< Alle arkivprojekter Días Nórdicos Et samarbejde født af spansk interesse for nordisk kultur og samfundsforhold: Værdier, velfærdssamfund, kulturpolitik, design, film, litteratur – og musik. Med udtryk i nordiske udstillinger, events og festivaler i Spanien og Latinamerika. ROSA har været musikalsk partner siden starten i 2010, først ved at præsentere nordisk musik i Spanien på festivaler og til koncerter, og fra 2014 også i Latinamerika ved både koncerter og genreomsmeltende workshops. https://www.youtube.com/watch?v=EkQc1CPzWaE Bare inden for musikkens verden er Spanien, Argentina, Brasilien, Chile, Peru, Uruguay og Mexico blevet besøgt gennem årene – af indslag fra Danmark, Norge, Sverige, Finland, Island, Færøerne, Åland og Grønland. I løbet af årene har der også været flere spanske og latinamerikanske genvisitter, til gensidig inspiration og kulturudveksling. Días Nórdicos har i tidens løb præsenteret nordiske navne som Lydmor, Teitur, Tina Dickow, Efterklang og Thomas Dybdal. På Días Nórdicos’ hjemmeside præsenteres en lang række kunst og kultur på tværs af genrer og landegrænser, som du kan dykke ned i her . https://www.youtube.com/watch?v=O-3UZvc3u9w 7 Besøgte lande 67 Acts 8 Nordiske lande og regioner

< E-Tur Datoer 2023/24 Previous Next

< Alle nyheder Vækstlagsfestivaler i Danmark samles i ny kortlægning 28. jun. 2024 Det danske festivallandskab står i fuldt flor, og rundt om i landet ser flere nye vækstlagsfestivaler dagens lys. Nu bliver de danske vækstlagsfestivaler inden for rytmisk musik samlet og synliggjort i et nyt, interaktivt danmarkskort, som foreløbigt rummer 51 festivaler. I alle afkroge af landet opstår der jævnligt nye festivaler og initiativer drevet af lokale kulturiværksættere, foreninger og andre kulturaktører. Festivaler, der ofte har et stort fokus på vækstlaget inden for musikken, og som derfor kan spille en vigtig rolle i mange upcoming musikeres første skridt i karrieren. Som en del af Tuborgfondets og ROSAs projekt Musikhjælp Scenesetup, der har til formål at styrke både vækstlagsfestivaler og upcoming musikere, er vi ved at kortlægge de festivaler i Danmark, der overvejende præsenterer musik inden for vækstlaget inden for rytmisk musik . Formålet er at skabe synlighed og give aktører i musiklivet et værktøj til at navigere i det store festivallandskab. Kortlægningen er udformet som et digitalt, interaktivt danmarkskort, som er tilgængeligt for alle. Her kan eksempelvis upcoming musikere finde frem til festivaler ud fra genrer og datoer og hurtigt finde oplysninger på hver enkelt festivals bookingansvarlige. Tilgå danmarkskortet her. Et dynamisk danmarkskort Danmarkskortet rummer lige nu 51 festivaler, men da festivallandskabet hele tiden ændrer sig, og nye festivaler opstår, er idéen at skabe et dynamisk danmarkskort, som løbende opdateres. Denne del varetager ROSA. Vi har i skrivende stund kendskab til langt flere, som vi løbende er ved at indsamle informationer fra. Som en del af kortlægningen indsamler vi også svar fra samtlige kommuner og regionale spillesteder ud fra deres kendskab til deres respektive lokalområde. Udfyld dette skema for at få tilføjet jeres festival til danmarkskortet. Demokratisk engagement Mange vækstlagsfestivaler drives af unge kulturentreprenører rundt om i Danmark. I organisationen Ung Kult (Ungdommens Kulturelle Platform) arbejder man for at støtte op om og skabe bedre vilkår for unge kulturskabere i alderen 15-30 år. Heriblandt netop lokale aktører og foreninger, der afholder vækstlagsfestivaler. For Ung Kult er målet at inspirere og styrke unge til at udfolde kulturelle projekter gennem sparring, faglig udvikling og fællesskab og at gøre en forskel for både kulturskabere og kulturbrugere. Og at fastholde det store engagement, som Ung Kult oplever i høj grad eksisterer blandt ungemiljøer i store dele af landet. "Vores oplevelse er, at der faktisk sker ret meget ude i miljøerne, og at der er flere bevægelser i gang rundt omkring," fortæller sekretariatschef i Ung Kult, Zina Maria Roed Nielsen og supplerer: "Vi oplever, at der er flere, der er bevidste om og interesserer sig for det lokaldemokratiske engagement blandt de unge. Det er kommet lidt bag på os. Der er en fed demokratisk dannelse i at blive klar over, at det at lave kultur og bidrage med noget også er at ændre på sit lokalsamfund, og at man bliver en handlekraftig borger. Det kan give øget selvtillid og mod til at tage del i samfundet, når man kan se, at det man gør og sætter i søen, faktisk betyder noget." Vigtigt med synlighed og opbakning Et særligt fokus for Ung Kult er landdistrikterne. "Vi synes, det er megavigtigt, at der er en bred palette af muligheder i et lokalmiljø for at favne alle mulige unge, så de kan se sig selv som en del af et fællesskab, som favner deres interesser. Sportens verden har godt fat mange steder, men det er for eksempel ikke altid i samme grad oplagt at lave koncerter eller events eller være kunstinteresseret," fortæller Zina Maria Roed Nielsen. Ifølge Zina Maria Roed Nielsen og Ung Kult har lokal og national opmærksomhed og opbakning stor betydning for unges frivillige engagement og muligheder "Men det er dog afgørende og vigtigt, at der bliver støttet op omkring de her initiativer, og at der er nogen, der kan række ud og give en hånd. Det kan være noget så simpelt som et lokale, hvor man kan mødes. Det kan være sparring eller økonomisk støtte til at afvikle arrangementer. Små beløb kan virkelig få ting til at ske, og når man lægger energi og midler ind i noget, som de unge selv forvalter, så giver det bare pote." Læs mere om Ung Kult på www.ungkult.dk . Om Musikhjælp Scenesetup: Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler i hele landet ansøge om at få tildelt et fuld produktionssetup med scene, lyd, lys og teknikere. I år har Tuborgfondet og ROSA tildelt setuppet til 23 festivaler og afholdt workshops med fokus på vidensdeling og netværk på tværs af festivalerne. Læs mere på www.scenesetup.dk . Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Ny ansøgningsrunde åbner til Musikhjælp Scenesetup 30. jan. 2026 Vi har netop åbnet for 2. ansøgningsrunde til Musikhjælpe Scenesetup, så festivaler, der ikke var klar til at ansøge i første runde, nu også får en mulighed. Både nye og etablerede vækstlagsfestivaler i hele landet kan søge om at få tildelt et komplet produktionssetup – bestående af scene, lyd, lys og teknikere – samt deltage i opkvalificerende workshops med andre festivalarrangører. Som noget nyt i 2026 kan også indendørs festivaler søge om et indendørs setup. Musikhjælp Scenesetup har pt. åbent for ansøgninger til festivalsæsonen 2026. OBS weekenderne i uge 20 og 35 er fuldt booket, og det er derfor ikke muligt at søge om setuppet i de weekender. Læs mere og ansøg senest 23. februar kl. 23.59 på www.scenesetup.dk Du kan møde vores nye fagudvalg til Musikhjælp Scenesetup her . Musikhjælp Scenesetup er et samarbejde mellem Tuborgfondet og ROSA. Med Musikhjælp Scenesetup ønsker Tuborgfondet og ROSA at styrke og støtte op om det blomstrende festivalmiljø, og at give up-and-coming artister gode muligheder for at præsentere deres musik. Gennem initiativet kan vækstlagsfestivaler i hele landet ansøge om at få tildelt et fuldt køreklart produktionssetup, der indeholder scene, lyd- og lyssetup samt scene- og lydteknikere. Som en del af Musikhjælp Scenesetup bliver alle ansøgere samtidig tilbudt at deltage i opkvalificerende workshops med fokus på netværksdannelse og vidensdeling, der skal sikre, at festivalerne er godt klædt på til afvikling af koncerter, uanset om de bliver tildelt scenesetuppet eller ej. Workshoppene er åbne for alle, der er interesserede i festivalproduktion. Forrige nyhed Næste nyhed

Alle projekter Karrierefornyelse Projektet er målrettet erfarne musikere og komponister, der ønsker fornyelse i deres karriere. Gennem Karrierefornyelse kan du/I søge med et selvdefineret fornyelsesprojekt. Står du et sted i din karriere, hvor du ønsker at gå en ny vej eller måske sætte dine kompetencer i spil i nye sammenhænge? Gennem Karrierefornyelse kan både enkeltpersoner og grupper ansøge med et selvdefineret fornyelsesprojekt. ROSA tilbyder op til 15.000 kr. i støtte og hjælper med planlægning og projektledelse. Du/I får individuel sparring samt mulighed for at vidensdele med andre deltagere. Sparringen kan blandt andet handle om målsætning, netværk, idéudvikling og værdiafklaring. Projektet støtter både enkeltpersoner og grupper. Der er pt. lukket for ansøgninger til Karrierefornyelse 2026. Projektet er for dig/jer der: har haft et professionelt virke i musikbranchen over en længere årrække beskæftiger sig professionelt med musik ser et behov for fornyelse af din/jeres karriere Du/I ansøger med et ‘fornyelsesprojekt’, som skal afvikles inden udgangen af året. Du/I definerer selv projektet, som har til formål at forny din/jeres karriere. ROSA står i samarbejde med dig for projektledelse og planlægning, og du vil få stillet et budget på op til 15.000 kr. til rådighed, som kan dække aftalte omkostninger i forbindelse med forløbet. ROSA har mulighed for at støtte 5 udvalgte ansøgninger. Det er både muligt at ansøge som enkeltperson og som gruppe. Som obligatorisk del af forløbet modtager du individuel sparring på dit fornyelsesprojekt samt afholdes et gruppemøde på ROSAs kontor i Aarhus, hvor I mødes og vidensdeler med de andre deltagere. Den individuelle sparring kan eksempelvis rumme tematikker som: Selvledelse Vaner og mindset Målsætninger Tids- og opgavestyring Kompetenceafklaring Værdiafklaring Idéudvikling & netværk Værktøjer til idéudvikling Design Thinking: Hvordan sætter man kunden/brugeren i centrum? Hvordan sætter man sit netværk i spil? Hvilke netværk er der brug for at forny/udvide? Hvor findes der eksisterende viden og ressourcer? Vil du have inspiration til, hvad du kan bruge forløbet til? Læs vores interview med Søren Vestergaard, der deltog sidste år – og hør hvordan han fandt en ny retning i sin karriere. Læs artiklen her. Årets deltagere i Karrierefornyelse: Jakob Mølbjerg Marianne Lewandowski Noah Rosanes Sanne Dasseville Simon Muschinsky Deltagere i Karrierefornyelse i 2025: Aviaja Lumholt Mathilde Lunderskov Julie Maria Barkou Jeppe Toubro Søren Vestergaard

