Søgeresultater

< Alle nyheder Aarhus Lydforening gentager succesen med endnu en lydteknikerworkshop 28. sep. 2023 Kvinder og minoritetsgrupper udgør en meget lille del af alle lydteknikere. Det vil Aarhus Lydforening lave om på, og derfor afholder de endnu engang workshoppen “#YouCanAlsoBeA Sound Engineer.” Tilbage i april 2023 blev den første #YouCanAlsoBeA Sound Engineer-workshop afholdt, og efter tre intense og inspirerende dage stod det klart, at der skulle laves en udgave 2.0 af workshoppen. Aarhus Lydforening er nu tilbage med en ny workshop fra den 13.-15. oktober, så endnu flere kvinder og kønsminoriteter kan udforske og afprøve deres indre lydtekniker. Workshoppen bygger på en ambition om at skabe kønsbalance i lydindustrien – en branche der i høj grad er domineret af mænd. – Kvinder og kønsminoriteter er underrepræsenterede i lydindustrien, og der er en opfattelse af, at det er et “mandejob” at være lydtekniker. Den stereotyp vil vi gerne nedbryde , fortæller Sophia Sagaradze, der er stifter af Aarhus Lydforening og arrangør og mentor på workshoppen. I løbet af workshoppens tre dage vil deltagerne blive introduceret til, hvad live-lyd er for en størrelse, og hvordan man arbejder som lydtekniker i praksis. Der vil være undervisning i forskellig slags udstyr, og hvordan man laver lydopsætninger, der skaber de bedste lydbilleder til koncerter. Deltagerne kommer også til at prøve kræfter med lydprøver og lydproduktion til deres egen koncert. Ifølge Aarhus Lydforening er workshoppen blevet opdateret en smule siden sidst, så der denne gang vil være flere teoretiske detaljer og mere tid til at øve sig. Det hele foregår dog stadig på begynderniveau. Vidensdeling, undervisning og et nyt fællesskab Deltagerne kommer til at være i gode, kyndige hænder hos workshoppens tre mentorer: Sophia Sagaradze fra Aarhus Lydforening, Jonna Aspeklev fra Kleva Studio og Johanna Nielsen, som er freelance lydtekniker. De ved alle tre, hvad det vil sige at være kvinde i lydindustrien og er klar på at dele ud af deres viden og erfaringer. Udover vidensdeling og undervisning, vil der også være mulighed for at netværke og møde både bookere, producere og spillesteder. Ambitionen er at skabe et nyt fællesskab og et safe space, hvor der er mulighed for at udveksle erfaringer og diskutere kønssituationen i lydbranchen i både Danmark og udlandet. Workshoppen henvender sig primært til kvinder og kønsminoriteter mellem 16 og 35 år, men der er plads til alle, der er nysgerrige på live-lyd og musikteknologi. #YouCanAlsoBeA Sound Engineer arrangeres af Aarhus Lydforening, som arbejder på at skabe et knudepunkt for kreative ideer og et bæredygtigt miljø for alle typer af lydkunst. Projektet er skabt i samarbejde med ROSA, DMF Aarhus, Radar, Turkis og VEGA med støtte fra Tuborgfondet og ROSA. Læs mere om workshoppen og tilmelding her Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder DMA BLUES: Nu kan du Indstille dine bluesfavoritter for 2023-2024 Frederik Rixen 26. feb. 2024 The thrill is back - og vi skal endnu engang til de digitale stemmeurner for at hylde Danmarks bedste bluesmusik. Sidste år fik vi overrakt statuetter til ildsjælene. Dem med de bedste udgivelser. Dem der leverede ekstra gode live-optrædener. Og dem der gjorde sig særligt bemærket med et nyt eller anderledes take på bluesmusikken. I år gør vi det igen, og nu er det endnu engang muligt for dig at indstille dine personlige bluesfavoritter for perioden 1. maj 2023 - 30. april 2024. Efterfølgende vil et fagudvalg stå for selve nomineringerne og udpege vinderne i de fire kategorier til et prisshow på Værket i Randers den 14. august. Kira Skov var en af de optrædende ved DMA Blues 2023. Foto: Frank Nielsen. Fire kategorier Programmet er ved at blive skræddersyet til at levere et brag af en festaften. Inden da skal vi have nomineringerne på plads, og lige som sidste år skal der nomineres til i alt fire kategorier. Indstillingerne er åbne fra nu - og frem til d. 1. maj, kan du indstille dine favoritter. Brug links'sne nedenfor til at indstille. Årets Danske Bluesudgivelse: Hvem har udgivet årets danske album (cd, lp, streaming m.v) udgivet i perioden 1. maj 2023 – 30. april 2024. Indstil her. Blues Liveprisen: Hvem har givet de største oplevelser på scenen gennem det sidste år? - online koncerter, streaming-koncerter, sammenhængende liveudsendelser m.v. tæller også. Periode 1. maj 2023 - 30. april 2024. Indstil her. Ud Af Det Blå-prisen: Tildeles et navn der har gjort sig særligt bemærket med et nyt eller anderledes take på bluesmusikken. Periode 1. maj 2023 - 30. april 2024. Indstil her . ”Årets Hoochie Coochie Man/Woman”: Her hylder vi to ildsjæle for deres arbejde på den danske bluesscene. Periode 1. maj 2023 - 30. april 2024. Indstil her. Der er som nævnt deadline for indstillingerne mandag d. 1. maj. Det er Værket/Turbinen, JazzDanmark, Tempi og ROSA, der arrangerer DMA Blues 2024 med støtte fra Randers Festuge samt Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder OPEN CALL: FLUX FM SHOWCASE I BERLIN MED NEUSTART 29. jun. 2023 MXD, ROSA og Tempi har under NEUSTART-samarbejdet indgået et nyt samarbejde med radio FluxFM i Berlin. Projektet har også en tysk PR-partner tilknyttet i form af Factory 92. Samarbejdet åbner døren for, at to-tre danske bands får mulighed for at optræde på radiokanalens populære koncertformat, Bergfest, onsdag 11. oktober. BERGFEST I BERLIN Bergfest, der er yderst populært blandt radioens lyttere, har til formål at introducere nye bands til det tyske marked gennem radio-airplay og -interviews samt en koncert på radioens spillested FluxBau i centrum af Berlin. Bergfest finder sted om sommeren og løber ind i efteråret med forskellige temaer som fx label nights, genre nights og i vores tilfælde altså en dansk aften. Flux FM har 28.000 lyttere i timen og circa 200.000 lyttere dagligt. Bands der optræder er derved garanteret eksponering mod Flux FM’s målgruppe navnligt de 20-41 årige (Se grafik nedenfor). NETWORKING Forud for koncerterne afholdes der networking for danske og tyske branchefolk arrangeret af MXD, ROSA og Tempi med kyndig support fra vores tyske partner Factory 92. Projektet kommer i forlængelse af MXDs netop veloverståede netværksarrangement i København (13.