< Alle nyheder Festivalsæsonen med Musikhjælp Scenesetup er i fuld gang 23. maj 2024 Tuborgfondets og ROSAs nye initiativ Musikhjælp Scenesetup støtter i år 23 vækstlagsfestivaler rundt i Danmark. Vi har nu taget hul på festivalsæsonen og talt med både arrangører og bands på de første festivaler, der allerede er løbet af stablen. Solen står højt på himlen, og i flere afkroge af Danmark er festivalsæsonen allerede godt i gang. Det er nu mange måneders forberedelser for alvor kulminerer for både store og små festivaler. Med det nye initiativ Musikhjælp Scenesetup støtter Tuborgfondet og ROSA i år 23 vækstlagsfestivaler i hele landet for blandt andet at styrke forholdene for festivalerne og ikke mindst vækstlagsartisterne. Helt konkret har festivalerne kunnet ansøge om at få tildelt et fuldt produktionssetup med scene, lyd, lys og teknikere. Samtidig har festivalerne deltaget i workshops med fokus på netværk og vidensdeling på tværs af vækstlagsfestivalerne til at klæde dem på til årets festivalsæson. Indtil videre har Musikhjælp Scenesetup været på fem festivaler i april og maj. Lige fra Gnist Festival ved Stevns Fyr til NOSE NOISE Festival midt på torvet i Grenaa centrum. Og netop i Grenaa har Musikhjælp Scenesetup hjulpet NOSE NOISE med at realisere en stor drøm om at have to scener. “Det giver mulighed for, at der er mange flere, der kan komme, og at flere kan spille. Det er megadejligt. Der er ikke så meget musikmiljø herude, og vi vil virkelig gerne give alle de bands, der er herude, en mulighed for at spille,” fortæller Sofie Fredenslund, der er en af arrangørerne bag festivalen, som i år måtte melde udsolgt. “Vi er så overvældet over, at så mange har lyst til at støtte op.” I videoen herunder kan du se og høre, hvordan det gik på NOSE NOISE i april: https://www.youtube.com/watch?v=UrrXHL9xh2g "En af vores bedste koncerter" Et af de store ønsker med Musikhjælp Scenesetup er at støtte op om de mange vækstlagsartister, som netop vækstlagsfestivalerne ofte er et vigtigt springbræt for. Indtil videre har navne som Melodi Ghazal, Anine Bjørk, Clean Out Louis, Rezwan Taha & Luna Ersahin og Zonet spillet på Musikhjælp-scenen. “Det er i hvert fald en af de største scener, vi har spillet på. Vi er vant til at spille på bittesmå scener, så det var vildt at have den der frihed,” fortæller Gus Gissel fra bandet Zonet, der åbnede ballet på NOSE NOISE, og Gus supplerer: “Jeg synes, det var en af vores bedste koncerter.” På Surround Festival fik musiker Anine Bjørk og bandet også mulighed for at udfolde sig midt på Stændertorvet i Roskilde. “Det er ikke særlig mange gange, at jeg har spillet på så stor en scene, så det var ret sjovt at få lov til. Teknikerne var også megasøde og meget professionelle,” fortæller Anine Bjørk, der åbnede Musikhjælp-scenen på årets Surround Festival. Se billeder fra de første festivaler nederst i artiklen. Anine Bjørk og band på Surround Festival. Musikhjælp Scenesetup er tildelt til følgende festivaler i 2024: Nose Noise Festival, Grenaa (27. april) X marks the Spot, Aarhus (4. maj) Av, Min Guldtand, Tisvildeleje (10.-11. maj) Gnist Festival, St. Heddinge (10.-12. maj) Surround Festival, Roskilde (17.-18. maj) Brohaven, Aarhus (24. maj) Farm Festival, Ullerslev (1. juni) Railroad Festival, Nørre Aaby (15. juni) Havblik Festival, Bogø By (21.-22. juni) Metal Magic Festival, Fredericia (11.-13. juli) Ødsted Festival, Vejle (17.-21. juli) Kamelfestival, Hundested (27.-28. juli) New Note Festival, Hillerød (2.-3. august) Frigjort Festival, Christiania (9.-10. august) Sydhavnens Festival, Aarhus (16.-17. august) Otto Festival, København SV (16.-17. august) Gemini Festival, Brendstrup (24.-25. august) Sæby Festival, Sæby (30.-31. august) Blue Ocean Music Festival, Ebeltoft (7. september) Subfestival, Holstebro (7. september) September Sounds, Horsens (13.-14. september) Nærvær, Nakskov (20.-21. september) Åbner for ansøgninger til 2025 I efteråret 2024 åbner vi op for ansøgninger til festivalsæsonen 2025. Hold øje med Tuborgfondets og ROSAs kanaler samt www.scenesetup.dk , hvor vi offentliggør datoer og generel information. Musikhjælp Scenesetup er et initiativ skabt i samarbejde mellem Tuborgfondet og ROSA. Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Open Call: Karrierefornyelse for erfarne musikere 25. aug. 2025 Projektet understøtter dig, der er erfaren musiker/komponist, og som ser et behov for fornyelse dér, hvor du er i din karriere. Måske ønsker du at gå en helt ny vej i din karriere og sætte dine kompetencer i spil i nye sammenhænge? Eller måske ser du landskabet omkring dig ændre sig og stille nye krav til dig? Projektet er for dig/jer der: har haft et professionelt virke i musikbranchen over en længere årrække beskæftiger dig professionelt med musik ser et behov for fornyelse af din karriere Du ansøger med et ‘fornyelsesprojekt’, som skal afvikles inden udgangen af året. Du definerer selv projektet, som har til formål at forny din karriere. Projektet skal gennemføres i perioden oktober-december 2025. ROSA står i samarbejde med dig for projektledelse og planlægning, og du vil få stillet et budget på op til 25.000 kr. til rådighed, som kan dække aftalte omkostninger i forbindelse med projektet. ROSA har mulighed for at støtte 5 udvalgte ansøgninger. Det er både muligt at ansøge som enkeltperson og som gruppe. Som obligatorisk del af forløbet modtager du individuel sparring på dit fornyelsesprojekt samt mødes og vidensdeler med de andre deltagere. Den individuelle sparring kan