< Alle nyheder Open Call: Leverandør til Musikhjælp Scenesetup 2025 21. okt. 2024 Vi søger en leverandør til at varetage en opgave for projektet Musikhjælp Scenesetup. Opgaven består i at levere et fuldt produktionssetup bestående af mobilscene, lyd- og lyssetup samt to teknikere til afvikling af 23 vækstlagsfestivaler i perioden fra april til og med september 2025. Musikhjælp Scenesetup er et samarbejde mellem Tuborgfondet og ROSA, der har til formål at støtte det blomstrende festivalmiljø i Danmark og styrke vækstlagsmusikeres muligheder for at spille live. Gennem Musikhjælp Scenesetup kan vækstlagsfestivaler ansøge om et fuldt produktionssetup til deres festival. Musikhjælp Scenesetup inkluderer: én opsætningsdag og 1-2 koncertdage inkl. nedpakning Nogle festivaler kan vare længere, men ekstra gebyrer for ekstra dage/teknikere vil blive dækket af festivalerne. to teknikere (scene og FOH) produktionssetup: scene, lyd og lys opsætning, afvikling og nedpakning Produktionssetuppet skal i sig selv dække standard/basale behov for små og mellemstore udendørs festivaler uden at kræve ekstraudstyr. Vi ønsker tilbud på følgende: Tilbud på alle 23 festivaler inkl. scenepakke for alle festivaler (leje af udstyr) inkl. priser på transport pr. festival (vi bestræber os på at støtte festivaler fordelt på: ca. 10 i Jylland, 10 på Sjælland og 3 på andre brofaste øer) inkl. pris for to teknikere pr. dag (for opsætning/nedpakning) inkl. pris for to teknikere pr. dag (for én koncertdag) NB: Der vil være flere weekender, hvor vi har brug for at have to festivalpakker til rådighed. Derfor er det en forudsætning, at I kan levere to ens scenepakker på samme tid i nogle weekender (formodentlig 3-4 weekender). Derfor ønsker vi også tilbud på følgende: Tilbud på 1 festival inkl. scenepakke pr. festival (leje af udstyr) inkl. priser på transport pr. festival (vi bestræber os på at støtte festivaler fordelt på: ca. 10 i Jylland, 10 på Sjælland og 3 på andre brofaste øer) inkl. pris for to teknikere pr. dag (for opsætning/nedpakning) inkl. pris for to teknikere pr. dag (for én koncertdag) Tekniske krav til scenepakke (se specifikationer længere nede): 48m² mobilscene Ved anden scenestørrelse, venligst tydeliggør dette i jeres tilbud PA-system Monitors Mixer og FOH (med 48 mic input) Lyssetup Mikrofoner, kabler og tilbehør for at setuppet fungerer Produktionssetuppet skal matche disse krav – både med antal og samme eller højere kvalitet: Transport: Setuppet skal nemt kunne transporteres og sættes op til hver festival. I skal kunne levere produktionssetuppet til festivaler i hele landet inkl. brofaste øer. Teknikernes rolle: To teknikere – mindst én skal være den primære produktionsansvarlige, der som udgangspunkt er med til samtlige festivaler. Teknikerne skal dække scene- og lydteknik – herunder sceneopsætning, lyd, kalibrering, FOH og nedpakning. Det er vigtigt, at teknikerne kan have en god og konstruktiv kommunikation med vækstlagsfestivalerne, som ikke nødvendigvis er på et professionelt niveau endnu. Festivalerne stiller 4 stagehands til rådighed til opsætning, nedpakning og 2 stagehands changeovers under koncertdage. Ekstra udstyr: I skal som leverandør være klar på, at nogle festivaler vil tilkøbe ekstra udstyr fra jer eller et andet eksternt firma. Ansøgningsproces: Frist for at indsende tilbud: 15. november kl. 23.59 Tilbuddet sendes til sophia@rosa.org Efterfølgende interview i uge 48 Svar sendes ud senest 2. december I skal som leverandør indgå i tæt samarbejde med ROSAs produktionsmanager Sophia Sagaradze, der varetager kommunikationen mellem jer og festivalerne. I er velkommen til at kontakte Sophia Sagaradze (se nedenfor), inden I sender jeres ansøgning. Kontakt ved spørgsmål: Sophia Sagaradze, sophia@rosa.org , tlf. 91835567 (gerne på engelsk) Se video fra dette års Musikhjælp Scenesetup: https://www.youtube.com/watch?v=tOzRB0hgvoc Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Nye betingelser for musikerhonorar i Den Nationale Transportstøtteordning 25. mar. 2026 Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg har fastlagt, hvordan stigningen i DMF’s minimumstarif pr. 1. april 2026 påvirker reglerne for musikerhonorarer i Den Nationale Transportstøtteordning Fra dags dato skal spillesteder og koncertarrangører betale et honorar på mellem 2.600 og 3.800 kr. pr. musiker for, at musikeren kan modtage transportstøtte. I 2025 lå intervallet på 2.520,93 til 3.687 kr. Da DMF’s minimumstarif stiger til 3.150 kr., har det været nødvendigt at fastsætte et selvstændigt honorarinterval for transportstøtten. Intervallet kan genevalueres fra 2027. Udvalgsleder for Projektstøtteudvalget for Musik, Lena Brostrøm, siger: ”Vi har i udvalget valgt at fastsætte interval for musikerhonorar til transportstøtte, så det laveste honorar i 2026 bliver på 2.600 kr. og det højeste honorar hæves til maks 3.800 kr. Det er umiddelbart et lavere minimum end DMF’s nyligt udmeldte minimumstarif på 3.150 kr. pr. 1. april 2026. Vi har fastsat dette interval, så musikerne kan imødekomme aftaler, de har indgået om koncerter, og som naturligt allerede er booket med spillesteder og festivaler for hele 2026. Og så vil vi selvfølgelig holde øje med udviklingen i løbet af 2026 og tage initiativ til dialog med de relevante interessenter om eventuel justering af intervallet fra 2027.” Ordningen er finansieret af Kulturministeriets Musikhandlingsplan. Krav og tilskudskriterier er fastsat af Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik. Jazz Danmark administrerer ordningen for alle genreområder på vegne af Statens Kunstfond. Ordningens økonomiske ramme er 5,23 mio. kr. årligt. Læs mere om Den Nationale Transportstøtte her. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Dansk-tysk musikmøde: “Det er folk med et crazy drive - med selvtillid og talent” 19. jun. 2023 Fire tyske sangskrivere, Cutfather, Aarhus Calling og danske talenter samlet til 30 timers intenst program. Af Henrik Friis og Lea Strandby. Fotos: Lea Strandby Hurtigt - men også skarpt og effektivt: Fire tyske top-writers og producers ankom til København tirsdag formiddag, og inden de blev kørt tilbage til lufthavnen Kastrup halvandet døgn senere, havde de hver deltaget i to sessions i bl.a. Cutfathers studie i Njalsgade med 6 færdigproducerede sange som resultat, de havde givet råd til og networket med tre udvalgte danske sangskriver/-producer-talenter - og så havde de i øvrigt deltaget i MXD’s samtidige networking-middag for dansk-tysk musikbranche. Så kan man altid sove, når man bliver gammel… Det var Aarhus Calling, Cutfather og ROSA, som stod for initiativet. De fire tyskere var hentet hertil i samarbejde med Aarhus Callings Rewan Riko som tovholder. Cutfather var vært og lagde et af studierne til i samarbejde med studie-producerne Kasper Holm Larsen og Jacob Ubizz. Og dertil kom de tre talenter udvalgt efter et Open Call. Arrangementet er en del af NEUSTART-initiativet, der har til formål at øge samarbejdet mellem den danske og tyske musikverden, og fra alle parter lød der kun positive toner oven på det givtige, koncentrerede forløb: "De her folk er på et helt andet internationalt plan, hvor det giver mening, at vi stikker hovederne sammen," fortæller Cutfather. Cutfather - vært “Da jeg lige fik kaldet og blev spurgt, om vi skulle lave denne komsammen med tyskerne, tænkte jeg "yes endelig!". Og da jeg så lige begyndte at grave i, hvilken type writers og gæster, vi fik besøg af, så fandt jeg ud af, at der også er sket meget i Tyskland, siden jeg sidst forsøgte at lave noget dernede for mange år siden. Niveauet er meget, meget højere nu sangskrivermæssigt, end hvad det har været tidligere. Det er et meget glædeligt gensyn. Jeg tror, vi kan få rigtig meget gavn af hinanden. De her folk er på et helt andet internationalt plan, hvor det giver mening, at vi stikker hovederne sammen. René Miller (D), har co-skrevet sange for Zoe Wees , Topic , A7S , Mike Perry m.fl. “Det er en really cool camp. Man oplever igen og igen, at vi alle elsker musik rigtigt højt - og alle er interesserede i at bonde og lave musik sammen. Derfor skuffer de her camps aldrig. Jeg kender Cutfather og har samarbejdet med ham før - under pandemien - men har ikke mødt ham personligt før nu. Noget af det vi laver her, er virkelig specielt. Det er jo ikke længere siden, at vi mødtes første gang - i går - og vi har allerede de her dybe talks… Så det hele er dejligt - det har været en dejlig journey…” ÁSDÍS (D), har skrevet for Sophie Simmons, Deadmau5 m.fl.“ Det her job er altid nyt - hver eneste dag - men dette er meget interessant, på grund af det niveau musikerne er på. Det er folk med et crazy drive - med selvtillid og talent. Det er ekstremt rewarding, at være her. Der er en fed vibe.Jeg vidste det ville blive fedt... Man ved egentlig ikke, hvad man skal forvente, men alle er mødt op for at skrive god musik. Det hele er fedt. Meget fed vibe - meget welcoming. Rachel Bonad, udvalgt dansk talent ”Jeg kan bare rigtigt godt lide ideen om at "kom og vær med - vi er i en kreativ boble”. Hvis du vil byde ind, er du velkommen til det - du skal ikke komme i sit stiveste puds, du skal bare komme som du er. Da vi kom ind til sessionen med kvinderne, der var en feeling af... bad bitch, jeg ejer stedet - vi er samlet som kvinder, der bare kan få lov til at snakke om alt muligt. Alle de ting, som man ikke oplever til store sessions, hvor man kan blive intimideret af magtfulde mænd. Det her skal ikke være en feminist-rapport, men det er bare fedt, at man kan få lov til at være kvinde i den her branche - at vi bliver taget lige så seriøst. Det synes jeg er mega fedt”. Astrid Ankjær, udvalgt dansk talent “Forinden havde jeg tænkt på, om man så bare “vil have sit eget igennem”. Men man bliver helt grebet af sangen. Man er indforstået omkring, at det virkelig er sangen , det drejer sig om. I stedet for, at man bliver misforstået - eller at der ikke er plads til en. Men det er slet ikke det, det handler om: Det handler om, at lægge alt det man er ned i en fælles skål. Jeg har følt mig tryg nok til at dele sensitive personlige ting ud, og har nydt at høre, hvordan andre også har lukket op. Jeg føler mig virkelig inkluderet”. Enilora (Karoline Stensen), udvalgt dansk talent "Det har været en dejlig naturlig og afslappende feeling. Det har været en dag, hvor man får sået nogle frø, og har fået vibes om hvad de andre laver - og det i sig selv er megafedt. Jeg føler mig meget inspireret. Jeg flytter snart til København og har ikke etableret mig endnu. Men nu har jeg en feeling af, at “det her er bare dig”. Det her er et stop på vejen, som fører videre til noget andet”. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder På tour med international transportstøtte: KBA’s beatbox-brag på verdensscenen i Japan Frederik Rixen 15. jan. 2025 Den internationale transportstøtte giver plads til drømme, der rækker ud over de danske grænser. I denne artikelserie vil vi løbende bringe historier om artister og bands, der har fået transportstøtte gennem ROSA. I den femte artikel kan du læse om beatbox-artisten KBA, som sikrede sig selv og Danmark en sejr ved verdensmesterskabet i beatboxing i Japan. 23-årige Kasper Andersen læser til hverdag på CBS i Business Administration and Sociology og arbejder i recruiting, men når han ikke er fordybet i forberedelser til forelæsninger, forfølger han sin “sidegeschæft” – en professionel karriere som beatboxer, der efterhånden rækker langt udover en normal fritidsinteresse. Med økonomisk hjælp fra den internationale transportstøtte valgte Kasper at rejse til Tokyo for at deltage i verdensmesterskabet i beatboxing i Japan, Grand Beatbox Battle 2024, i kategorierne “Producer” og “Loopstation” – en konkurrencekategori, hvor man bruger en enhed til at optage og afspille lyde i loop, mens man opbygger komplekse musikstykker live med stemmen. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 Publikum i salen talte flere tusinde, og hundredtusindvis fulgte med online, spændt på at se, hvad deltagerne ville levere. Men det var ikke kun publikums øjne, der vejede tungt – det største pres kom fra Kasper selv. Med en målrettethed og ambition, der havde drevet ham hele vejen hertil, vidste han, at kun det absolut bedste ville være godt nok. “Det var ret stressende, fordi jeg havde sat mig for, at jeg ville vinde. Der var ikke rigtig nogen anden mulighed for mig – jeg havde sagt til mig selv, at det skulle ske. Og det gjorde det så også - Jeg løb med sejren i producer-kategorien. Men jeg må sige, at jeg satte mig et meget ambitiøst mål, og det gjorde det helt klart til en meget intens oplevelse,” fortæller Kasper. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 For at vinde producer-konkurrencen krævede det ikke kun, at man skulle overbevise de fem dommere, men også at man skulle forføre publikum – noget, Kasper har lært, er mindst lige så vigtigt som selve performancen. “I bund og grund, selvom det er en konkurrence, så er det jo også en koncert på en måde. Derfor er det ekstremt vigtigt at få publikum med i hele situationen,” forklarer han. En kamp med sig selv De sidste øjeblikke før en optræden er afgørende – en blanding af intens koncentration og en kamp mod egne nerver. For Kasper er det en balancegang, der kræver både kontrol og karisma. “Især de der 2-3 minutter før man går på scenen, og du ved, hvem du er oppe imod, er intense. Det føles som om, du kæmper lige så meget mod dig selv, som mod din konkurrent. Det handler virkelig om at kunne slappe af og holde nerverne i ro,” forklarer han og tilføjer: “Men samtidig kan du heller ikke slappe for meget af, for du skal have publikum med dig. Du skal finde den rette attitude og kunne hype dem op, uden at lade det tage for meget over.” Kaspers trofæ. Foto: Kasper Andersen (KBA) Fra impulskøb til karrierevej Kasper Andersens rejse ind i beatboxens verden begyndte med en tilfældig YouTube-video og et impulsivt køb af en loopstation. “Jeg så beatboxeren Thorsen fra DR-programmet Danmark Har Talent , og det tændte en gnist. Jeg syntes, det så fedt ud, og så besluttede jeg mig for at kaste mig ud i det. Få år efter tænkte jeg, at jeg ville det mere seriøst.” Seriøst blev det, og Kaspers dedikation og naturlige flair for beatboxing bar hurtigt frugt. Mindre end ét år senere besluttede han sig for at deltage i sit første mesterskab i Holland – og vandt. “Jeg havde aldrig forventet, at det ville ske så hurtigt,” siger han og tilføjer, at succesen kun gjorde ham endnu mere motiveret til at gå endnu længere med musikken. Siden da har Kasper vundet adskillige beatboxing-konkurrencer og opbygget en international fanskare, som gennem Patreon-donationer er med til at drive hans passion for beatboxing på højeste konkurrenceniveau. “Gennem Spotify, YouTube og en subscription-base får jeg nogle penge ind, og jeg oplever flere og flere bookings – især fordi folk ser mine konkurrenceoptrædener og falder over mine videoer bagefter," forklarer Kasper. Han bruger også streaming som en måde at involvere sig i miljøet og dele sin proces. "Jeg streamer lidt, men jeg prøver ikke at lave specifikke YouTube-videoer. Hvis jeg f.eks er i gang med at lave en sang, kan jeg finde på at streame processen. Jeg gør bare det, jeg alligevel ville gøre, og der er folk, der er interesserede i at se, hvordan jeg arbejder," fortæller han. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 Danmark skal forstå beatboxing Efter at have vundet verdensmesterskabet er Kasper nu officielt anerkendt som en af de bedste i verden inden for beatboxing. Men hvad sker der, når man når toppen? Kasper har stor motivation til at fortsætte sin rejse, men hans næste skridt er ikke nødvendigvis at forsvare titlen. "Jeg er verdensmester nu, så jeg kan ikke rigtig komme længere herfra. Det er ret cool, men jeg er tilfreds med der, hvor jeg er. Jeg tror, at næste skridt for mig bliver at prøve at bryde igennem i Danmark og vise, hvad det er, jeg laver og udbrede kendskabet til beatboxing som genre på lige fod med andre genrer af elektronisk musik" siger Kasper og fortsætter: "Jeg får bare motivation til at gøre endnu mere. Jeg vil ud og spille koncerter, lave et 90-minutters set med elektronisk musik live, og prøve at gøre det til en interaktiv oplevelse. Og nu når jeg kan skrive verdensmester på CV'et, er jeg optimistisk om, at jeg kan få beatboxing ud på de store festivalscener i Danmark." Foto: Grand Beatbox Battle 2024 International Transportstøtte realiserede mesterskabet Økonomiske barrierer kan ofte være den største udfordring for kunstnere, der ønsker at forfølge deres internationale drømme. Ifølge Kasper blev udfordringen dog overkommet med hjælp fra International Transportstøtte, som muliggjorde hans rejse til Japan for at deltage i verdensmesterskabet i beatboxing. "Jeg tror ikke, jeg havde haft mulighed for at deltage, hvis jeg ikke havde modtaget transportstøtten," fortæller Kasper og fortsætter: "Den fjernede en enorm økonomisk byrde, så jeg kunne fokusere på det, der virkelig betyder noget – min performance og oplevelsen." Til hverdag læser Kasper på CBS i Business Administration and Sociology og arbejder i recruiting, så som studerende var det afgørende for