-14. juni), hvor otte tyske A&R’s gæstede København, og hvor også sangskriver-campen – arrangeret af ROSA, Aarhus Calling og Cutfather – havde profilerede tyske sangskrivere, som deltog i netværksaktiviteterne. Bergfest-koncerten og -networkingen finder sted på FluxBau 11. oktober fra sen eftermiddag og ud på natten. DEADLINE 10. JULI: SÅDAN ANSØGER DU SOM BAND Bands kan søge til en af de to til tre showcases. Artisterne skal være indstillet på at skulle dele backline og udstyr. Vi forventer således, at artisterne er indstillet på at samarbejde omkring det tekniske setup, backline og evt. lydteknikeren. Bands, der spiller til Bergfest, vil være garanteret støtte igennem MXD’s eksportstøttepulje jvf. vanlige vilkår, med mindre de modtager støtte fra Tempi. Ansøgningsfristen for bands er udløbet. DEADLINE 1. SEPTEMBER: SÅDAN DELTAGER DU SOM BRANCHEPERSON Branchepersoner, der rejser til Berlin for at deltage i networking, er garanteret støtte jvf. vanlige vilkår via MXDs pulje “eksportstøtte til branchefolk”. Læs mere her. MXD vil efter sommeren annoncere, hvilke tyske branchefolk som deltager. Ansøg om at deltage som brancheperson her senest 1. september. Ovenstående NEUSTART-projekt er et samarbejde mellem MXD, ROSA og Tempi med støtte fra Statens Kunstfond. NEUSTART er en opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: JazzDanmark, ROSA, Art Music Denmark og Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Nyt fagudvalg til International Transportstøtte 16. dec. 2025 Efter et endt open call, kan vi med glæde præsentere vores to nye medlemmer i fagudvalget for International Transportstøtte. Mød dem i artiklen her. Foto af Kat Jarby: chris1million Kat Jarby er artist manager, musikalsk kurator og coach. Kat har siden 2013 drevet og udviklet virksomhede Kaja Management, som repræsenterer en række kunstnere på den danske eksperimenterende musikscene. " Jeg er glad for at kunne være med til at sende en masse god dansk musik til udlandet! " fortæller hun. Christian Holl Buhl er Managing Partner hos FACTORY 92, musiker og international PR-, marketing- og eksportkonsulent med base i Berlin og Hamborg. Christian Buhl fortæller: " Jeg er virkelig glad for at få lov til at bidrage til arbejdet med at styrke dansk musik i udlandet. Som dansker bosat i Tyskland betyder det meget for mig at kunne give noget tilbage til den danske musikscene – og støtte de bands, der tager skridtet ud på den internationale live-scene." De indtræder i udvalget fra januar 2026 og slutter sig til tredje og nuværende medlem Emma Hørlyk (musiker og ejer af firmaet VINGBORG), der sidder i udvalget frem til december 2026. Vi glæder os til samarbejdet. Gennem vores internationale transportstøtteordning kan danske musikere søge om tilskud til internationale transportudgifter i forbindelse med aktiviteter, som fremmer musiklivet inden for ROSAs genreområde. Ansøgningsfristerne for International Transportstøtte er i 2026: 20. februa r, 20. maj, 20. august og 20. november. Du kan læse mere om støtteordningen og søge om tilskud her. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Open Call: Berlin og BauSongs kalder 10. sep. 2024 Er du nysgerrig på at skabe ny musik i anderledes rammer, som du måske ikke har prøvet før? Så kan BauSongs være noget for dig – en sangskrivercamp for komponister i Danmark og Berlinbaserede musikere. BauSongs foregår i Berlin fra den 18. til den 22. november 2024. Campen tager udgangspunkt i den danske højskoleånd, hvor man samarbejder om at skabe ny musik og derudover udforskes Berlins kultur gennem kunstnerbesøg og koncertoplevelser. Du kan tænke på BauSongs som en træningslejr, hvor du i åbne rammer bliver udfordret og inspireret til at eksperimentere med din sangskrivningsproces. Rammerne er helt for sig selv: BauSongs afholdes i studier hos Bauteil3 i den berømte og tidligere lufthavn Tempelhof, der i dag er et center for kreative og kulturelle formål. Her inviteres du til at skabe ny musik sammen med de øvrige deltagere. Undervisningen inkluderer benspænd, løbende feedback og skiftende gruppekonstellationer. BauSongs’ tre undervisere er Greta Schenk (GRETA), Kaspar Kaae (sangskriver i CODY og filmkomponist) og Michael Møller (moi Caprice og The Mountains). Alle tre har et nært forhold til højskoleånden som habile højskoleundervisere og har indgående kendskab til, hvordan Berlin kan inspirere sangskrivningsprocessen. Undervisningen suppleres derudover af udvalgte kunstner- og branchebesøg. Alle danskboende og Berlin-baserede musikere kan ansøge om deltagelse. Dog er campen primært målrettet upcoming komponister, og der er i alt 10 pladser. Hvorfor bør du som komponist deltage i BauSongs? Du får indspark og inspiration til din sangskrivningsproces Du får mulighed for at eksperimentere med samarbejdsprocesser Du får mulighed for at skabe netværk med musikkolleager fra ind- og udland Du får indgangsvinkler til den danske og den tyske musikbranche Du oplever Berlin og dens kultur på en ny måde OBS. Ansøgningsfristen er overskredet. Med afsæt i højskoletraditionerne er håbet, at mødet mellem deltagernes forskellige baggrunde, kulturer og genrer vil