Læs mere om vores faglige partnere i forbindelse med E-Tur < E-Tur Faglige partnere Læs mere om vores faglige partnere i forbindelse med E-Tur E-Tur samarbejder med en bred vifte af aktører i musiklivet – både for at give danske upcoming artister de bedste muligheder for at opnå værdifuld turnéerfaring og for at ruste dem bedst muligt til en sund og langvarig karriere. Læs mere om vores værdifulde samarbejdspartnere nedenfor. Mental Voice Som en del af E-Tur tilbydes de medvirkende artister et forløb – før, under og efter deres tour – med fokus på deres mentale trivsel. Det er organisationen MentalVoice, der står bag forløbet. Artisterne får et coachingforløb, som giver dem redskaber til eksempelvis at kunne håndtere præstations- og forventningspres. Om forløbet fortæller Kamilia Amélie, mentor hos MentalVoice og musiker: “Vi tror meget på, at arbejdet med mental sundhed både giver et bedre arbejdsmiljø og en bedre performance. Hvis du ikke har det godt, så er det svært at performe optimalt”. BASKE og Dillistone, der var med på E-Tur i 2022, har begge haft glæde af forløbet hos MentalVoice. “Vi gør det for at passe på hinanden. Vi synes, det er vildt vigtigt. I andre brancher er der fagforeninger, der sørger for at man passer på sig selv. Men ikke så meget inden for musikkens verden”, siger sangeren Aske, der sammen med produceren Basse udgør BASKE. "Det har været en fantastisk sund og professionel oplevelse. Det har gjort mig mere rolig, og jeg hviler mere i det, jeg laver," fortæller Morten Aamodt, der skaber musik under kunstnernavnet Dillistone. Læs mere om MentalVoice og deres arbejde for mental trivsel i den danske musikbranche. Hør BASKE og Kamilia Amélie fra MentalVoice fortælle mere om forløbet i videoen. https://www.youtube.com/watch?v=A48wZTSFna4 DMF Som en del af E-Tur tilbyder DMF (Dansk Musiker Forbund) gratis hjælp til kontrakter. Få gratis sparring og rådgivning om alle dine kontrakter (bandaftale, plade-, publishingkontrakter etc.) i Danmarks største fagforening for professionelle musikere/solister/artister/producere: DMF - Dansk Musiker Forbund. Kontakt Thomas Hyllested på th@dmf.dk eller 26966868 og få mere at vide og hjælp til at komme videre. Levende Musik i Skolen (LMS) LMS og ROSA forener kræfterne og samarbejder om at tilbyde alle efterskoler professionelle koncerter mindst en gang om året gennem LMS. LMS har arbejdet med professionelle skolekoncerter siden 1992 på folkeskoler, privatskoler og friskoler. Det nye samarbejde mellem LMS og ROSA tager afsæt i, at Statens Kunstfond og partierne bag den gældende finanslov har besluttet, at alle grundskoleelever hvert år skal møde levende musik i form af en professionel skolekoncert. Om samarbejdet udtaler Gitte Abildtrup, konstitueret direktør i LMS: “Ingen skoleelever skal snydes for mødet med den levende musik, og vi har virkelig glædet os til at indlede dette samarbejde. LMS byder ind med kvalitet, 30 års erfaring, et håndplukket, professionelt kunstnerkatalog med genrebredde og undervisningsmaterialer klar til brug. ROSA, som i mange år har siddet i vores bestyrelse og derfor er en del af vores DNA, kommer med en uvurderlig målgruppeerfaring fra efterskoleområdet, som vi er glade for at de vil dele med os i dette samarbejde. Sammen er vi klar til at løse opgaven og glæder os til at komme i gang.” Og Conny Jørgensen, direktør for ROSA, supplerer: “Vi glæder os rigtig meget til at tage hul på det nye samarbejde med LMS og dermed samle kræfterne om at give efterskoleeleverne gode musikalske oplevelser. ROSA fortsætter naturligvis E-turs-konceptet, som vi kender det, da det har stor betydning for både efterskolerne og ikke mindst de upcoming musikere, som får en uvurderlig erfaring foran et større publikum.” Læs mere om tilbuddet og book koncert til din efterskole . Levende Musik i Skolen er et nationalt kompetence- og formidlingscenter for skolekoncerter, der har til formål at give alle landets børn og unge oplevelser med forskellige genrer af levende musik af høj kunstnerisk kvalitet. Bandakademiet I 2022 indledte ROSA et samarbejde med Bandakademiet omkring talentpleje, som blandt andet medfører, at vinderne af Karrierekanonen også præsenteres på E-Tur og tilbydes tidligere nævnte forløb med MentalVoice. En ekstraordinær mulighed for de to vindere af KarriereKanonen er, at de tilbydes den sidste plads på E-Tur og dermed kan bookes til optrædener på ni efterskoler – takket være vores samarbejde med Bandakademiet, der ligesom E-Tur fokuserer på talentpleje. KarriereKanonen er ikke blot en konkurrence, hvor vinderne når bredt ud via DR's platforme – det er også et talentudviklingsprojekt, der giver alle udvalgte deltagere rådgivning, indsigt i musikbranchen og et skræddersyet forløb ved Bandakademiet. Læs mere om Bandakademiet her . Previous Next