hans deltagelse, at han fik støtte. “Jeg er unistuderende, og penge til to flybilletter til Japan er ikke noget, man lige finder supernemt. Så havde jeg ikke modtaget støtten, er jeg usikker på, om jeg havde deltaget. Det dækker sjældent alle udgifter, men jeg fik dækket cirka 25 procent af min flyrejse, hvilket er en kæmpestor hjælp, når man skal finansiere en flytur til Japan.” Støtten var ikke kun en praktisk hjælp, men også en symbolsk anerkendelse af værdien af Kaspers kunst og engagement. "At få den støtte føltes som et skulderklap. Det gav mig modet til at tro på, at det, jeg laver, betyder noget," siger han. International Transportstøtte bliver derfor mere end bare økonomisk hjælp – det bliver en katalysator for kulturel udveksling og personlig udvikling. "For mig var det ikke bare en konkurrence. Det var en mulighed for at vise, hvad dansk beatboxing kan, og for at møde andre kunstnere fra hele verden," forklarer Kasper. Vil du gerne høre flere historier og interviews fra bands og artister, der har udlevet deres internationale drømme? Dyk ned i vores artikelserie her og få inspiration til, hvad du kan bruge den internationale transportstøtte til. Næste ansøgningrunde Er I klar til at udvide jeres internationale marked? Den internationale transportstøtteordning giver jer mulighed for at søge tilskud til transport i forbindelse med turnéer i udlandet, internationale samarbejder i Danmark eller andre initiativer, der fremmer dansk musik på den globale scene. Husk, at den næste ansøgningsfrist er den 20. februar 2025. Læs mere om puljen, og ansøg om international transportstøtte her. De fire genreorganisationer - herunder ROSA - yder tilskud til transportstøtte for artister og bands, der gerne vil udforske mulighederne i udlandet - blandt andet med det formål at fremme dansk musik i udlandet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Allstar Band på plads til DMA Blues-festaften – men hvem skal have årets blå priser? 28. feb. 2025 Den ypperste danske blues-musik skal hyldes, når Danish Music Awards Blues igen spiller op til blå fest på Turbinen i Randers onsdag 13. august. Et vaskeægte og alsidigt Allstars-hold på ti musikere er hyret ind for at koge stemningen op, men vi mangler et væsentligt punkt: Hvem skal have årets priser? DMA Blues åbner op for indstillinger til de fire kategorier nu. Alle er velkomne til at indstille deres favoritter, som i løbet af det sidste år har fået den danske blues-scene til at leve og brænde. Deadline for indstillinger er 1. maj, hvorefter en jury nedsat af DMA Blues-arrangørerne Jazz Danmark, ROSA, TEMPI – Roots Music Denmark og Turbinen i Randers finder frem til de endelige nomineringer til årets prisfest. Årets vindere afsløres 13. august i Randers. Se de enkelte kategorier nedenfor – og klik videre for at få mere info og indstille. Årets Danske Bluesudgivelse: Hvem har udgivet det uomgængelige danske blues-album i perioden 1. maj 2024 - 30. april 2025? Der kan indstilles udgivelser på cd, lp eller online-formater. Indstil her Blues Liveprisen: Fortæl os hvem der har givet dig den bedste blues-oplevelse på de danske scener i perioden 1. maj 2024 - 30. april 2025. Enten oplevet ved en koncert eller live-optagelser tilgængelige på nettet. Indstil her Ud Af Det Blå: Vi skal hylde et nyt navn/ubeskrevet blad, der i det forgangne år i særlig grad har gjort sig bemærket - enten med et nyt og anderledes take på en blå feeling, eller som besidder et særligt talent, musikalitet og forståelse for bluesmusikken og dens beslægtede genrer. Indstil her Årets Hoochie Coochie Man/Woman: Ildsjælsprisen - gives til en modtager, der med en særlig indsats brænder og lever for den danske blues-scene. Indstil her Prisoverrækkelserne på aftenen pakkes behørigt ind i allehånde blå toner fra et 10 m/k stort Allstar Band med bluesveteranen Ole Frimer som overordnet rorgænger. Det bliver i fire grupperinger med James Loveless (sang), Sahra da Silva (sang), HC Bugge ( guitar, sang) og Ole Frimer selv (guitar, sang) i spidsen med besøg fra gæstesolisten Kajsa Vala (guitar, sang) - og Ole Frimer lover at vi kommer rigtigt godt rundt i bluesens hjørner og afkroge: "Du får old school blues, du får en yngre udgave, som også indeholder gospel, du får blues, der er kørt lidt ud i kanterne af, hvad den som regel er, og som smager lidt af fusion ... og noget af det dufter også af jazz," lover den 72-årige bluesmand, der blev livssmittet af bluesen, da han så B.B.King på sort/hvid tv som 12-årig: “...og hørte en guitar, der kunne synge lige som en stemme. Dét sparkede benene væk under mig." DMA Blues arrangeres af Jazz Danmark, ROSA, TEMPI – Roots Music Denmark og Turbinen med støtte fra Randers Festuge samt Dansk Musiker Forbund og Dansk Artist Forbund – og i samarbejde med Jysk Blues Netværk. Forrige nyhed Næste nyhed