resultere i helt nye idéer, sange og tilgange til sangskrivningsprocessen. Deltagerne bor sammen, spiser sammen og bevæger sig sammen uden for studiernes vante rammer for at besøge artister eller tage til koncerter. Samtidig er forhåbningen, at BauSongs kan resultere i langvarige samarbejder mellem danskboende og Berlinbaserede musikere, samt at deltagerne får kendskab til arbejdsprocesser, som kan gavne deres musikalske virke på lang sigt. Du kan læse mere om BauSongs her. BauSongs arrangeres af Greta Schenk, Kaspar Kaae, Michael Møller i samarbejde med Musicboard Berlin og ROSA. BauSongs er støttet af DPA/KODA Kultur og Statens Kunstfond. BauSongs opstod i 2022 som en del af NEUSTART initiativet. Praktiske detaljer: Logi, koncertbilletter og studie dækkes af projektet Deltagerne skal selv betale for transport til Berlin tur/retur, lokal transport i Berlin samt al forplejning Der er ingen deltagergebyrer BauSongs foregår mandag den 18. november til fredag den 22. november 2024 Det forventes at deltagerne ankommer til Berlin søndag den 17. november 2024 Det forventes at deltagerne tager retur lørdag den 23. november 2024 Ansøgningsfrist: 6. oktober 2024 Svar på ansøgning: senest uge 43 For spørgsmål kontakt Nadia Donnerborg, ROSA, nadia@rosa.org ENGLISH VERSION Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Mød de fem nye navne til E-Tur 6. maj 2025 En ny E-Tur-sæson står for døren, og fem spirende navne står klar til at erobre Danmarks efterskoler. Fem navne, der er nøje udvalgt af vores fagudvalg ud fra overvældende 186 ansøgninger. ROSA præsenterer fem navne til E-tur 2025/26-sæsonen, som skal ud og spille landet tyndt på de danske efterskoler. Line-uppet i år består af: UNG-SKAB CarlloYABOY Emily Bowen NS Gang ØNDI De gøres derudover selskab af de to vindere af KarriereKanonen 2025 , der udpeges til sommer. Læs mere om KarriereKanonens finalister her. Du kan læse mere om det praktiske ved at booke en koncert her. Mød vores E-Tur-artister her: UNG-SKAB står som et spejl til en generation af unge, der går med følelserne på ærmet og en ærlig tåre på kinden. Over Eigil Bjørn Meldgaards produktioner, der stædigt afsøger grænselandet mellem r’n’b, pop og trap, svæver Clara Rose Lundbergs svævende arrangementer, der sammen opløser lytteren i UNG-SKABs verden. En verden, hvis vejrtrækning er lyden af hjertevenner og hjertesorg, sommerfester og solopgange. Siden udgivelsen af debut-ep’en ‘UNG-SKAB’ i 2021, har gruppen spillet SPOT-festival, udsolgt Pumpehusets store sal og spillet til ‘VEGAs Udvalgte’. I sammenhæng med udgivelsen af deres seneste single ‘Snakker Lort’ blev gruppen bragt i DR P3’s programserie, ‘Upcoming’ og tog i marts 2023 på deres første danmarkstour og endte til december med at indtage Store VEGA i en bragende udsolgt dobbeltkoncert med bandet APHACA. Senest har UNG-SKAB optrådt for en propfyldt store sal i Musikhuset Aarhus til det intime koncertformat NAKED under årets SPOT Festival, og nu får du også chancen for at opleve dem, når de tager med på årets E-Tur. UNG-SKAB kan bookes til at give koncert i uge 49, 50 og 51. CarlloYABOY trives i spotlightet – multikunstneren synger, producerer, skriver, optager og spiller selv hvert eneste instrument. Man føler straks hans energiske og passionerede personlighed, når han giver sit alt til sin musik – og til hver eneste optræden. Hans smitsomme energi har potentialet til at få et helt publikum til at danse. Carllo samlede først guitaren op som 3-årig, og har siden da skrevet sin egen musik og optrådt til alle talentshows han kunne komme i nærheden af. Han forsklarer selv, at hver sang han udgiver er som et lydligt øjebliksbillede af CarlloYABOY’s sindstilstand, der ikke bare kommer til udtryk i hans vokal – men hvert eneste instrument og melodi. Carllo og hans musik er blevet kaldt en moderne John Mayer, Rema, Tyler, The Creator og The Weekend – og når man lytter til CarlloYABOY’s musik, hører man tydeligt visionen. Carllo har nu rejst rundt og optrådt på flere store scener som bl.a. VEGA, Aarhus Volume (Volume Village), SPOT Festival, UHØRT Festival, den prestigefyldte Jazz Cafe Camden i London og mange flere. Nu er tiden kommet til at CarlloYABOY kaster sin smitsomme energi over landets efterskoler, og du kan godt glæde dig. CarlloYABOY kan bookes i uge 39, 40 og 41. Emily Bowen s sange er som lydsiden til en coming of age indie-film fra 00’erne, hvor hovedpersonen langsomt, men sikkert vokser og gror i et liv, der er alt andet end sort-hvidt. Første single ‘Honey’ bragede ind på dansk radio som P3’s Uundgåelige, og i starten af 2025 udgav Emily Bowen debutalbummet ”Hate Me For This” – et organisk pop-album gennemsyret af den blot 20-årige debutants levede liv – skrevet undervejs, som en dagbog, der rummer sider fulde af tilståelser, sandheder, smerte, smil, humor og en ærlig, sårbar åbenhed overfor alle de førstegangsoplevelser, man uundgåeligt vil stå over for fra den dag man bliver født til den dag, man dør. På ‘Hate Me For This’ har Emily Bowen sidenhen haft en fast samarbejdspartner i Rasmus Søegren (eee gee, Dopha, Hjalmer m.fl.), der deler hendes tilgang til grundighed og kompromisløs, innovativ musikalsk leg. I løbet af det seneste år har Emily Bowens musik allerede ramt dansk radio som P3’s Uundgåelige. Hun har spillet Smukfest og tour-support for engelske Maximo Park, mens Soundvenue har udnævnt hende som en af de 15 mest lovende artister i 2025. Nu er hun klar til at folde sine stærke fortællinger ud på landets efterskoler. Emily Bowen kan bookes til efterskolekoncerter i uge 43, 44 og 45. NS Gang. Foto: pressefoto Direkte fra Aarhus' pulserende hiphop-undergrund kommer NS Gang – en ung trio, der balancerer rå attitude