< Alle nyheder Hvad sker der, når man skaber en bro mellem danske og tyske sangskrivere? 31. okt. 2022 I oktober mødte 10 udvalgte sangskrivere fra Danmark og Tyskland op på et hostel i Berlinbydelen Kreuzberg. De var klar til at producere nye sange sammen i regi af sangskrivercampen BauSongs. En camp, der tager udgangspunkt i den danske højskolepraksis, og som i 2022 løb af stablen for første gang. Fem dage fyldt med sangskrivning og fællesskab Ugen startede med en “music walk”. Deltagerne havde hver især tilføjet en sang til den playliste, som var det musikalske bagtæppe hen til Bauteil3 studierne – studierne der udgjorde campens base. På turen fik de også præsenteret en række benspænd af deres tre undervisere: Greta Schenk (sangskriver), Kaspar Kaae (sangskriver, filmkomponist og underviser) og Michael Møller (sangskriver og underviser). Fem nye sange blev født. Og aftenen blev rundet af med en fælles lyttesession. Underviserne havde også arrangeret et “producer wheel”. Her bevægede deltagerne sig i små grupper fra computer til computer, en time ved hver computer, som til slut udmøntede sig i et fælles værk. Enkelte af campens aftener bestod også af koncertoplevelser ude i den pulserende by. Deltagerne besøgte blandt andet Piano Salon Christophori: Et klaverværksted i den berlinske bydel Wedding, hvor de fik store klassiske musikoplevelser i værkstedets uprætentiøse rammer.Ugen bøde desuden på en række kunstnerbesøg: Den norske producer Kari Jahnsen (Farao) holdt et oplæg om tilgange til synthesizers, om det at arbejde med reallyde og om at låne fra andre komponister. De mødte også DJ Mijk Van Dijk, der gav et indblik i den berlinske technoscene og lyd. Derudover fik de besøg af publisher Jörg Rottgardt, som arbejder med placering af musik i film og reklamer, hvor den stod på fælles lytning af udvalgte værker. BauSongs blev afsluttet med en middag på den danske ambassade i Berlin. Og deltagerne nåede i fællesskab at skrive i alt 24 sange/skitser på bare fem dage. Tanken bag BauSongs Det er to ud af sangskrivercampens tre undervisere, Kaspar Kaae og Michael Møller, som har idéudviklet BauSongs. De har begge undervist på højskole, og det har haft stor betydning for udviklingen af BauSongs. – Kaspar og jeg har stærke bånd til Berlin – vi har boet der (Kaspar gør stadig), og vi har begge en tysk kæreste. I forbindelse med vores arbejde på Johan Borups Højskole arrangerede vi flere ture med vores sangskriverhold til Berlin, hvor vi arbejdede i studierne i Bauteil3. Det var enormt givende, og derfor begyndte vi at drømme om at lave en mere åben camp i Berlin. Vi kom i snak med ROSA, som var meget glade for idéen og kastede sig over idéudviklingen sammen med os. Vi blev enige om, at vi manglede en tredje underviser, og Greta var det perfekte match – hun er tysk/dansk, har indspillet i Berlin og været meget i højskoleverdenen, siger Michael Møller. Ifølge Michael Møller, kom idéen også fra et savn om mere fokus på proces på sangskrivercamps: – Vi har selv haft svært ved at etablere musikalske forbindelser i Tyskland, og derfor så vi dette som en hjælp til yngre sangskrivere. Samtidig følte vi, at mange camps er meget “produkt-orienterede” (og intet ondt om det), hvor vi – med vores højskolebaggrund – kunne lave en lidt anderledes camp med mere fokus på processen. Når Danmark og Tyskland mødes BauSongs er en del af NEUSTART: Et dansk initiativ med formålet at dele musik med Tyskland. NEUSTART er en genstart af det dansk-tyske musiksamarbejde, en nytænkning af dialog og de kulturelle forbindelser, hvor musikkens forskellige erfaringer, netværk og fagligheder kan forenes på tværs af grænsen. Intentionen er i fællesskab at finde nye samarbejdsveje og belyse forskelligheder, som kan være til gensidig inspiration. Og det at præsentere en dansk højskolepraksis på en sangskrivercamp med tyske sangskrivere, som ikke kender tilgangen, har været en kæmpe succes: – Det har været fascinerende og for de ikke-danske deltagere (der var både tyske, en italiensk og en sydafrikansk) en klar øjenåbner. Ikke mindst de udenlandske var meget glad for de mange oplæg og benspænd, nævner Michael Møller. Det har endvidere givet et fokus, som nogle ikke har oplevet før: – En af vores kursister beskrev det som at give fodboldspillere træning, før man sender dem på banen! Det er et billede, vi er ret glade for; at højskolefokus netop forsøger at give en masse værktøjer, som rækker ud over de sange, der bliver skrevet på camps, forklarer Michael Møller. Nye forbindelser mellem danske og tyske sangskrivere Et af formålene med BauSongs er at skabe en bro mellem danske og tyske sangskrivere, hvilket Michael Møller også mener, det har gjort: – BauSongs har givet en række gode forbindelser mellem de danske og tysk-bosatte sangskrivere, samt selvfølgelig forbindelse til bl.a.den tyske publisher Jörg Rottgardt, som inviterede alle medvirkende til at sende musik til ham og den norske Berlin-bosatte producer Farao. Og så tror jeg, det vigtigste er, at alle deltagere har fået en masse nye værktøjer og kompositoriske tanker med fra campen. En del af inspirationen har været fællesskab og tværfaglighed, som kursisterne har baseret deres arbejde på. Og vi er nu et godt skridt tættere på et stærkere fællesskab mellem det danske og tyske musikliv. I NEUSTART-regi arbejder ROSA pt. på at videreføre projektet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Unearth i Vietnam: Når global lyd møder fællesskab 17. nov. 2025 Den internationale transportstøtte giver plads til drømme, der rækker ud over de danske grænser. I denne artikelserie vil vi løbende bringe historier om artister og bands, der har fået transportstøtte gennem ROSA. I denne artikel tager vi med Unearth, den visionære non-profit-forening, der med sit queer-forankrede elektroniske musikunivers bygger kulturelle broer mellem Danmark og Asien. Da de københavnske kuratorer bag foreningen Unearth i foråret satte kurs mod Vietnam, var det ikke blot endnu en tour – det var en kulturel hjemkomst og en ny begyndelse. Unearth blev lanceret i 2023 af Thinh T. Petrus Nguyen og Sebastian Gabe , og har på kort tid markeret sig som et stærkt navn i det danske kulturliv. Gennem deres events i krydsfeltet mellem musik og kunst, og et kuratorisk fokus på queer- og BIPOC-repræsentation, har de skabt et samlingspunkt for unge publikummer, der leder efter noget