eksempelvis rumme tematikker som: Selvledelse Vaner og mindset Målsætninger Tids- og opgavestyring Kompetenceafklaring Værdiafklaring Idéudvikling & netværk Værktøjer til idéudvikling Design Thinking: Hvordan sætter man kunden/brugeren i centrum? Hvordan sætter man sit netværk i spil? Hvilke netværk er der brug for at forny/udvide? Hvor findes der eksisterende viden og ressourcer? Mød din sparringspartner: Du vil få individuel sparring på dit fornyelsesprojekt af projektleder Camilla Overgaard. Camilla er guitarist og erfaren underviser. Hun er adjunkt i kunstnerisk entreprenørskab på Det Jyske Musikkonservatorium og har beskæftiget sig med faget både nationalt og internationalt. Hun er selv uddannet herfra og har derudover den grundlæggende uddannelse i erhvervsøkonomi (HD 1.del) fra Aarhus Universitet samt gennemført lederforløbet ‘The Business of Culture’ for ledere i kunst- og kultursektoren i Norden og Baltikum. Det praktiske: OBS! Du skal kunne afsætte følgende datoer i kalenderen: Torsdag 25. september til individuel sparring (online). Sparringen vil ligge i tidsrummet kl. 9-17 og varer en time. Lørdag 4. oktober kl. 11-14 til gruppemøde hos ROSA i Aarhus. (ROSA dækker transportomkostninger efter aftale for dig, der bor mere end 75 km fra Aarhus) Hvem udvælger deltagerne? Deltagerne udvælges af et eksternt fagudvalg bestående af: Lisbeth Rysgaard (musiker, coach og stifter af Freelance Akademiet) Bo Andersen (booker, manager og medlem af Danske Agenters Sammenslutnings bestyrelse) Marianne Van Toornburg (komponist, sanger, vicebestyrelsesmedlem i ROSA) ANSØG HER Ansøgningsfrist: 14. september kl. 23.59. Ansøgere modtager svar 18 september. Ved spørgsmål kan du kontakte projektleder Camilla Overgaard på camilla@rosa.org eller på info@rosa.org eller tlf: 86128444. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder BauSongs 2023: Kreativiteten er uden grænser, når genrer og kulturer mødes i et musikalsk samarbejde i Berlin Henrik Friis 23. aug. 2023 For anden gang skal danske og tyske musikere mødes og samarbejde om at skabe ny musik, når sangskrivercampen, BauSongs, finder sted fra 28. august til 1. september 2023 i Berlin. BauSongs er inspireret af den danske højskoletradition, og deltagerne kommer derfor til at bo sammen, spise sammen og lære sammen. Sangskrivercampen kan egentlig forstås som en træningslejr, hvor årets 12 deltagere i fællesskab kommer til at idéudvikle, skabe ny musik og udforske kulturlivet i Berlin gennem kunstnerbesøg og koncertoplevelser. Foruden hinanden kommer deltagerne også til at samarbejde med campens tre undervisere Kaspar Kaae (sangskriver i CODY og filmkomponist), Greta Schenk (GRETA) og Michael Møller (moi Caprice og The Mountain). Det er studierne hos Bauteil 3, der danner de helt særlige rammer for BauSongs. Lokalerne ligger i den berømte, tidligere lufthavn Tempelhof, som i dag bruges som et center for kreativitet og kultur. Årets deltagere er blevet udvalgt blandt 36 ansøgere på baggrund af et open call, hvor alle danske og tyske musikere kunne ansøge om deltagelse. Campen er dog primært målrettet upcoming talenter. BauSongs arrangeres i samarbejde mellem Kaspar Kaae, Michael Møller, ROSA, DPA, Tempi, Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Projektet er en del af NEUSTART initiativet. - - - NEUSTART er en opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: JazzDanmark, ROSA, Art Music Denmark og Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder TAL: Få værktøjer til at tackle udfordringer i musikbranchen 14. jan. 2025 Styrk din trivsel i musikbranchen. Kom med til gratis workshopdage, og få viden og redskaber til at håndtere udfordringer i dit virke. TAL - Trivsel, Arbejdsmiljø og Levende Kultur er et nyt initiativ, der har til formål at undersøge og bekæmpe den udbredte mistrivsel i musikbranchen, der især findes blandt unge musikere i alderen 16-30 år. Det vil TAL gøre ved at engagere og styrke unge musikere mentalt samt give dem værktøjer til at skabe stærkere samarbejder. TAL præsenteres af Radar og vil først og fremmest facilitere workshop-dage i gennem partnerskaber med lokale organisationer som Tapetown, ROSA, Mental Voice og DMF Aarhus. Derudover bliver ét act, der har deltaget i forløbet, valgt til en tour i Danmark og Holland. Her skal laves behind-the-scenes dokumentarproduktioner og livesessions for at digitalisere de problematikker og svære miljøer, man som musiker møder i musikbranchen. Bedre odds for at tackle musikbranchen Der er generelt dårlig trivsel i den danske musikbranche. Det konkluderes blandt andet i undersøgelsen When Music Speaks udgivet af Musiklivets Partnerskab i 2023. Undersøgelsen viser blandt andet at: “det kun (er) lidt over fire ud af 10 yngre musikere, der trives.” Processen i at gå fra vækstlag til etableret musiker kan komme med et utal af udfordringer, der kan være mentalt krævende. TALs hovedformål er at identificere problemstillingerne, sætte fokus på dem og skabe værktøjer, der kan gøre det lettere for det individuelle menneske at håndtere det til tider barske arbejdsmiljø. STEP 1 / TAL-workshops TAL vil først og fremmest facilitere workshop-dage i regionen, der lægger op til dialog mellem deltagere og artister/musikere om musikbranchens arbejdsmiljø. Her vil Mental Voice, der arbejder for at øge bevidstheden om mental styrke og trivsel i den danske musikbranche, undervise i balancen mellem ressourcer og krav, samt mindset i en præstationskontekst. Du har mulighed for at tilmelde dig én workshop