Søgeresultater

< Alle nyheder Her er ROSAs nye bestyrelsesmedlemmer 1. aug. 2024 ROSA byder varmt velkommen til vores tre nye bestyrelsesmedlemmer, som samlet bringer en masse erfaring og passion til bordet. ROSA glæder sig over at kunne byde velkommen til Agnes Fogh Schmidt, Dennis Ahlgren og John Fogde som nye medlemmer af bestyrelsen fra 1. august 2024. De nye medlemmer blev udvalgt efter en grundig udvælgelsesproces, hvor den siddende bestyrelse modtog en bred vifte af kvalificerede ansøgninger. Beslutningen blev truffet på baggrund af deres brede kompetencer og erfaringer, der vil styrke ROSAs arbejde for dansk musik i både ind- og udland. De nye bestyrelsesmedlemmer sidder for en fireårig periode, og i ROSA er vi meget glade for, de vil bidrage til arbejdet med at styrke kendskabet til ROSAs genreområde i Danmark såvel som i udlandet. En bred vifte af kompetencer til bestyrelsen De nye bestyrelsesmedlemmer bringer en bred vifte af kompetencer med sig, der spænder fra musikerliv til ledelses- og kommunikationsroller i kultursektoren. Agnes Fogh Schmidt er en talentfuld sanger og sangskriver, kendt under artistnavnet Agnes Ea. Hun har en solid baggrund fra Rytmisk Musikkonservatorium og erfaring som forsanger i bandet Pablos. Agnes har også været aktiv i studenterpolitik og bidrager til bestyrelsen med en passion for lige vilkår i musikbranchen. Dennis Ahlgren er en erfaren musiker, komponist og producer, der har arbejdet internationalt i over 25 år. Med en baggrund fra DJM og som underviser, har Dennis ikke blot været en del af Aarhus' musikmiljø, men også bidraget til film- og teatermusik. Han bringer praktisk erfaring og en DIY-mentalitet, der er uvurderlig for ROSAs arbejde. John Fogde har en dybdegående erfaring fra musikjournalistik og kommunikation, med en baggrund som nyhedsredaktør hos GAFFA og Public Relations Manager hos Down the Drain Group. John har også været initiativtager til Music City Aarhus 2022 og chef for Lydens By. Hans erfaring med branding, storytelling og konceptudvikling vil være en stor fordel for ROSA i arbejdet med at fremme dansk musik. Hermed en kort præsentation af de tre medlemmer: Agnes Fogh Schmidt Stilling: Sanger // Sangskriver Erfaring: Udgav debut-EP ‘Intet forsvinder’ under artistnavnet Agnes Ea i 2024. Ba i Music Performance fra Rytmisk Musikkonservatorium København 2021-2024. Tidligere forsanger i bandet Pablos. Medlem af bestyrelsen på RMC 2023-24, samt forperson i De Studerendes Råd. Rolle i ROSA: Et blik for hvad der sker i vækstlaget og en passion for at skabe lige vilkår for alle i branchen. Agnes Fogh Schmidt. Foto: Hanna Holgaard Dennis Ahlgren Stilling: Musiker // Komponist // Producer // MD Erfaring: Musiker, producer, komponist, underviser og md. Udsprunget af Kucheza - uddannet fra DJM. Turneret og produceret internationalt i 25 år. Skrevet teater og filmmusik. Lært det fra de bedste. Rolle i ROSA: Med det ene ben i Aarhus-miljøet og det andet i en international karriere på højt plan - altid med DIY-metoden som udgangspunkt - bidrager jeg gerne med praktisk erfaring og problemløsning. Dennis Ahlgren John Fogde Stilling: Selvstændig kulturkonsulent og bestyrelsesmedlem. Erfaring: Cand. Mag. i Informations- og Medievidenskab. Nyhedsredaktør, journalist og redaktionsmedlem hos GAFFA (2005-2011). Public Relations Manager hos Down the Drain Group (2011-2019) med ansvar som pressechef, talsmand og booker på festivalerne NorthSide og Tinderbox. Initiativtager til Music City Aarhus 2022. Chef for Lydens By (2021-2023) med ansvar for city branding, event kommunikation, netværk og markedsføring. Rolle i ROSA: Mere end 25 års erfaring indenfor musikjournalistik og kommunikation. Har arbejdet med vækstlagsprojekter i en lang række sammenhænge og har erfaring med events i både kommercielle og kommunale sammenhænge. Jeg kommer med en passion og nysgerrighed for ny musik og en viden om branding, storytelling, konceptudvikling og den danske livebranche. John Fogde I forbindelse med de nye tiltrædelser i ROSAs bestyrelse, tager ROSA samtidig afsked med tidligere bestyrelsesmedlemmer Trine Bille, Carsten Ortmann og Emil de Waal, som vi skylder en kæmpe tak for deres engagement og arbejde i bestyrelsen. ROSA glæder sig til samarbejdet med de nye bestyrelsesmedlemmer og ser frem til at skabe nye, spændende muligheder for dansk musik i de kommende år. Læs mere om ROSAs bestyrelse her. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder “Vigtige skridt er taget, men det er til stadighed synligt, hvor udfordrende det er at ændre systemer” 2. maj 2023 Så er vi godt i gang med Kunst & Kultur i Balances nye uddannelsesforløb, der løber hen over de næste måneder – som en del af aktiviteterne i 2023. Som hidtil er KKIB’s formål at nedbryde og skabe positive forandringer omkring de strukturelle barrierer, de ubevidste fordomme og den grænseoverskridende adfærd, der findes ude i kulturbranchen. Dét er også fokuset i det online kursusforløb som konsulent- og rådgivningsvirksomheden In Futurum afvikler på vegne af KKIB i denne tid, og som rækker ud til interesserede parter inden for hele kultursektoren. Co-Founder & Senior Advisor hos In Futurum, Moussa Mchangama fortæller, at det igangværende kursus er planlagt ud fra, at “vi alle spiller en rolle i at skabe inkluderende og retfærdig forandring i samfundet og i de arbejdssammenhænge, vi er en del af.” – Derfor er KKIB-forløbet planlagt således, at deltagerne forhåbentlig både får et makro-blik på, hvorfor forandring er nødvendig – og hvad det betyder at skabe den – men også får et mikro-blik