nyt, globalt og grænsesøgende. “ Unearth handler ikke kun om events, men om fællesskab,” fortæller teamet. “Vi ønsker at skabe et rum, hvor man ikke bare oplever musik, men også føler sig set, inspireret og forbundet på tværs af baggrunde og kulturer. ” Foto: Diane Lac Fra København til Ho Chi Minh City I 2024 tog Unearth skridtet ud i verden og gennemførte en international tour — med destination Vietnam. Rejsen var på mange måder et hjemkomstprojekt for Thinh, der har vietnamesiske rødder, men også et led i Unearths mission om at skabe kulturel udveksling mellem Danmark og Asien. Unearths tour blev muliggjort med støtte fra ROSAs internationale transportstøtteordning, der ikke kun favner traditionelle koncertturnéer, men også netop udvekslingsprojekter som Unearths, der er med til at give danske artister og dansk musik en platform internationalt. Eventet i Ho Chi Minh City blev en succes. Over 300 publikummer fyldte rummet, og deres opslag med fotos fra eventet fik over 1000 likes og stort lokalt engagement. “ Vi blev virkelig positivt overraskede over, hvor åbent og varmt folk tog imod os (...) folk er varme, festlige og virkelig passionerede omkring musik og kultur, ” fortæller de. Den vietnamesiske musikscene gjorde stort indtryk: “ Man mærker tydeligt en lokal identitet, men også globale forbindelser – fx til Taipei, Seoul og Shanghai. Det skaber en spændende blanding af internationale og lokale udtryk .” Foto: Diane Lac Queer udveksling på tværs af grænser – der rækker langt ud over Vietnam Unearth arbejder med et gennemgående fokus på diversitet i deres kuratering, der blandt andet afspejles i, at mere end 60% af kunstnerne, der har optrådt ved Unearth, har været BIPOC og over 60% har været queer. Deres fokus på repræsentation og diversitet blev mødt med stor nysgerrighed i Vietnam. Foreningen samarbejdede med den lokale queer-promoter Van Anh , som kører :Dismal , og udvekslingen mellem de to miljøer gav ny mening til Unearths arbejde. “ Vores kuratoriske principper omkring repræsentation blev bragt i spil på en ny måde og gav os muligheder, vi ikke ville have haft i Danmark. Vi kunne fx booke artister som Fitnesss fra Japan og Meuko! Meuko! fra Taipei. ” Samtidig blev Unearth inspireret af de lokale scener: “ Vi oplevede, at scenerne i Vietnam er mindre konkurrenceprægede end i Vesten og i højere grad bygger på samarbejde og fællesskab. Folk hjælper hinanden og tager chancer, fordi de virkelig brænder for musikken. ” Unearth har i forbindelse med turen etableret kontakter i hele Asien — fra Shanghai og Seoul til Taipei og Tokyo — og fortæller at mødet med en anden musikforståelse har været livsbekræftende og givet dem mod til at tage flere chancer og stå endnu stærkere ved deres egen lyd. “ Turen har inspireret os til at tænke endnu mere internationalt – både i vores danske projekter og kommende events i udlandet, ” fortæller de. “ Vi har holdt flere møder og skabt forbindelser til agenter, managers, promotere og kunstnere i hele Asien (...) Et eksempel er promotere i Tokyo og Kina, som gerne vil bringe Unearth dertil .” Foto: Diane Lac Fremtidsdrømme og globalt fællesskab For Unearth handler fremtiden om at vokse uden at miste forbindelsen til deres rødder. “ Vi drømmer om, at Unearth bliver en platform, som folk stoler på – hvor store publikummer møder op, uanset hvem vi booker. Vi vil fortsætte med at løfte underrepræsenterede artister og skabe endnu mere ambitiøse produktioner og oplevelser, som folk ikke har oplevet før i Danmark .” Og til andre, der drømmer om at skabe musikprojekter i Vietnam, har de et par gode råd: “ Vis respekt for den lokale kultur, samarbejd med lokale kollektiver – og husk at spise så meget vietnamesisk mad som muligt. ” Unearth modtog international transportstøtte gennem ROSA til deres rejse og til at bringe deres københavnske musikere til Vietnam. “ Uden støtten fra ROSA havde det ikke været muligt. Den gjorde, at vi som team kunne rejse, producere eventet og skabe lokale møder og udvekslinger. ” Teamet planlægger allerede at bringe Unearth internationalt igen næste år – denne gang til Oslo. Hvis du gerne vil opleve Unearths inspirerende futuristiske og genreflydende univers – og så endda på dansk jord – så er det muligt allerede 21. november i selskab af et prominent lineup i Hangaren på Refshaleøen. Tjek deres event ud her. Har I internationale drømme I gerne vil udleve? Husk, den sidste mulighed i år for at søge ROSAs internationale transportstøtte er på torsdag den 20. november. Læs mere om støtteordningen her. Vi glæder os til at modtage jeres ansøgning! Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder ÆT: Et projekt der kaster nyt lys over den danske sangskat 19. jun. 2023 Den danske kulturarv får nyfortolket liv, når ‘ÆT - vores kulturhistoriske lydspor’ præsenterer sange fra den danske kulturarv i mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner. Nu tilbyder ROSA projektet på E-Tur. Mange kender sikkert sange som 'Jeg gik mig ud en sommerdag' og salmen 'Sov Sødt Barnlille'. Men her er et projekt, der drejer de velkendte danske sange og med et twist kaster nyt lys på dem - og giver mulighed for at præsentere vores musikalske kulturarv i et nyt og andet perspektiv. ÆT er et projekt, der tager afsæt i den danske kulturarv og klæder sangskatten på i nye arrangementer på tværs af kulturer og musiktraditioner - i håbet om at skabe dialog mellem mennesker og mellem musikalske udtryk og kompositioner. Ligesom musikkens natur er ÆT hele tiden i udvikling. ÆT består af Yossi Karutchi, der har udviklet, arrangeret og produceret forskellige