på et af de spillesteder, der passer dig bedst rent geografisk og datomæssigt. Det er gratis at deltage. Tilmeld dig ved at trykke på linket ud fra den enkelte workshop. WORKSHOP 1 // Silkeborg, Rampelys // søndag 16. februar WORKSHOP 2 // Herning, Fermaten // søndag 2. marts WORKSHOP 3 // Ebeltoft, Rampen // søndag 9. marts WORKSHOP 4 // Horsens, Platform K // søndag 23. marts WORKSHOP 5 // Aarhus, Radar // søndag 27. april Vores workshops i Region Midt er for alle, der enten er aktive musikere, eller som via deres virke i musikbranchen er interesserede i trivsel i det musikalske arbejdsliv. Alle er velkomne til at deltage, og forløbet er relevant i forhold til de udfordringer, som alle i musikbranchen kan opleve. Dog er projektet primært rettet mod de 16 til 30-årige, da denne aldersgruppe især er udsat. STEP 2 / Showcase-eksperimentet – du kan blive udvalgt Som en del af TAL bliver en artist/band, der har deltaget i forløbet, udvalgt til at spille tre showcase-koncerter på henholdsvis Radar i Aarhus, på Eurosonic i Groningen, Holland, og på en relevant festival i samarbejde med Den Danske Ambassade i Warszawa/Gdansk. Bandet/artisten udvælges af en neutral lyttergruppe. Med en dokumentar- og livesessionproduktion af touren og koncerterne vil TAL digitalisere erfaringer, værktøjer og budskaber fra trivselsprojektet. Formålet med digitaliseringen er at promovere resultaterne for den gængse musikforbruger og branchen. Se med i videoen herunder, hvor Viggo, der er projektleder på TAL, fortæller om workshopdagene og visionen med TAL: https://www.youtube.com/watch?v=wBXaUeBavxA Læs mere om TAL på Radars hjemmeside her. Ved spørgsmål til projektet kan du kontakte Radar på tal@radarlive.dk . TAL præsenteres af Radar i samarbejde med Tapetown, Mental Voice, DMF & DMF Aarhus, Region Midt, Aarhus Kommune, Rampen, Platform K, Fermaten, Hverdagslive, Alexander Engel og ROSA Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder “Vigtige skridt er taget, men det er til stadighed synligt, hvor udfordrende det er at ændre systemer” 2. maj 2023 Så er vi godt i gang med Kunst & Kultur i Balances nye uddannelsesforløb, der løber hen over de næste måneder – som en del af aktiviteterne i 2023. Som hidtil er KKIB’s formål at nedbryde og skabe positive forandringer omkring de strukturelle barrierer, de ubevidste fordomme og den grænseoverskridende adfærd, der findes ude i kulturbranchen. Dét er også fokuset i det online kursusforløb som konsulent- og rådgivningsvirksomheden In Futurum afvikler på vegne af KKIB i denne tid, og som rækker ud til interesserede parter inden for hele kultursektoren. Co-Founder & Senior Advisor hos In Futurum, Moussa Mchangama fortæller, at det igangværende kursus er planlagt ud fra, at “vi alle spiller en rolle i at skabe inkluderende og retfærdig forandring i samfundet og i de arbejdssammenhænge, vi er en del af.” – Derfor er KKIB-forløbet planlagt således, at deltagerne forhåbentlig både får et makro-blik på, hvorfor forandring er nødvendig – og hvad det betyder at skabe den – men også får et mikro-blik på, hvordan de kan agere som individer. Og får et blik på hvordan mennesker og dermed organisationer tit reagerer på pres, modstand, frygt, forandring, glæde, engagement og lignende. Moussa Mchangama. Foto: Liv Latricia Habel. – Vores mål som undervisere er at klæde deltagerne på til at tage skridt for dem selv og i deres arbejdsliv, hvad end de er selvstændigt udøvende kunstnere eller arbejder i en stor organisation – og at bruge det grundige undervisningsmateriale på måder, der helt konkret inspirerer til handling og samtale i kulturelle og kunstneriske kontekster, siger Moussa Mchangama. Fra de helt små skridt til de store hop Moussa Mchangama og hans kollegaer i In Futurum holder mange oplæg og kurser om emnet. Men føler han også, at der er “bevægelse” på området vedrørende magtmisbrug, sexisme m.v.? Kan han mærke forandring og øget bevidsthed omkring problematikkerne? Eller står vi stadig ved foden af bjerget? – Jeg oplever bevægelse forstået på den måde, at mange har grundlæggende vigtige samtaler om mange af de emner, der tager udgangspunkt i samtaler om magthierarkier; sexisme, racisme, homo- og transfobi, manglen på diversitet og inklusion, trivsel og mental sundhed, adgang og barrierer – det hele udspringer af de samme slags systemer og måder at se mennesker på. – Så vigtige skridt er taget, men det er til stadighed ret synligt, hvor udfordrende det er at ændre systemer – og hvor mange, der har svært ved at opgive de praksisser, der er lært op med. Selv når vi kan se, at de arbejdskulturer, vi har skabt, er skadelige for rigtig mange mennesker, er det svært at ændre dem. Men mange knokler for det, både i det store og i det små. Derfor ser jeg udvikling overalt, fra de helt små skridt til de store hop – og begge dele er vigtige, uddyber han. Det igangværende kursusforløb er bare et af flere initiativer fra Kunst & Kultur i Balance i dette år. Der bliver et online-forløb for “øvede” til efteråret, der bliver fire fysiske netværksmøder rundt omkring i landet, et par engelsksprogede udgivelser er på vej. Og mere kommer til. Følg med på www.kkib.org Det er genreorganisationen Tempi, der står for den daglige ledelse af KKIB i samarbejde med ROSA. KKIBs styregruppe består af repræsentanter fra Tempi, ROSA, JazzDanmark, Art Music Denmark, Dansk Komponistforening, Roskilde Festival og Aarhus Filmværksted. Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Rapporter Læs mere om rapporterne her. Previous Next

