Søgeresultater

< Alle nyheder Tre år med Musikalske Besøgsvenner: Her er forskernes anbefalinger til fremtidige kultur- og sundhedsprojekter 24. nov. 2023 Efter tre år med Musikalske Besøgsvenner og løbende forskning undervejs, har antropologer fra Aarhus Universitet udgivet forskningsrapporten: `8 råd til kultur- og sundhedsprojekter: Baseret på erfaringer fra Musikalske Besøgsvenner´. Siden 2021 har mere end 25 forskellige professionelle musikere taget livemusikken med helt ind i stuen hos borgere og deres besøgsvenner gennem projektet `Musikalske Besøgsvenner´. Projektet blev skabt med en ambition om at lave et anderledes koncertformat for borgere, der normalt ikke er i stand til at tage ud af hjemmet for at gå til koncert. Projektet har desuden fungeret som et eksperiment i feltet mellem kultur og sundhed for forskere fra Afdeling for Antropologi ved Aarhus Universitet. Efter tre års forskning og knap 300 koncerter er den anden rapport `8 råd til kultur- og sundhedsprojekter: Baseret på erfaringer fra Musikalske Besøgsvenner´ nu klar både i fysisk og digital form. Hvor den første forskningsrapport ` Musikalske Besøgsvenner 2021 – fra eksperiment til koncertformat´ fra starten af året fokuserer på projektets format og potentiale, har forskergruppen i den nye rapport udformet otte råd til alle, der ønsker at lave lignende kultur- og sundhedsprojekter i fremtiden: 8 råd til kultur- og sundhedsprojekter Klæd deltagerne på til oplevelsen Tag medansvar for kunstnernes professionalisering i kultur- og sundhedsfeltet Match projektdesign med den rette målgruppe Skab viden og dokumentation som en del af projektdesignet Gentænk ’den gode oplevelse’ Skab sammenhængende koordinering og prioritér relationsarbejde Gør op med silotænkning i sektorer Investér i langvarige projekter af hensyn til impact og bæredygtighed Om forhåbningerne om hvad de otte råd kan bidrage med, fortæller forsker, Amalie Bakkær Munk Andersen: – Forhåbentlig vil rådene fungere som en vejledning for at skabe bæredygtige rammer og strukturer for samarbejder på tværs af sektorer og fagområder, da det er de relationer der skal skabe fundament for langvarige projekter med øget impact. Det er netop ønsket om at skabe flere længerevarende og mere bæredygtige projekter, der ligger til grund for selve forskningen og rapporten: – Hidtil har kultur- og sundhedsfeltet været præget af midlertidige pilotprojekter, og derfor har vores forskning i denne omgang fokuseret på arbejdet med at skabe et langvarigt og bæredygtigt projekt, fortæller Amalie Bakkær Munk Andersen. Forskningsleder, Nanna Schneidermann tilføjer, at rapporten er udarbejdet med ønsket om at give nogle helt konkrete råd til, hvordan fremtidige kultur- og sundhedsprojekter kan lykkes: – Der er enormt mange små projekter og forsøgshandlinger som, selvom de skaber gode resultater, har svært ved at finde forankring og blive permanente tilbud. Derfor tænkte vi: i stedet for at skrive den samme gamle slags forskningsrapport med metode, resultater og diskussion, så skriver vi en, som er formuleret som otte gode råd til andre, der står med et projekt om kultur og sundhed og til de organisationer som er vært for dem og som giver dem midler. Et projekt med potentiale I løbet af projektets tre årige levetid, har hjemmekoncerterne spredt glæde hos hundredvis af borgere og besøgsvenner. Koncertformatet har desuden vist sig at have trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale. Det viste resultaterne af forskningens første fase. Allerede efter første fase af forskningen har forskerne bag rapporten, Amalie Bakkær Munk Andersen, Tanja Kronborg Hansen og Nanna Thorsteinsson Schneidermann desuden været med til vække interessen for projektet blandt internationale forskere. Hele rapporten kan læses her. Flere nye koncertformater Udover international anerkendelse har de gode erfaringer fra `Musikalske Besøgsvenner´ også været inspirationskilde til ROSAs projekt SOLO. SOLO tager ligesom `Musikalske Besøgsvenner´udgangspunkt i modellen med alternative koncertrum, hvor borgerne føler sig trygge – dog med mindre grupper af sårbare unge som målgruppe denne gang. I løbet af 2023 har 10 musikere spillet 100 koncerter for grupper af unge rundt i landet. SOLO fortsætter i 2024 og følgeforskes på samme måde som Musikalske Besøgsvenner. Læs mere om SOLO her. `Musikalske Besøgsvenner´ er blevet til med Region Midtjylland som hovedbidragsyder og med støtte fra: VEGA, Tønder Kommune, Kirsten og Gunnar Fonen, Aarhus Kommune, Aarhus Universitet, Danske Seniorer, Gladsaxe Kommune, Godset, Huset, Husrum, Koda, Kolding Kommune, Musikhuzet, Opgang 2, Paletten, Røde Kors, Sind, Spillestedet Thy, Train, Ude-bo, og Ældresagen. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder På tour med international transportstøtte: KBA’s beatbox-brag på verdensscenen i Japan Frederik Rixen 15. jan. 2025 Den internationale transportstøtte giver plads til drømme, der rækker ud over de danske grænser. I denne artikelserie vil vi løbende bringe historier om artister og bands, der har fået transportstøtte gennem ROSA. I den femte artikel kan du læse om beatbox-artisten KBA, som sikrede sig selv og Danmark en sejr ved verdensmesterskabet i beatboxing i Japan. 23-årige Kasper Andersen læser til hverdag på CBS i Business Administration and Sociology og arbejder i recruiting, men når han ikke er fordybet i forberedelser til forelæsninger, forfølger han sin “sidegeschæft” – en professionel karriere som beatboxer, der efterhånden rækker langt udover en normal fritidsinteresse. Med økonomisk hjælp fra den internationale transportstøtte valgte Kasper at rejse til Tokyo for at deltage i verdensmesterskabet i beatboxing i Japan, Grand Beatbox Battle 2024, i kategorierne “Producer” og “Loopstation” – en konkurrencekategori, hvor man bruger en enhed til at optage og afspille lyde i loop, mens man opbygger komplekse musikstykker live med stemmen. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 Publikum i salen talte flere tusinde, og hundredtusindvis fulgte med online, spændt på at se, hvad deltagerne ville levere. Men det var ikke kun publikums øjne, der vejede tungt – det største pres kom fra Kasper selv. Med en målrettethed og ambition, der havde drevet ham hele vejen hertil, vidste han, at kun det absolut bedste ville være godt nok. “Det var ret stressende, fordi jeg havde sat mig for, at jeg ville vinde. Der var ikke rigtig nogen anden mulighed for mig – jeg havde sagt til mig selv, at det skulle ske. Og det gjorde det så også - Jeg løb med sejren i producer-kategorien. Men jeg må sige, at jeg satte mig et meget ambitiøst mål, og det gjorde det helt klart til en meget intens oplevelse,” fortæller Kasper. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 For at vinde producer-konkurrencen krævede det ikke kun, at man skulle overbevise de fem dommere, men også at man skulle forføre publikum – noget, Kasper har lært, er mindst lige så vigtigt som selve performancen. “I bund og grund, selvom det er en konkurrence, så er det jo også en koncert på en måde. Derfor er det ekstremt vigtigt at få publikum med i hele situationen,” forklarer han. En kamp med sig selv De sidste øjeblikke før en optræden er afgørende – en blanding af intens koncentration og en kamp mod egne nerver. For Kasper er det en balancegang, der kræver både kontrol og karisma. “Især de der 2-3 minutter før man går på scenen, og du ved, hvem du er oppe imod, er intense. Det føles som om, du kæmper lige så meget mod dig selv, som mod din konkurrent. Det handler virkelig om at kunne slappe af og holde nerverne i ro,” forklarer han og tilføjer: “Men samtidig kan du heller ikke slappe for meget af, for du skal have publikum med dig. Du skal finde den rette attitude og kunne hype dem op, uden at lade det tage for meget over.” Kaspers trofæ. Foto: Kasper Andersen (KBA) Fra impulskøb til karrierevej Kasper Andersens rejse ind i beatboxens verden begyndte med en tilfældig YouTube-video og et impulsivt køb af en loopstation. “Jeg så beatboxeren Thorsen fra DR-programmet Danmark Har Talent , og det tændte en gnist. Jeg syntes, det så fedt ud, og så besluttede jeg mig for at kaste mig ud i det. Få år efter tænkte jeg, at jeg ville det mere seriøst.” Seriøst blev det, og Kaspers dedikation og naturlige flair for beatboxing bar hurtigt frugt. Mindre end ét år senere besluttede han sig for at deltage i sit første mesterskab i Holland – og vandt. “Jeg havde aldrig forventet, at det ville ske så hurtigt,” siger han og tilføjer, at succesen kun gjorde ham endnu mere motiveret til at gå endnu længere med musikken. Siden da har Kasper vundet adskillige beatboxing-konkurrencer og opbygget en international fanskare, som gennem Patreon-donationer er med til at drive hans passion for beatboxing på højeste konkurrenceniveau. “Gennem Spotify, YouTube og en subscription-base får jeg nogle penge ind, og jeg oplever flere og flere bookings – især fordi folk ser mine konkurrenceoptrædener og falder over mine videoer bagefter," forklarer Kasper. Han bruger også streaming som en måde at involvere sig i miljøet og dele sin proces. "Jeg streamer lidt, men jeg prøver ikke at lave specifikke YouTube-videoer. Hvis jeg f.eks er i gang med at lave en sang, kan jeg finde på at streame processen. Jeg gør bare det, jeg alligevel ville gøre, og der er folk, der er interesserede i at se, hvordan jeg arbejder," fortæller han. Foto: Grand Beatbox Battle 2024 Danmark skal forstå beatboxing Efter at have vundet verdensmesterskabet er Kasper nu officielt anerkendt som en af de bedste i verden inden for beatboxing. Men hvad sker der, når man når toppen? Kasper har stor motivation til at fortsætte sin rejse, men hans næste skridt er ikke nødvendigvis at forsvare titlen. "Jeg er verdensmester nu, så jeg kan ikke rigtig komme længere herfra. Det er ret cool, men jeg er tilfreds med der, hvor jeg er. Jeg tror, at næste skridt for mig bliver at prøve at bryde igennem i Danmark og vise, hvad det er, jeg laver og udbrede kendskabet til beatboxing som genre på lige fod med andre genrer af elektronisk musik" siger Kasper og fortsætter: "Jeg får bare motivation til at gøre endnu mere. Jeg vil ud og spille koncerter, lave et 90-minutters set med elektronisk musik live, og prøve at gøre det til en interaktiv oplevelse. Og nu når jeg kan skrive verdensmester på CV'et, er jeg optimistisk om, at jeg kan få beatboxing ud på de store festivalscener i Danmark." Foto: Grand Beatbox Battle 2024 International Transportstøtte realiserede mesterskabet Økonomiske barrierer kan ofte være den største udfordring for kunstnere, der ønsker at forfølge deres internationale drømme. Ifølge Kasper blev udfordringen dog overkommet med hjælp fra International Transportstøtte, som muliggjorde hans rejse til Japan for at deltage i verdensmesterskabet i beatboxing. "Jeg tror ikke, jeg havde haft mulighed for at deltage, hvis jeg ikke havde modtaget transportstøtten," fortæller Kasper og fortsætter: "Den fjernede en enorm økonomisk byrde, så jeg kunne fokusere på det, der virkelig betyder noget – min performance og oplevelsen." Til hverdag læser Kasper på CBS i Business Administration and Sociology og arbejder i recruiting, så som studerende var det afgørende for hans deltagelse, at han fik støtte. “Jeg er unistuderende, og penge til to flybilletter til Japan er ikke noget, man lige finder supernemt. Så havde jeg ikke modtaget støtten, er jeg usikker på, om jeg havde deltaget. Det dækker sjældent alle udgifter, men jeg fik dækket cirka 25 procent af min flyrejse, hvilket er en kæmpestor hjælp, når man skal finansiere en flytur til Japan.” Støtten var ikke kun en praktisk hjælp, men også en symbolsk anerkendelse af værdien af Kaspers kunst og engagement. "At få den støtte føltes som et skulderklap. Det gav mig modet til at tro på, at det, jeg laver, betyder noget," siger han. International Transportstøtte bliver derfor mere end bare økonomisk hjælp – det bliver en katalysator for kulturel udveksling og personlig udvikling. "For mig var det ikke bare en konkurrence. Det var en mulighed for at vise, hvad dansk