeskrevne blad, der i det forgangne år har gjort sig særlig bemærket. Enten med et nyt og anderledes take på en blå musikalsk feeling. Eller som besidder et særligt talent, musikalitet og forståelse for bluesmusikken og dens beslægtede genrer. Indstil her. Og så har vi også prisen til ”Årets Hoochie Coochie Man/Woman”: Her hylder vi en ægte blå ildsjæl, der har særlig betydning for blues-miljøet herhjemme gennem det seneste år. Indsti l her. Der er deadline for indstillinger mandag 1. maj. Årets nominerede offentliggøres 2. juni. Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Paris Residency Hele juni måned i 2025 bød på dansk-fransk musiksamarbejde, som er grundkernen i ROSAs residencies i Paris. Previous Next

< Alle nyheder Open Call: BauSongs. Tag med til Berlin og skriv ny musik med tyske og danske kolleger 9. jun. 2023 Berlin kalder! Vi åbner hermed op for et Open Call til BauSongs: en sangskrivercamp for danske og tyske musikere, som foregår i Berlin fra 28. august til 1. september 2023. Campen tager udgangspunkt i den danske danske højskoleånd, hvor deltagerne samarbejder om at skabe ny musik, og derudover udforskes Berlins kultur gennem kunstnerbesøg og koncertoplevelser. Tænk i det hele taget på BauSongs som en træningslejr, hvor du i trygge rammer bliver udfordret og inspireret i din sangskrivningsproces. Rammen er ganske speciel: BauSongs foregår i studierne hos Bauteil3 i den berømte, tidligere lufthavn Tempelhof, der i dag er et center for kreative og kulturelle formål. Her skal du og de øvrige danske og tyske deltagere arbejde sammen om at skabe ny musik. Undervisningen inkluderer benspænd, løbende feedback – og oven i det får I stilistiske oplæg om alt fra filmmusik til ikke-vestlige kompositionsformer og popmusik. De tre undervisere på campen er Kaspar Kaae (sangskriver i CODY og filmkomponist), Greta Schenk (GRETA) og Michael Møller (moi Caprice og The Mountains). Alle tre har et nært forhold til både højskoletraditioner og Berlin. Greta er tyskfødt og har indspillet begge sine albums i Berlin, mens både Michael og Kaspar bor eller har boet i Berlin – og så er de alle habile højskoleundervisere. Undervisningen suppleres i øvrigt af udvalgte kunstner- og branchebesøg, blandt andre med den etablerede dj og technopioner Mijk van Dijk samt Jörg Röttgardt, Music Supervisor ved Upright Music. Alle danske og tyske musikere kan ansøge om deltagelse, dog er campen primært målrettet upcoming talenter. 12 pladser er på spil – heraf er to reserveret til artister, som er inden for Tempis genreområde. BauSongs er inspireret af danske højskoletraditioner, og håbet er, at mødet mellem deltagernes forskellige baggrunde, kulturer og genrer vil resultere i helt nye idéer og sange. Deltagerne bor sammen, spiser sammen og bevæger sig sammen uden for studiets vante ramme for at besøge kunstnere eller tage til koncerter. BauSongs arrangeres i samarbejde mellem Kaspar Kaae, Michael Møller, ROSA, DPA, Tempi, Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Projektet er en del af NEUSTART initiativet. Praktiske detaljer: Logi, koncertbilletter og studie dækkes af projektet. Deltagerne skal selv betale for transport til Berlin tur/retur, lokal transport i Berlin samt al forplejning. Der er ingen deltagergebyrer. BauSongs foregår mandag 28. august til fredag 1. september 2023 Det forventes, at deltagerne ankommer søndag 27. august 2023 Det forventes, at deltagerne tager hjem lørdag 2. september 2023 Ansøgningsfrist: 2. juli 2023 Svar på ansøgning: 9. juli 2023 Ansøg her. I skemaet bedes du anføre hvilket genreområde, du ansøger inden for – og hvor du har fundet information om Open Call. For spørgsmål kontakt Nadia Donnerborg, ROSA. - - - NEUSTART er en opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: JazzDanmark, ROSA, Art Music Denmark og Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Danish