< Alle nyheder OPEN CALL: ROSA søger musikere og sangskrivere til nyt koncertprojekt stilet mod unge 26. maj 2023 Vil du være med til at give unge en musikalsk oplevelse, som de ellers er afskåret fra? Så læs videre her. Musik og kultur er for alle. Uanset alder. Det er bare ikke alle og enhver, der er i stand til at besøge de vanlige koncert-adresser. For eksempel unge med særlige behov. Derfor har ROSA nu søsat projektet SOLO, hvor solister/sangskrivere drager ud i landet og spiller små intime koncerter for mindre grupper af unge (i alderen 16-30 år). En fin lille koncert i små overskuelige fællesskaber, hvor de unge er trygge ved rammen. Set-up’et er enkelt: Du giver cirka 30 minutters koncert, du er åben for at tale lidt med de unge og svare på eventuelle spørgsmål undervejs og du får måske en vand/kop kaffe, mens du er der. Inkl. opstilling og nedpakning er det hele sat til at vare en time. Du får løn for hvert job – og der er afsat 10 jobs til hver solist, der deltager i projektet. Det med småt: Du skal spille egne sange – det er ikke en koncert med covernumre. Der er ansøgningsfrist 20. juni kl. 23:59 Ansøg her . SOLO støttes af Region Midt. Forrige nyhed Næste nyhed

Læs mere om de fem artister, som skal spille på den danske pavillion i Paris < Showcase, Den Danske Pavillon De fem udvalgte artister Læs mere om de fem artister, som skal spille på den danske pavillion i Paris Hele 112 kunstnere har ansøgt om at optræde i den danske pavillon i centrum af Paris til sommer. Et fagudvalg har nu udvalgt fem artister til at repræsentere den danske musikscene under Danmarksfremstødet ifm. de olympiske lege. Rebecca Helewa Graversen fra Den Danske Ambassade i Paris er en del af det fagudvalg, som har udvalgt de fem acts, der skal optræde i den danske pavillon ifm. OL i Paris til sommer. Hun fortæller om ideen i at skabe en symbiose mellem sporten og musikken: ” OL er jo ikke kun medaljer og konkurrence, men også en global folkefest, og jeg er sikker på, at Paris bliver en rigtig festlig værtsby i år. Den danske pavillon kommer til at ligge midt inde i byen og med musikprogrammet og alle de andre aktiviteter, der kommer til at foregå derinde, er jeg sikker på, at det kommer til at tiltrække mange mennesker. ” I udvælgelsen af de fem acts er det blevet vægtet, at de ikke blot demonstrerer erfaring og højt kunstnerisk niveau, men også repræsenterer mangfoldigheden og bredden af dansk musik, samt at de har potentialet til at fængsle et fransk og internationalt publikum. Danske artister spiller godt ind i den franske musikverden ” Frankrig er jo kæmpestort, meget diverst og multikulturelt med rødder og antenner ud i store dele af verdenen. Og generelt ret åben for musik og kultur fra andre verdenshjørner ,” siger Rebecca. Rebecca Helewa Graversen har gennem sit mangeårige arbejde som kultur- og pressekoordinator på Den Danske Ambassade i Paris opnået stor erfaring med fransk-danske samarbejder inden for musik og besidder derfor et godt indblik i det franske musik- og kulturliv. ” Kulturlivet i Frankrig er en meget vigtig del af de fleste menneskers hverdag. Det har det altid været, men Paris sprudler for tiden mere af kunst, kultur og udbud, end den længe har gjort ,” fortæller hun og mener derfor at den franske platform er et godt grundlag for den danske musikeksport. ” De musikere, der skal spille, er både kunstnere med en meget nordisk klang, der vil tale til en nysgerrighed og fascination af noget eksotisk fra Norden. Og så er der andre, der glider lige ind i en ”fransk” lyd, der er præget af f.eks. elektro og afrobeats ,” afslutter hun. - Fagudvalget består af David Tholander Pedersen fra VisitDenmark, Rebecca Helewa Graversen fra Le Bicolore/Den Danske Ambassade i Paris og den danske musiker Dennis Ahlgren, der er udpeget af ROSA. Læs mere om fagudvalget her. Den danske pavillon er placeret centralt i Paris ved Danmarkshuset på Avenue des Champs-Elysées og er åben i perioden d. 26. juli - 11. august 2024. Koncerterne foregår i den tilstødende danske kirke, Frederikskirken, der i anledningen omdannes til en kulturscene, hvor der bl.a. afvikles mindre koncerter. De udvalgte artister spiller hver især tre dage i træk. Læs mere om vores showcases i den danske pavillon her. De fem udvalgte artister til den danske pavillon i Paris DAYYANI er den dansk-iranske sensation, der har skabt bølger på popscenen med sin dybtgående og energiske musik. Efter at have slået sit navn fast med den anmelderroste EP ‘Pretty in Defense’ og hits som ‘Blink Twice’, som var den 10. mest spillede sang på P3 i 2023, har Dayyani markeret sig som en af de mest lovende nye kunstnere i Danmark. Med optrædener på store festivaler som Roskilde og tyske Reeperbahn har Dayyani også tiltrukket international opmærksomhed, hvor hun gennem samarbejder med internationale partnere er ved at udbrede sin musik på især det tyske marked, hvor showcasen i Frederikskirken derfor kan være starten på nye franske brancherelationer. Dayyanis musikalske talent, kombineret med hendes karismatiske scenepersona, gør hende til et navn, man skal holde øje med. Dayyani spiller i den danske pavillon 26., 27. og 28. juli. JJ PAULO har med sin energiske poppede afrobeat cementeret sig i den danske musikbranche som et ambitiøst og sprudlende musikalsk bidrag. Musikken og kendskabet til JJ Paulo breder sig langt ud over Danmarks landegrænser og flere internationale festivaler har allerede booket ham i 2024. Afrobeat er en genre, der får større og