beatboxing kan, og for at møde andre kunstnere fra hele verden," forklarer Kasper. Vil du gerne høre flere historier og interviews fra bands og artister, der har udlevet deres internationale drømme? Dyk ned i vores artikelserie her og få inspiration til, hvad du kan bruge den internationale transportstøtte til. Næste ansøgningrunde Er I klar til at udvide jeres internationale marked? Den internationale transportstøtteordning giver jer mulighed for at søge tilskud til transport i forbindelse med turnéer i udlandet, internationale samarbejder i Danmark eller andre initiativer, der fremmer dansk musik på den globale scene. Husk, at den næste ansøgningsfrist er den 20. februar 2025. Læs mere om puljen, og ansøg om international transportstøtte her. De fire genreorganisationer - herunder ROSA - yder tilskud til transportstøtte for artister og bands, der gerne vil udforske mulighederne i udlandet - blandt andet med det formål at fremme dansk musik i udlandet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Tuborgfondet og ROSA fortsætter ambitiøst samarbejde om at styrke vækstlaget på og bag festivalscenen 19. aug. 2025 Indsatsen Musikhjælp Scenesetup har i to år styrket både festivaler og artister fra vækstlaget i hele landet. Et samarbejde som Tuborgfondet og musikorganisationen ROSA står bag og nu fortsætter i 2026-2027. Musikhjælp Scenesetup tilbyder et fuldt produktionssetup, der gør det muligt for vækstlagsfestivaler at afvikle professionelle koncerter. Målet er at styrke up-and-coming artister og samtidig støtte det blomstrende og mangfoldige festivalmiljø i Danmark. Danmark er kendt for at være et land beboet af festival-elskere, og overalt – næsten hele året rundt – bobler der nye, spændende festivaler op. Disse festivaler bliver ofte skabt af lokale ildsjæle, græsrødder og begejstrede musikfans, som ikke nødvendigvis har de store økonomiske midler, arrangør-erfaring eller professionel know-how. Tuborgfondet og ROSA har med Musikhjælp Scenesetup siden 2024 støttet en lang række vækstlagsfestivaler for netop at styrke festivalarrangører fra vækstlaget. Fra Sæby til Fejø og fra Løgumkloster til Hundested er festivaldrømme blevet realiseret, og nye festivaler opstået. Initiativet er blevet taget så godt imod, at det nu fortsætter frem til og med 2027 med de første års erfaringer i bagagen. ”Musikhjælp Scenesetup har givet flere vækstlagsfestivaler over hele landet et markant løft – både til gavn for unge artister og for unge bag scenen, som lærer at skabe professionelle kulturoplevelser. Når vi forlænger indsatsen, er det for at give endnu flere mulighed for at prøve kræfter med alt fra teknik og produktion til samarbejde og afvikling, så de kan udvikle sig professionelt og samtidig styrke musiklivet i deres lokalområde,” siger Mikkel Sander, programansvarlig for Kreative Erhverv i Tuborgfondet. Vækstlaget i fokus Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler – både udendørs og indendørs – ansøge om et fuldt køreklart produktionssetup, der gør det muligt at afvikle professionelle koncerter. Formålet er især at styrke og støtte op om vækstlagsartister og hele det sprudlende festivalmiljø. “Vi er utroligt glade for, at Musikhjælp Scenesetup forlænges, da det virkelig gør en forskel for musikmiljøet og samtidig sætter aftryk på flere planer - musikerne får en mulighed for at spille på en topprofessionel scene, og talentfulde eventaktører opkvalificeres via workshops og samarbejde med professionelle teknikere. Her er virkelig et projekt, som kommer både arrangører og musikere til gavn, hvilket gør projektet unikt,” siger bestyrelsesleder i ROSA, Anja Følleslev. Artisten MERRY gav også udtryk for vigtigheden af professionelle og trygge rammer for musikere, da hun optrådte på årets Surround Festival i Roskilde, som er en af de støttede festivaler i 2025. “Det betyder sindssygt meget, at man føler sig sikker som artist på scenen. Når der er dårlig lyd og dårlige forhold, så føler man sig helt vildt usikker, og det kan blive virkelig nøgent at stå oppe på scenen,” fortæller MERRY og supplerer: “Det betyder bare vildt meget at få en chance som helt ny og ung i den her branche. Man er ikke bare support på et spillested, men her er vi alle headliner.” Workshops og fællesskab på tværs Musikhjælp Scenesetup tilbyder alle ansøgere at deltage i opkvalificerende workshops med fokus på vidensdeling, der skal sikre, at festivalerne er godt klædt på til festivalafvikling, uanset om de bliver tildelt scenesetuppet eller ej. Når man er helt ny i festivalbranchen, kan det samtidig være rart at kunne spejle sig i andre i samme situation. Derfor vil Musikhjælp Scenesetup – med erfaringer fra de første år – de kommende år i endnu højere grad skabe rammerne for fællesskab på tværs af festivalarrangører fra alle afkroge af landet – blandt andet gennem forskellige netværksarrangementer og festivalbesøg. “Jeg føler, at vi er en del af noget større, og jeg vidste slet ikke, at der fandtes så mange mindre festivaler som vores. Jeg synes virkelig, det er fedt at mærke energien fra de andre til workshoppen og møde ildsjæle med samme ambitioner,” fortalte Astrid Birkelund fra Blue Ocean Music Festival, da festivalen deltog i en af Musikhjælp Scenesetups workshops i 2024. Tilgå Danmarkskortet her Vi har indkredset tematikker og tendenser fra kortlægningen, hvilket er mundet ud i en artikel, som er udgivet i rapporten Dansk Musikliv i Tal 2024 (s. 34) . Ansøg fra 14. november Selvom næste års festivalsæson ikke er lige rundt om hjørnet, begynder planlægningen blandt festivalerne så småt rundt omkring i det danske festivallandskab. Derfor åbner den første ansøgningsrunde til Musikhjælp Scenesetup fredag den 14. november, hvor festivalarrangører i hele landet kan ansøge om at få tildelt Musikhjælp Scenesetup i 2026. Produktionssetuppet består blandt andet af en 48m2 stor mobil scene samt lyd- og lyssetup. Derudover er professionelle scene- og lydteknikere også inkluderet i produktionspakken. Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har modtaget en bevilling på 4,9 mio. kr. fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. ROSAs fagudvalg tager stilling til alle ansøgningerne. Hold øje med Tuborgfondets og ROSAs kanaler for mere info om ansøgning og tidsfrist. For yderligere info Læs mere om Musikhjælp Scenesetup: www.scenesetup.dk Læs mere om ROSA: www.rosa.org Læs mere om Tuborgfondet: www.tuborgfondet.dk Kontaktoplysninger: ROSA Nina Kampmann, projektleder tlf. 86128444 mail: scenesetup@rosa.org www.rosa.org Tuborgfondet Mikkel Sander, Programansvarlig, Kreative Erhverv tlf. 26 28 32 35 mks@tuborgfondet.dk www.tuborgfondet.dk Logoer kan hentes her: Tuborgfondet: https://www.tuborgfondet.dk/logopakke/ ROSA: https://www.rosa.org/retningslinjer-og-rammer Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder ÆT: Et projekt der kaster nyt lys over den danske sangskat 19. jun. 2023 Den danske kulturarv får nyfortolket liv, når ‘ÆT - vores kulturhistoriske lydspor’ præsenterer sange fra den danske kulturarv i mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner. Nu tilbyder ROSA projektet på E-Tur. Mange kender sikkert sange som 'Jeg gik mig ud en sommerdag' og salmen 'Sov Sødt Barnlille'. Men her er et projekt, der drejer de velkendte danske sange og med et twist kaster nyt lys på dem - og giver mulighed for at præsentere vores musikalske kulturarv i et nyt og andet perspektiv. ÆT er et projekt, der tager afsæt i den danske kulturarv og klæder sangskatten på i nye arrangementer på tværs af kulturer og musiktraditioner - i håbet om at skabe dialog mellem mennesker og mellem musikalske udtryk og kompositioner. Ligesom musikkens natur er ÆT hele tiden i udvikling. ÆT består af Yossi Karutchi, der har udviklet, arrangeret og produceret forskellige nyfortolkninger af den danske sangskat gennem de sidste 10 år, samt et skiftende ensemble, der på nuværende tidspunkt udgøres af Helene Tungelund, der synger og spiller harpe, og Orhan Özgür Turan, der spiller baglama/saz og oud. - Ved at gøre det her, giver man musikken nyt liv, fortæller Yossi Karutchi og supplerer: - Jo mere du er forbundet til dine rødder, desto mere frihed har du til at vokse, tænker jeg. Genkendelighed og nyskabende ÆT stræber efter, at den nyfortolkede musik er genkendelig, og at den samtidig peger mod andre musikalske lydlandskaber. I mødet mellem danske og mellemøstlige musiktraditioner er ÆT et levende eksempel på vigtigheden af diversitet og styrken ved at være i kontakt med sine rødder. Definition af o rdet æt: “en persons slægt”, “gruppe af personer der udgør et folkeslag, en social klasse el.lign.” - fra ordnet.dk Med ÆT får publikum og lyttere muligheden for at opleve den danske kulturarv i et helt nyt perspektiv. ÆT tager blandt andet udgangspunkt i velkendte sange som 'Tit er jeg glad' og ' Jeg gik mig ud en sommerdag' fra Højskolesangbogen samt 'Lyksalig' og 'Sov sødt, barnlille' fra Den Danske Salmebog. Planerne… foreløbig Yossi Karutchi, Helene Tungelund og Orhan Özgür Turan har for nylig spillet koncert på den israelske ambassade i København med deres nyfortolkninger og har planer om at spille koncerter rundt i hele landet. ROSA, LMS og Tempis samarbejde med ÆT fører bl.a projektet forbi en række efterskoler, hvor tanken er, at musikken også kan bringes aktivt ind i danskundervisningen ved tekstanalyse eller ind i øvelokalet, hvor eleverne selv kan lege med kompositioner og sammensætning af forskellige instrumenter. I 2024 tager ÆT på høj - og efterskoleturné: 22/01/2024 Klejtrup musikefterskole 23/01/2024 Østhimmerlands Ungdomsskole 24/01/2024 Roskilde Festival Højskole 30/01/2024 Aarhus Efterskole 31/01/2024 Nørre Nissum Efterskole 05/02/2024 Himmerlands Ungdomsskole 06/02/2024 Den Rytmiske Højskole 15/02/2024 Johan Borups Højskole Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Delegationer Sideløbende med vores internationale camps og residencies sender ROSA hvert år branchedelegationer til nogle af Europas vigtigste mødepladser for musiklivet – heriblandt Music Week Poland i Warszawa og MaMA Music & Convention i Paris. Previous Next

< Alle nyheder Allstar Band på plads til DMA Blues-festaften – men hvem skal have årets blå priser? 28. feb. 2025 Den ypperste danske blues-musik skal hyldes, når Danish Music Awards Blues igen spiller op til blå fest på Turbinen i Randers onsdag 13. august. Et vaskeægte og alsidigt Allstars-hold på ti musikere er hyret ind for at koge stemningen op, men vi mangler et væsentligt punkt: Hvem skal have årets priser? DMA Blues åbner op for indstillinger til de fire kategorier nu. Alle er velkomne til at indstille deres favoritter, som i løbet af det sidste år har fået den danske blues-scene til at leve og brænde. Deadline for indstillinger er 1. maj, hvorefter en jury nedsat af DMA Blues-arrangørerne Jazz Danmark, ROSA, TEMPI – Roots Music Denmark og Turbinen i Randers finder frem til de endelige nomineringer til årets prisfest. Årets vindere afsløres 13. august i Randers. Se de enkelte kategorier nedenfor – og klik videre for at få mere info og indstille. Årets Danske Bluesudgivelse: Hvem har udgivet det uomgængelige danske blues-album i perioden 1. maj 2024 - 30. april 2025? Der kan indstilles udgivelser på cd, lp eller online-formater. Indstil her Blues Liveprisen: Fortæl os hvem der har givet dig den bedste blues-oplevelse på de danske scener i perioden 1. maj 2024 - 30. april 2025. Enten oplevet ved en koncert eller live-optagelser tilgængelige på nettet. Indstil her Ud Af Det Blå: Vi skal hylde et nyt navn/ubeskrevet blad, der i det forgangne år i særlig grad har gjort sig bemærket - enten med et nyt og anderledes take på en blå feeling, eller som besidder et særligt talent, musikalitet og forståelse for bluesmusikken og dens beslægtede genrer. Indstil her Årets Hoochie Coochie Man/Woman: Ildsjælsprisen - gives til en modtager, der med en særlig indsats brænder og lever for den danske blues-scene. Indstil her Prisoverrækkelserne på aftenen pakkes behørigt ind i allehånde blå toner fra et 10 m/k stort Allstar Band med bluesveteranen Ole Frimer