Night med Lydmor, Lasse Matthiessen og JJ Paulo 12. okt. 2023 Onsdag aften gav Lydmor, Lasse Matthiessen og JJ Paulo koncerter i Berlin som en del af det nye Neustart-samarbejde med den tyske radiostation FluxFM. “Radio er et kæmpe marked (i Tyskland), så det spiller stadig en stor rolle i forhold til at promovere artister,” fortæller Daniel Meinel, der sidder i musikredaktionen ved FluxFM og var vært ved Danish Night på FluxBau. Som verdens tredjestørste musikmarked kan Tyskland være en vigtig spiller, hvis man som dansk artist drømmer om at slå igennem internationalt. Her spiller særligt radio en vigtig rolle i den tyske musikbranche. Med flere tusinde forskellige kanaler og mere end 30 millioner daglige lyttere, er Tyskland et vaskeægte radioland til trods for tidens mange streamingmuligheder. Daniel Meinel bemærker yderligere, at de spiller mange danske artister på deres radioprogram og er meget tætte med den skandinaviske musikscene. “Her i Berlin er der en musikscene for alt. Der er en dansk musikscene, og danskere der bor her, og derfor giver god mening at lave en showcase som denne.” Onsdag aften var det blevet tid til en aften i den danske musiks tegn. De tre danske acts Lydmor, Lasse Mathiesen og JJ Paulo var aftenens hovedpersoner til en dansk showcase i Berlin på FluxBau – det officielle hang-out spot for FluxFM. De tre acts er blevet udvalgt på baggrund af et open call fra MXD, ROSA og Tempi og var tidligere på dagen med i et liveinterview på FluxFM. Aftenens koncerter blev skudt i gang af Lydmor, som fangede publikum med et nærværende og inderligt set af sange fra sit akustiske album blandet med akustiske udgaver af kendte elektroniske numre. “Der er en anden vibe end i Danmark," fortæller Lydmor, der også under et af hendes numre udtrykte stor taknemmelighed for, hvor lyttende og nærværende publikummet var. Hun fortæller, at der typisk er en anden kultur for koncerter og liveoplevleser i Tyskland. “Tyske venues er tit mere afhængige af, at der kommer folk. Derfor bliver der brugt mere energi på promotion, og derfor kommer der for det meste også mange til koncerterne.” MXD, ROSA og Tempi fik også support i at promovere den danske aften gennem samarbejde med det tyske PR-bureau, Factory 92. Det lykkedes at samle et publikum af både tyskere og danskere, som kom for at opleve den danske musik i de stemningsfyldte rammer på FluxBau. Lydmor forklarer, at der er en god mulighed for hende i at spille på FluxBau - især efter nogle hårde år for danske artister under corona. “Jeg var heldig, at jeg var stor nok i Danmark til at overleve, og nu forsøger vi at komme ud i udlandet, og det er så rart at være tilbage. Det er begyndt at åbne op igen, og nu er jeg her... fuck, hvor har jeg savnet den internationale scene.” Aftenens anden act var Lasse Mathiesen, som allerede har trådt sine musikalske stier i Tyskland og har spillet på en lang række tyske festivaler. Han fortæller, at det kan være lettere at slå igennem i Tyskland, særligt på grund af radiomediets popularitet. Tyskland har radiokanaler for stort set alle musikalske genrer og nicher, og derfor er der flere kanaler at blive afspillet og ekponeret på som upcoming artist. Under Neustart-samarbejdet har MXD, ROSA og Tempi indgået et samarbejde med den tyske radiokanal, FluxFM, som har 28.000 lyttere i timen og ca. 200.000 lyttere dagligt. I løbet af sommeren og hen i efteråret har FluxFM hver onsdag afholdt Bergfest – et koncertformat, som er et hit blandt radioens lyttere. NEUSTART er en opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: JazzDanmark, ROSA, Art Music Denmark og Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Musikhjælp Scenesetup inviterer vækstlagsfestivaler og alle med interesse for festivalproduktion til workshop i Aarhus og København 26. feb. 2024 Arbejder du