på, hvordan de kan agere som individer. Og får et blik på hvordan mennesker og dermed organisationer tit reagerer på pres, modstand, frygt, forandring, glæde, engagement og lignende. Moussa Mchangama. Foto: Liv Latricia Habel. – Vores mål som undervisere er at klæde deltagerne på til at tage skridt for dem selv og i deres arbejdsliv, hvad end de er selvstændigt udøvende kunstnere eller arbejder i en stor organisation – og at bruge det grundige undervisningsmateriale på måder, der helt konkret inspirerer til handling og samtale i kulturelle og kunstneriske kontekster, siger Moussa Mchangama. Fra de helt små skridt til de store hop Moussa Mchangama og hans kollegaer i In Futurum holder mange oplæg og kurser om emnet. Men føler han også, at der er “bevægelse” på området vedrørende magtmisbrug, sexisme m.v.? Kan han mærke forandring og øget bevidsthed omkring problematikkerne? Eller står vi stadig ved foden af bjerget? – Jeg oplever bevægelse forstået på den måde, at mange har grundlæggende vigtige samtaler om mange af de emner, der tager udgangspunkt i samtaler om magthierarkier; sexisme, racisme, homo- og transfobi, manglen på diversitet og inklusion, trivsel og mental sundhed, adgang og barrierer – det hele udspringer af de samme slags systemer og måder at se mennesker på. – Så vigtige skridt er taget, men det er til stadighed ret synligt, hvor udfordrende det er at ændre systemer – og hvor mange, der har svært ved at opgive de praksisser, der er lært op med. Selv når vi kan se, at de arbejdskulturer, vi har skabt, er skadelige for rigtig mange mennesker, er det svært at ændre dem. Men mange knokler for det, både i det store og i det små. Derfor ser jeg udvikling overalt, fra de helt små skridt til de store hop – og begge dele er vigtige, uddyber han. Det igangværende kursusforløb er bare et af flere initiativer fra Kunst & Kultur i Balance i dette år. Der bliver et online-forløb for “øvede” til efteråret, der bliver fire fysiske netværksmøder rundt omkring i landet, et par engelsksprogede udgivelser er på vej. Og mere kommer til. Følg med på www.kkib.org Det er genreorganisationen Tempi, der står for den daglige ledelse af KKIB i samarbejde med ROSA. KKIBs styregruppe består af repræsentanter fra Tempi, ROSA, JazzDanmark, Art Music Denmark, Dansk Komponistforening, Roskilde Festival og Aarhus Filmværksted. Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Open call Vil du spille koncerter i folks stuer i 2023? Previous Next

< Alle nyheder Ansøgningsfristen for Aarhus Calling er lige rundt om hjørnet 2. apr. 2024 Ønsker du at komme ud over stepperne med din musik, udvide dit netværk og producere nye hits og realisere dine musikerdrømme? Så skal du ansøge til Aarhus Calling senest d. 12. april. Fra den 2. til 4. maj bliver Aarhus endnu engang omdannet til epicentret for sangskrivning og musikproduktion, hvor talentfulde kunstnere og erfarne producere fra hele verden samles for at skabe og fejre musik i højeste klasse. Den prisvindende sangskriver-begivenhed Aarhus Calling vender tilbage i år, og hvis du skal sikre dig en plads, skal du skynde dig at ansøge inden deadline d. 12. april kl. 23.59. Aarhus Calling er realiseret og udviklet i samarbejde med ROSA, SPOT, Musikforlæggerne, Genelec og DPA. I løbet af dagene vil deltagerne blive forkælet med en række netværksaktiviteter og muligheden for at dykke ned i sangskrivning og produktion i samarbejde med andre talentfulde producere og sangskrivere. Desuden inkluderer billetten VIP-adgang til SPOT Festival alle dage. 4. maj afsluttes eventet med en eksklusiv lyttermiddag, hvor der inviteres både danske og internationale branchefolk til at lytte til alle de producerede sange i løbet af dagene. Derudover kåres “Best Talent Song 2024” af en udpeget jury, hvor talent-vinderholdet vinder en “Writing Tour” til London, hvor de får mulighed for at skrive flere sange sammen. Aarhus Calling brygger i disse på et eksklusivt og stjernespækket line-up af ikoner og aktuelle brancheprofessionelle, som skal være med til at skabe tre uforglemmelige dage, der ikke kun fejrer talent og kreativitet, men også skaber forbindelser på tværs af lokale, nationale og internationale musikscener. Line-uppet inkluderer både danske ikoner og internationale stjerner. Blandt dem er den anerkendte danske superproducer, Cutfather , der også vil fungere som vil sidde i dommerpanelet, når Aarhus Calling 2024s "Bedste Talent Sang" skal findes. Derudover er den globale sangskrivningsstjerne Sara Davis blevet tilføjet til line-uppet. Med hits som det nummer 1-hit "ABCDEFU" med Gayle har hun cementeret sit navn som en af de mest indflydelsesrige sangskrivere i dag, og deltagerne kan se frem til at lære af hendes ekspertise og erfaring. En anden markant tilføjelse til årets line-up er Dewain Whitmore Jr. , som også har prydet Aarhus Callings line-up tidligere. Dewains imponerende baggrund inkluderer hits for nogle af verdens største kunstnere som Zara Larsson, Khalid og Jason Derulo. Ansøg senest fredag d. 12. april her Læs mere om Aarhus Calling på deres egen side her Aarhus Calling er realiseret og udviklet i samarbejde med ROSA, SPOT, Musikforlæggerne, Genelec og DPA. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder DMA Blues 2025: Dansk blues fik sin hyldest i Randers 14. aug. 2025 Der var dømt blå fest onsdag aften i Ridehuset Randers, hvor Danish Music Awards Blues, som tilbagevende populært indslag i byens festuge, fejrede det seneste års bedste bluesmusik på den danske scene. Fire forskellige grupper var sat sammen til lejligheden under ledelse af aftenens kapelmester, guitaristen Ole Frimer, og på den måde kom den fyldte sal en god tur rundt i blues-karrusellen - fra storbyen Chicago til sydens swamp kogt op med krydderier som reggae, soul, funk, rock, fusion og andet godt. Alt i alt 11 eksperter i blå musik - plus gæstesolisten Kajsa Vala, der ikke kun havde sin egen fine afdeling med Ole Frimer - hun indledte også aftenen i duet med DMA Blues-showets vært, Viktoria Siff. Kajsa Vala og aftenens konferencier Viktoria Sif havde sammen skrevet DMA showets åbningsnummer “Trouble”. Foto: Frank Nielsen Fire prismodtagere Så det var håndspillet musik, når den er bedst - og dermed en stærk ramme om det, som hele aftenen egentlig drejede sig om: Hyldesten til dansk blues med fire priser på højkant: Tre DMA Blues-statuetter, ”Blues Liveprisen”, “Årets Danske Bluesudgivelse" og nybruds-/talentprisen “Ud Af Det Blå”, som alle skulle overrækkes ud fra stærke felter af nominerede. Og så skulle en ildsjæl, der har arbejdet ekstra hårdt for den danske bluesscene, have sin fortjente hyldest. Vinder af Blues Liveprisen 2025: AEGTESKAB AEGTESKAB var en populær vinder af Blues Liveprisen - statuetten blev overrakt af Dansk Artist Forbunds Marianne Lewandowski. Foto: Frank Nielsen AEGTESKAB har ry for at være nyskabende med masser af sjæl og personlighed. De har hurtigt fået et meget talstærkt publikum i ryggen med et format, der er forfriskende – og som holder 100 procent live. AEGTESKAB er ikke nem at genrebestemme – for musikken peger i adskillige retninger, men det er tre fabelagtige musikere med sjæl og personlighed – som er stærke i samspillet, og som har skabt deres helt egen musikalske lomme. Som et af jurymedlemmerne sagde: “De lyder godt – og ser godt ud!”, mente juryen. De nominerede til Blues Liveprisen 2025 var: Trainman Blues Mike Andersen AEGTESKAB Alain Apaloo Vinder af Årets Danske Bluesudgivelse 2025: Alain Apaloo med albummet “Naked” Alain Apaloo og hans album “Naked” blev valgt til Årets Danske Bluesudgivelse - prisen fik han i hænderne af DMF Randers’ Louise Negro. Foto: Frank Nielsen Alain Apaloo blander vestafrikansk blues med Mississippi Delta Country Blues på en helt særlig måde og har vundet adskillige blueshjerter herhjemme gennem de seneste år på koncertscenen – og nu også på albumfronten. Alle numrene på “Naked” er selvskrevne – og er af en karat, der kan tryllebinde og opsluge lytterne med minimalistiske, nøgterne og gennemmusikalske stemninger. Det er et udspil, hvor vokal og guitar supplerer hinanden på fornemste vis og – som et jurymedlem skrev – “smelter sammen til et vanvittigt autentisk udtryk, med stor autoritet.” De nominerede til Årets Danske Bluesudgivelse 2025 var: HP Lange Big Gumbo: “Everything’s Allright” Thorbjørn Risager & The Black Tornado: “House Of Sticks” Alain Apaloo: “Naked” The Downshifters: “Blues/Roots/Wellness” Vinder af Ud Af Det Blå-prisen 2025: RENAY RENAY med årets “Ud Af Det Blå”-pris-sammen med producer Nikolaj Lippert. Foto: Frank Nielsen I begrundelsen hed det blandt andet: “ RENAY er en stor artist, der virkelig er kommet “Ud Af Det Blå” – og som allerede bedømmes til at ville gøre sig stærkt inden for soul- og bluesgenren herhemme.” “Er du Sunshine en stemme” sagde et jurymedlem, “Fremtidens håb” mente et andet. “En helt og aldeles vanvittig soulstemme” skrev et tredje.Et fjerde jurymedlem summerede facit op: “Et skønt nyt bekendtskab. Jeg skal med på rejsen ud under stjernerne!” De nominerede til Ud Af Det Blå-prisen 2025 var: One-Eyed Mule Big Martin RENAY David Miilmann Årets Hoochie Coochie Man/Woman 2025: “KingBee” - Bjarne R. Rask Der var store ovationer til årets Hoochie Coochie Man, ”Musikmafiosoen” Bjarne Rask - og rosende personlige ord fra prisoverrækkeren, Mike Andersen. Foto: Frank Nielsen Blandt de indstillede skilte ét navn sig klart ud: “Bjarne Rask er en hårdtarbejdende ildsjæl, der bruger de fleste af sine vågne timer i musikkens og i særdeleshed bluesens tjeneste. Og har gjort det gennem de sidste 30 år.” Som tourmanager, guitartekniker – eller som booker og “musikmafioso” ved Bygningen i Vejle. Når Bjarne Rask skal beskrives, bruges ord som: uselvisk, kreativ, hjælpsom, opfindsom, sympatisk og beskeden - en person, der brænder for sin passion, og som hele tiden finder på nyt. Intet job er for småt – det er lysten og nysgerrigheden, der driver værket. Årets DMA Blues-jury bestod af: Mette Fossing, Bjarne Rask, Tue Lund-Christensen, Trine Buhl, Sahra da Silva, Jakob Wandam, Charlie Tambaur, Sabina Smailagic, Rikke Barner, Troels Skjærbæk, Betina Følleslev og Ole Albrechtsen. DMA Blues-juryen er udpeget af Tempi, JazzDanmark, ROSA, Dansk Musiker Forbund, Dansk Artist Forbund samt Jysk Blues Netværk. Danish Music Awards Blues 2025 blev arrangeret af Tempi, JazzDanmark, ROSA og Turbinen i samarbejde med Jysk Blues Netværk og med støtte fra Randers Festuge, Dansk Artist Forbund og Dansk Musiker Forbund. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder DMA Blues: 12 nominerede dyster om tre statuetter 29. maj 2025 Juryen har talt – de nominerede til Danish Music Awards Blues 2025 er fundet 12 nominerede er valgt ud og tre statuetter står på spil - så nu er banen kridtet op til årets Danish Music Awards Blues. Indstillingerne fra danske bluesinteresserede var mange, men nu er fagjuryens lyttearbejde og vurderinger på plads. Fire nominerede er fremhævet i hver af de tre DMA-kategorier - kandidater der afdækker et musikalsk bredt felt af blå hjemlige esser, hvor der både er erfarne kendinge og friske skud på stammen. De nominerede er: Årets Danske Bluesudgivelse HP Lange Big Gumbo: “Everything’s Allright” Thorbjørn Risager & The Black Tornado: “House Of Sticks” Alain Apaloo: “Naked” The Downshifters: “Blues/Roots/Wellness” Blues Liveprisen: Trainman Blues Mike Andersen AEGTESKAB Alain Apaloo Ud Af Det Blå-prisen: One-Eyed Mule Big Martin Renay David Miilmann Hvem der løber med statuetterne afsløres på selve prisaftenen, onsdag 13. august i Turbinen i Randers. Det samme gælder hvem der skal have ildsjælsprisen Hoochie Coochie Man/Woman - og så vil et 12 musikere stort Allstar Band med Ole Frimer i spidsen plus gæstesolisten Kajsa Vala stå for den blå musikalske indpakning. Det bliver ikke kedeligt. Og billetsalget er i den grad startet. Opgaven med at holde alle trådene samlet på selve festaftenen med prisuddelinger og liveindslag er lagt i hænderne på Victoria Siff, der selv var blandt de optrædende ved DMA Blues sidste år. Hun kan altså også styre en mikrofon i værtsrollen. DMA Blues-juryen er udpeget af Tempi, JazzDanmark, ROSA, Dansk Musiker Forbund, Dansk Artist Forbund samt Jysk Blues Netværk og består af: Mette Fossing, Bjarne Rask, Tue Lund-Christensen, Trine Buhl, Sahra da Silva, Jakob Wandam, Charlie Tambaur, Sabina Smailagic, Rikke Barner, Troels Skjærbæk, Betina Følleslev og Ole Albrechtsen. Læs mere om prisaftenen her. Køb billet til DMA Blues prisshowet 13. august her. DMA Blues 2025 arrangeres af Tempi, JazzDanmark, ROSA og Turbinen i samarbejde med Jysk Blues Netværk, og med støtte fra Randers Festuge, Dansk Artist Forbund og Dansk Musiker Forbund. Forrige nyhed Næste nyhed

< Back E-Tur-artisterne 2025/2026 Mød artisterne, der drager på E-Tur i 2025/2026 Previous Next

< Alle nyheder OPEN CALL: Kan networking med tyske topsangskrivere, Cutfather og Aarhus Calling friste? 6. jun. 2023 Her er et Open Call, der retter sig mod sangskrivere, producere og deres branchefolk: 14. juni kan du komme til at møde fire tyske A-writers samt Cutfather og hele sangskriver/producermiljøet omkring Njalsgade, direktøren for Aarhus Calling m.v. Det sker i et heldags-program i København, hvor Aarhus Calling og ROSA teamer up med Cutfather, som er host for seancen i sit studie i Njalsgade - i samme område hvor Københavns vibrerende sangskriver-miljø har til huse. Fire sangskrivere/producere fra øverste hylde i Tyskland kommer på besøg: Chris James (Universal Music Publishing - Jimin, Apache 207), René Müller (Warner - Topic og A7S), Kristine Bogan (Concord Music Publishing - Kelli-Leigh, Noizu) og ÁSDÍS (Budde Music - Sophie Simmons, Deadmau5). Det er altså er en gylden mulighed for 3-4 danske sangskrivere/producere/ branchepersoner til at deltage i international networking med højt profilerede kræfter inden for sangskrivernes elite-miljø. Og læg dertil, at der sikkert også teames up med deltagerne i MXD’s samtidige møde mellem danske og tyske A&Rs. Altså en hel dag med tyk streg under networking. Men skynd dig: Dette Open Call har frist på søndag 11. juni kl. 20:00. Ansøg her. Arrangementet er del af Neustart-initiativet, der har som mål at udbygge samarbejdet mellem dansk og tysk musikliv. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Dahlin og Kris vandt KarriereKanonen – og skal på E-Tur Nina Kampmann 19. jun. 2023 Dahlin og Kris vandt i fredags KarriereKanonen 2023. Som en del af præmien tager de med ROSA på E-Tur i august/september. Efter en længere proces med 1318 ansøgninger, talentudviklingsforløb og en semifinale, blev Dahlin og Kris i fredags udpeget af en jury og kåret som vindere af KarriereKanonen 2023 til et stort finaleshow i DR Koncertsalen. Som en del af præmien tager de med på E-Tur, præsenteret af ROSA og BandAkademiet. E-Tur er et intenst udviklingsforløb, hvor upcoming navne præsenterer deres live-setup foran en potentiel ny fanskare på landets efterskoler. Her får bands og artister konkret liveerfaring og rutiner i at være turnerende musiker. En karriereudviklende vejviser for mange af morgendagens stjerner. I samarbejde med MentalVoice og Autor tilbydes alle artisterne på E-Tur også et forløb med fokus på mental sundhed. Læs mere om MentalVoice . KarriereKanonen er en konkurrence for nye danske talenter og et samarbejde mellem DR og Bandakademiet. Navne på E-Tur 2023/2024: Mina Okabe Szim Mørkeblødt Tamara Dahlin Kris Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Musikhjælp Scenesetup er klar til endnu en festivalsæson 1. nov. 2024 Efter det første år med Musikhjælp Scenesetup åbner vi nu for ansøgninger til festivalsæsonen 2025. Hør blandt andet fra flere af de vækstlagsfestivaler, der var med det første år, fortælle om deres oplevelser og motivation for at holde festival. Med lange udsigter til festivalstemning og musik under åben himmel – uanset sol eller skybrud – ser vi tilbage på første år med Musikhjælp Scenesetup, der i år har støttet 23 vækstlagsfestivaler. Ikke mindst ser vi nu også frem mod endnu en festivalsæson i 2025, hvor Tuborgfondets og ROSAs initiativ Musikhjælp Scenesetup fortsætter. Som en hjælpende hånd, kan vækstlagsfestivaler i hele landet igen ansøge om at få tildelt et fuldt produktionssetup bestående af scene, lyd, lys samt scene- og lydteknikere til deres festival og at deltage i opkvalificerende workshops i foråret 2025. Initiativ har det formål at give upcoming musikere de bedste forudsætninger for at spille live samt at styrke kommende og nuværende vækstlagsfestivaler. Ansøgningsrunden er åben fra 1. november indtil ansøgningsfristen 15. december kl. 23.59. Læs mere og ansøg via www.scenesetup.dk Se i videoen her, hvordan det så ud i 2024: Rundt i hele