som overordnet rorgænger. Det bliver i fire grupperinger med James Loveless (sang), Sahra da Silva (sang), HC Bugge ( guitar, sang) og Ole Frimer selv (guitar, sang) i spidsen med besøg fra gæstesolisten Kajsa Vala (guitar, sang) - og Ole Frimer lover at vi kommer rigtigt godt rundt i bluesens hjørner og afkroge: "Du får old school blues, du får en yngre udgave, som også indeholder gospel, du får blues, der er kørt lidt ud i kanterne af, hvad den som regel er, og som smager lidt af fusion ... og noget af det dufter også af jazz," lover den 72-årige bluesmand, der blev livssmittet af bluesen, da han så B.B.King på sort/hvid tv som 12-årig: “...og hørte en guitar, der kunne synge lige som en stemme. Dét sparkede benene væk under mig." DMA Blues arrangeres af Jazz Danmark, ROSA, TEMPI – Roots Music Denmark og Turbinen med støtte fra Randers Festuge samt Dansk Musiker Forbund og Dansk Artist Forbund – og i samarbejde med Jysk Blues Netværk. Forrige nyhed Næste nyhed

< Back Bausongs undervisere Læs mere om underviserne, som er tilknyttet BauSongs Previous Next

< Alle nyheder Dansk-tysk musikmøde: “Det er folk med et crazy drive - med selvtillid og talent” 19. jun. 2023 Fire tyske sangskrivere, Cutfather, Aarhus Calling og danske talenter samlet til 30 timers intenst program. Af Henrik Friis og Lea Strandby. Fotos: Lea Strandby Hurtigt - men også skarpt og effektivt: Fire tyske top-writers og producers ankom til København tirsdag formiddag, og inden de blev kørt tilbage til lufthavnen Kastrup halvandet døgn senere, havde de hver deltaget i to sessions i bl.a. Cutfathers studie i Njalsgade med 6 færdigproducerede sange som resultat, de havde givet råd til og networket med tre udvalgte danske sangskriver/-producer-talenter - og så havde de i øvrigt deltaget i MXD’s samtidige networking-middag for dansk-tysk musikbranche. Så kan man altid sove, når man bliver gammel… Det var Aarhus Calling, Cutfather og ROSA, som stod for initiativet. De fire tyskere var hentet hertil i samarbejde med Aarhus Callings Rewan Riko som tovholder. Cutfather var vært og lagde et af studierne til i samarbejde med studie-producerne Kasper Holm Larsen og Jacob Ubizz. Og dertil kom de tre talenter udvalgt efter et Open Call. Arrangementet er en del af NEUSTART-initiativet, der har til formål at øge samarbejdet mellem den danske og tyske musikverden, og fra alle parter lød der kun positive toner oven på det givtige, koncentrerede forløb: "De her folk er på et helt andet internationalt plan, hvor det giver mening, at vi stikker hovederne sammen," fortæller Cutfather. Cutfather - vært “Da jeg lige fik kaldet og blev spurgt, om vi skulle lave denne komsammen med tyskerne, tænkte jeg "yes endelig!". Og da jeg så lige begyndte at grave i, hvilken type writers og gæster, vi fik besøg af, så fandt jeg ud af, at der også er sket meget i Tyskland, siden jeg sidst forsøgte at lave noget dernede for mange år siden. Niveauet er meget, meget højere nu sangskrivermæssigt, end hvad det har været tidligere. Det er et meget glædeligt gensyn. Jeg tror, vi kan få rigtig meget gavn af hinanden. De her folk er på et helt andet internationalt plan, hvor det giver mening, at vi stikker hovederne sammen. René Miller (D), har co-skrevet sange for Zoe Wees , Topic , A7S , Mike Perry m.fl. “Det er en really cool camp. Man oplever igen og igen, at vi alle elsker musik rigtigt højt - og alle er interesserede i at bonde og lave musik sammen. Derfor skuffer de her camps aldrig. Jeg kender Cutfather og har samarbejdet med ham før - under pandemien - men har ikke mødt ham personligt før nu. Noget af det vi laver her, er virkelig specielt. Det er jo ikke længere siden, at vi mødtes første gang - i går - og vi har allerede de her dybe talks… Så det hele er dejligt - det har været en dejlig journey…” ÁSDÍS (D), har skrevet for Sophie Simmons, Deadmau5 m.fl.“ Det her job er altid nyt - hver eneste dag - men dette er meget interessant, på grund af det niveau musikerne er på. Det er folk med et crazy drive - med selvtillid og talent. Det er ekstremt rewarding, at være her. Der er en fed vibe.Jeg vidste det ville blive fedt... Man ved egentlig ikke, hvad man skal forvente, men alle er mødt op for at skrive god musik. Det hele er fedt. Meget fed vibe - meget welcoming. Rachel Bonad, udvalgt dansk talent ”Jeg kan bare rigtigt godt lide ideen om at "kom og vær med - vi er i en kreativ boble”. Hvis du vil byde ind, er du velkommen til det - du skal ikke komme i sit stiveste puds, du skal bare komme som du er. Da vi kom ind til sessionen med kvinderne, der var en feeling af... bad bitch, jeg ejer stedet - vi er samlet som kvinder, der bare kan få lov til at snakke om alt muligt. Alle de ting, som man ikke oplever til store sessions, hvor man kan blive intimideret af magtfulde mænd. Det her skal ikke være en feminist-rapport, men det er bare fedt, at man kan få lov til at være kvinde i den her branche - at vi bliver taget lige så seriøst. Det synes jeg er mega fedt”. Astrid Ankjær, udvalgt dansk talent “Forinden havde jeg tænkt på, om man så bare “vil have sit eget igennem”. Men man bliver helt grebet af sangen. Man er indforstået omkring, at det virkelig er sangen , det drejer sig om. I stedet for, at man bliver misforstået - eller at der ikke er plads til en. Men det er slet ikke det, det handler om: Det handler om, at lægge alt det man er ned i en fælles skål. Jeg har følt mig tryg nok til at dele sensitive personlige ting ud, og har nydt at høre, hvordan andre også har lukket op. Jeg føler mig virkelig inkluderet”. Enilora (Karoline Stensen), udvalgt dansk talent "Det har været en dejlig naturlig og afslappende feeling. Det har været en dag, hvor man får sået nogle frø, og har fået vibes om hvad de andre laver - og det i sig selv er megafedt. Jeg føler mig meget inspireret. Jeg flytter snart til København og har ikke etableret mig endnu. Men nu har jeg en feeling af, at “det her er bare dig”. Det her er et stop på vejen, som fører videre til noget andet”. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Hvad sker der, når man skaber en bro mellem danske og tyske sangskrivere? 31. okt. 2022 I oktober mødte 10 udvalgte sangskrivere fra Danmark og Tyskland op på et hostel i Berlinbydelen Kreuzberg. De var klar til at producere nye sange sammen i regi af sangskrivercampen BauSongs. En camp, der tager udgangspunkt i den danske højskolepraksis, og som i 2022 løb af stablen for første gang. Fem dage fyldt med sangskrivning og fællesskab Ugen startede med en “music walk”. Deltagerne havde hver især tilføjet en sang til den playliste, som var det musikalske bagtæppe hen til Bauteil3 studierne – studierne der udgjorde campens base. På turen fik de også præsenteret en række benspænd af deres tre undervisere: Greta Schenk (sangskriver), Kaspar Kaae (sangskriver, filmkomponist og underviser) og Michael Møller (sangskriver og underviser). Fem nye sange blev født. Og aftenen blev rundet af med en fælles lyttesession. Underviserne havde også arrangeret et “producer wheel”. Her bevægede deltagerne sig i små grupper fra computer til computer, en time ved hver computer, som til slut udmøntede sig i et fælles værk. Enkelte af campens aftener bestod også af koncertoplevelser ude i den pulserende by. Deltagerne besøgte blandt andet Piano Salon Christophori: Et klaverværksted i den berlinske bydel Wedding, hvor de fik store klassiske musikoplevelser i værkstedets uprætentiøse rammer.Ugen bøde desuden på en række kunstnerbesøg: Den norske producer Kari Jahnsen (Farao) holdt et oplæg om tilgange til synthesizers, om det at arbejde med reallyde og om at låne fra andre komponister. De mødte også DJ Mijk Van Dijk, der gav et indblik i den berlinske technoscene og lyd. Derudover fik de besøg af publisher Jörg Rottgardt, som arbejder med placering af musik i film og reklamer, hvor den stod på fælles lytning af udvalgte værker. BauSongs blev afsluttet med en middag på den danske ambassade i Berlin. Og deltagerne nåede i fællesskab at skrive i alt 24 sange/skitser på bare fem dage. Tanken bag BauSongs Det er to ud af sangskrivercampens tre undervisere, Kaspar Kaae og Michael Møller, som har idéudviklet BauSongs. De har begge undervist på højskole, og det har haft stor betydning for udviklingen af BauSongs. – Kaspar og jeg har stærke bånd til Berlin – vi har boet der (Kaspar gør stadig), og vi har begge en tysk kæreste. I forbindelse med vores arbejde på Johan Borups Højskole arrangerede vi flere ture med vores sangskriverhold til Berlin, hvor vi arbejdede i studierne i Bauteil3. Det var enormt givende, og derfor begyndte vi at drømme om at lave en mere åben camp i Berlin. Vi kom i snak med ROSA, som var meget glade for idéen og kastede sig over idéudviklingen sammen med os. Vi blev enige om, at vi manglede en tredje underviser, og Greta var det perfekte match – hun er tysk/dansk, har indspillet i Berlin og været meget i højskoleverdenen, siger Michael Møller. Ifølge Michael Møller, kom idéen også fra et savn om mere fokus på proces på sangskrivercamps: – Vi har selv haft svært ved at etablere musikalske forbindelser i Tyskland, og derfor så vi dette som en hjælp til yngre sangskrivere. Samtidig følte vi, at mange camps er meget “produkt-orienterede” (og intet ondt om det), hvor vi – med vores højskolebaggrund – kunne lave en lidt anderledes camp med mere fokus på processen. Når Danmark og Tyskland mødes BauSongs er en del af NEUSTART: Et dansk initiativ med formålet at dele musik med Tyskland. NEUSTART er en genstart af det dansk-tyske musiksamarbejde, en nytænkning af dialog og de kulturelle forbindelser, hvor musikkens forskellige erfaringer, netværk og fagligheder kan forenes på tværs af grænsen. Intentionen er i fællesskab at finde nye samarbejdsveje og belyse forskelligheder, som kan være til gensidig inspiration. Og det at præsentere en dansk højskolepraksis på en sangskrivercamp med tyske sangskrivere, som ikke kender tilgangen, har været en kæmpe succes: – Det har været fascinerende og for de ikke-danske deltagere (der var både tyske, en italiensk og en sydafrikansk) en klar øjenåbner. Ikke mindst de udenlandske var meget glad for de mange oplæg og benspænd, nævner Michael Møller. Det har endvidere givet et fokus, som nogle ikke har oplevet før: – En af vores kursister beskrev det som at give fodboldspillere træning, før man sender dem på banen! Det er et billede, vi er ret glade for; at højskolefokus netop forsøger at give en masse værktøjer, som rækker ud over de sange, der bliver skrevet på camps, forklarer Michael Møller. Nye forbindelser mellem danske og tyske sangskrivere Et af formålene med BauSongs er at skabe en bro mellem danske og tyske sangskrivere, hvilket Michael Møller også mener, det har gjort: – BauSongs har givet en række gode forbindelser mellem de danske og tysk-bosatte sangskrivere, samt selvfølgelig forbindelse til bl.a.den tyske publisher Jörg Rottgardt, som inviterede alle medvirkende til at sende musik til ham og den norske Berlin-bosatte producer Farao. Og så tror jeg, det vigtigste er, at alle deltagere har fået en masse nye værktøjer og kompositoriske tanker med fra campen. En del af inspirationen har været fællesskab og tværfaglighed, som kursisterne har baseret deres arbejde på. Og vi er nu et godt skridt tættere på et stærkere fællesskab mellem det danske og tyske musikliv. I NEUSTART-regi arbejder ROSA pt. på at videreføre projektet. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Invitation til netværksmøder i København og Aarhus 17. maj 2023 Arbejder du for at skabe bedre repræsentation og inklusion i kunst- og kulturlivet? Eller er du nysgerrig på, hvordan man kan skabe positive forandringer? Så vil vi gerne invitere dig til Kunst & Kultur i Balances netværksarrangement med speed meetings onsdag 21. juni i København og onsdag 23. august i Aarhus. Du er velkommen – uanset om du allerede er godt i gang med at skabe ændringer eller om du blot er nysgerrig på, hvilke forandringer, der sker ude i brancherne. Kom med til netværksmøde og få inspiration til, hvordan du kan arbejde med repræsentation og inklusion og mod skævvridning og ubalance. Vidensdeling og sparring er netop nogle af de grundsten, vi i Kunst & Kultur i Balance arbejder for. Vi tror nemlig på, at vi står stærkere, når vi samler os og sammen sætter bevægelserne i gang. Derfor arrangerer vi to netværksmøder i København og Aarhus. Dagene består af speed meetings, for at I kan netværke og dele erfaringer. Og så afrunder vi dagen med uformel snak, hvor gulvet er åbent. Program Introduktion til Kunst & Kultur i Balance og dagens program; ved projektledere, Sofie Holst Hansen og Nadia Donnerborg Speed meetings; I får udleveret spørgsmål og cases, som I kan bruge som afsæt for jeres speed meetings. Uformel snak og spørgsmål; I får mulighed for at snakke videre om de udleverede spørgsmål og cases og stille spørgsmål til Sofie og Nadia Vi håber, at dagen vil give jer indsigt i, hvordan man kan begynde at arbejde med inklusion og repræsentation, og at I får udvidet jeres netværk med kollegaer fra forskellige dele af kulturlivet. Hvor og hvornår? København Forsamlingshuset Onkel Dannys Plads 5 1711 København V Onsdag d. 21. juni 2023 Kl. 13-15:30 Aarhus TBA Onsdag d. 23. august 2023 Kl. 13-15:30 Tilmelding foregår gennem link *OBS: begrænset pladser til speed meetings Vi sørger for lidt drikkevarer og snacks. ET FORANDRINGSINITIATIV FOR KUNST- OG KULTURBRANCHEN Kunst & Kultur i Balance er kunst- og kulturlivets fælles bevægelse og ressource, som arbejder med at nedbryde og skabe positive forandringer vedrørende de strukturelle barrierer, ubevidste fordomme og grænseoverskridende adfærd, der findes ude i brancherne. Kunst- og kulturlivet bør og skal nemlig være for alle uanset kønsidentitet, seksualitet, alder, etnicitet, funktionsvariant, religion og kropstyper m.m.! Målet er, at repræsentation og inklusion anses som den styrke og nødvendighed, det er for at afspejle den verden, vi alle lever i. Følg med på www.kkib.org Det er genreorganisationen Tempi, der står for den daglige ledelse af KKIB i samarbejde med ROSA. KKIBs styregruppe består af repræsentanter fra Tempi, ROSA, JazzDanmark, Art Music Denmark, Dansk Komponistforening, Roskilde Festival og Aarhus Filmværksted. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Open Call: Balansekunst og Kunst & Kultur i Balance inviterer til konferencer 16. sep. 2024 Deltag i de første nordiske og baltiske konferencer med fokus på mangfoldighed og diversitet i kulturbranchen. Balansekunst og Kunst & Kultur i Balance udbyder sammen to konferencer – i Oslo og i København. Der er mulighed for at deltage et af stederne. Partnerskabet drejer sig om at få Norden og Baltikum til at samarbejde, dele viden og inspirere hinanden i arbejdet med at skabe en mere mangfoldig og divers kulturbranche. Der findes så meget viden derude, og vi tror på, at de organisationer, der arbejder med mangfoldighed og diversitet, er eksperter på området. Konferencerne handler derfor ikke kun om at få indspark fra håndplukkede eksperter, men også om at I deler jeres viden og metoder for at kunne inspirere andre. Derfor sender vi nu et Open Call ud. Vi vil være sikre på, at alle der deltager, er investerede og villige til at dele netop deres viden og metoder under konferencerne. Konferencerne består af præsentationer fra organisationer, som arbejder med inklusion og diversitet under temaer som adgang og rekruttering, faciliteret gruppearbejde, netværksfrokoster og en udflugt til en organisation, som vil dele deres metoder. Konferencerne finder sted: Oslo: 28. - 29. november 2024 Telegrafen Kongens gate 21, 0157 Oslo, Norge København: 16. - 17. januar 2025 Rytmisk Center Vesterbrogade 107E, 1620 København Konferencerne er hver to hele dage: Første dag: Kl. 11-17 Anden dag: Kl. 9-16 I skemaet kan du vælge hvilken konference, du ønsker at ansøge til. Du kan også vælge at ansøge begge og skrive i kommentarfeltet, hvilken en, du helst vil deltage i. Før du ansøger, skal du overveje følgende: Er du i stand til at dække udgifter til rejse og overnatning At du har tid og vil prioritere konferencerne I ansøgningen har vi brug for disse informationer (du kan ansøge på engelsk, norsk, dansk eller svensk) Navn, kontaktinformation, land og branche Dit faglige engagement for at deltage En case som omhandler mangfoldighed/ og eller diversitet i kulturbranchen (det kan være et projekt, du arbejder på, initiativ eller netværk som du er en del af, en organisation eller lignende) Hvilken konference du gerne vil deltage i (du kan vælge begge eller en af dem) Vi ønsker at få en bred repræsentation fra Norden og Baltikum. I behandlingen af ansøgningerne overvejer vi følgende: Geografi: For at kunne få en bred repræsentation Kulturbranche: Vi ønsker at få repræsentation fra alle dele af kulturlivet Din motivation for at deltage * Hvis du ansøger, giver du samtidig tilsagn til at ville deltage Konferencerne er gratis. Deltagerne skal selv stå for omkostningerne til: Rejse og overnatning Måltider; undtagen frokost begge dage Vi sender et detaljeret program samt en vejledning til hotel, transport osv. til alle deltagere. Oplæggene holdes på engelsk. Gruppearbejde holdes som udgangspunkt på engelsk. Du har mulighed for at ansøge om rejserefusion fra forskellige fonde. Vi sender gerne en formel invitation, hvis du har lyst til at ansøge om rejserefusion. Konferencerne afholdes på lokationer, som har adgang for kørestol og som er tætte på offentlig transport. Oplæg gives med mikrofon. Der er ikke høreanlæg tilgængelig. Ansøg I skemaet kan du vælge hvilken konference, du ønsker at ansøge til. Du kan også vælge at ansøge begge og skrive i kommentarfeltet hvilken en, du helst vil deltage i. Deadline: 7. oktober 2024 kl. 12 (Dansk tid + 1 CEST) Du får svar senest den 14. oktober 2024 Hvis du har spørgsmål kontakt os: Nadia Donnerborg // nadia@rosa.org Sofie Holst Hansen // sofie@tempi.nu Konferencerne er organiseret i partnerskab mellem Balansekunst og Kunst & Kultur i Balance. Konferencerne er støttet af Clara Lachmanns Stiftelse, Koda Kultur, Nordisk Kulturfond og Statens Kunstfond. Læs mere om Kunst & Kultur i balance på deres hjemmeside. ENGLISH VERSION Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter kommer til Aalborg og Kolding 31. okt. 2024 ROSA præsenterer i samarbejde med Aarhus Lydforening (ALF), KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium og Sonic College weekend-workshops for unge i hele Danmark, der er interesserede i musikproduktion. Vi ønsker med disse workshops at hjælpe musikinteresserede med at opbygge færdigheder indenfor musikproduktion, få og dele erfaringer, samt netværke med fagfolk i branchen. Gennem uddannelse, praktisk erfaring og adgang til professionelle faciliteter håber ALF også at øge involveringen af kvinder og kønsminoriteter i den danske musikindustri og skabe et mere inkluderende miljø indenfor musikproduktion. Workshopdetaljer: Korma, Aalborg / 23.