med vækstlagsfestivaler, eller er du en festivalentusiast med en brændende lyst til at lære mere om festivalproduktion? Hvis du sidder og nikker "ja", så har Musikhjælp Scenesetup et oplagt arrangement for netop dig. I marts måned sættes planlægning, præproduktion og netværksdannelse nemlig på dagsordnen, når oplægsholdere fra forskellige hjørner af det danske festivallandskab gæster Aarhus og København for at dele ud af deres erfaringer inden for festivalproduktion. Kalder festivalproduktionsfolket! Sneen er smeltet, dagene bliver længere og længere, og planteskudene titter frem og hinter mod varmere dage. Men det er ikke kun naturen, som vågner op igen - kulturen er også i flor, og de danske festivaler bevæger sig mod deres højsæson. Selvom Danmark for længst har statueret sin status som et festivalland, så er landskabet for festivaler fortsat i udvikling. Hvert år ser vi, at nye vækstlagsfestivaler opstår, nogen genopstår, mens andre desværre forsvinder - det kan nemlig være et enormt komplekst projekt at drive vækstlagsfestivaler. Derfor tilbyder Musikhjælp Scenesetup, der er et nyt samarbejde mellem Tuborgfondet og ROSA, nu en workshop i festivalproduktion, som skal åbne op for branchens store videnspulje og være en katalysator for samarbejde, vidensudveksling og generel opkvalificering af de danske vækstlagsfestivaler. Workshoppen skaber en platform, hvor erfarne arrangører, entusiaster og alle med interesse for vækstlagsfestivaler og festivalproduktion kan samles for at dele indsigt, diskutere udfordringer og inspirere hinanden. ROSA tror på, at en stærkere fællesskabsforbindelse inden for vækstlagsfestivaler vil bidrage til en mere dynamisk og innovativ festivalverden. Workshoppen hylder den kollektive kreativitet og stræber efter at skabe et rum, hvor deltagerne kan trække på hinandens erfaringer, skabe nye samarbejder og udvikle innovative løsninger for at styrke festivaloplevelsen for både arrangører og publikum. Workshoppen skaber et mangfoldigt rum, hvor alle får mulighed for at få stimuleret deres nysgerrighed og entusiasme omkring festivalproduktion. Workshoppen er en del af Musikhjælp Scenesetup og præsenteres af Sophia Sagaradze, der er lyd- og production manager i Musikhjælp Scenesetup. Sophia er vært for arrangementet og er en af drivkræfterne bag initiativet. Hun er desuden lydkunstner og stifter af Aarhus Lydforening, der afholder projekter og workshops med fokus på vidensdeling og netværk inden for event- og lydproduktion. Vi fik en snak sammen med Sophia Sagaradze for at høre mere om tankerne bag workshoppen, og hvad deltagerne kan forvente: Hvad inspirerede idéen bag at organisere en workshop for festivalproduktion? Danmark har et festivallandskab, der favner bredt, når det kommer til størrelse, mål, værdier og stiludtryk. Workshoppen bygger på ambitionen om at højne standarden for festivalproduktionen som helhed, og vi håber, at workshoppen vil bidrage til udviklingen af stærkere, mere engagerede og kreative miljøer inden for festivalområdet. Intentionen er også at fremme en følelse af fællesskab, især blandt vækstlaget inden for festivaler. Hvad håber du at opnå med workshoppen med henblik på at støtte vækstlagsfestivaler? Workshoppen har mange facetter og bidrager på mange forskellige måder til den generelle udvikling af kommende festivalproduktioner. Først og fremmest vil workshoppen fungere som en platform for gensidig inspiration og udveksling af værdifulde erfaringer blandt deltagerne. Workshoppen vil forhåbentligt spille en aktiv rolle i at skabe succesoplevelser og udvikle kommende festivalproduktioner, særligt inden for vækstlagsfestivaler. Hvilken betydning kan en veludført festivalproduktion have for artister i vækstlaget? En veludført festivalproduktion vil have en positiv indflydelse på upcoming-artister, da den overordnet vil forbedre