landet I løbet af det første år har Musikhjælp Scenesetup afholdt to workshops for festivalarrangører og været rundt i hele landet – fra Maribo og Tisvilde til Holstebro og Sæby – på både mere etablerede og helt nyopstartede festivaler. Se alle festivalerne, der har fået tildelt Musikhjælp Scenesetup i 2024 her . I august 2024 var det første gang, at Sæby Festival løb af stablen på en gammel slagterigrund midt i Sæby. – Det er støtten, der har gjort, at vi kunne etablere festivalen. Fordi vi fik en scene, så turde vi faktisk godt at kaste os ud i det, og fordi vi ikke selv skulle have noget teknisk snilde, fortæller Nana Hyllested, der er en af arrangørerne bag Sæby Festival. I september rullede Musikhjælp Scenesetup ind på September Sounds i Horsens, hvor støtten har givet mulighed for at få kulturen tættere på. – Vi er mange mennesker (i Horsens, red.), men ofte tager man til Aarhus for at opleve noget fedt. At vi så kan samle det her i Horsens og faktisk selv få stablet noget fedt på benene, det betyder sindssygt meget, fortæller Iben Kjærgaard fra foreningen Dynamik, som er medarrangør af festivalen. En scene til lokale upcoming bands De mindre festivaler er typisk dér, hvor mange musikere har deres første oplevelser med at spille live, og festivalerne er derfor også et vigtigt led i den talentudvikling, Tuborgfondet og ROSA ønsker at styrke. Selvom ingen af festivalerne er ens og præsenterer mange forskellige genrer, har de alle ønsket om at give upcoming musikere en platform til fælles. I Grenaa har støtten fra Musikhjælp Scenesetup både givet festivalen NOSE NOISE mulighed for at udleve drømmen om to scener og at give plads til flere optrædende og publikum. – Der er ikke så meget musikmiljø herude, og vi vil virkelig gerne give alle de bands, der er her, en mulighed for at få et sted at spille. Samtidig med at vi har nogle hovednavne, der trækker publikum, så får alle de små lokale bands også mulighed for at opleve et større publikum og spille på nogle af de store scener, fortæller Sofie Fredenslund, der er en af arrangørerne bag festivalen. Et ønske som folkene bag Sæby Festival også deler. – Da scenen rullede ind, havde vi hænderne over hovedet og var helt begejstrede. Det er jo den, der gør, at det her bliver et tilløbsstykke, og at kunstnerne har et sted at stå og performe. Så det er vi sindssygt taknemmelige for, fortæller Nana Hyllested fra Sæby Festival. Kort over vækstlagsfestivaler Som en del af Musikhjælp Scenesetup er ROSA ved at kortlægge vækstlagsfestivaler inden for rytmisk musik. Formålet er at skabe synlighed og give aktører i musiklivet et værktøj til at navigere i det store festivallandskab. Kortlægningen er udformet som et digitalt, interaktivt danmarkskort, som er tilgængeligt for alle. Her kan eksempelvis upcoming musikere finde frem til festivaler ud fra genrer og datoer og hurtigt finde oplysninger på hver enkelt festivals bookingansvarlige. Læs mere og se kortet her. Ansøgningsfrist Ansøgningsfristen til Musikhjælp Scenesetup er 15. december kl. 23.59. Herefter vil et eksternt fagudvalg tage stilling til ansøgningerne. Ansøgere kan forvente svar i slut-januar. Læs mere om Musikhjælp Scenesetup og ansøg på www.scenesetup.dk Musikhjælp Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som består en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har fået støtte fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. Musikhjælp Scenesetup-pakken indeholder: Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Faglige partnere Læs mere om vores faglige partnere i forbindelse med E-Tur Previous Next

< Alle nyheder YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter kommer til Aalborg og Kolding 31. okt. 2024 ROSA præsenterer i samarbejde med Aarhus Lydforening (ALF), KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium og Sonic College weekend-workshops for unge i hele Danmark, der er interesserede i musikproduktion. Vi ønsker med disse workshops at hjælpe musikinteresserede med at opbygge færdigheder indenfor musikproduktion, få og dele erfaringer, samt netværke med fagfolk i branchen. Gennem uddannelse, praktisk erfaring og adgang til professionelle faciliteter håber ALF også at øge involveringen af kvinder og kønsminoriteter i den danske musikindustri og skabe et mere inkluderende miljø indenfor musikproduktion. Workshopdetaljer: Korma, Aalborg / 23.-24. nov. Kolding / 7.-8. dec. I hver by laves to-dages workshops/seminarer med fokus på musikproduktion og sangskrivning. Der vil være praktiske hands-on sessions for at give deltagerne færdigheder, de har brug for, for at starte eller fremme deres karrierer inden for musikproduktion. Workshoppen faciliteres af ALF og ROSA, hvor vi i hver by vil invitere to mentorer til at undervise, sparre og dele ud af deres erfaringer om emner såsom: Samarbejde med andre kreative, herunder medforfatterskab og værktøjer til fjern-samarbejde. Tidsstyring, overvindelse af kreative blokeringer og etablering af produktive rutiner og vaner. Produktion af idéer til færdige numre, samt forberedelse af udgivelse. Udvikling af en unik kunstnerisk identitet. Lær at udgive musik uafhængigt og udvikle grundlæggende strategier for udgivelse, herunder brug af sociale medier og branding. Dyk ned i den særegne lyd af dansk pop ved at studere eksempler fra succesfulde producere. Vejledning i at skabe en professionel portfolio til at tiltrække samarbejdspartnere og kunder. Diskussion om kønsskævvridningen i branchen og hvordan man skaber mere inkluderende produktionsmiljøer. Mentorer og program offentliggøres