Sound Engineer Producer/Songwriter < Alle projekter #YouCanAlsoBeA #YouCanAlsoBeA er en serie af workshops, der organiseres af Aarhus Lydforening, som arbejder for at udbedre kønsbalancen i musiklivet. #YouCanAlsoBeA adresserer branchens kønsubalance, sigter efter at skabe inklusion og giver muligheder for, at kvinder, non-binære og minoriserede kan lykkes i disse dele af branchen. Alt sammen på grundlag af samarbejder og støtte fra en række fonde og institutioner. Workshoppene er for dem, som allerede arbejder i branchen, men også for dem, som blot er nysgerrige og interesserede i at lære mere om specifikke dele af branchen – erfaring er ikke påkrævet. Workshoppene kombinerer både praktisk viden og muligheder for at skabe netværk, alt sammen i et trygt og imødekommende miljø. Nuværende og tidligere partnere inkluderer: DMF Aarhus, Det Jyske Musikkonservatorium, KORMA, Kulturskolen Kolding, MGK Syd, Radar, ROSA, Sonic College, The Brew, Tuborgfondet, turkis og Vega. https://www.youtube.com/watch?v=Fcxb63QJyjg I oktober 2025 præsenterer Aarhus Lydforening den sjette udgave af #YouCanAlsoBeA Sound Engineer i samarbejde med Tuborgfondet, turkis og ROSA. Workshoppen er åben for alle, som er nysgerrige på live lydteknik, og deltagerne vil både få praktisk erfaring samt rig mulighed for at netværke. Læs mere om #YouCanAlsoBeA Sound Engineer her. #YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter inviterer kreative fra hele Danmark med til workshops. Har vil du blandt andet møde erfarne mentorer fra branchen, der gennem oplæg, talks og sessions vil hjælpe dig med at videreudvikle eller opbygge din musikkarriere. Samtidig er der god mulighed for at møde andre ligesindede musikinteresserede fra hele Danmark. Læs mere om #YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter her . https://www.youtube.com/watch?v=wUjwQvUuauo Læs mere om Aarhus Lydforening. 10 Workshops 4 Byer 100 Procent nysgerrighed

< Alle nyheder Tuborgfondet og ROSA fortsætter ambitiøst samarbejde om at styrke vækstlaget på og bag festivalscenen 19. aug. 2025 Indsatsen Musikhjælp Scenesetup har i to år styrket både festivaler og artister fra vækstlaget i hele landet. Et samarbejde som Tuborgfondet og musikorganisationen ROSA står bag og nu fortsætter i 2026-2027. Musikhjælp Scenesetup tilbyder et fuldt produktionssetup, der gør det muligt for vækstlagsfestivaler at afvikle professionelle koncerter. Målet er at styrke up-and-coming artister og samtidig støtte det blomstrende og mangfoldige festivalmiljø i Danmark. Danmark er kendt for at være et land beboet af festival-elskere, og overalt – næsten hele året rundt – bobler der nye, spændende festivaler op. Disse festivaler bliver ofte skabt af lokale ildsjæle, græsrødder og begejstrede musikfans, som ikke nødvendigvis har de store økonomiske midler, arrangør-erfaring eller professionel know-how. Tuborgfondet og ROSA har med Musikhjælp Scenesetup siden 2024 støttet en lang række vækstlagsfestivaler for netop at styrke festivalarrangører fra vækstlaget. Fra Sæby til Fejø og fra Løgumkloster til Hundested er festivaldrømme blevet realiseret, og nye festivaler opstået. Initiativet er blevet taget så godt imod, at det nu fortsætter frem til og med 2027 med de første års erfaringer i bagagen. ”Musikhjælp Scenesetup har givet flere vækstlagsfestivaler over hele landet et markant løft – både til gavn for unge artister og for unge bag scenen, som lærer at skabe professionelle kulturoplevelser. Når vi forlænger indsatsen, er det for at give endnu flere mulighed for at prøve kræfter med alt fra teknik og produktion til samarbejde og afvikling, så de kan udvikle sig professionelt og samtidig styrke musiklivet i deres lokalområde,” siger Mikkel Sander, programansvarlig for Kreative Erhverv i Tuborgfondet. https://www.youtube.com/watch?v=A_OnAUzGDSk Vækstlaget i fokus Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler – både udendørs og indendørs – ansøge om et fuldt køreklart produktionssetup, der gør det muligt at afvikle professionelle koncerter. Formålet er især at styrke og støtte op om vækstlagsartister og hele det sprudlende festivalmiljø. “Vi er utroligt glade for, at Musikhjælp Scenesetup forlænges, da det virkelig gør en forskel for musikmiljøet og samtidig sætter aftryk på flere planer - musikerne får en mulighed for at spille på en topprofessionel scene, og talentfulde eventaktører opkvalificeres via workshops og samarbejde med professionelle teknikere. Her er virkelig et projekt, som kommer både arrangører og musikere til gavn, hvilket gør projektet unikt,” siger bestyrelsesleder i ROSA, Anja Følleslev. Artisten MERRY gav også udtryk for vigtigheden af professionelle og trygge rammer for musikere, da hun optrådte på årets Surround Festival i Roskilde, som er en af de støttede festivaler i 2025. “Det betyder sindssygt meget, at man føler sig sikker som artist på scenen. Når der er dårlig lyd og dårlige forhold, så føler man sig helt vildt usikker, og det kan blive virkelig nøgent at stå oppe på scenen,” fortæller MERRY og supplerer: “Det betyder bare vildt meget at få en chance som helt ny og ung i den her branche. Man er ikke bare support på et spillested, men her er vi alle headliner.” https://www.youtube.com/watch?v=L9Z-c25QXSg Workshops og fællesskab på tværs Musikhjælp Scenesetup tilbyder alle ansøgere at deltage i opkvalificerende workshops med fokus på vidensdeling, der skal sikre, at festivalerne er godt klædt på til festivalafvikling, uanset om de bliver tildelt scenesetuppet eller ej. Når man er helt ny i festivalbranchen, kan det samtidig være rart at kunne spejle sig i andre i samme situation. Derfor vil Musikhjælp Scenesetup – med erfaringer fra de første år – de kommende år i endnu højere grad skabe rammerne for fællesskab på tværs af festivalarrangører fra alle afkroge af landet – blandt andet gennem forskellige netværksarrangementer og festivalbesøg. “Jeg føler, at vi er en del af noget større, og jeg vidste slet ikke, at der fandtes så mange mindre festivaler som vores. Jeg synes virkelig, det er fedt at mærke energien fra de andre til workshoppen og møde ildsjæle med samme ambitioner,” fortalte