en sikker og behagelig oplevelse som artist. Det er vigtigt at huske, at show-pakken rummer mere end bare en 30-muinutters sceneoptræden. Festivaler omfatter normalt et bredt spektrum af aktiviteter. At deltage i en festival indebærer ikke kun glæden ved at optræde, men også et væld af ansvarsområder og udfordringer. Som artist og team fyldes man med mange indtryk og følelser både før og efter den faktiske begivenhed. Af den grund skaber en vellykket festivalproduktion ikke blot rammerne for kunstnere til at vise deres talent, men også for at trives i et miljø, der forbedrer deres samlede oplevelse. Hvilken besked ønsker du at give videre til dem, der overvejer at deltage i workshoppen? Den vigtigste besked, jeg ønsker at give videre til dem, som går og overvejer at deltage i workshoppen, er, at alle deltagere, oplægsholdere og arrangører vil være på lige fod til arrangementet. Forventningen er, at der skabes en dynamisk dialog, hvor alle bidrager med deres unikke perspektiver, deler indsigt og stiller spørgsmål til relevante emner. Workshoppen er drevet af den kollektive udveksling af viden og erfaringer, hvilket gør hver deltager til en integreret del af lærings- og delingsprocessen. Praktisk information Workshoppen afholdes af to omgange og på engelsk - i Aarhus d. 9. marts på Turkis og i København d. 20. marts RUST. Begge byer vil stille op med et unikt sæt gæster, som vil præsentere deres workshops. I Aarhus er gæsterne Jonas Knive og Laura Ellen Charlotte Carlsen. I København er gæsterne Emil Sheriff Knutz og Kim Ambrosius. Tilmeldingsdatoer Frist for tilmelding til Aarhus: 05.03.2024 Frist for tilmelding til København: 15.03.2024 Datoer og lokationer Aarhus, turkis, 9. marts kl. 10.00-14.30 København, RUST, 20. marts kl. 10.00-14.30 Tilmeld dig her Facebook-events Aarhus København Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Workshops inspirerede unge producere og sangskrivere i Aalborg og Kolding Frederik Rixen 17. dec. 2024 Unge med passion for musikproduktion og sangskrivning blev samlet Aalborg og Kolding, hvor de fik mulighed for at lære af professionelle, udvikle deres kreative færdigheder og bygge værdifulde netværk. Workshoppen havde samtidig fokus på at skabe et inkluderende miljø for kvinder og kønsminoriteter i branchen. Musikproduktion var sat i centrum, da workshop-konceptet YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter fandt sted i Aalborg og Kolding i november og december. Her oplevede et ungt segment af deltagere med interesse for at lære fra branchens bedste, en unik kombination af praktiske sessioner, faglige oplæg og netværksmuligheder. Med støtte fra ROSA, Aarhus Lydforening (ALF), KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium og Sonic College blev workshoppen tilrettelagt for at styrke deltagernes kompetencer inden for musikproduktion og sangskrivning. Arrangementet havde desuden et særligt fokus på at skabe et inkluderende rum, hvor kvinder og kønsminoriteter kunne finde inspiration og styrke deres engagement i branchen. Se, hvordan det gik i nedenstående video, hvor vi også fik en snak med to af deltagerne fra workshoppene: Fokus på kreativitet og samarbejde ”Det med at tage ud til workshops, få inspiration og et godt netværk, der kan hjælpe en på vej til de næste steps, er noget, som jeg virkelig godt kunne anbefale. Det er megarart at kunne samles, og det er virkelig beroligende, især at kunne snakke med folk, der kan relatere til de ting, man går igennem,” siger Maria Tran, der deltog i Aalborg. Workshoppen bød på hands-on sessioner, der blandt andet hjalp deltagerne med at få skabt konkrete numre ud af deres musikideer. Samtidig lærte de unge deltagere, hvordan de kunne overvinde kreative blokeringer og bedre strukturere deres arbejdsprocesser. Mathilde Lykke Mikkelsen, som også deltog i en af workshoppene, fortæller: ”Det med at kunne vide, at man kan producere sangen – alle kan egentlig producere en sang. Den her workshop har været rigtig god til at gøre det muligt, fordi man får forskellige folk, producere og venner til at hjælpe en.” YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er en weekend-workshop, hvor unge musikinteresserede får muligheden for at udvikle tekniske og kreative færdigheder inden for musikproduktion og sangskrivning. Samtidig er det en platform til at opbygge varige relationer, dele erfaringer og skabe et stærkt netværk. Atmosfæren af teamwork og gensidig motivation er en central del af oplevelsen, der efterlader deltagerne med fornyet inspiration og tro på, at de ikke står alene i musikproduktionens verden. Kontakt ved spørgsmål: Ved spørgsmål kan du kontakte Sophia (ALF) på sophia@rosa.org (gerne på engelsk) eller Lea (ROSA) på lea@rosa.org eller ringe til ROSA-kontoret på 8612 8444. YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er skabt i samarbejde mellem Aarhus Lydforening og ROSA med støtte fra KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium, MGK Syd, Kulturskolen Kolding, Sonic College og Tuborgfondet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Mentale træningsforløb: – Vi er gået ind i det for at passe på hinanden 20. okt. 2022 BASKE og Dillistone har begge sagt ja til mentaltræningsforløb i forbindelse med deres medvirken på ROSAs E-Tur. I sportens verden er det velkendt, at mentale trænere og mental rådgivning er del af pakken, for at idrætsudøverne kan præstere optimalt i afgørende situationer. Men inden for musikken er den slags stadig usædvanligt – selv om der også her er masser af pres og krav til at peake, når man går på scenen, forsøger at skrive det næste hit osv. Og selv om der med jævne mellemrum desværre er musikere, der er nødt til at trække i håndbremsen, fordi presset er bliver for stort. Sidste år indgik ROSA aftale med organisationen Mental Voice om et samarbejde omkring musik og mental træning. Et af de resultater afprøves i dette efterår, hvor de medvirkende bands på ROSAs E-Tur tilbydes forløb med en mental coach – med sessions både før, under og efter turneen. Og det har både Dillistone og BASKE sagt ja til. BASKE – klar til forløbet BASKE – der starter deres tur på efterskolerne mandag – har med glæde taget imod tilbuddet: – Vi gør det for at passe på hinanden. Vi synes, det er vildt vigtigt. I andre brancher er der fagforeninger, der sørger for at man passer på sig selv. Men ikke så meget inden for musikkens verden, siger sangeren Aske, der sammen med produceren Basse udgør BASKE. – Det er en mulighed for at forstå de dynamikker, der kan opstå undervejs. Vi to er gode til at samarbejde nu, men det vil vi også gerne være fremover. Så vi vil gerne høre om de risikoer, der kan opstå – og er ikke bange for at blive klogere og få vejledning på det område, siger han og ser frem til hele forløbet. Det er Kamilia Amélie, der står for forløbene med Dillistone og BASKE. Kamilia er sanger, producer og meget mere. Derudover læser hun pt. psykologi ved Københavns Universitet og er tilknyttet Mental Voice. FASE I Forløbene er selvfølgelig forskellige alt efter behov, men emner før turneen kan være at dykke ned i musikernes selvoplevede ting, der kan bearbejdes, ligesom man sikrer sig, at der ikke er noget kritisk omkring f.eks. sceneskræk, eller andet der fylder musikerne negativt. FASE II Når turneen så er i gang kan der arbejdes med alt, hvad der hører under trivsel og performance. Og de ting man inden turen enedes om at ville prøve af. Man taler bl.a. om håndtering af præstations- og forventningspres, performancestrategier, værdier samt personlige succeskriterier og motivation. Man taler om den ”indre motivation” og den ”ydre motivation” – den indre kan være noget man er stolt af – noget der er lykkedes for