større plads i hele verden, og han fortæller selv, at målet er at ” nedbryde siloer og bygge bro mellem kulturer, ved at være overalt, globalt ”. I løbet af 2023 har JJ Paulo spillet mere end 75 koncerter i Danmark, Norge, Sverige, Tyskland, Holland, Tanzania, Storbritannien og Island, og er tilmed blevet tildelt prisen for ”Årets Koncertoplevelse” af Danish Music Award Roots. Kort sagt er JJ Paulo en kunstner, der skal opleves, og han lover, at ingen kommer til at stå stille i Frederikskirken, når han giver koncert 29., 30. og 31. juli. BRIMHEIM repræsenterer et af de mest iøjnefaldende talenter på den alternative pop- og rockscene - både i Danmark og internationalt. Brimheim har opnået en overflod af lovprisninger fra både danske og internationale kritikere. Med bl.a. fire Faroese Music Awards, Carl Prisen som "Årets Talent" i 2022, samt "P3's Uundgåelige", har Brimheim markeret sig som en betydningsfuld dansk succes, der har skabt bølger i udlandet. Hun er allerede i fuld gang med at etablere sig på det franske marked med kampagner og radiorotationer, og hendes showcase vil derfor være et sikkert og oplagt organisk springbræt for at opnå eksponering på hendes internationale rejse i det franske musikmarked. Brimheim spiller i den danske pavillon 2., 3. og 4. august. LYDMOR har brugt årene før og efter udgivelsen af sit anmelderroste og prisvindende album "I Told You I’d Tell Them Our Story" fra 2018 på intense turnéer i Europa, UK, USA, Latinamerika og Asien. Hun har tidligere spillet flere koncerter og festivaler i Frankrig før Covid og hun vil derfor statuere sin stærke genkomst i det franske musikmarked med denne showcase i Frederikskirken. Hun er kendt og berygtet for altid at levere en magisk cocktail af udfordrende visuelle shows, kombineret med hendes fortryllende konceptuelle elektropop. Hun er en kunstner, der aldrig går på kompromis og altid følger sine egne veje. Hun forbløffer sit publikum hver gang med sin unikke scenepræstation og vi glæder os til at se hende udfolde sit magiske univers i den danske pavillon 5, 6 og 7 august. TEITUR er efterhånden en erfaren artist på den nordiske musikscene med to Danske Grammy Awards, over 1000 koncerter og 8. studiealbums i bagagen. Han er en kunstner med stort internationalt potentiale, hvilket bekræftes af, at han har spillet over 400 koncerter alene i Nordamerika og været på playlister på radioen, haft TV-optrædener på bl.a. MTV og VH1 - samt haft shows og medieaktivitet i yderligere 25 lande. Teitur debuterede i 2003 med albummet “Poetry & Aeroplanes”, der dog først blev udgivet i 2006 i Frankrig, men derimod blev et kæmpe kult-hit. Efterfølgende har han turneret regelmæssigt i Frankrig og har derfor allerede et godt kendskab til det franske musikmarked. Han har også samarbejdet med flere franske artister såsom Nolwenn Leroy, der efterfølgende har solgt Guld på sit album med Teitur som co-producer og -writer. Teitur spiller i den danske pavillon 8., 9. og 10. august. Den danske pavillon i Paris I løbet af 17 OL-dage vil besøgende fra hele verden kunne opleve det bedste fra Danmark i den danske pavillon ved Danmarkshuset i Paris og i den danske kirke, Frederikskirken. Programmet med udstillinger, aktiviteter og events kan opleves fra den 26. juli til den 11. august og er åbent for publikum i tidsrummet 11.00-22.00. Programmet har fokus på livskvalitet, danske idéer og færdigheder samt bæredygtige løsninger i forhold til den globale kamp mod klimaforandringer, dalende sundhed og trivsel mv. VisitDenmark står sammen med Erhvervsministeriet i spidsen for fremstødet, der blandt andet støttes af den filantropiske forening Realdania. Previous Next

< Alle nyheder ROSA søger musikere til solist-koncerter for unge udsatte i 2025 14. nov. 2024 Kunne du tænke dig at spille små koncerter for mindre grupper af unge, som på grund af deres situation ikke føler sig hjemme i de eksisterende koncerttilbud? SOLO // Sammen Om Live Oplevelsen er musikalske besøg/små solist-koncerter hos unge i alderen 15-30. SOLO henvender sig til unge med sociale, fysiske eller mentale udfordringer. De får et tilgængeligt og overskueligt koncerttilbud, der hvor de i forvejen mødes. ROSA samarbejder i 2025 med Musikterapi ved Aalborg Universitet, hvor der via en post.doc stilling følgeforskes på projektet. Hvordan foregår det i praksis? ROSA planlægger en række koncerter med vores samarbejdspartnere, som du på egen hånd tager ud til. Besøget varer en time. Mellem sangene er der plads til snak, spørgsmål og historier fra eget liv. Du skal være forberedt på, at det vil være forskelligt fra sted til sted, hvad der fylder mest. Publikumsstørrelsen varierer fra 3-20 personer. Ansøgningskriterier: Musikken skal være din egen. Du skal være indstillet på at optræde i hele landet. Du skal have plads i kalenderen til 10 koncerter fordelt over hele året, når det passer dig. Honoreringen udgør kr. 2.800,- pr koncert (gældende tarif + tilskud til transport) Udvælgelsen foretages af et fagudvalg, der blandt andet vurderer ansøgningerne ud fra følgende kriterier: Kunstnerisk udtryk Kendskab til målgruppen Erfaringer med lignende koncertformater Motivation ifht. at optræde for unge med udfordringer Videoansøgning Ønsker du at sende en videoansøgning i stedet for tekst? Så skriv det blot i svarfeltet på første spørgsmål, og sæt link til video i video svarfeltet. Ansøg her. Ansøgningsfrist er 5. december kl. 23.59. Du får svar fra ROSA ca. tre uger efter ansøgningsfrist. Læs mere om SOLO her. Hvordan er det