Astrid Birkelund fra Blue Ocean Music Festival, da festivalen deltog i en af Musikhjælp Scenesetups workshops i 2024. Tilgå Danmarkskortet her Vi har indkredset tematikker og tendenser fra kortlægningen, hvilket er mundet ud i en artikel, som er udgivet i rapporten Dansk Musikliv i Tal 2024 (s. 34) . Ansøg fra 14. november Selvom næste års festivalsæson ikke er lige rundt om hjørnet, begynder planlægningen blandt festivalerne så småt rundt omkring i det danske festivallandskab. Derfor åbner den første ansøgningsrunde til Musikhjælp Scenesetup fredag den 14. november, hvor festivalarrangører i hele landet kan ansøge om at få tildelt Musikhjælp Scenesetup i 2026. Produktionssetuppet består blandt andet af en 48m2 stor mobil scene samt lyd- og lyssetup. Derudover er professionelle scene- og lydteknikere også inkluderet i produktionspakken. Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har modtaget en bevilling på 4,9 mio. kr. fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. ROSAs fagudvalg tager stilling til alle ansøgningerne. Hold øje med Tuborgfondets og ROSAs kanaler for mere info om ansøgning og tidsfrist. For yderligere info Læs mere om Musikhjælp Scenesetup: www.scenesetup.dk Læs mere om ROSA: www.rosa.org Læs mere om Tuborgfondet: www.tuborgfondet.dk Kontaktoplysninger: ROSA Nina Kampmann, projektleder tlf. 86128444 mail: scenesetup@rosa.org www.rosa.org Tuborgfondet Mikkel Sander, Programansvarlig, Kreative Erhverv tlf. 26 28 32 35 mks@tuborgfondet.dk www.tuborgfondet.dk Logoer kan hentes her: Tuborgfondet: https://www.tuborgfondet.dk/logopakke/ ROSA: https://www.rosa.org/retningslinjer-og-rammer Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Bausongs undervisere Læs mere om underviserne, som er tilknyttet BauSongs Previous Next

< Alle nyheder Trygt Rum: Ny rådgivningstelefon for alle i musik- og kulturbranchen 2. okt. 2023 Nyt fællestilbud skal bryde tavsheden om grænseoverskridende adfærd i musik- og kulturbranchen. Kulturbranchen er drevet af kreativt samarbejde og udveksling, men arbejdsrammerne er sjældent skarpt defineret. Når arbejds- og privatliv flyder sammen, skaber det nemt situationer, hvor grænser overskrides, magt misbruges eller krænkende adfærd finder sted. Derfor går 13 organisationer i musik- og kulturbranchen nu sammen om at finansiere rådgivningslinjen ’Trygt Rum’, som er et anonymt tilbud, der varetages af Sex & Samfund. Første skridt er, at den enkelte ikke skal stå alene med en grænseoverskridende oplevelse, men kan ringe anonymt og få vejledning. Det mener organisationerne bag rådgivningstilbuddet, som åbner i morgen. “Hvis vi skal være kreative kræver det, at vi føler os trygge. Derfor bliver jeg virkelig ked af det, hver gang jeg hører om personer i musik- og kulturbranchen, der har oplevet utryghed og en kultur præget af tavshed, hvor de ikke kunne udtrykke deres følelser og oplevelser. Derfor er det banebrydende, at så mange organisationer inden for musikbranchen nu tager et fælles ansvar og lancerer Trygt Rum. Rådgivningstilbuddet kan bidrage til at sikre en mere bæredygtig branche,” fortæller Anna Lidell, talsperson for Trygt Rum og forperson i Autor. “Musik- og kulturbranchen har et ry for at være hård, og at man selv skal være tilsvarende hård for at kunne begå sig i den. Sådan skal det ikke være. Man skal aldrig finde sig i ting som sexisme, chikane eller anden grænseoverskridende adfærd. Med Trygt Rum giver vi kunstnerne et sikkert og anonymt sted, hvor de kan tage første skridt i processen med at sige fra,” siger Thomas Sandberg, talsperson for Trygt Rum og forperson i Dansk Musiker Forbund. Hvad kan Trygt Rum rådgive om? Rådgivningstelefonen er en uafhængig instans, der varetager anonyme opkald fra alle, som arbejder i musik- og kulturbranchen og har været udsat for eller er vidne til grænseoverskridende adfærd, seksuel chikane, seksuelle krænkelser eller er i tvivl om det. Rådgivningens funktion er at være aflastende, afklarende og henvisende. Trygt Rum tilbyder en samtale, der kan skabe klarhed over, hvad der er sket, bearbejde reaktioner og ved hjælp af faglig viden henvise til de rette handlemuligheder, såsom politi, sundhedsvæsen og fagorganisationer. En del af musikbranchens 11 kønsbalancemål I 2021 gik organisationerne Dansk Artist Forbund, Musikforlæggerne, Dansk Musik Forbund, DPA, Autor og Dansk Komponistforening sammen om ti fælles mål for at sikre større ligestilling i musikbranchen. Målene lægger sig op ad FN’s femte verdensmål om ligestilling. På Kvinders Kampdag i 2022 supplerede musikorganisationerne med et 11. mål, der fokuserer på at komme strukturel sexisme til livs. Tillægsmålet har været med til at afføde rådgivningslinjen Trygt Rum og lyder: “I 2030 er musikbranchen kommet strukturel sexisme til livs, og både aktører og publikum har adgang til en rådgivende instans, der håndterer eksempler på sexistisk adfærd". Læs mere om de 11 kønsbalancemål . Fakta Rådgivningen er personlig, anonym og gratis Lanceringsdato: Den 3. oktober 2023 Telefonnummer: 70 20 99 99 Åbningstider: Tirsdag til fredag klokken 15-17 Hjemmeside: https://trygtrum.dk/ Partnerorganisationerne bag Trygt Rum: Dansk Komponistforening, DPA, Dansk Artist Forbund, Autor, ROSA, Koda, IFPI, Tempi, Dansk Musiker Forbund, Danske Agenters Sammenslutning, Musikforlæggerne, MXD og Kunst & Kultur i Balance Talsperson fra Autor Anna Lidell anna@autor.dk Tlf. 21 85 87 01 Talsperson fra DMF Thomas Sandberg tsa@dmf.dk Tlf. 26 12 25 48 Forrige nyhed Næste nyhed