en undervejs – musikalsk, i kommunikationen med publikum etc. Mens den ydre motivation mere handler om målbare ting som salgstal, airplay m.v. Målet er bl.a. at få flere succeshistorier til at booste selvtilliden og præstationsevnen samt arbejde hen imod en bedre trivsel for artister og bands. Man kan arbejde med negativ selvtale og hvordan man får vendt de tanker, der arbejder imod ens mål og ønsker så det i stedet kan blive en medspiller. Og hvordan falder man ned efter koncerten/turneen. Kamilia Amélie – eller en af de andre coaches fra Mental Voice – prøver så vidt muligt at være med til en koncert under turen for at kunne tale om det, mens det hele er i superfrisk erindring. Altsammen med målet om at skabe rutiner, man kan benytte efterfølgende. Fase III Her mødes man efter E-Turen. Taler om de målsætninger og redskaber, der har virket – og de der skal arbejdes videre med. Får vendt om musikerne har været i stand til at bevare fokuspunkterne, man blev enige om – og hvad man kan gøre for at bibeholde det. – Alt sammen sker selvfølgelig i fortrolighed. Vi har tavshedspligt, understreger Kamilia Amélie. Dillistone: – Jeg kan anbefale det 100 procent Morten ”Dillistone” har været gennem forløbet, da han var på E-Tur i september, og er helt klart positiv: – Det er fantastisk, at der sådan en mulighed – for det er noget, jeg går meget op i og taler med andre om. For musikken er en hård industri, så at der er en, der kan støtte dig, er guld værd. Angst for at optræde er ikke noget, der tynger Dillistones skuldre, men forholdet mellem ham selv og publikum er blevet belyst virkelig uddybende og interessant, siger han: – Her har jeg talt med en, der forstår, det jeg oplever – og som kommer med rigtig konstruktive ideer. – Det er jo meget personligt. Og jeg selv gør meget ud af, at jeg SKAL gøre det det bedste hver gang. Jeg SKAL, jeg SKAL… Man SKAL hele tiden. Men her lærer man så at passe mere på sig selv, så der ikke er det enorme pres hele tiden – at man måske kan dreje det til ”jeg vil” gøre. Mere en målsætning end et jernhård krav. Kamilia spejlede lidt af det, jeg sagde for mig, og det var virkelig interessant. Jeg ér gået ned med stress en gang før, og derfor er det fedt at kunne få forklaret nogle af de mekanismer, der præger en. – Og så er det også noget, jeg kan bruge som lærer på PopAkademie i Mannheim. Kamilia er sindssyg skarp – jeg kan anbefale det 100 procent, siger Dillistone. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder På tour med international transportstøtte: Udenlandsdebut og den internationale metalscene 24. jun. 2025 Den internationale transportstøtteordning giver plads til drømme, der rækker ud over de danske grænser. I ROSAs artikelserie kan du læse historier om artister og bands, der har fået transportstøtte gennem ordningen. I denne artikel fortæller Sasha Adrian om sin udlandsdebut, og manager Jonathan Hjorth Lyby fortæller om, hvordan NECKBREAKKER har indtaget den internationale metalscene. Sommeren er over os, og rundt i flere afkroge af verden turnerer danske artister og bands med støtte fra den internationale transportstøtteordning, der uddeles af de fire genreorganisationer med det formål at fremme musiklivet i Danmark og dansk musik i udlandet. Gennem den internationale transportstøtte kan du/I blandt andet søge tilskud til transport i forbindelse med tourplaner i udlandet, internationale samarbejder i Danmark, eller noget helt tredje der er med til at fremme dansk musik på internationalt plan. I 2024 uddelte de fire genreorganisationer tilsammen støtte til 391 kunstnere. I vores artikelserie kan du læse om forskellige artister og bands, der tidligere har fået transportstøtte gennem ROSA, og som giver et par gode råd med på vejen til andre med internationale drømme. Udlandsdebut og showcasefestival En af de artister er Sasha Adrian, der