med melodisk finesse. Med en eksplosiv fusion af afrobeat og trap inviterer gruppen publikum med på en medrivende rejse gennem ungdommens op- og nedture – fra fester og forelskelser til selvrefleksion og drømme om fremtiden. Gruppen består af Luko, Qwe og Dreads, der med deres intense kemi og energiske liveshows skaber en fest, man ikke glemmer. Med inspiration fra både Shooter Gangs hårdhed og Iswaals legende lyd har de allerede markeret sig bl.a. med den stærke single ‘Best Life’ og en freestyle, der fangede selveste Sivas' opmærksomhed. NS Gang er mere end bare endnu et navn – de er næste bølge i dansk rap og hiphop. NS Gang kan bookes i uge 3, 4 og 5 i 2026. Emo!? Punk!? Klub!? Industrial!? Eller bare Pop? - ØNDI er en kraftfuld fusion af ungdommelig energi, generationsbevidst humor og kompromisløse produktioner, der skaber en unik og inkluderende liveoplevelse, der er blevet anbefalet og refereret til på tværs af musikbranchen. Frontmand Tobias Bjergs karismatiske tilstedeværelse fører publikum ind i et rum af ungdommelig selvdyrkelse, hvor ØNDI skubber til grænserne på den danske musikscene. Hvor mange andre højenergiske liveartister lægger op til mosh-pits og voldsomme shows, stræber ØNDI mod at skabe fester der er til for alle, og lægger i stedet op til inklusion og dans. Med motorcykler, guitarer og inspiration fra genrer som pop-rock og post- punk, tager ØNDI de første skridt ind i en ny æra, der byder på bandets tredje EP, en ny lyd og flere fantastiske koncerter. ØNDI er parate til at skyde deres popstjerneenergi ud på landets efterskoler med deres karakteristiske charme, og efterlade en snert af tinnitus i ørerne, samt kærlighed i kroppen på dem, der oplever deres intense, intime og eksplosive liveoptrædener. ØNDI kan bookes i uge 46, 47 og 48. Finalisterne i KarriereKanonen 2025. Foto: © selma visuals / Grafik: Oliver Seppo, DR En ekstraordinær mulighed for de to vindere af KarriereKanonen er, at de får den sidste plads på E-Tur og dermed kan bookes til optrædener på ni efterskoler – takket være vores samarbejde med BandAkademiet, der ligesom E-Tur fokuserer på talentpleje. KarriereKanonen er ikke blot en konkurrence, hvor vinderne når bredt ud via DR's platforme – det er også et talentudviklingsprojekt, der giver alle udvalgte deltagere rådgivning, indsigt i musikbranchen og et skræddersyet forløb ved Bandakademiet. I 2024 løb talenterne hun_sagde og Dupont med sejren, og vi glæder os til at finde årets vindere, der skal følge i deres fodspor. Vinderne findes ved finalen i juni 2025. Læs mere om KarriereKanonens 5 finalister her. Vinderne af karriereKanonen kan bookes i uge 35, 36 og 37. Er I interesseret i at få nogle af vores E-Tur-navne ud på jeres efterskole? Eller interesseret i at høre mere om projektet? Kontakt projektleder Anders Ovesen nu på ovesen@rosa.org Du kan læse mere om det praktiske ved at booke en koncert her. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Forskning slår fast: Musikalske Besøgsvenner har et trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale 30. mar. 2023 Antropologer fra Aarhus Universitet har forsket i den første fase af Musikalske Besøgsvenner, og udgivet rapporten ‘Musikalske Besøgsvenner 2021 – fra eksperiment til koncertformat’. Blandt mange konklusioner slår rapporten blandt andet fast, at koncerterne har et trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale – og at musikerne via projektet træder ind i en helt ny rolle en tredje besøgsven. Med hjemmets trygge, vante omgivelser som ramme præsenterer projektet Musikalske Besøgsvenner koncerter helt hjemme i stuerne hos folk, der ellers har begrænset adgang til kulturlivet. Tredje sæson er nu i fuld gang, og Musikalske Besøgsvenner runder koncert nummer 250 i allernærmeste fremtid. Men Musikalske Besøgsvenner er ikke “kun” koncerter. Forskere fra Afdeling for Antropologi ved Aarhus Universitet forsker i projektet, og et nærstudie fra det første år (april 2021 til maj 2022) har indsamlet læring og erfaringer, både fra besøgsvennepar og de deltagende kunstnere. Et nyt koncertformat Forskningsrapporten slår blandt andet fast, at Musikalske Besøgsvenner i løbet af det første år har udviklet sig fra eksperimentfasen til at være et nyt, hybridt koncertformat, der skaber værdi ved både at være et besøg og en koncert. Sylfide. Foto: ROSA Andre uddrag: Koncerterne har et trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale – og skaber et ”fælles tredje” mellem besøgsvenner og besøgsværter. Publikum kan opleve musikken som et medierende redskab til øget nærvær og samklang Kunstnere træder ind i en ny kunstnerisk rolle som ”den tredje besøgsven” Koncerterne har potentiale til at skabe meningsfulde kunstneriske møder forankret i personlige oplevelser og dialog. Desuden kan det musikalske møde være en positiv, fælles erfaring mellem besøgsværten og besøgsvennen. Hvor fokus flyttes fra en relation, som eksisterer på baggrund af et problem, til at blive en god oplevelse man får sammen som besøgsvenne-par. Det er antropologerne Amalie B. M. Andersen, Kenni Hede og forskningsdelens tovholder, adjunkt Nanna Schneidermann, der står bag rapporten, som også har været med til at sikre Musikalske Besøgsvenner interesse hos internationale forskere. “Ved at samarbejde skaber vi et større mulighedsrum for udvikling” Nanna Schneiderman siger om arbejdet: “Forskningssamarbejder af den her type er utroligt værdifulde både for kulturlivet og for os “inden for murene”: Ved at samarbejde skaber vi et større mulighedsrum for udvikling – både i projektet og det bredere felt omkring kultur og sundhed. I rapporten beskriver vi blandt andet udfordringerne ved hjemmet som koncertrum og ramme for mødet