at spille SOLO? En af de artister, der har spillet SOLO-koncerter i 2024, er Junior Brown, som du i videoen her kan høre fortælle om sine oplevelser som SOLO-artist, og se hvordan det så ud, da han spillede koncert for en gruppe unge v. Mentalt Pusterum og Kulturmaskinen i Odense. https://www.youtube.com/watch?v=qQ5noGfosG8 Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Festivaler er en vigtig platform for upcoming musikere: "Det er fedt, at det er unge mennesker, der får det til at ske", USSEL 13. dec. 2023 Vækstlagsfestivaler og upcoming artister går ofte hånd i hånd. De mindre festivaler er typisk stedet, hvor mange musikere har deres første oplevelser med at spille live. På samme måde er vækstlagsfestivaler et springbræt for mange unge kulturskabere. Festivalerne er derfor et vigtigt led i den talentudvikling, Tuborgfondet og ROSA ønsker at styrke med Musikhjælp Scenesetup. Som upcoming artist har karrierens første koncerter ofte stor betydning. Det er her, man opbygger erfaring med at spille live og får prøvet sit materiale foran et publikum. Rejsen til de store scener har for mange musikere sin begyndelse på landets mindre festivaler, hvor publikum typisk er åbent for nye musikalske indtryk. For at styrke det blomstrende festivalmiljø og upcoming artister i Danmark, tilbyder Tuborgfondet og ROSA fra 2024 Musikhjælp Scenesetup – et fuldt produktionssetup med scene, lyd, lys og teknikere. Målet er at sikre de bedste produktionsforhold for de danske vækstlagsfestivaler og på den måde styrke upcoming artisternes muligheder for at spille deres musik live. Et nyt publikum I løbet af sommeren 2023 er setuppet blevet afprøvet på tre af landets vækstlagfestivaler: Ødsted Festival nær Vejle, Nordlyd Festival i Roskilde og Sydhavnens Festival i Aarhus. Her talte vi med flere af musikerne og arrangørerne, som fortalte, hvorfor det er givende både at arrangere og optræde på mindre festivaler. For flere af musikerne er netop festivaler et særligt sted at spille – både på grund af stemningen men også på grund af publikums indstilling til musikken. Sarah Wichmann fra bandet Rigmor, der spillede på Sydhavnens Festival, fortæller: – Festivaler er et virkelig fedt sted at spille, fordi der er så mange forskellige publikum, som tit er klar på at høre noget nyt. Så det behøver ikke at være hardcore fans, ligesom dem der måske kommer på spillestederne. Hun fortæller, at der blandt vækstlagsfestivalernes publikum ofte er en rummelighed over for nye bands og artister: – Det fjerner lidt af presset, at vi bare kan komme, som vi er og spille den musik, vi har, og så synes publikum, at det er fedt. Johan Skjold Knudsen fra bandet Darling Darlene supplerer: – Når man spiller på en festival frem for et venue, kommer der nogle folk forbi, som ikke ville have set det ellers. Der er allerede bygget en stemning op og et publikum, som vi kan komme og spille vores musik for. Det er noget af det specielle ved at spille på festivaler frem for spillesteder, hvor man selv skal tiltrække et crowd. Nærvær og opbakning på vækstlagsfestivalerne De danske vækstlagsfestivaler er typisk startet af frivillige unge og fungerer som et værdifuldt samlingspunkt for en gruppe mennesker, der deler en kærlighed til musik og et ønske om at skabe uforglemmelige oplevelser. Ifølge musiker Emil Mercedes Baadsgaard, bedre kendt som USSEL, kan sammenholdet og fællesskabet på de mindre festivaler, heriblandt Nordlyd Festival, hvor han optrådte i sommer, tydeligt mærkes: – Det er fedt, at man kommer hinanden lidt mere ved her – både dem der arbejder på festivalen og gæsterne. Det er en slags organisme, der arbejder sammen. Han fortæller desuden, at stemningen på de små festivaler også har en positiv effekt på hans optræden som artist: – Jeg elsker at komme ud på de mindre steder, fordi man er meget mere i kontakt med publikum og kan mærke deres stemning tæt på. Jeg er også mere rolig på de mindre festivaler og mere nærværende. Et vigtigt stykke arbejde Bag enhver vellykket festival ligger en betydelig, og ofte frivillig, arbejdsindsats Her er vækstlagsfestivalerne er ingen undtagelse. Mange af de mindre festivaler er forholdsvis nye, som stadig er ved at finde fodfæste i branchen. Det er den proces, Tuborgfondet og ROSA ønsker at støtte op om gennem Musikhjælp Scenesetup. Målet er både at opkvalificere de nuværende festivaler og inspirere endnu flere til at starte deres egne festivaler. Forhåbningen er, at det vil gavne hele vækstlaget og landets upcoming artister. På sommerens testfestivaler gav både bands og artister også udtryk for vigtigheden i at støtte op om vækstlaget og det store arbejde, der bliver lagt i de mange små festivaler landet over. Flere bandmedlemmer fra Rigmor fortæller: – En festival kræver noget arbejde, og det er fedt, at der er nogen, der står for det arbejde – og det er vigtigt, at der er nogen, der bakker op og kommer til vækstlagstingene. For hvis der ikke kommer nogen, er det ligemeget. Emil Mercedes Baadsgaard supplerer: – Det er fedt, at der er unge mennesker, der gør det her og får det til at ske. Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har fået støtte fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. OBS: der deadline for at ansøgninger til Scenesetup den 08. januar 2024. Læs mere om og ansøg her. Hør de tre testfestivaler fortælle om deres motivation for at afholde festival i videoen her: https://www.youtube.com/watch?v=fJ7kYI7z9RA Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Open Call: Vil du være en del af ROSAs bestyrelse? 