fik transporttilskud til at spille en solokoncert i Milano og på showcasefestivalen Waves Vienna med hele bandet, der samtidig var hendes udlandsdebut. En udlandsdebut, der blandt andet åbnede op for nye muligheder i Ungarn, samarbejder med udenlandske artister og co-writing sessions i Skotland, Østrig og Canada. “Jeg føler virkelig, at jeg fik nogle relationer undervejs. Også nogle, som jeg er i kontakt med nu og regner med, at jeg skal arbejde videre sammen med,” fortæller Sasha Adrian. Og netop her har den internationale transportstøtte spillet en vigtig rolle. “Jeg ville jo aldrig have kunnet tage mit band med til Wien, hvis ikke jeg kunne få noget økonomisk støtte. Det er virkelig fedt, at man kan prøve at sætte nogle ting op uden at tænke alt for meget på det økonomiske. Man føler ligesom, at der er nogen, der er på ens banehalvdel og hepper på en,” fortæller Sasha Adrian og supplerer: “Men det (international transportstøtte, red.) er noget, jeg først er blevet opmærksom på, da jeg blev valgt til at spille på Waves Vienna. Jeg troede faktisk, at jeg først ville kunne søge, hvis jeg skulle på større turné. Jeg tænkte sådan, jamen så langt er slet ikke er i min karriere endnu. Nu skal jeg bare bruge det endnu mere.” Fra showcasefestivalen Waves Vienna. Fotograf: Hank. Det handler om forberedelse og åbenhed Vi har spurgt Sasha Adrian, om hun har et godt råd til andre, der drømmer om at spille uden for Danmarks grænser. “Jeg tror, at der er virkelig mange af de her showcasefestivaler, som man bare skal søge. Waves Vienna havde en åben ansøgningsrunde, så jeg søgte egentlig bare, og så fik jeg en plads.” Derudover peger Sasha Adrian på, at det på samme tid handler om forberedelse og at være åben over for, at nye ting kan opstå. “Jeg havde virkelig gjort et forarbejde til Waves Vienna ved at undersøge, hvem der deltog af branchefolk, og hvem der var relevante for mig at tale med. Det betød, at jeg følte, at jeg havde noget at byde ind med hos dem, jeg så tog kontakt til, i stedet for at starte helt fra scratch. Det var det hele værd,” fortæller Sasha Adrian og supplerer: “Og så var der også nogen, som jeg ikke havde hørt om på forhånd, som jeg mødte dernede og faldt i snak med. Det er vigtigt at forberede sig, men der er også nogle ting, man ikke kan forberede sig på. Man skal jo også være til stede, hvor man er, og så er det bare at prøve at forholde sig meget åbent.” Sasha Adrian og bandet i Wien. Privatfoto. Fra support til hovednavn ROSAs internationale transportstøtteordning har samtidig støttet en lang række bands i forbindelse med større turnéer. Heriblandt dødsmetalbandet NECKBREAKKER. Tilbage i foråret 2024 fik NECKBREAKKER blandt andet international transportstøtte fra ROSA, da det brasilianske dødsmetalband Krypta inviterede NECKBREAKKER med som mainsupport på en stor europatour. En tour med 38 koncerter i streg. “Støtte dengang betød helt vildt meget og betyder stadigvæk helt vildt meget. Jeg vil sige, at det er en absolut nødvendighed, hvis man vil skabe sig en international karriere og succes. Nu hvor de er blevet større, går det lidt bedre, og honoraren følger mere med. Men når man begynder, så har man ikke noget,” fortæller Jonathan Hjorth Lyby, der er ejer af det danske management Beatbreaker, som signede NECKBREAKKER for tre år siden. Her i foråret 2025 er NECKBREAKKER igen på europatour, hvor de spiller alle de steder, de spillede i 2024, men nu som hovednavn. Og i efteråret er der en dansk tour på programmet. Bandet og holdet bag har brugt flere år på udelukkende at opbygge NECKBREAKKERs navn live både inden for og uden for Danmarks grænser. Ifølge Jonathan Hjorth Lyby betyder dét at spille i udlandet meget karrieremæssigt, men også for bandet som helhed. “De var pissegode i forvejen og spillede som et band, der havde været på vejen i 10 år, da de