løbende. Tilmelding til # YouCanAlsoBeA Producer: Tilmeld dig til workshoppen her. * Tilmeldingsskemaet er både for Aalborg og Kolding. Her vælger du, hvor du ønsker at deltage. Det er gratis at deltage i workshoppen. Der vil være frokost og snacks i løbet af dagene. Det er muligt at få overnatning og transport dækket, hvis du kommer fra andre regioner. Workshoppen bliver på dansk eller engelsk afhængig af, om der er engelsktalende deltagere. Gå til Facebook-begivenheden for workshoppen i Aalborg her. Facebookbegivenhed for workshoppen i Kolding: her. Kontakt ved spørgsmål: Ved spørgsmål kan du kontakte Sophia (ALF) på sophia@rosa.org (gerne på engelsk) eller Lea (ROSA) på lea@rosa.org eller ringe til ROSA-kontoret på 8612 8444 . YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er skabt i samarbejde mellem Aarhus Lydforening og ROSA med støtte fra KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium, MGK Syd, Kulturskolen Kolding, Sonic College og Tuborgfondet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Genreorganisationerne skruer op for dataindsatsen i samarbejde med Augustinus Fonden 13. jan. 2026 Med en fireårig bevilling på 5 mio. kr. fra Augustinus Fonden er genreorganisationerne fra 2026 klar til at skalere indsatsen markant og løfte arbejdet med data og analyser til et nyt niveau i samarbejde med musiklivets øvrige vidensaktører. Siden 2021 har genreorganisationerne Art Music Denmark, Jazz Danmark, ROSA og TEMPI varetaget dataindsamling og dokumentation som en af de fire hovedopgaver, vi løser for Statens Kunstfond. Arbejdet har resulteret i en lang række publikationer som er tilgængelige på siden musikdata.dk og i konkrete forandringer, der har gavnet musiklivet. Med en fireårig bevilling på 5 mio. kr. fra Augustinus Fonden er vi fra 2026 klar til at skalere indsatsen markant. Præsentation af rapporten Dansk Musikliv i Tal 2023 på SPOT Festival 2024. Foto: Peter Von Freiesleben Kapacitetsløft og fokus på formidling Bevillingen gør det muligt at løfte genreorganisationernes eksisterende dataarbejde betragteligt. Midlerne skal bruges til at udbygge kapaciteten og skabe mere sammenhæng, tilgængelighed og kvalitet i den viden, der er med til at kvalificere udviklingen af musiklivet. Det indebærer blandt andet: at udvikle musikdata.dk til en professionel platform, hvor analyser og indsigter samles ét sted at skabe overblik over den eksisterende viden gennem en løbende opdateret database og formater, der sammenfatter og formidler centrale indsigter fra hele musiklivet at gennemføre nye undersøgelser, der afdækker områder, hvor der mangler data og dokumentation at styrke den analytiske og formidlingsmæssige bemanding, så der er ressourcer til både produktion og formidling at øge rækkevidden af analyserne, bl.a. gennem nyhedsbrev, publikationer som den årlige Dansk Musikliv i Tal og faglige samtaler, der bringer viden i spil Musik og kulturlivet står stærkere med viden Da genreorganisationerne i sin tid modtog opdraget fra Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik, skete det med afsæt i en erkendelse af, at kulturlivet under pandemien savnede evidensbaseret udsagnskraft - bl.a. i dialogen om kompensationsordninger. Den erkendelse skabte et momentum for mere datadrevet praksis, som - foruden opdraget til genreorganisationerne - også førte til oprettelsen af Kulturens Analyseinstitut i 2023 samt forankringen af Applaus som selvejende institution i december 2021. Dette datamomentum afspejles imidlertid også i flere af musiklivets øvrige organisationer. I en videnskortlægning, som genreorganisationerne har foretaget, kan vi se, at vidensproduktionen er øget markant i det danske musikliv som helhed henover de seneste fem år. Effekterne begynder at vise sig Rapporter og analyser skaber ikke forandring i sig selv. Deres værdi opstår først, når de bliver omsat til handling, og det kræver tid, opmærksomhed og et vedvarende samarbejde på tværs af musiklivet. Alligevel kan vi allerede nu se tydelige aftryk af det analysearbejde, der er blevet udført de seneste år - både i den offentlige debat og i de politiske beslutningsprocesser. Nogle eksempler: Rapporten Hvorfor er der så få kvinder i musikken? , som genreorganisationerne var initiativtager på sammen med Koda og Dansk Live, har sammen med en række andre rapporter været med til at fastholde og kvalificere diskussionen om kvinders adgang til og rettigheder i musikbranchen. Rapporten var en del af det empiriske grundlag for DR dokumentaren Sexisme i Musikbranchen samt videre undersøgelser af barselsrettigheder i musikbranchen, som i slutningen af 2025 førte til, at en bred alliance af organisationer har fremsat fire konkrete forslag og et krav om politisk handling. Genreorganisationernes løbende analysearbejde af kunstnermobilitet i Danmark og udlandet, som primært har været publiceret i den årlige rapport Dansk Musikliv i Tal, har været med til at tilvejebringe et permanent løft af puljen International Transportstøtte på 800.000 kr. om året fra 2026. Den nationale transportstøtteordning fik ligeledes et løft i den seneste Musikhandlingsplan på baggrund af genreorganisationernes analyser. Indgående følgeforskning på en række af genreorganisationernes egne kultur- og sundhedsprojekter har dokumenteret indsatsernes effekt og skabt grundlag for yderligere finansiering, bl.a. til projekterne Fod på Gulv og Musikalske Besøgsvenner. Det har styrket et område, der både åbner nye jobmuligheder for musikere og bruger musikkens potentiale til at øge sundhed og trivsel blandt borgere. Det næste store løft