nyfortolkninger af den danske sangskat gennem de sidste 10 år, samt et skiftende ensemble, der på nuværende tidspunkt udgøres af Helene Tungelund, der synger og spiller harpe, og Orhan Özgür Turan, der spiller baglama/saz og oud. - Ved at gøre det her, giver man musikken nyt liv, fortæller Yossi Karutchi og supplerer: - Jo mere du er forbundet til dine rødder, desto mere frihed har du til at vokse, tænker jeg. https://www.youtube.com/watch?v=L4I-VU3OSSI Genkendelighed og nyskabende ÆT stræber efter, at den nyfortolkede musik er genkendelig, og at den samtidig peger mod andre musikalske lydlandskaber. I mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner er ÆT et levende eksempel på vigtigheden af diversitet og styrken ved at være i kontakt med sine rødder. Definition af o rdet æt: “en persons slægt”, “gruppe af personer der udgør et folkeslag, en social klasse el.lign.” - fra ordnet.dk Med ÆT får publikum og lyttere muligheden for at opleve den danske kulturarv i et helt nyt perspektiv. ÆT tager blandt andet udgangspunkt i velkendte sange som 'Tit er jeg glad' og ' Jeg gik mig ud en sommerdag' fra Højskolesangbogen samt 'Lyksalig' og 'Sov sødt, barnlille' fra Den Danske Salmebog. Planerne… foreløbig Yossi Karutchi, Helene Tungelund og Orhan Özgür Turan har for nylig spillet koncert på den israelske ambassade i København med deres nyfortolkninger og har planer om at spille koncerter rundt i hele landet. ROSA, LMS og Tempis samarbejde med ÆT fører bl.a projektet forbi en række efterskoler, hvor tanken er, at musikken også kan bringes aktivt ind i danskundervisningen ved tekstanalyse eller ind i øvelokalet, hvor eleverne selv kan lege med kompositioner og sammensætning af forskellige instrumenter. I 2024 tager ÆT på høj - og efterskoleturné: 22/01/2024 Klejtrup musikefterskole 23/01/2024 Østhimmerlands Ungdomsskole 24/01/2024 Roskilde Festival Højskole 30/01/2024 Aarhus Efterskole 31/01/2024 Nørre Nissum Efterskole 05/02/2024 Himmerlands Ungdomsskole 06/02/2024 Den Rytmiske Højskole 15/02/2024 Johan Borups Højskole Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Paris Residency Hele juni måned i 2025 og 2026 bød på dansk-fransk musiksamarbejde, som er grundkernen i ROSAs residencies i Paris. Previous Next

< Alle arkivprojekter SPOT Festival SPOT Festival blev skabt i 1994, og ROSA overtog styringen af festivalen året efter med ambitionen om at skabe en platform for dansk musikliv med professionel vidensdeling og (med tiden) international networking. I perioden 1995-2019 producerede ROSA Spot Festival. ROSAs formål med at udvikle festivalen til et internationalt mødested om dansk – og nordisk – produceret musik var at sikre formidling og branding på et internationalt, konkurrencedygtigt niveau. SPOT Festival har siden 2011 haft selvstændig juridisk status, og har siden årsskiftet 2020-2021 været adskilt fra ROSA med selvstændig ledelse og medarbejderstab. Samarbejdspartnere gennem tiden kan ses her . 24 Festivalår med ROSA 3000 Håbefulde acts 2 Koncerter i ARoS' regnbue

< Alle arkivprojekter NEUSTART En opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche – verdens tredje største musikmarked. Vi udvider dialogen med vores store nabo mod syd via koncerter, residencies og workshops. Vi kan lære meget af dem. Og vi håber også, at de kan lære lidt af os. NEUSTART er et bredt funderet initiativ, som genoptager og udvider dialogen med den tyske musikbranche post corona. Initiativet løb i to år og afsluttedes i 2023 og det har været et samarbejde mellem danske musikorganisationer om at få bedre forbindelser syd for grænsen. Koncertsamarbejder, residencies, co-writing, videndeling og meget mere har været på dagsordenen. Fokusområderne er Berlin, Hamborg, København og Aarhus. Tyskland – verdens tredjestørste musikmarked – har i mange år været en af dansk musiklivs allervigtigste samarbejdspartnere. NEUSTART startede i 2022 som en genstart og vitaminindsprøjtning af dialogen og de kulturelle forbindelser, hvor musikkens forskellige fagligheder, erfaringer og netværk forener sig i en markant og nødvendig fællessatsning på tværs af grænsen. Alt sammen med intentionen om i fællesskab at finde nye samarbejdsveje og at belyse forskelligheder, som kan være til gensidig inspiration. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: Art Music Denmark, JazzDanmark, ROSA, Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Læs om afslutningen på NEUSTART-initiativet 4 gode råd til dig, der gerne vil noget med musik i Tyskland Læs mere på NEUSTARTs hjemmeside . 2 Lande 7 Samarbejdspartnere 4 Byer

< Alle nyheder Fire dage, tre byer og 12 færdig-producerede sange klar til at blive pitchet 2. dec. 2022 2022-udgaven af On Track sluttede onsdag eftermiddag hos Danish Songwriting Academy i Roskilde. Tre hele døgn med sangskrivning og produktion på højniveau, hvor ambitionen har været at finde og udvikle unge lokale sangskriver-, komponist- og producertalenter – med Korma i Aalborg, Turkis i Aarhus og endelig Bandakademiet/Danish Songwriting Academy som stationer på årets tour. On Track er sangskrivercampen Aarhus Calling på hjul. I år med tilføjelsen NEUSTART, fordi talenterne blev sat sammen med seks professionelle sangskrivere og producere fra både den tyske og den danske scene – alt sammen med målsætningen om at stimulere lokale sangskriver-talenter fagligt og give dem byggeklodser til udviklingen af det netværk, der også er så vigtigt inden for genren.På hver camp var tre lokale talenter blevet valgt ud, og på den enkelte camp blev der produceret tre nye sange dagligt (deraf seks i Roskilde fordi campen strakte sig over to halve dage). Det var første gang, der var tyske A-writers med på On Track, og det har givet en ny dimension til arrangementet. Dels med indblik i de nye musikalske udviklinger og drejninger, der er i den tyske sangskriver-verden lige nu – de er firstmovers på flere områder. Dels med præsentation af tips til at begå sig på den store tyske musikscene – verdens pt. tredjestørste.