med kunsten, og det har ført til en styrket praksis i samarbejdet med kunstnere og i rekrutteringen af deltagende besøgsvennepar.” Nanna Schneidermann ved interviewet til DR’s “Kulturen på P1”. Foto: ROSA Forskningen i projektet fortsætter Antropologerne fra Aarhus Universitet følger fortsat Musikalske Besøgsvenner, som med afsæt i den aktuelle rapport går dybere ind i problematikker omkring adgang til kulturlivet – ikke blot som en fysiske barrierer men også sociale og pædagogiske af slagsen. Derudover søger forskningen også at dokumentere projektets skalering og bæredygtighed. “ Forskningen i projektets første år har peget på nogle strukturelle udfordringer for både dette projekt men også mange andre i feltet mellem kultur og sundhed. Jeg kalder det “pilotitis”: Der er mange midler til at eksperimentere og tænke nyt i kortsigtede pilotprojekter, men det er næsten umuligt for succesfulde eksperimenter at blive omsat til bæredygtige programmer. Musikalske Besøgsvenner har kastet en masse erfaring af sig, som vil være brugbart for andre projekter i fremtiden ”, siger Nanna Schneidermann ROSAs leder Conny Jørgensen supplerer: “ Musik er mere end musik, hvilket projektets følgeforskning er med til at underbygge. Vi håber, at de indsigter, som forskningen hidtil har genereret, øger nysgerrigheden på musikkens væsen og bidrager til fortællingen om dens mange kompetencer, og vi glæder os til det fortsatte samarbejde med forsker-teamet .” Hele rapporten kan læses her. Se videoklip fra koncert med Sylfide/Helene Tungelund i marts 2023: Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle arkivprojekter Pop-Pilot Camp ROSAs Pop-Pilot Camps gav i 11 år unge piger, transpersoner og non-binære mulighed for at udforske musikken, uanset erfaring eller ej. Essensen af Pop-Pilot var at styrke deltagernes tro på egne evner og give flere lyst til at spille musik. Pop-Pilot Camp var musiklejre for unge piger, transpersoner og non-binære i alderen 13-20 år. Fokus var på fællesskab, originalitet, empowerment og musik. Her kunne man deltage både med og uden kendskab til at spille musik. Det kunne lade sig gøre, fordi lejrene blev ledt af erfarne kvindelige musikere, der med baggrund i egne karrierer kunne møde deltagerne lige der, hvor de var. ROSA arrangerede Pop-Pilot Camps fra 2012 til 2022 rundt om i landet rundt om i landet – og hvert år fik vi sendt en flok glade deltagere hjem fra aktiviteterne. Mættet af gode musikalske oplevelser og med masser af nye venner. Formålet med Pop-Pilot Camp var fra begyndelsen at skabe et safespace for deltagerne og styrke deres tro på egne kreative og musiske evner på et tidspunkt i livet, hvor afgørende personlige kompetencer opstår og modnes. 17 Camps 201 Sange 304 Deltagere

< Alle nyheder Open Call: E-Tur 2026-2027 – Få turnéerfaring og mød et nyt publikum på landets efterskoler 5. dec. 2025 Er I et nyt act på vej ind på musikscenen? Og har I lyst til at spille koncerter for et ungt, nysgerrigt publikum på landets efterskoler? Så kan I nu ansøge om at komme med på ROSAs talentudviklingsprogram E-Tur i efteråret 2026/foråret 2027. E-Tur er et intensivt udviklingsforløb, hvor upcoming navne kan afprøve deres live-setup foran en potentiel ny fanskare på en række efterskoler. Samtidig giver forløbet en idé om, hvad det vil sige at være på en decideret turné. E-Tur præsenterer ny dansk musik og nye strømninger og giver et ungt publikum adgang til live kvalitetsmusik. Efterskoleturnéen er en karriereudviklende vejviser for mange af morgendagens stjerner. Dos Santos, JJ Paulo, hun_sagde, Kalaset, HUNNID22, DAYYANI og Moses: Andreas er blandt de mange, der har tidligere har testet deres live-setup gennem E-Tur. Vi har fire ledige pladser til den kommende sæson E-Tur. Som band/solist får du følgende med i pakken: Ni koncerter på danske efterskoler Optræden for samlet omkring 1000 tilskuere Tarifbetaling for hver koncert (DMF’s gældende tarif for rytmisk musik) (max. fire musikere) Transport til og fra hver koncert med afgang fra ROSA i Aarhus PA-anlæg og tourmanager som også kan afvikle jeres lyd (ikke uddannet lydtekniker) Mulighed for “basic” overnatning på efterskolerne Aftensmad på efterskolerne PR i forbindelse med turnéen og koncerterne Coachingforløb - Redskaber til at kunne håndtere præstations- og forventningspres (Mental Voice) Sparring og rådgivning om alle dine kontrakter, bandaftaler, plade-, publishingkontrakter etc. (DMF - Dansk Musiker Forbund) Læs mere om E-Tur her . Hør HUNNID22 fortælle om deres E-Tur Et af de bands, der spillede E-Tur i 2024, er hiphop-kollektivet HUNNID22. “Du får virkelig lov til at mærke, hvordan det er at være på tour. Det er ret essentielt, især hvis du gerne vil arbejde i musikbranchen senere,” fortæller Gunshot Sammy fra HUNNID22. Hør dem fortælle om deres oplevelser, og hvad E-Tur har givet dem med i bagagen i videoen herunder: Ansøgningsfristen er 18. januar kl. 23.59 OBS ANSØGNINGSFRISTEN ER OVERSKREDET I modtager svar på jeres ansøgning senest 6. februar. Ansøgningen skal blandt andet indeholde: Motiveret ansøgning Links til lyttemateriale, SoMe/hjemmeside og evt. pressemateriale Der lægges vægt på følgende, når et eksternt fagudvalg sammensætter holdet: Den musikalske kvalitet skal selvsagt være i orden, men derudover er artistens/bandets aktualitet også en vigtig faktor. Vi prioriterer generelt nye navne, men der skal også sikres en musikalsk bredde og diversitet i det samlede line-up. Vi ønsker, at forskellige genrer er repræsenteret, og at de udvalgte artister/bands er i øjenhøjde med det unge publikum, de skal ud at møde på efterskolerne. Udvælgelsen af E-Tur-artister sker af et eksternt fagudvalg. Ved spørgsmål, kontakt ROSA på info@rosa.org eller (+45) 8612 8444. Se også her, hvordan det så ud, da hhv. Szim og DAYYANI var afsted på E-Tur: Forrige nyhed Næste nyhed