11. mar. 2024 ROSA søger tre nye bestyrelsesmedlemmer per 1. juni 2024. Pladserne vil blive besat på baggrund af de indkomne indstillinger/ansøgninger. Det er den siddende bestyrelse, som vælger de nye medlemmer. Deadline for indstillinger/ansøgninger er 4. april kl. 12.00. Om ROSA ROSAs formål er at udvikle, styrke, støtte og kommunikere musik indenfor ROSAs genreområde nationalt og internationalt. Sammen med hundredvis af musikere og partnere dyrker ROSA musikken som samfundsrelevant kunstform. ROSA er en almennyttig organisation, der skaber projekter, indsamler data og er del af et stort netværk i Danmark og udlandet. ROSA er støttet af Statens Kunstfond. Læs mere om ROSAs arbejde på vores hjemmeside. ROSAs vedtægter, rammeaftaler, servicemål og årsrapporter kan findes her. Ressourceside om genreorganisationerne kan findes her. Hvem leder vi efter? Vi leder efter bestyrelsesmedlemmer, der har: viden om og brænder for ROSAs genreområde, se beskrivelsen nedenfor. erfaring med strategiske processer f.eks. politisk interessevaretagelse. erfaring med strategisk kommunikation. Blik for hvordan ROSA udvikler sig fremover, herunder viden om udviklingsbehov og - muligheder i den nærmeste fremtid, så ROSAs aktiviteter altid fremstår nyskabende og aktuelle. et internationalt udsyn indenfor musik- og kulturudvikling samt publikumsudvikling. interesse for mangfoldighed og diversitet i musikmiljøet. er musiker, og har lyst til at udvikle vores genre område. Om at sidde i ROSAs bestyrelse Som medlem af ROSAs bestyrelse er du med til at udvikle strategien for ROSA og ROSAs aktiviteter, herunder bidrage til en forsvarlig organisering af ROSAs anliggender. Bestyrelsen arbejder for at sikre rammerne for den kontinuerlige udvikling af ROSAs genreområde og for et fremadrettet og inkluderende musikliv - og det arbejde glæder vi os til at høre dine idéer til. Bestyrelsen består af syv medlemmer. Hver udpegningsperiode er fire år, og kan forlænges med yderligere fire år. Man kan maksimalt sidde på sin post i otte år. ROSAs bestyrelse sammensættes på tværs af musik- og kulturlivet med fokus på mangfoldighed i forhold til køn, geografi, etnicitet, uddannelse, alder etc. Det vil blive prioriteret, at minimum en af kandidaterne er bosat uden for hovedstadsområdet. Medlemmer skal kunne deltage i 4-6 årlige bestyrelsesmøder. Møder foregår fortrinsvis i Aarhus eller København. Man modtager et symbolsk honorar for sit arbejde i bestyrelsen, ligesom evt. transportudgifter dækkes. Læs om ROSAs nuværende bestyrelse her. OBS Ansøgningsfristen er overskredet. Deadline er den 4. april kl. 12.00. Bestyrelsen indkalder til samtaler i uge 16. Ansøgere kan forvente svar i uge 17. Hvis du har yderligere spørgsmål kan du kontakte ROSAs bestyrelsesleder Anja Følleslev på anja@rosa.org Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle arkivprojekter ÆT Den danske kulturarv får nyfortolket liv, når ‘ÆT – vores kulturhistoriske lydspor’ præsenterer sange fra den danske kulturarv i mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner. Mange kender sikkert sange som 'Jeg gik mig ud en sommerdag' og salmen 'Sov Sødt Barnlille'. Men her er et projekt, der drejer de velkendte danske sange og med et twist kaster nyt lys på dem - og giver mulighed for at præsentere vores musikalske kulturarv i et nyt og andet perspektiv. ÆT er et projekt, der tager afsæt i den danske kulturarv og klæder sangskatten på i nye arrangementer på tværs af kulturer og musiktraditioner - i håbet om at skabe dialog mellem mennesker og mellem musikalske udtryk og kompositioner. Ligesom musikkens natur er ÆT hele tiden i udvikling. ÆT består af Yossi Karutchi, der har udviklet, arrangeret og produceret forskellige nyfortolkninger af den danske sangskat gennem de sidste 10 år, samt et skiftende ensemble, der på nuværende tidspunkt udgøres af Helene Tungelund, der synger og spiller harpe, og Orhan Özgür Turan, der spiller baglama/saz og oud. - Ved at gøre det her, giver man musikken nyt liv, fortæller Yossi Karutchi og supplerer: - Jo mere du er forbundet til dine rødder, desto mere frihed har du til at vokse, tænker jeg. https://www.youtube.com/watch?v=qS_hKzjts0g ÆT – tværs af musiktraditioner Genkendelighed og nyskabende ÆT stræber efter, at den nyfortolkede musik er genkendelig, og at den samtidig peger mod andre musikalske lydlandskaber. I mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner er ÆT et levende eksempel på vigtigheden af diversitet og styrken ved at være i kontakt med sine rødder. Definition af o rdet æt: “en persons slægt”, “gruppe af personer der udgør et folkeslag, en social klasse el.lign.” - fra ordnet.dk Med ÆT får publikum og lyttere muligheden for at opleve den danske kulturarv i et helt nyt perspektiv. ÆT tager blandt andet udgangspunkt i velkendte sange som 'Tit er jeg glad' og ' Jeg gik mig ud en sommerdag' fra Højskolesangbogen samt 'Lyksalig' og 'Sov sødt, barnlille' fra Den Danske Salmebog. ROSA, Levende Musik i Skolen og Tempis samarbejde med ÆT fører bl.a projektet forbi en række efterskoler, hvor tanken er, at musikken også kan bringes aktivt ind i danskundervisningen ved tekstanalyse eller ind i øvelokalet, hvor eleverne selv kan lege med kompositioner og sammensætning af forskellige instrumenter. I 2024 tog ÆT på høj - og efterskoleturné: 22/01/2024 Klejtrup musikefterskole 23/01/2024 Østhimmerlands Ungdomsskole 24/01/2024 Roskilde Festival Højskole 30/01/2024 Aarhus Efterskole 31/01/2024 Nørre Nissum Efterskole 05/02/2024 Himmerlands Ungdomsskole 06/02/2024 Den Rytmiske Højskole 15/02/2024 Johan Borups Højskole 1 Oud 8 Nyfortolkninger 8 Koncerter