– Med årets camp synes jeg On Track for alvor har slået sig fast som et brand for sangskrivere og producere, siger On Tracks og Aarhus Callings leder Rewan Riko. – Den tyske medvirken har virkelig været givende og spændende – de er meget lig den danske scene: venlige, ambitiøse og fokuserede. Og jeg må sige, at de lokale talenter virkelig har været stærke. At møde dem på deres hjemmebane, gør at de er trygge og derfor spiller godt sammen med de professionelle. Konceptet virker – og uden overdrivelse kan jeg sige, at vi står tilbage med 12 sange, der har internationalt niveau. Oversigt over de professionelle medvirkende: Samuel Ledet (DK) Dillistone (DK) Andreas Krüger (DK) Jeppe Pilgaard (DK) Michelle Leonard (DE) Robin Grubert (DE) Nick Bradley (UK) Oversigt over talenterne: Elisa Lama (Aarhus) Beno (Aarhus) Josefine Damtoft (Aarhus) Karoline Stensen, der går under det kunstneriske virke Enilora (Aalborg) Nik Marek (Aalborg) Miki (Aalborg) Christopher Snitkjær (Roskilde) Sara Gustafson (Roskilde) Silvia (Roskilde) Tiffany Aris (DE) Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder DMA Blues: Holdopstilling og special guest er på plads - og billetsalget starter nu 14. mar. 2025 DMA Blues holder festaften onsdag den 13. august i Ridehuset i Randers, og ud over uddeling af de fire priser, tør vi godt love kompetent og varieret musikalsk blå underholdning. Det endelige musikalske Allstar-hold er nu udtaget - inklusive en gæstesolist, som aftenens musikalske tovholder Ole Frimer glæder sig til at spille sammen med før allerførste gang, nemlig Kajsa Vala . Den dansk/islandske guitarist og sanger mestrer som få herhjemme americana-genren, som bl.a. er blevet forfinet af et ophold som sangskriver i Nashville, og ud over personlig vokal og tekster, mestrer hun adskillige strengeinstrumenter fra akustiske over dobro til tung bluesguitar: - Kajsa er super dygtig, og måske den eneste kvindelige blues-guitarist vi har i DK , siger Ole Frimer: - Hendes stil og teknik passer fint til repertoiret, som vi spiller på mit hold. Og så er det altid en inspiration at møde nye dygtige musikere , siger Frimer om aftenen, hvor James Loveless, Sahra da Silva, Hans Christian Bugge og Frimer selv får lederrollen undervejs og grupperer sig i forskellige opstillinger med det stærke hold musikere, der er inviteret: Ole Frimer: Guitar og sang - mangeårig udforsker af bluesen og dens afkroge, tidl makker med bl.a. Peter Thorup og modtager af blå priser for sit virke og spil både herhjemme og i udlandet James Loveless: Sanger, tidl. DMA Blues-vinder med Shades of Blue og medvirkende i utallige sammenhænge inden for jazzen og især bluesen. Sahra da Silva : Powerhouse sangerinde som turnerer både herhjemme og i udlandet. Flerfoldig modtager af DMA Blues-priser gennem årene. Hans Christian Bugge: Guitarist og sanger. Har bl.a. udgivet plader med Live Bleeding Fingers og Henning Stærk - og har udgjort duo med Kenn Lending. Henrik Hansen: Mundharpespiller, sanger og sangskriver. Spiller med Trouble Cats, Michael Nadolny og Kent Thomsen. Olav Poulsen: Specialist ud i slideguitar-spillet. Bevæ ger sig ubesværet inden for blues, rock og country Har medvirket på en snes cd'er gennem tiderne. Ida Gormsen: Alsidig bassist og sanger - har haft egne orkestre i bl.a. Sverige, Norge, Ghana og Sydafrika, og har spillet med bl.a. Peter Thorup, Per Chr. Frost, Uffe Steen og Marilyn Mazur. Mads D. Andersen: Trommeslager, efterspurgt af et utal af navne gennem årene, bl.a. Ike Turner, Kim Wilson, Joe Louis Walker, Pee Wee Ellis og herhjemme Rock Nalle, Ivan Pedersen, Mike Andersen etc. Niels Mathiasen : Saxofonist for en ren hvem-hvad-hvor inden for musik, f.eks. Kim Larsen, Thomas Helmig og Gnags men med ægte blåt hjerte hos bl.a. Grarup Allstars og Loveless Blue Jazz Quintet. Henrik Poulsen: Mangeårig bassist for internationale bluesnavne som Alan Haynes, Diunna Greenleaf, Tony Vega & Kai Strauss - og nu danske The Mukherjee Development. Samtidig med at holdet er på plads, starter billetsalget i dag. Efterspørgslen er stor - og husk at det også er NU, du kan indstille navne til de fire priser, der skal uddeles på aftenen. Indstil dine blå favoritter her. Køb billet til DMA Blues prisshowet 13. august her. DMA Blues arrangeres af JazzDanmark, ROSA, Tempi og Turbinen med støtte fra Randers Festuge, Dansk Musiker Forbund og Dansk Artist Forbund og i samarbejde med Jysk Blues Netværk Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder #DuKanOgsåBlive... Lydtekniker! 