Musikalske Besøgsvenner har et trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale < Musikalske Besøgsvenner Forskning Musikalske Besøgsvenner har et trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale Antropologer fra Aarhus Universitet har gennemført omfattende forskning i forbindelse med Musikalske Besøgsvenner, som har resulteret i fire dybdegående rapporter. Disse rapporter udforsker forskellige aspekter af, hvordan intime musikalske oplevelser kan fremme trivsel og kulturel deltagelse blandt sårbare grupper. Forskningen har haft stor betydning for udviklingen af hybridkoncertformatet SOLO , som bygger videre på erfaringerne fra de mere end 300 koncerter, der blev afholdt under Musikalske Besøgsvenner. De Fire Forskningsrapporter Musikalske Besøgsvenner 2021 – Fra Eksperiment til Hybridt Koncertformat Rapporten dokumenterer projektets første fase, hvor Musikalske Besøgsvenner udviklede sig fra et eksperiment til et etableret hybridt koncertformat. Den analyserer læringsprocesserne og de erfaringer, der blev indsamlet fra over 100 intime koncerter i perioden fra april 2020 til maj 2021. Forskningsrapporten er udarbejdet af Amalie Bakkær Munk Andersen, Kenni Hede og Nanna Schneidermann. Læs hele rapporten her . 8 Råd til Kultur- og Sundhedsprojekter Baseret på erfaringer fra den første fase af Musikalske Besøgsvenner. Rapporten giver praktiske anbefalinger til projekter, der opererer i krydsfeltet mellem kultur- og sundhedssektoren. Den fokuserer på vigtigheden af deltagercentrering, partnerskaber, fleksibilitet og bæredygtighed. Forskningsrapporten er udarbejdet af Amalie Bakkær Munk Andersen, Tanja Kronborg Hansen og Nanna Schneidermann. Læs hele rapporten her . Seks Dimensioner af Adgang til Kunst og Kultur for Ensomme Ældre Rapporten markerer forskningsprojektets anden fase og dykker ned i forskellige aspekter af adgang til kultur for ældre. Gennem etnografisk feltarbejde præsenterer rapporten, hvordan intimkoncerterne skaber meningsfulde kulturelle oplevelser og fællesskab. Forskningsrapporten er udarbejdet af Amalie Bakkær Munk Andersen, Tanja Kronborg Hansen og Nanna Schneidermann. Læs hele rapporten her . Trivselsfremmende og Adgangsskabende Potentialer af Hybride Koncertformater: En Komparativ Analyse af Musikalske Besøgsvenner og SOLO Rapporten sammenligner Musikalske Besøgsvenner og SOLO og analyserer deres evne til at fremme trivsel og skabe adgang til kulturelle oplevelser. Rapporten belyser blandt andet, hvordan musik kan fungere som et alternativt sprog, der fremmer følelsesmæssige tilkendegivelser og fællesskab. Forskningsrapporten er udarbejdet af Amalie Bakkær Munk Andersen, Tanja Kronborg Hansen og Nanna Schneidermann. Læs hele rapporten her. Fjerde rapport er indtalt på lyd Den fjerde rapport (Trivselsfremmende og Adgangsskabende Potentialer af Hybride Koncertformater: En Komparativ Analyse af Musikalske Besøgsvenner og SOLO) er også tilgængelig som en lydrapport, du kan have med dig i ørene. Rapporten er inddelt i fire afsnit, og den er indtalt og oplæst af forsker Tanja Kronborg Hansen, som har været tilknyttet forskningen. Rapportens soundtrack er skabt af musikeren Sylfide. Sangen hedder Mikrokosmos. Klik på de enkelte ikoner nedenfor for at lytte til rapportens fire afsnit. Om samarbejdet siger lektor og forsker Nanna Schneidermann: “Forskningssamarbejder af den her type er utroligt værdifulde både for kulturlivet og for os “inden for murene”: Ved at samarbejde skaber vi et større mulighedsrum for udvikling – både i projektet og det bredere felt omkring kultur og sundhed. I rapporterne beskriver vi blandt andet udfordringerne ved hjemmet som koncertrum og ramme for mødet med kunsten, og det har ført til en styrket praksis i samarbejdet med kunstnere og i rekrutteringen af deltagende besøgsvennepar”. Antropologerne fra Aarhus Universitet har undersøgt Musikalske Besøgsvenner og de adgangsgivende forhold, som er tilstede i kulturlivet – ikke blot som fysiske barrierer men også sociale og pædagogiske. Derudover søgte forskningen også at dokumentere projektets skalering og bæredygtighed. “Forskningen i projektets første år har peget på nogle strukturelle udfordringer for både dette projekt men også mange andre i feltet mellem kultur og sundhed. Jeg kalder det “pilotitis”: Der er mange midler til at eksperimentere og tænke nyt i kortsigtede pilotprojekter, men det er næsten umuligt for succesfulde eksperimenter at blive omsat til bæredygtige programmer. Musikalske Besøgsvenner har kastet en masse erfaring af sig, som vil være brugbart for andre projekter i fremtiden”, siger Nanna Schneidermann. ROSAs leder Conny Jørgensen supplerer: “Musik er mere end musik, hvilket projektets følgeforskning er med til at underbygge. Vi håber, at de indsigter, som forskningen har genereret, øger nysgerrigheden på musikkens væsen og bidrager til fortællingen om dens mange kompetencer.” Nedenfor ses to af de videoer som indgår i forskningen fra 2024. Videoerne er produceret af en af følgeforskerne, Amalie Bakkær Munk Andersen, som er visuel antropolog og videnskabelig assistent ved Afdeling for Antropologi, Aarhus Universitet. ”Rent kropsligt synes jeg bare musikken gjorde noget”: Musikerne i Musikalske Besøgsvenner har selv erfaring med at bearbejde sorg eller andre svære følelser igennem musikken. Under koncertbesøgene får deltagerne også mulighed for at anskue deres oplevelser på ny igennem musikken og således bearbejde deres følelser ved at spejle sig i musikerens følelser. Når det lykkedes, kan deltagerne opleve en kropslig forløsning. "Når noget ved det musikalske møde ikke lige klinger": Koncertbesøgene er samskabte møder, som kræver at deltagerne har mod på at åbne døren til deres private hjem for en fremmed kunstner. Men det kræver også at de er modtagelige for de indtryk, der træder ind ad døren. Som musiker kan det være svært at forberede sig på, hvem de møder under koncertbesøgene og hvordan publikum reagerer. Som samskabte møder kan intimkoncerterne også få det modsatte udtryk af distancering på trods af den fysiske nærhed. Mødet påvirkes bl.a. af musikpræferencer, tid, rum, medpublikum og forventninger. Derfor har distanceringen heller ikke noget at gøre med kvaliteten af musikerens performance. Previous Next