-24. nov. Kolding / 7.-8. dec. I hver by laves to-dages workshops/seminarer med fokus på musikproduktion og sangskrivning. Der vil være praktiske hands-on sessions for at give deltagerne færdigheder, de har brug for, for at starte eller fremme deres karrierer inden for musikproduktion. Workshoppen faciliteres af ALF og ROSA, hvor vi i hver by vil invitere to mentorer til at undervise, sparre og dele ud af deres erfaringer om emner såsom: Samarbejde med andre kreative, herunder medforfatterskab og værktøjer til fjern-samarbejde. Tidsstyring, overvindelse af kreative blokeringer og etablering af produktive rutiner og vaner. Produktion af idéer til færdige numre, samt forberedelse af udgivelse. Udvikling af en unik kunstnerisk identitet. Lær at udgive musik uafhængigt og udvikle grundlæggende strategier for udgivelse, herunder brug af sociale medier og branding. Dyk ned i den særegne lyd af dansk pop ved at studere eksempler fra succesfulde producere. Vejledning i at skabe en professionel portfolio til at tiltrække samarbejdspartnere og kunder. Diskussion om kønsskævvridningen i branchen og hvordan man skaber mere inkluderende produktionsmiljøer. Mentorer og program offentliggøres løbende. Tilmelding til # YouCanAlsoBeA Producer: Tilmeld dig til workshoppen her. * Tilmeldingsskemaet er både for Aalborg og Kolding. Her vælger du, hvor du ønsker at deltage. Det er gratis at deltage i workshoppen. Der vil være frokost og snacks i løbet af dagene. Det er muligt at få overnatning og transport dækket, hvis du kommer fra andre regioner. Workshoppen bliver på dansk eller engelsk afhængig af, om der er engelsktalende deltagere. Gå til Facebook-begivenheden for workshoppen i Aalborg her. Facebookbegivenhed for workshoppen i Kolding: her. Kontakt ved spørgsmål: Ved spørgsmål kan du kontakte Sophia (ALF) på sophia@rosa.org (gerne på engelsk) eller Lea (ROSA) på lea@rosa.org eller ringe til ROSA-kontoret på 8612 8444 . YouCanAlsoBeA Producer/Songwriter er skabt i samarbejde mellem Aarhus Lydforening og ROSA med støtte fra KORMA, Det Jyske Musikkonservatorium, MGK Syd, Kulturskolen Kolding, Sonic College og Tuborgfondet. Forrige nyhed Næste nyhed

Fedt at se dig her i vores vores arkiv. Kun de særligt dedikerede når hertil. Godt gået! Dyk ned i gamle nyheder eller vores tidligere projekter. Det er op til dig. Vis gamle nyheder! Projekter, ja tak!

< Tilbage til Open Call Open Call: Recidency i Paris i juni 2025 ANSØG Er du komponist/sangskriver, producer eller musiker med interesse i et arbejdsophold i Paris? ROSA inviterer musikere med dansk virke til at ansøge om et arbejdsophold af en uges varighed i Paris i løbet af juni 2025.Arbejdsopholdet giver komponister/musikere mulighed for at styrke tilstedeværelse og karrieremuligheder i Frankrig samt etablere/udbygge internationale netværk. En uges residency indebærer/dækker: Et skræddersyet ophold, som tilrettelægges sammen med dig (eksempelvis sangskrivning, co-writing, showcases, møder, samarbejde med franske musikere) Logi midt i Marais-kvarteret i Paris Tilskud til dækning af fortæring på 2100 kr. Mulighed for sparring med ROSAs projektleder og netværk i Paris Du dækker selv: Udgifter til transport til/fra Paris samt intern transport (vi opfordrer dig til at søge om tilskud til din rejse f.eks. gennem ROSAs internationale transportstøtte, din fagforening eller lign.) Fortæring udover ROSAs tilskud på 2100 kr. Detaljer: Du kan ansøge om arbejdsophold 2.-8. juni (uge 23), 9.-15. juni (uge 24), 16.-22. juni (uge 25) eller 23.-29. juni (uge 26). Perioden planlægges ud fra dine ønsker. Hvad skal din ansøgning indeholde? En motiveret ansøgning, hvor du beskriver din idé/dit projekt og hvordan du vil bruge opholdet til at fremme dit musikalske virke. Vær så konkret som muligt med, hvem du vil kontakte/holde møder med, co-writing partnere samt om du ønsker hjælp til at spille showcases, samarbejde med franske musikere mv. Kriterier og udvælgelse Alle ansøgninger bliver behandlet af et fagudvalg. I udvælgelsesprocessen bliver der lagt vægt på følgende: Din idé med/motivation for opholdet Eventuelle erfaringer med det franske marked, f.eks. samarbejder, koncertvirksomhed, udgivelser Din strategi for, hvordan du vil bruge opholdet til at fremme din musikalske karriere Det er en forudsætning at du er komponist/sangskriver, musiker eller producer Ansøgningsfrist: 20. januar 2025 ANSØG Du modtager svar ca. tre uger efter fristen. Om legatboligen: Lejligheden ligger på 2. sal i et restaureret og lyst ”hotel particulier” centralt i Paris i Marais-kvarteret tæt ved Notre-Dame. Den er i to etager og indeholder opholdsstue, sovealkove, badeværelse og køkken. Der er klaver i lejligheden til brug. Lejligheden er fuldt møbleret med plads til to-tre personer. Det er derfor muligt at bo sammen med sin manager, bandmedlem eller lignende i lejligheden. (OBS ROSA dækker kun tilskud til fortæring for én person på i alt 2100 kr.) Afrapportering: Efter opholdet skal der laves en kort afrapportering til ROSA omkring udbyttet af opholdet. Deadline for afrapporteringen er en måned efter opholdets afslutning Ved spørgsmål kan du kontakte Conny Jørgensen på conny@rosa.org , Lea Strandby på Lea@rosa.org eller tlf: 86128444 SØG STØTTE