2. mar. 2023 Vil du vide mere om at lave live lyd? Finde praktikpladser, blive ansat på festivaler og ved koncerter? Eller bare kunne lave lyd på dine egne koncerter? Så er der et projekt for dig i Aarhus 21. -23. april! Aarhus Lydforening arrangerer i samarbejde med DMF Aarhus, LYDBYEN, Turkis, Radar Live og ROSA et projekt, der skal løfte kvinders og køns-minoriteters engagement i live lyd og musikteknologi. Projektet er støttet af Tuborgfondet og ROSA. Gennem 3 dages workshop vil du: Få en introduktion til live lyd Lære om digitale mixere, akustik, mixerpulte, FOH, mikrofonplacering Være med i lydprøve-processen Lære om lydopfattelser ved koncerter og psykologien bag at arbejde med musikere Få mulighed for at udvide dit netværk Møde forskellige spillesteder/bookere/producere Kunne udveksle erfaringer med undervisere og deltagere Kunne være dig selv i vores trygge, åbne og venlige rum Hør mere om workshoppen i videoen her: https://www.youtube.com/watch?v=ThgwfcsXJIM Projektet afholdes forskellige steder i Aarhus. Den 23. april er vi også vært for et lille debatpanel om kønsudfordringer på området. Desuden sigter vi efter at kunne yde yderligere støtte til forslag til praktikophold, jobtilbud og andre workshops inden for musikteknologiområdet. Du behøver ikke at kunne spille instrumenter eller vide meget om musik på forhånd for at kunne være med. Så længe du er nysgerrig efter at lære noget nyt og bare elsker musik, kan du deltage og prøve dig selv af, hvis du gerne vil lære dette felt bedre at kende. Projektet fokuserer primært på unge (16-35 år), der identificerer sig som kvinder og er interesserede i live lyd og musikteknologi fra enhver genre over hele Danmark. Tilmelding sker efter først til mølle-princippet. Prisen er kun 150 kr. og frokost, snacks og koncertbilletter er inkluderet. OBS: Projektet er blevet modtaget med stor interesse, og der er i skrivende stund kun ganske få pladser tilbage. Der er deadline 10. april, men om der er ledige pladser så længe er mere end tvivlsomt. Læs mere og tilmeld dig her . Læs mere om Aarhus Lydforening her. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Tre år med Musikalske Besøgsvenner: Her er forskernes anbefalinger til fremtidige kultur- og sundhedsprojekter 24. nov. 2023 Efter tre år med Musikalske Besøgsvenner og løbende forskning undervejs, har antropologer fra Aarhus Universitet udgivet forskningsrapporten: `8 råd til kultur- og sundhedsprojekter: Baseret på erfaringer fra Musikalske Besøgsvenner´. Siden 2021 har mere end 25 forskellige professionelle musikere taget livemusikken med helt ind i stuen hos borgere og deres besøgsvenner gennem projektet `Musikalske Besøgsvenner´. Projektet blev skabt med en ambition om at lave et anderledes koncertformat for borgere, der normalt ikke er i stand til at tage ud af hjemmet for at gå til koncert. Projektet har desuden fungeret som et eksperiment i feltet mellem kultur og sundhed for forskere fra Afdeling for Antropologi ved Aarhus Universitet. Efter tre års forskning og knap 300 koncerter er den anden rapport `8 råd til kultur- og sundhedsprojekter: Baseret på erfaringer fra Musikalske Besøgsvenner´ nu klar både i fysisk og digital form. Hvor den første forskningsrapport ` Musikalske Besøgsvenner 2021 – fra eksperiment til koncertformat´ fra starten af året fokuserer på projektets format og potentiale, har forskergruppen i den nye rapport udformet otte råd til alle, der ønsker at lave lignende kultur- og sundhedsprojekter i fremtiden: 8 råd til kultur- og sundhedsprojekter Klæd deltagerne på til oplevelsen Tag medansvar for kunstnernes professionalisering i kultur- og sundhedsfeltet Match projektdesign med den rette målgruppe Skab viden og dokumentation som en del af projektdesignet Gentænk ’den gode oplevelse’ Skab sammenhængende koordinering og prioritér relationsarbejde Gør op med silotænkning i sektorer Investér i langvarige projekter af hensyn til impact og bæredygtighed Om forhåbningerne om hvad de otte råd kan bidrage med, fortæller forsker, Amalie Bakkær Munk Andersen: – Forhåbentlig vil rådene fungere som en vejledning for at skabe bæredygtige rammer og strukturer for samarbejder på tværs af sektorer og fagområder, da det er de relationer der skal skabe fundament for langvarige projekter med øget impact. Det er netop ønsket om at skabe flere længerevarende og mere bæredygtige projekter, der ligger til grund for selve forskningen og rapporten: – Hidtil har kultur- og sundhedsfeltet været præget af midlertidige pilotprojekter, og derfor har vores forskning i denne omgang fokuseret på arbejdet med at skabe et langvarigt og bæredygtigt projekt, fortæller Amalie Bakkær Munk Andersen. Forskningsleder, Nanna Schneidermann tilføjer, at rapporten er udarbejdet med ønsket om at give nogle helt konkrete råd til, hvordan fremtidige kultur- og sundhedsprojekter kan lykkes: – Der er enormt mange små projekter og forsøgshandlinger som, selvom de skaber gode resultater, har svært ved at finde forankring og blive permanente tilbud. Derfor tænkte vi: i stedet for at skrive den samme gamle slags forskningsrapport med metode, resultater og diskussion, så skriver vi en, som er formuleret som otte gode råd til andre, der står med et projekt om kultur og sundhed og til de organisationer som er vært for dem og som giver dem midler. Et projekt med potentiale I løbet af projektets tre årige levetid, har hjemmekoncerterne spredt glæde hos hundredvis af borgere og besøgsvenner. Koncertformatet har desuden vist sig at have trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale. Det viste resultaterne af forskningens første fase. Allerede efter første fase af forskningen har forskerne bag rapporten, Amalie Bakkær Munk Andersen, Tanja Kronborg Hansen og Nanna Thorsteinsson Schneidermann desuden været med til vække interessen for projektet blandt internationale forskere. Hele rapporten kan læses her. Flere nye koncertformater Udover international anerkendelse har de gode erfaringer fra `Musikalske Besøgsvenner´ også været inspirationskilde til ROSAs projekt SOLO. SOLO tager ligesom `Musikalske Besøgsvenner´udgangspunkt i modellen med alternative koncertrum, hvor borgerne føler sig trygge – dog med mindre grupper af sårbare unge som målgruppe denne gang. I løbet af 2023 har 10 musikere spillet 100 koncerter for grupper af unge rundt i landet. SOLO fortsætter i 2024 og følgeforskes på samme måde som Musikalske Besøgsvenner. Læs mere om SOLO her. `Musikalske Besøgsvenner´ er blevet til med Region Midtjylland som hovedbidragsyder og med støtte fra: VEGA, Tønder Kommune, Kirsten og Gunnar Fonen, Aarhus Kommune, Aarhus Universitet, Danske Seniorer, Gladsaxe Kommune, Godset, Huset, Husrum, Koda, Kolding Kommune, Musikhuzet, Opgang 2, Paletten, Røde Kors, Sind, Spillestedet Thy, Train, Ude-bo, og Ældresagen. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder OPEN CALL: International SyncCamp 1. okt. 2025 Are you a composer of contemporary and film music? And do you dream of working internationally with sync, film and commercials? Then this Open Call, on behalf of SPACe, might be for you. Society of Polish Audiovisual Composers SPACe invites composers of contemporary and film music to participate in SyncCamp, which will be held in Sopot, Poland, 9-15th of November, 2025. There is one spot open for a Danish composer. During SyncCamp, twelve Polish and six foreign composers will have the opportunity to work in teams of two or three, creating music for film scenes and commercials. This Open Call is part of ROSA’s ongoing collaboration with the Polish music industry – a collaboration that seeks to strengthen and create long-lasting ties between the two sectors. What’s included? Work rooms equipped with listening monitors, microphones, midi keyboards Four composition sessions from 10-14th of November, 2025 The opportunity to expand your professional network Orders (briefs) from four music supervisors from Poland, Mexico and the US (Patrycja Bukowska, Patricia Carrera, Laura Katz, Mike Turner) Networking and workshop day on 12th of November Accommodation in DPT ZAiKS Sopot from 9-15th of November 2025 All meals A free set of Bettermaker plug-ins for each participant Requirements: You are actively involved in creating music for synchronisation You have experience with or a strong interest in sync briefs, scoring for media, or composing for audiovisual formats You must organise your own trip to and from Sopot. The nearest airport to Sopot is Gdansk and from there you can travel onwards to Sopot Transport is not reimbursed. It is possible to apply for International Transport Funding from ROSA, however funding is not guaranteed. You can read more about the rules of transport funding and how to apply here . APPLY FOR SYNCCAMP HERE . Deadline: 9th of October at 23.59. Our subject committee will review the applications after the deadline, and you will receive a response thereafter, no later than 17th of October. NB! We only receive applications in English. More information about SyncCamp can be found here . The camp is presented by the Society of Polish Audiovisual Composers (SPACe), ZAiKS, Music Export Poland (MXP) and Bettermaker. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Stillingsopslag: Projektleder til vidensafdelingen i de fire genreorganisationer 11. aug. 2026 Vil du være med til at styrke vidensgrundlaget for dansk musikliv gennem analyser, undersøgelser og formidling? Genreorganisationerne Art Music Denmark, Jazz Danmark, ROSA og TEMPI søger en projektleder med analytiske kompetencer til vores fælles analyseafdeling. Du bliver en central del af et lille specialiseret analyseteam, der udfører analyser og undersøgelser om dansk musikliv. Du kommer i den forbindelse til at lede et af afdelingens større analyseprojekter i tæt samarbejde med analysechefen. Samtidig bliver du en del af afdelingens øvrige arbejde med blandt andet den årlige publikation Dansk Musikliv i Tal . Stillingen er oplagt for dig, der både trives med projektledelse og selv ønsker at bidrage aktivt til analysearbejdet. Der er tale om en projektansættelse på 1 år med mulighed for forlængelse. Om stillingen Vidensafdelingen arbejder for at styrke vidensgrundlaget for dansk musikliv gennem analyser, undersøgelser og formidling. Ambitionen er at gøre relevant viden mere tilgængelig og anvendelig for musiklivets aktører og beslutningstagere. Arbejdet omfatter både egenproducerede analyser og formidling af eksisterende viden gennem blandt andet musikdata.dk og publikationen Dansk Musikliv i Tal . Den kommende projektansættelse er knyttet til en større undersøgelse, der kombinerer registerdata, spørgeskemaundersøgelser og kvalitative metoder og skal bidrage med ny viden om dansk musikliv. Som projektleder bliver du både ansvarlig for koordinering og administration af projektet samt selve analysearbejdet og formidlingen af dette. Alt dette i tæt samarbejde med analysechefen og projektets styregruppe, som du vil blive en del af. Dine primære opgaver Du kommer blandt andet til at: lede et større analyseprojekt om dansk musikliv i samarbejde med analysechefen planlægge, koordinere og drive projektets forskellige faser gennemføre hele eller dele af analysearbejdet ved brug af både kvalitative og kvantitative metoder formidle analysens resultater i en større skriftlig rapport bidrage til den årlige publikation Dansk Musikliv i Tal , som samler og formidler viden om dansk musikliv bidrage til analyseafdelingens øvrige undersøgelser, analyser og formidlingsopgaver. Vi forestiller os, at du har erfaring med at lede processer og projekter fra udvikling til gennemførelse har solid erfaring med kvalitative metoder og også gerne kvantitative analyser har erfaring med at designe og gennemføre undersøgelser af høj faglig kvalitet arbejder struktureret og kan prioritere dine opgaver selvstændigt trives