< Alle nyheder Stor interesse for showcase koncerter på den danske pavillon under OL i Paris 28. feb. 2024 For tre uger siden sendte ROSA og VisitDenmark et Open Call ud til danske artister om at spille showcase koncerter på den danske pavillon i Paris under OL 2024. Pavillonen er centralt placeret i Paris og er åben i perioden d. 26. juli - 11. august. De udvalgte artister spiller hver især tre dage i træk. Ansøgningsrunden er nu afsluttet, og 112 artister har ansøgt om at komme med. Platformen henvender sig især til artister med et internationalt format, der har potentiale til eller historik med det franske musikmarked. Ifølge direktør for Music Export Denmark, Thomas Rohde, er Frankrig nemlig et oplagt, men også udfordrende marked at komme ind på for danske artister. “Det giver rigtig god mening at orientere sig mod det franske musikmarked, da der er et stort uudnyttet potentiale her. Der er en håndfuld danske artister, som har haft succes i Frankrig i årenes løb, men der burde være langt flere. Når det er sagt, så har markedet dog heller ikke været nemt at komme ind på. Domestic repertoire (fransk musik, red.) har domineret i Frankrig, længe før at det i dag er blevet en tendens på stort set alle andre europæiske markeder. Det bliver spændende at se, hvad de danske kunstnere kan få med hjem fra deres showcases i Den Danske Pavillon”. Om den store interesse for initiativet og for ROSAs samarbejde med VisitDenmark, fortæller ROSAs direktør, Conny Jørgensen: “Vi er superglade for, at så mange kompetente musikere har søgt om at spille på Den Danske Pavillon i hjertet af Paris til sommer. Samarbejdet med VisitDenmark og Le Bicolore/Den danske Ambassade giver os en helt unik mulighed for at eksponere dansk musiklivs store potentiale for et fransk og internationalt publikum gennem knap to uger under et globalt event som OL. Jeg ser frem til, at fagudvalget har udvalgt de deltagende artister og til den fortsatte planlægning af initiativet.” Læs mere om hele projektet her Om fagudvalget Et eksternt fagudvalg gennemgår nu ansøgningerne og udvælger artisterne, som offentliggøres medio marts. Fagudvalget består af repræsentanter fra VisitDenmark, Le Bicolore/ Den Danske Ambassade i Paris og den danske musiker Dennis Ahlgren, der er udpeget af ROSA. Den danske pavillon i Paris I løbet af 17 OL-dage vil besøgende fra hele verden kunne opleve det bedste fra Danmark i den danske pavillon ved Danmarkshuset i Paris og i den danske kirke, Frederikskirken. Programmet med udstillinger, aktiviteter og events kan opleves fra den 26. juli til den 11. august og er åbent for publikum i tidsrummet 11.00-22.00. Programmet har fokus på livskvalitet, danske idéer og færdigheder samt bæredygtige løsninger i forhold til den globale kamp mod klimaforandringer, dalende sundhed og trivsel mv. VisitDenmark står sammen med Erhvervsministeriet i spidsen for fremstødet, der blandt andet støttes af den filantropiske forening Realdania. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder - I Tyskland skal du betale for sådan en tour – og i øvrigt er det nærmest umuligt at komme på den 19. sep. 2022 De to vindere af KarriereKanonen, Dillistone og USSEL, afsluttede i sidste uge deres E-ur i et tætpakket lokale, med festglade elever på Eriksminde Efterskole. Efter tre ugers turné og ni dobbeltkoncerter på efterskoler i Danmark, står Dillistone (Morten Aamodt) og USSEL (Emil Baadsgaard) begge tilbage med flere gode minder om E-Tur: – Jeg tager en kæmpe læring med herfra. Hvilke sange der dur – eller hvorfor de ikke dur. Hvad jeg kan lide – hvad folk kan lide. Og hvordan de to ting møder hinanden. Jeg tager selvfølgelig også nogle nye fans med: Der er utrolig mange, der har rakt ud, som forhåbentlig vil være med på den her rejse, som hele det her forløb har startet, fortæller Dillistone efter turens sidste koncert, hvor USSEL tilføjer: – Jeg tager en masse gode minder og stunder med herfra. Et minde om det tidspunkt, hvor man startede med at spille koncerter og blev en bedre performer. Målsætning om turné-erfaring Et af formålene ved E-Tur er, at give unge danske acts vigtig turné-erfaring, som ellers er svært opnåeligt på dette tidlige tidspunkt i karrieren. Dillistone og USSEL fik begge sat nogle ord på netop det begreb, da de blev spurgt, hvad der var det fedeste ved E-tur. – Det fedeste var at komme ud og prøve musikken af live. Det er ikke rigtig noget, jeg har prøvet før. Jeg har siddet meget bag en computer som producer og sangskriver, så det var utrolig specielt og uddybende som artist at komme ud, og rent faktisk kigge folk i øjnene, og se om de kan lide ens musik eller ej. Som min manager sagde: “I Tyskland skal du betale for sådan en tour – og det er i øvrigt umuligt at komme på dem”, lyder det fra Dillistone. – Det med at man spiller så mange koncerter i træk, og har mulighed for som band at dygtiggøre sig. Dét har været super fedt. Også bare at få nogle kilometer i benene, og komme ud og spille en masse koncerter rundt omkring