Bevillingen fra Augustinus Fonden er en markant anerkendelse af genreorganisationernes dataarbejde, som bygger på gode samarbejder med andre vidensaktører i musiklivet og på universiteterne. Vores ambition er at bygge videre på dette arbejde og styrke samarbejderne, så viden kan deles bredere og få større gennemslagskraft. Sammen med Augustinus Fonden og musiklivets øvrige vidensaktører ser vi frem til at bruge de næste fire år på at skabe bedre koblinger mellem analyser og praksis til gavn for hele musiklivet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Oplevelser fra BauSongs: “Det er virkelig next level” 3. okt. 2024 I den forladte berlinske lufthavn Tempelhof samles sangskrivere, lydartister og komponister til BauSongs-campen for at udforske nye kreative veje. Her handler det om samarbejde og musikalsk frirum. Mød underviser Greta Schenk og tidligere deltagere, der deler deres oplevelser fra Berlin og BauSongs-fællesskabet BauSongs-sangskrivercampen i Berlin handler om mere end at skrive sange – det handler om at skabe noget nyt sammen og at give slip på vante mønstre i arbejdsprocessen. Her opfordres deltagerne til at være åbne og modtagelige for nye indtryk, i håb om at de udforsker deres kreativitet på en anden måde. Vi har talt med BauSongs-underviser Greta Schenk og to tidligere deltagere Donata Kramarz og Maria Vallentin. I interviewet fortæller de om deres erfaringer med sangskrivercampen, og hvordan de oplevede det musikalske frirum, som udspillede sig i Berlin. Fra kreativ stilstand til kreativ fornyels e Som artist er det helt normalt at opleve perioder med kreativ stilstand – tidspunkter, hvor det føles som om, at idéerne sidder fast, og inspirationen udebliver. Maria Vallentin er dansk lydartist bosat i København, og deltog i 2023 i BauSongs: “Inden jeg deltog, var jeg gået lidt i stå kreativt. BauSongs viste mig mange forskellige måder at dyrke kreativiteten på. Kombinationen af de ting, vi lærte, er noget, jeg stadig bruger i min arbejdsproces i dag. Det er noget, jeg tager med mig hver dag”. Da Maria ankom til Bauteil3-studierne, gjorde hun det med et åbent sind og uden store forventninger, hvilket gav hende frihed til at udforske nye tilgange til sin musik. Hun bemærkede, at mange andre sangskrivercamps ofte fokuserer på at opnå konkrete resultater – at man i hver session skal færdiggøre en sang. "Det kan ofte gøre, at hele den kreative proces forsvinder lidt. Men BauSongs underviserne gør det rigtig godt, fordi de tager mere hånd om processen. Der behøver ikke at være et færdigt produkt på hver session; det handler om at udvikle sin kreativitet og arbejde med processen i at lave en sang. Det er en stor fordel og noget, jeg virkelig værdsætter ved BauSongs." Ifølge BauSongs-underviser og sangskriver Greta Schenk er det processen, der står i centrum på campen: “Her handler det om at skabe den bedste proces sammen. Vi sår frø og lader dem gro, ofte i uventede retninger, hvilket er en fantastisk oplevelse. For deltagerne er det berigende, og for os, der ser det udefra, er det en konstant overraskelse. I slutningen lytter vi til det, der er blevet skabt på en eller to dage. Resultatet kan være helt anderledes end, hvad vi startede med, men det er kun positivt. Vi har ikke en checkliste for rigtigt eller forkert; hvis processen har været god og inspirerende, er det målet.” Berlinbaserede musiker Donata Kramarz deltog i 2022 i BauSongs. I samtalen med Donata reflekterer hun over, hvordan campen mindede hende om værdien af at samle kreative mennesker: "Efter hele COVID-perioden, blev jeg mindet om, hvor vigtigt det er at være i samme rum som andre kreative sjæle. Der er noget helt særligt ved at være sammen med mennesker, der laver det samme som dig, men på vidt forskellige måder. Det mindede mig om at komme ud af min skal, genoprette forbindelsen, samarbejde igen og lade uventede ting ske." Samarbejde og fællesskab på tværs af kulturer BauSongs rummer en stor kulturel og musikalsk mangfoldighed, og et væsentligt aspekt i sangskrivercampen er at skabe bæredygtige relationer og samarbejder, som rækker ud over campens tidsramme. Som Greta Schenk påpeger, er det en chance for at udvide sin horisont: “Selvom Danmark og Tyskland er tæt på hinanden, er der grundlæggende forskelle, som giver os mulighed for at opdage nye perspektiver. Det er en åbenbaring for flere af de tyske deltagere at opleve den danske højskolekultur, som er BauSongs’ kerneessens. Samtidigt kan de danske deltagere også finde inspiration i den mere disciplinerede tilgang fra de tyske deltagere. Det handler om at erkende, at vi alle er kreative mennesker med fælles behov og drømme, uanset hvor vi kommer fra.” Samarbejdet mellem deltagere med forskellige tilgange til den musikalske proces er en central del af helhedsoplevelsen i BauSongs, og det kan være udfordrende, men også utrolig givende. Maria forklarer: "Den session, jeg husker bedst, var med en producer, der primært fokuserede på produktion, men som også skrev sange. Han havde en bestemt resultatorienteret tilgang, mens jeg arbejder mere med processer og ‘flows’. Vi stødte lidt sammen i vores metoder, og i starten tænkte jeg, at det ikke ville fungere, men jeg havde brug for at komme ud af min komfortzone, og det endte faktisk med at blive et virkelig fedt nummer, der afspejlede vores to tilgange." Maria fortsætter og fortæller: “Det kan være frustrerende, når man sidder i det, men det er en vild forløsning, når man kommer ud på den anden side, og man forstår pludselig meget mere. Jeg tror også, at det var givende for ham [produceren