startede. Men når de så smider en tur på halvanden måned oveni og er ude at spille på de europæiske landeveje, så bliver de simpelthen bare så pissegode live og som musikere. Det er sådan en dannelsesrejse, hvor de bliver hammergode,” fortæller Jonathan Hjorth Lyby og supplerer: “Sådan en tour her har jo betydet helt vildt meget for deres fundament, der gør, at når de skal spille med Slayer på en 50.000 kapacitets venue i London til sommer, så er de helt kolde.” NECKBREAKKER. Privatfoto. Uden for det tyske marked I rapporten Dansk Musikliv i Tal 2024 har vi taget et kig ned i støttepuljens data for at finde nye tendenser i danske kunstneres internationale koncertvirksomhed. I 2024 blev der søgt transportstøtte til rekordhøje 249 koncerter i Tyskland inden for ROSAs genreområde. Her er det særligt danske metalbands, der driver det store aktivitetsniveau syd for grænsen. Ifølge Jonathan Hjorth Lyby fra managementet Beatbreaker, der udelukkende repræsenterer metalgenren, har den danske metalscene har aldrig været større, end den er lige nu. Men selvom Tyskland er et stort marked med meget potentiale, er det i følge Jonathan Hjorth Lyby en gammel fortælling, at man som dansk metalband “bare skal til Tyskland, og så går det godt”. I stedet skal man vende blikket mod hele verden og ikke låse sig fast på ét eller få territorier ad gangen. “ Tyskland er et godt sted, fordi det er så stort, og der er så mange spillesteder, så du kan turnere helt vildt meget, og det er jo nemt at komme derned. Men karrieremæssigt, så gør det ikke særlig meget. Både fordi det er så stort et marked, men det er også et lukket marked,” fortæller Jonathan Hjorth Lyby og supplerer: “Man skal passe lidt på med, hvordan man planlægger sin karriere. Det kan være meget opslidende at spille 30-40 shows i Tyskland og så ikke få noget ud af det. Det kunne være, at de penge faktisk var blevet bedre givet ud på for eksempel at leje et venue lige midt i London, invitere de rigtige mennesker og få stablet et ordentligt team på benene.” Næste ansøgningsrunde Overvejer I at udvide jeres internationale marked? Så husk næste ansøgningsfrist 20. august. Læs mere om puljen og ansøg her . I Dansk Musikliv i Tal 2024 kan I læse meget mere om den internationale transportstøtteordning og udforske vores interaktive verdenskort. Brug det f.eks. hvis I selv skal planlægge en turné og har brug for inspiration til at finde relevante spillesteder. Dansk Musikliv i Tal 2024 er den årlige rapport fra de fire genreorganisationer Art Music Denmark, Jazz Danmark, TEMPI og ROSA. Rapporten er blevet til med støtte fra Augustinus Fonden og genreorganisationernes hovedfinansiering fra Statens Kunstfond. Få gode råd til dit tourbudget og svar på de typiske spørgsmål i vores webinar om International Transportstøtte nedenfor. Du er også altid velkommen til at ringe eller skrive til os. Forrige nyhed Næste nyhed

Kunst & Kultur i Balance Trygt Rum Netværket < Alle projekter Kunst & Kultur i Balance /// Trygt Rum Det er helt essentielt, at kunst- og kulturlivet er tilgængeligt, trygt og inkluderende for alle. Repræsentation og diversitet er en styrke og en nødvendighed for at afspejle den verden, vi lever i. Der skal være lige adgang til at opleve kunst og kultur med forskellige kunstneriske udtryk og formater. Som del af styregruppen bag og som projektleder på Kunst & Kultur i Balance har ROSA været med til at udbyde uddannelser om bias- og priviligebevidsthed samt faciliteret workshops og et hav af netværksarrangementer. Som del af Trygt Rum Netværket arbejder ROSA sammen med en lange række af musikorganisationer om at forebygge krænkende adfærd og fremme et hensynsfuldt og professionelt arbejdsmiljø. På denne side kan du læse mere om initiativet Kunst & Kultur i Balance og Trygt Rum Netværket . 600 Deltagere 4 Undervisningsforløb 1 Rådgivningstelefon