forskellige steder i Danmark, så det forhåbentlig forgrener sig lidt. Så man ikke kun har lyttere og fans i København, fortæller USSEL. Har haft gavn af hinanden Dillistone og USSEL har under turnéen kunne lære af hinanden, og har været glade for at have hinanden til at dele oplevelsen med: – Jeg kunne ikke have gjort det uden Emil og hans hold. Jeg har lært sindssygt meget af dem, og det har også bare været fedt at kunne dele den her oplevelse sammen. Det er jo meget intimt og meget specielt. Jeg har også lært meget af Emils stage presence. Han er jo pissegod på scenen, siger Dillistone, hvor USSEL supplerer: – Vi har jo boet sammen i et par uger og været sammen hele tiden. Der var hele tiden noget, man kunne hjælpe hinanden med – give hinanden nogle gode råd med på vejen, og også få nogle gode råd tilbage. Det har helt sikkert været en kæmpe ting. Det har været fedt for os begge at have nogen at dele det med. Efter E-Tur: - Jeg føler mig meget bedre forberedt nu Som vinder af KarriereKanonen, var en af præmierne at komme med ROSA på E-tur, som begge artister synes var en relevant præmie: – Det er nok en af de bedste præmier jeg har fået. Jeg har aldrig spillet live før KarriereKanonen. Hvis jeg ikke havde haft det her forløb til at kunne prøve ting af, som jeg ikke lærte gennem KarriereKanonen, så tror jeg, at jeg ville være et helt andet sted. Jeg føler mig meget bedre forberedt nu. Jeg er også blevet kontaktet af bookere, der er interesseret i at arbejde med mig, og jeg har allerede fået et par shows, siger Dillistone. USSEL tilføjer: – Det synes jeg helt sikkert. Det er jo fedest at komme ud og spille en masse jobs, og komme afsted, og vise unge mennesker sin musik. Ovenstående E-Tur er arrangeret i samarbejde med Bandakademiet, LMS – Levende Musik i Skolen. USSEL på E-Tur. Foto: ROSA Foto: ROSA Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Danish Night med Lydmor, Lasse Matthiessen og JJ Paulo 12. okt. 2023 Onsdag aften gav Lydmor, Lasse Matthiessen og JJ Paulo koncerter i Berlin som en del af det nye Neustart-samarbejde med den tyske radiostation FluxFM. “Radio er et kæmpe marked (i Tyskland), så det spiller stadig en stor rolle i forhold til at promovere artister,” fortæller Daniel Meinel, der sidder i musikredaktionen ved FluxFM og var vært ved Danish Night på FluxBau. Som verdens tredjestørste musikmarked kan Tyskland være en vigtig spiller, hvis man som dansk artist drømmer om at slå igennem internationalt. Her spiller særligt radio en vigtig rolle i den tyske musikbranche. Med flere tusinde forskellige kanaler og mere end 30 millioner daglige lyttere, er Tyskland et vaskeægte radioland til trods for tidens mange streamingmuligheder. Daniel Meinel bemærker yderligere, at de spiller mange danske artister på deres radioprogram og er meget tætte med den skandinaviske musikscene. “Her i Berlin er der en musikscene for alt. Der er en dansk musikscene, og danskere der bor her, og derfor giver god mening at lave en showcase som denne.” Onsdag aften var det blevet tid til en aften i den danske musiks tegn. De tre danske acts Lydmor, Lasse Mathiesen og JJ Paulo var aftenens hovedpersoner til en dansk showcase i Berlin på FluxBau – det officielle hang-out spot for FluxFM. De tre acts er blevet udvalgt på baggrund af et open call fra MXD, ROSA og Tempi og var tidligere på dagen med i et liveinterview på FluxFM. Aftenens koncerter blev skudt i gang af Lydmor, som fangede publikum med et nærværende og inderligt set af sange fra sit akustiske album blandet med akustiske udgaver af kendte elektroniske numre. “Der er en anden vibe end i Danmark," fortæller Lydmor, der også under et af hendes numre udtrykte stor taknemmelighed for, hvor lyttende og nærværende publikummet var. Hun fortæller, at der typisk er en anden kultur for koncerter og liveoplevleser i Tyskland. “Tyske venues er tit mere afhængige af, at der kommer folk. Derfor bliver der brugt mere energi på promotion, og derfor kommer der for det meste også mange til koncerterne.” MXD, ROSA og Tempi fik også support i at promovere den danske aften gennem samarbejde med det tyske PR-bureau, Factory 92. Det lykkedes at samle et publikum af både tyskere og danskere, som kom for at opleve den danske musik i de stemningsfyldte rammer på FluxBau. Lydmor forklarer, at der er en god mulighed for hende i at spille på FluxBau - især efter nogle hårde år for danske artister under corona. “Jeg var heldig, at jeg var stor nok i Danmark til at overleve, og nu forsøger vi at komme ud i udlandet, og det er så rart at være tilbage. Det er begyndt at åbne op igen, og nu er jeg her... fuck, hvor har jeg savnet den internationale scene.” Aftenens anden act var Lasse Mathiesen, som allerede har trådt sine musikalske stier i Tyskland og har spillet på en lang række tyske festivaler. Han fortæller, at det kan være lettere at slå igennem i Tyskland, særligt på grund af radiomediets popularitet. Tyskland har radiokanaler for stort set alle musikalske genrer og nicher, og derfor er der flere kanaler at blive afspillet og ekponeret på som upcoming artist. Under Neustart-samarbejdet har MXD, ROSA og Tempi indgået et samarbejde med den tyske radiokanal, FluxFM, som har 28.000 lyttere i timen og ca. 200.000 lyttere dagligt. I løbet af sommeren og hen i efteråret har FluxFM hver onsdag afholdt Bergfest – et koncertformat, som er et hit blandt radioens lyttere. NEUSTART er en opgradering af dansk musiklivs samarbejde med den tyske musikbranche. NEUSTART løftes af dansk musiks fire genreorganisationer: JazzDanmark, ROSA, Art Music Denmark og Tempi samt MXD – Music Export Denmark, i samarbejde med Den Danske Ambassade i Berlin og Statens Kunstfond. Forrige nyhed Næste nyhed