< Alle nyheder DAYYANI på E-TUR: – Det har været vildt fedt og er en rigtig god erfaring at få 29. mar. 2023 DAYYANI har netop afsluttet sin E-TUR efter tre uger med i alt ni koncerter på efterskoler rundt i landet. En tur, der både har været intens og en god læringsproces, som Isabella Dayyani nu anbefaler til andre musikere. En sitrende energi, forventningsfulde efterskoleelever med autografer på nedslidte sko og klar til at tage selfies med bandet. At spille koncert på en efterskole kan være noget helt specielt. I løbet af tre uger i marts har DAYYANI (aarhusianske Isabella Dayyani) og bandet (Jacob Broe og Jakob Grønborg), spillet på ni efterskoler i det danske land i forbindelse med ROSAs efterskoleturné E-TUR. En tur der netop er afsluttet, og som DAYYANI nu ser tilbage på. – Det har været vildt fedt. Vi har som band – og mig personligt – fået vildt meget erfaring helt generelt, fortæller Isabella Dayyani. Med en intens koncertrække i bagagen har hun og bandet blandt andet fået mere hård hud, hvad angår det logistiske og tekniske ved at spille koncert. – Det bliver på en måde rutine, og vi fik til sidst et vildt godt flow med at stille op. Et særligt publikum Selvom det at give koncerter ikke er nyt for DAYYANI, der i februar spillede på Hotel Cecil og Radar, har det været en anderledes oplevelse at være pågå turné for efterskoleelever. Et publikum hvor næppe alle har været til koncert før. – Efterskoler er et helt særligt crowd. Jeg oplevede, at de udtrykte sig og var mere aktive. Jeg havde glædet mig til at møde de unge mennesker og opleve deres verden på tæt hold. Man kan ikke gøre som man plejer Samtidig var det forskelligt, hvad publikum havde brug for og havde af forventninger fra aften til aften. Undervejs fandt bandet også ud af, at de ikke altid kunne gøre, som de plejer. Det fungerede derfor bedre for Isabella Dayyani, da hun begyndte at tale mere mellem numrene, hvilket hun ikke plejer at gøre i samme grad. – Jeg kunne mærke på efterskoleeeleverne, at det havde de mere brug for, så jeg også var mere nede på jorden og i øjenhøjde. Det er heller ikke alle crowds, der har været lige engagerede, så det kunne også være en udfordring at få dem i gear og stemning. Udvikling undervejs Faktisk er det lang tid siden, at DAYYANI hørte om E-TUR for første gang. – Vi talte om at ansøge til E-TUR allerede inden vi begyndte at turnere. Vi tænkte, det ville være en virkelig god mulighed for netop at komme ud, spille en masse koncerter og få det ind under huden med en masse erfaring. Med ep’en ude var dette forår et oplagt tidspunkt at komme ud på E-TUR for DAYYANI. En tur, Isabella Dayyani ser tilbage på med stor glæde. – Jeg synes, alle skal søge om at komme på E-TUR. Det har været vildt fedt og er en rigtig god erfaring at få. DAYYANI udgav i februar ep’en Pretty In Defense og har allerede planer om at lave et album over sommeren. https://www.youtube.com/watch?v=bocHiLW5uLY Forrige nyhed Næste nyhed Ikke på galleriet Ikke på galleriet

< Alle nyheder Open Call: Delegation til Music Week Poland 2026 29. jan. 2026 Vil du deltage i den europæiske musik- og konferencefestival Music Week Poland? ROSA inviterer igen i år musikere, brancheaktører og andre fra det danske musikmiljø, til at ansøge om deltagelse i Music Week Poland Festival, der finder sted 6. - 10. maj i Warszawa, Polen. Om Music Week Poland: Music Week Poland er en ny, ambitiøs musik- og konferencefestival, som så dagens lys sidste år. Festivalen sætter især fokus på musikmiljøet i Polen og Østeuropa – og er en platform for kunstnere og branchefolk fra hele Europa, hvor man kan mødes, udveksle erfaringer og skabe nye samarbejder i et åbent, inspirerende og inkluderende miljø. Udover koncerter og showcases byder Music Week Poland på netværksmuligheder, paneldebatter og vidensdeling – med fokus på kompetenceudvikling, bæredygtig vækst og kreativt samarbejde på tværs af landegrænser. Programmet favner bredt og krydser genrer og discipliner – fra musik til film, design, teknologi og samfundsforhold. Festivalen henvender sig til alle musikere og brancheaktører som f.eks. managers, agenter, promotere, koncertarrangører, pladeselskaber mv. – der er nysgerrige på nye markeder og ønsker at opdage potentialet i den polske og europæiske musikscene. Læs mere om Music Week Poland og dyk ned i programmet her. WEBINAR: Vil du høre mere om Music Week Poland og det polske musikmarked? Deltag i vores webinar 25. februar kl. 12.00 , hvor Tamara Kaminska (CEO ved Culture Hub Poland og Music Week Poland) vil give en introduktion til festivalen og mulighederne i det polske marked. Mere info følger. Hvis du bliver udvalgt til at deltage, er følgende inkluderet: All days-armbånd til Music Week Poland Rejse- og overnatningstilskud på op til samlet 3000 kr. Fælles informationsmøde efter ankomst i Warszawa Vær opmærksom på, at du selv skal booke din rejse og hotel. Du står også selv for at planlægge dit besøg og booke møder med relevante parter. Ansøgningsfrist er 2. marts kl. 23.59. Alle ansøgere modtager svar senest 6. marts. Vi har plads til ti personer. ANSØG HER Har du spørgsmål? Kontakt os på info@rosa.org eller 86128444. Du kan læse mere og se billeder fra sidste års delegation til Music Week Poland, hvor ROSA inviterede otte danske musikere og branchefolk med til festivalen. Læs mere her. Forrige nyhed Næste nyhed