red.] at have en lidt mere legende tilgang til musikken, og vi lærte begge, at det giver virkelig meget til den musik vi skaber, at vi sparer med det, vi kommer med." For Donata har samarbejdet i BauSongs åbnet op for nye måder at tænke på i sine arbejdsprocesser. Selvom hun til tider kan være fokuseret på resultater, har samarbejdet med andre deltagere givet hende værdifulde indsigter i måden at gå til musikken på. “En vigtig indsigt, jeg har taget med fra BauSongs, er, hvordan forskellige tilgange åbner op for nye perspektiver. Når jeg arbejder alene, kan jeg føle mig fanget i en boble, men med en anden ved siden af, kan de stille spørgsmål som: 'Hvorfor ikke gøre det anderledes?' At finde balancen mellem målorientering og leg sker gennem udveksling af kreativ energi. Det er berigende at møde nye mennesker og deres ideer, som minder mig om den individuelle skønhed, der findes.” Deltagerne har fremhævet, hvordan der opstår et særligt fællesskab under BauSongs, hvor musikken fungerer som limen, der binder dem sammen. Fællesskabet om musikken giver dem ikke kun mulighed for at dele deres kreativitet, men også for at skabe dybe forbindelser, som kan føre til nye kreative højder. Donata forklarer: “Man bliver en del af en ulveflok. Man bliver en familie. Man bliver ét. Når man skaber dette rum sammen, bliver man til ét stort nervesystem – en organisme, der trækker vejret, lytter, arbejder og spiller sammen. Det føles som om, man alle er ét stort øre, fordi man lytter til hinandens musik så intenst hver dag. Ved dagens afslutning samles man for at lytte til alt sammen. Det er en smuk oplevelse, og jeg mener, at det er essentielt for os som mennesker at samles og lytte til musik.” Uventede udfald og netværk Når BauSongs-underviserne trækker på højskolepraksisens åbne og legende tilgang, skaber det et rum, hvor øvelser og eksperimenter bliver drivkraften bag deltagernes kreative udvikling. Gennem praktiske opgaver og benspænd guider underviserne deltagerne til at bryde med deres vante rammer. Maria beskriver en øvelse, som hun stadig bruger i sit arbejde den dag i dag. I øvelsen blev hun sendt ud i byen for at optage reallyde og tage billeder, som derefter skulle bruges som inspiration til musik. “Det, jeg lærte dengang, bruger jeg stadig i dag. Jeg har tidligere været involveret i et kunstprojekt, hvor jeg skulle sample elementer fra en skulptørs arbejdsprocesser og derefter basere min lydkunst på det. Det var netop de samme benspænd, jeg mødte under øvelsen i BauSongs. Jeg lærte meget om tekst-flow og digtbaserede tilgange, hvilket er gavnligt for mig, da jeg sjældent arbejder med typiske sangstrukturer.” Donata fortæller om en øvelse, hvor hun skulle vælge et ord, som andre deltagere skulle inkorporere i en sang. Hun valgte ordet "serene," som betyder fredfyldt og roligt, men deltagerne misforstod det som "sorry," hvilket inspirerede dem til at skabe en sang kaldet "I'm Sorry." Donata fortæller: "Det var virkelig smukt at se, hvordan en simpel misforståelse kunne inspirere en hel sang. Det mindede mig om, at den kreative proces ofte tager uventede drejninger. Man kan starte med en klar idé, men ender et helt andet sted – og det er fint, det er faktisk fantastisk. Noget tilfældigt kan blive til noget meget meningsfuldt, som det skete med den her sang. Det viser, hvor vigtigt det er at give plads til, at tingene udvikler sig spontant og ikke altid forsøge at kontrollere resultatet." Gruppearbejdet på BauSongs-campen har ikke kun ført til kreativ udvikling, men også til langvarige samarbejder. Som Maria beskriver, mødte hun under campen en artist, hun nu er manager for. Halvvejs inde i campen tilbød hun sin hjælp efter en lyttesession, hvor deltagerne delte deres arbejde og sparrede med hinanden. "Der er så mange forskellige mennesker på campen, ikke kun sangskrivere og musikere, men også folk fra forskellige grene af musikbranchen, hvilket skaber grobund for nye samarbejder," fortæller hun. Donata oplevede også, hvordan netværket på campen førte til et længerevarende sangprojekt med en anden BauSongs-deltager, som de fortsat begge er involveret i. Berlin - den ideelle scene for BauSongs Berlin er mere end blot en storby – den er en dynamisk smeltedigel af historie, kultur og kreativitet. For BauSongs-sangskrivercampen er byen den perfekte ramme for kunstnerisk udfoldelse, da den tilbyder unikke betingelser for eksperimenterende musik og skaber frihed. "At tage til et nyt sted som Berlin åbner ens horisont og sætter kreativiteten fri. Byen rummer både skønhed og grimhed, hvilket gør det til et inspirationsparadis. Der er liv og kreativitet overalt, og der er øjeblikke, der kan gøre dig dybt ked af det. Men netop det inspirerer os; det rører noget i os, som vi kan skabe kunst ud fra. Det er virkelig next level.", fortæller Greta. Maria fremhæver også Berlins potentiale for musik: "Berlin har en kant, der giver frie rammer for musikken. Det er en by, hvor eksperimenterende musik trives, og det er netop det, der gør den så vigtig for BauSongs-campen." Er du nysgerrig på at lære mere om BauSongs? Så læs med her. Tilmeldingsfristen for årets sangskrivercamp nærmer sig, så vær opmærksom på følgende datoer: Ansøgningsfrist: 6. oktober 2024 Svar på ansøgning: senest uge 43 BauSongs finder sted i Berlin fra: 18. til 22. november 2024. -- BauSongs arrangeres af Greta Schenk, Kaspar Kaae, Michael Møller i samarbejde med Musicboard Berlin og ROSA. BauSongs er støttet af DPA/KODA Kultur og Statens Kunstfond. BauSongs opstod i 2022 som en del af NEUSTART initiativet. Forrige nyhed Næste nyhed