med at samarbejde med mange forskellige projektpartnere har en grundlæggende viden om det danske musikliv formidler komplekse analyser klart – både skriftligt og mundtligt. Vi tilbyder Du bliver en del af et lille, fagligt ambitiøst analysemiljø, hvor du får stor indflydelse på både projekter og arbejdsformer. Du får mulighed for at arbejde med analyser, der kan få betydning for udviklingen af dansk musikliv og bidrage til et voksende nationalt vidensgrundlag. Du kommer til at arbejde tæt sammen med analysechefen og med kolleger på tværs af de fire genreorganisationer samt forskere, myndigheder og andre centrale aktører i musiklivet. Om genreorganisationerne Art Music Denmark, Jazz Danmark, ROSA og TEMPI er fire selvstændige genreorganisationer, der arbejder for at udvikle dansk musikliv og styrke danske musikeres muligheder både nationalt og internationalt. Organisationerne samarbejder om en fælles vidensafdeling, der producerer analyser, undersøgelser og vidensformidling til gavn for hele musiklivet. Praktisk Stillingen er en 37-timers projektansættelse på 1 år med mulighed for forlængelse. Løn efter kvalifikationer. Arbejdet skal varetages på vores kontor i København med mulighed for hjemmearbejde. Ansøgningsfristen er den 1. september kl. 12.00, vi holder samtaler i uge 38 og stillingen forventes besat 1. oktober . Hvis du har spørgsmål til stillingen, kan du kontakte analysechef i genreorganisationerne: Morten Ogstrup Nielsen morten@musikdata.dk Tlf. 22 25 27 98 Sådan ansøger du Genreorganisationerne opfordrer alle egnede kandidater til at søge uanset køn, alder, etnicitet, nationalitet, social baggrund, seksuel orientering, handicap og religiøst eller politisk ståsted. Vi følger en ansættelsesproces, som minimerer påvirkning af ubevidste bias i forbindelse med screening og ansættelsessamtaler. For at ansøge skal du ikke sende os en traditionel ansøgning. Ansøg i stedet ved at udfylde denne formular: https://forms.gle/tU9q7rShorWtgRPB8 Forrige nyhed Næste nyhed

Her kan du se ROSAs tidligere projekter. ROSAs tidligere projekter ARKIVPROJEKT Musikalske Besøgsvenner Musikken får vinger helt hjemme i stuen hos en sårbar borger, og beviser at koncertoplevelser er for alle – også for dem, der ikke kan benytte de vanlige musikscener. Close ARKIVPROJEKT Paris2024 – Den Danske Pavillon Under OL i Paris inviterede VisitDenmark, Le Bicolore/Maison du Danemark og ROSA artister til at ansøge om at spille showcase-koncerter i den danske pavillon. Close ARKIVPROJEKT On Track Sangskrivertalenter inviteres med til en-dags intensive sessions rundt om i landet med nationale og internationale A-writers og producere. Sidegevinster: Karrieretips og vigtigt netværk. Close ARKIVPROJEKT Musikalsk fodboldfest under EM I 2024 inviterede fire aarhusianske spillesteder til koncerter under fodboldfesten på havnefronten i samarbejde med ROSA og Kultur og Borgerservice, Aarhus Kommune. Close ARKIVPROJEKT ÆT Et projekt der kaster nyt lys over den danske sangskat Close ARKIVPROJEKT NEUSTART Tyskland er verdens tredje største musikmarked. Gennem NEUSTART-initiativet har vi arbejdet på at styrke udvekslingen af musik med vores tyske naboer. Vi har masser, vi kan lære, og vi tror, de også kan lære en smule af os. Close ARKIVPROJEKT Pop-Pilot Camp I 12 år har vi skabt musikglæde og sammenhold med camps for piger, ikke-binære og transpersoner – for at skubbe lidt ved musikkens pivskæve kønsbalance. Close ARKIVPROJEKT Pop-Pilot Music Talks Med udgangspunkt i egne erfaringer fortalte kvindelige musikere om køns- og identitetsproblematikker inden for musikbranchen til et ungt publikum. Close ARKIVPROJEKT Nordklang En festival, der får de maleriske, schweiziske alper til at give genklang af nordisk musik. ROSA har været med siden starten i samarbejde med de gode, lokale ildsjæle, der brænder for det nordiske. Close ARKIVPROJEKT Pop-Pilot Elektro Musiklejr for piger, ikke-binære og transpersoner, der gerne ville lege med elektronisk musik i et fællesskab med højt til loftet. Close ARKIVPROJEKT Kunst & Kultur i Balance /// Trygt Rum Et perspektivfuldt kulturliv har brug for en mangfoldighed af stemmer og aktører. Vi vil skab et et kunst- og kulturliv i balance - et kulturliv som er hensynsfuldt, mangfoldigt og vedkommende for alle. Close ARKIVPROJEKT Días Nórdicos Præsentation af nordisk kultur og værdier i Spanien og Latinamerika ved koncerter, festivaler – drevet af lokal interesse. Deres besøg i Danmark har også givet stof til eftertanke. Close ARKIVPROJEKT SPOT Festival ROSA var i 1995-2020 hovedarrangør af SPOT Festival, i ambitionen om at præsentere ny musik og nye musikalske trends fra Danmark og Norden for publikum og branche fra ind- og udland. Close ARKIVPROJEKT NAKED NAKED - “A singer and a piano” - præsenterede med ROSA som medarrangør stærke sangere og deres musik i en nøgen udgave helt uden indpakning under SPOT Festival. ROSA stoppede i projektet i 2022. Close ARKIVPROJEKT ROSA Out of Office Fra Herning til Svendborg og fra Thisted til Vordingborg; vi bliver inspireret af at besøge vores kollegaer i det danske musikland og lære af jeres arbejde – og så fortæller vi lidt om vores. Close ARKIVPROJEKT RockCruise På sejlruten mellem Danmark og Norge har RockCruise - et samarbejde mellem ROSA og DFDS - afviklet koncerter med nordiske musikere for at afsøge nye rammer for musikken. Close ARKIVPROJEKT Udenfor Sæsonen Med Bornholm og Christiansø som ramme og Steffen Brandt som kurator har ROSA med projektet Udenfor Sæsonen i en årrække afviklet koncerter for at styrke samarbejder og nytænkning inden for musiklivet. Close